孟 穎 繆麗珺

(上饒師范學(xué)院教育科學(xué)學(xué)院，江西 上饒 334000)

在當(dāng)今社會(huì)，色彩廣泛地出現(xiàn)在現(xiàn)代人的生活當(dāng)中，給人們的生活帶來(lái)了無(wú)盡的豐富和裝點(diǎn)，然而，正如色彩的變革過(guò)程一樣，在當(dāng)代的眾多藝術(shù)家，不只要看到色彩給人們生活所帶來(lái)的一些純粹裝飾性視覺(jué)影響，更要進(jìn)一步系統(tǒng)地探究色彩基本理論，掌握不同色彩帶給人們生理上和心理上的一些微妙卻真實(shí)的變化及感受，以及色彩豐富的語(yǔ)言表達(dá)方式和色彩裝飾性的表現(xiàn)形式，來(lái)不斷滿(mǎn)足人類(lèi)的審美需求。千變?nèi)f化的色彩具有很強(qiáng)很微妙的裝飾性，色彩不同的裝飾形式又帶給我們不同的視覺(jué)沖擊。這需要我們不斷探索和革新，方能把色彩的裝飾性運(yùn)用到位，運(yùn)用得體。

一、色彩裝飾性的含義

裝飾，在《辭源》中解釋為“裝者，藏也，飾者，物既成加以文采也”。指的是對(duì)器物表面添加紋飾、色彩以達(dá)到美化的目的。色彩的裝飾性，是藝術(shù)家靈活運(yùn)用色彩并以色彩不同的裝飾表現(xiàn)形式從而達(dá)到使客觀事物更加美觀的目的，即運(yùn)用色彩按照美學(xué)和色彩理論等的形式法則及藝術(shù)家主觀的認(rèn)識(shí)和感受，進(jìn)行裝飾的表達(dá)方法。裝飾性表現(xiàn)形式是本文圍繞色彩所要討論的首要問(wèn)題。在人類(lèi)的生活中，任何形式的藝術(shù)品都離不開(kāi)造型和裝飾兩個(gè)元素，裝飾則是加強(qiáng)整體造型的形式美感，或是在一定條件下依托造型來(lái)展現(xiàn)裝飾的意蘊(yùn)。色彩是裝飾中最重要的考慮因素之一，裝飾在色彩的裝飾性是運(yùn)用色彩的基本原理、色彩的感知因素和色彩的心理反應(yīng)等綜合原因，再加上藝術(shù)家的主觀心理感情所表現(xiàn)出來(lái)的一種裝飾藝術(shù)。這種裝飾藝術(shù)因?yàn)樯试氐募尤攵沟每紤]的元素更多，最終所表達(dá)的效果也更具藝術(shù)性。就單純的色彩裝飾性的表現(xiàn)方式及其特點(diǎn)看，經(jīng)翻閱和研究大量有關(guān)色彩及色彩繪畫(huà)的理論資料，加上本人多年繪畫(huà)實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)，做出了較為系統(tǒng)的歸納分析，就其方式分為三大類(lèi):以裝飾畫(huà)形式為一種體裁裝飾;色表現(xiàn)形式;色抽象形式。

二、色彩裝飾性

(一)傳統(tǒng)裝飾畫(huà)形式

裝飾畫(huà)(Decorative Painting)對(duì)藝術(shù)性的要求并不高，但非常講究與環(huán)境的協(xié)調(diào)和美化效果。這是色彩的裝飾性得以運(yùn)用的最確實(shí)體現(xiàn)，這也是由裝飾畫(huà)本身的性質(zhì)所決定。早在中國(guó)的遠(yuǎn)古時(shí)期就已出現(xiàn)裝飾畫(huà)，如巖洞壁畫(huà)、彩陶等，其強(qiáng)烈的色彩裝飾性并沒(méi)有因早期原始社會(huì)色彩簡(jiǎn)單而受到限制。在裝飾畫(huà)形式不斷發(fā)展的今天，人們依舊喜歡用色彩裝飾豐富的裝飾畫(huà)去美化生活。［1］純繪畫(huà)藝術(shù)中注重色彩裝飾性運(yùn)用是從17 世紀(jì)的西方印象派畫(huà)家的創(chuàng)作開(kāi)始顯現(xiàn)的，那時(shí)已出現(xiàn)了科學(xué)的色彩理論，繪畫(huà)藝術(shù)突破了傳統(tǒng)的創(chuàng)作手法，這一系列的革新使得印象派的繪畫(huà)藝術(shù)在當(dāng)時(shí)掀起了一場(chǎng)以色彩為中心的繪畫(huà)風(fēng)波。在這場(chǎng)以色彩為主題的藝術(shù)風(fēng)波中，色彩明顯有著超完形的知覺(jué)功能，而這種功能在一定情形下可以使色彩對(duì)造型形態(tài)在視覺(jué)效果上做出完整性和完善性的補(bǔ)充。從印象派重視色彩的表達(dá)，到裝飾畫(huà)直接運(yùn)用平面色彩與具有形式美感的造型藝術(shù)去完成一幅作品，色彩的裝飾性在傳統(tǒng)裝飾畫(huà)形式上的展現(xiàn)是最為普遍采用的形式，即運(yùn)用具有形式美感的造型，按一定的整體秩序以象征和概括的色彩進(jìn)行裝飾。在裝飾畫(huà)形式中，色彩與線條的完美組合達(dá)到極致，色彩的裝飾性運(yùn)用也非常突出。其中將色彩和造型進(jìn)行了最貼切的結(jié)合，色彩與線條的理性恰當(dāng)組合，所具有的整體視覺(jué)效果成為最打動(dòng)人心的存在。

當(dāng)代中國(guó)陶瓷藝術(shù)大師何炳欽老師的作品《春鬧枝頭》，以簡(jiǎn)單的線條造型，淡雅粉嫩的色調(diào)裝飾，色彩的傳統(tǒng)裝飾畫(huà)形式在何老師的作品中彰顯得淋漓盡致，使得其作品與傳統(tǒng)的陶瓷色彩結(jié)構(gòu)不同，更加具有裝飾美感，整個(gè)色調(diào)給人以安怡甜美的感覺(jué)，傳統(tǒng)陶瓷通過(guò)傳統(tǒng)色彩裝飾畫(huà)形式變得更加時(shí)尚與精美。

色彩的裝飾性在裝飾畫(huà)的藝術(shù)表現(xiàn)形式中的功勞是不可取代的，正是有了科學(xué)性的色彩搭配和色彩與線條的完美結(jié)合，才能構(gòu)成賞心悅目，別有內(nèi)涵的裝飾藝術(shù)。

(二)色表現(xiàn)形式

色表現(xiàn)形式又可稱(chēng)之為表現(xiàn)色表現(xiàn)形式，即運(yùn)用色彩的裝飾性，意在客觀對(duì)象上表現(xiàn)主觀感受和自我感受，不注重客觀的事物造型和顏色。中國(guó)古代著名的畫(huà)家、理論家謝赫，在其《畫(huà)品》中就提出了六法論，其中第一個(gè)可以說(shuō)是最高標(biāo)準(zhǔn)的繪畫(huà)理論法則，即“氣韻生動(dòng)”，就很好地說(shuō)明色表現(xiàn)形式的精髓?！皻忭嵣鷦?dòng)”是指以生動(dòng)的“氣韻”來(lái)表現(xiàn)畫(huà)面內(nèi)在的生命和精神，表現(xiàn)藝術(shù)家賦予其物態(tài)的內(nèi)涵和神韻。色表現(xiàn)強(qiáng)調(diào)的是色彩裝飾性運(yùn)用的主觀能動(