關(guān)心
怎樣看下本的改編?
《甄嬛》是連臺本戲,上本結(jié)尾安排了精彩的“鉤子”——“滴血驗(yàn)親”,下本以此為起點(diǎn)展開,從一開場,就大刀闊斧地開始削減臺上的人物。序幕以后,主要人物已減為四個(gè),集中在甄、皇、清、華四人身上。在將小說錯(cuò)綜復(fù)雜的人物關(guān)系和線索精簡和重新構(gòu)建時(shí),《甄嬛》采取了有別于妥帖平穩(wěn)的傳統(tǒng)敘事的結(jié)構(gòu),場與場之前省略了大段情節(jié)變化的過程,如同快進(jìn)跳躍,或者將一些過程隱在幕后,而將篇幅省給表達(dá)人物的感情。清河王、皇帝之死,華妃之瘋,幾人間的試探、猜疑和交鋒環(huán)環(huán)相扣,描繪得非常飽滿,大塊面的重頭戲顯得沉重而壓迫。應(yīng)該感謝上本緊湊到有點(diǎn)過分的節(jié)奏,下本的大段感情戲得以比較順暢和充分地展開——在某種程度上說,這種充分是以犧牲了上本的順暢作為代價(jià)的。
《甄嬛》給演員帶來什么?毋庸置疑,上本為青年演員獨(dú)立創(chuàng)造人物提供了寶貴的舞臺實(shí)踐機(jī)會,兩代演員前后塑造同一人物,是個(gè)切磋唱腔、表演的良機(jī),可以給青年演員直觀的啟發(fā)和引導(dǎo);即便是下本的明星示范版,也向明星演員們提出了挑戰(zhàn),逼迫她們突破自我以往角色的模式——舞臺形象一貫溫婉賢良的王志萍演起甄嬛在后宮一路拼殺,擅演癡情公子的錢惠麗變身個(gè)性復(fù)雜扭曲的皇帝,擅演陰冷小生的黃慧要挑戰(zhàn)溫潤如玉的完美情人清河王。下本的表演空間固然相對充分,表演難度卻不容忽視。許多場景看似波瀾不驚,實(shí)則暗潮洶涌,大量唱詞和念白都有豐富的潛臺詞。比如甄嬛與清河王的愛情,在下本的大多數(shù)時(shí)候,必須隱藏在禮儀宮規(guī)之下,顯得含蓄壓抑,兩場對手戲“還笛贈石”和“生死訣別”,多處運(yùn)用雙關(guān)和隱喻,掩飾或暗示“皇子是清河王親生骨肉”這個(gè)秘密;而甄嬛與皇帝之間愛、恨、怨、憐多種情緒交融,使盡心機(jī)瞞著對方的同時(shí),又必須將言外之意清楚地交代給觀眾,其間的分寸和節(jié)奏尤其難以把握。
越劇《甄嬛》告訴觀眾什么?故事雖與小說和電視劇關(guān)系密切,卻在一些關(guān)鍵點(diǎn)上似是而非。下本的主線和小說基本一致,比較關(guān)鍵的改動在于甄嬛對華妃的態(tài)度和行為:這個(gè)甄嬛更有悲憫之心,盡管已手握重權(quán),卻沒有在皇帝死后報(bào)復(fù)華妃。甄嬛揭破歡宜香的秘密,點(diǎn)穿皇帝對華妃的忌憚和虛偽,試圖化解華妃的癡怨,卻導(dǎo)致其崩潰瘋癲。在全劇的結(jié)尾有一段甄嬛的獨(dú)唱,可以看作這個(gè)女子對自己半生遭際的審視,也是對宮廷女子命運(yùn)的感嘆,充滿苦澀蒼涼的意味。在皇帝臨終一段精彩的高潮戲之后,這一段看似“蛇足”,仿佛讓戲冷了下來,這一度也是主創(chuàng)自己困惑和搖擺之處。但試想,如果沒有這段戲,這只是一個(gè)曲折的宮廷傳奇故事,與大量傳統(tǒng)劇目沒有多大區(qū)別。今天的戲曲人已經(jīng)無法滿足于此,而是力圖做出這個(gè)時(shí)代的思考和探尋,這種探尋即便不能立刻成功,至少是可貴的。至于到底應(yīng)該向什么方向探尋、到何種程度、以什么手法加以表達(dá),是創(chuàng)作者要在實(shí)踐中感受和琢磨,并交給觀眾和時(shí)間檢驗(yàn)的。
說完了價(jià)值,說說遺憾:
劇情基本做到了完整、順暢、嚴(yán)密,只是為了最大限度地給幾個(gè)主要任務(wù)騰出空間,所有對配角的描繪都被壓縮到最低限度,對其中一些配角——如安陵容的處理有點(diǎn)草率。安陵容被定位成一個(gè)被宮廷斗爭裹挾的犧牲品,因攀附權(quán)勢和自身貪欲而受華妃逼迫,罔顧結(jié)義之情去陷害甄嬛,緊要關(guān)頭她又良心未泯,悄悄通風(fēng)報(bào)信使甄嬛脫險(xiǎn),自己成為替罪羊。但是按照目前的劇情設(shè)定,即便罰跪事件中清河王救過甄嬛,也無法想象安陵容會想到直接去找清河王來求救——除非確知兩人的感情,否則此舉太過唐突和冒險(xiǎn)。要救甄嬛,安陵容能夠確定和依靠的理應(yīng)是沈眉莊,雖然沈?qū)λ栏饺A妃并不認(rèn)同,卻是甄嬛信賴和依靠的盟友。而也是后宮唯一知道甄嬛秘密的人,姐妹和戀人雙雙遇險(xiǎn),由她來一邊遣人想辦法通知清河王,一邊急迫趕去救人,受此影響難產(chǎn)而亡,這樣的安排可能更加容易被接受。
二度呈現(xiàn)方面,舞美沉重幽暗有余,飄逸輕靈稍嫌不足。為配合舞美而設(shè)定的華貴的服裝風(fēng)格,寬袍大袖多少有點(diǎn)干擾表演。另一個(gè)比較遺憾的是唱腔。下本的明星演員都是各自流派的優(yōu)秀傳人,在唱腔方面有豐富的經(jīng)驗(yàn),劇中也不乏大段緊湊精彩的獨(dú)唱和輪唱。但是這些唱腔旋律與內(nèi)容的統(tǒng)一度還不夠。唱應(yīng)為心聲,而非旋律的鋪展。更進(jìn)一步,如果能將旋律與詞句本身的音韻結(jié)合起來,效果會更好。
怎樣看越劇“觸網(wǎng)”現(xiàn)象?
從上越選擇《甄嬛》的消息傳出之初,痛心疾首的擔(dān)憂就一直不斷:此舉是否意味著為了迎合市場而降低了藝術(shù)品格?事實(shí)證明,市場與藝術(shù)品格并不絕對排斥,藝術(shù)品格的堅(jiān)持取決于創(chuàng)作的態(tài)度和方法。
一個(gè)不得不面對的事實(shí)是,戲曲盡管被公認(rèn)是傳統(tǒng)文化的精粹體現(xiàn),卻已越來越被邊緣化。讓戲曲重回大眾文化視線內(nèi),是戲曲人的迫切愿望,各劇種、劇團(tuán)都在為之努力。一些越劇人在表現(xiàn)形式上下功夫,力爭舞臺呈現(xiàn)與當(dāng)下最時(shí)尚的審美形式接軌,不惜混搭其他藝術(shù)門類、淡化劇種特色;而對歷史、傳統(tǒng)相對厚實(shí)、觀眾更為挑剔的上海院團(tuán)來說,有太多必須遵守的規(guī)范和傳統(tǒng)。戴著鐐銬跳舞,如何跳得漂亮?
一方面,上海越劇院是幸運(yùn)的,身處在市場相對成熟規(guī)范的上海,讓一出新戲的市場化運(yùn)作成為可能;另一方面,上海越劇院在劇種范圍內(nèi)負(fù)擔(dān)最沉,責(zé)任最重,必須拿出與其劇種領(lǐng)導(dǎo)地位相稱的作品,而其所能獲得的財(cái)政與政策支持,相比浙江的兄弟院團(tuán)又全面處于劣勢。制作成本上漲,音、美等舞臺幕后人才大量流失,藝術(shù)家、明星資源的優(yōu)勢和光環(huán)也勢將逐步褪去,逼迫劇院向市場找出路。不過,市場并不能解決一切問題,也不是每個(gè)題材都有這樣的人氣。
向網(wǎng)絡(luò)人氣小說和熱門電視劇借力的做法,其實(shí)并非第一次。電影《倩女幽魂》被一改再改;在瓊瑤小說風(fēng)靡一時(shí)的年代,滬劇界就將《心有千千結(jié)》、《月朦朧,鳥朦朧》等小說搬上舞臺;一出《第一次的親密接觸》開了越劇與網(wǎng)絡(luò)小說親密接觸的先河。越劇《甄嬛》創(chuàng)作之初就將目標(biāo)瞄準(zhǔn)了市場。選取這個(gè)題材是為越劇拓展觀眾群的一種積極嘗試,希望借助小說與電視劇的走紅所積累的龐大受眾基礎(chǔ),吸引更多對傳統(tǒng)文化有興趣的中青年讀者和觀眾,用他們有興趣的話題,創(chuàng)造一個(gè)走近傳統(tǒng)戲曲的機(jī)會。
網(wǎng)絡(luò)小說《甄嬛傳》的文學(xué)價(jià)值不夠令人滿意——小說的賣點(diǎn)在于錯(cuò)綜復(fù)雜的“宮斗”、虐心的戀情、對宮廷等級、禮節(jié)、服飾、飲食瑣碎細(xì)膩的描寫,這些對于短短幾個(gè)小時(shí)的戲曲舞臺劇來說,既非擅長,也受容量限制;它也并非主流文化推崇倡導(dǎo)的一類作品——思想內(nèi)涵不夠深刻,與我們所認(rèn)為和期待的“經(jīng)典”似乎離得太遠(yuǎn)。小說和電視劇的走紅,一定程度上體現(xiàn)著社會整體文學(xué)水準(zhǔn)、審美訴求和價(jià)值取向不容樂觀。但小說和電視劇能吸引大量受眾,背后也有其必然的一面:它所表現(xiàn)的關(guān)系和情感,與當(dāng)代人存在共通點(diǎn)。緊緊貼著時(shí)代的脈搏,密切關(guān)注和反映當(dāng)代人的生活,影響和引導(dǎo)觀眾的審美走向,本就是戲曲從業(yè)者的責(zé)任。戲曲無法游離于時(shí)代之外,這是必然的結(jié)果。
有趣的是,“經(jīng)典”從來無法刻意創(chuàng)造。幾乎所有奔著“經(jīng)典”去的戲曲創(chuàng)作,縱然一時(shí)獲得矚目,也很快會在時(shí)間長河里銷聲匿跡。與其期待“高尚理念”為戲貼金,不如一開始就老老實(shí)實(shí)地講好故事。小說《紅樓夢》在創(chuàng)作之初,也不受當(dāng)時(shí)的主流文化的待見——也許恰是因?yàn)椴蝗胫髁鲀r(jià)值觀法眼,也就拋卻了功利之心,可以比較自如松弛地表達(dá)。最終,作品會把你想說的一切告訴觀眾。越劇《甄嬛》的創(chuàng)作過程告訴我們,如何在一種資金、人才(主要指舞美等幕后從業(yè)者)都不占優(yōu)勢的情況下,將一個(gè)不被看好的題材,以一種踏實(shí)真誠的態(tài)度做到趨于極致。endprint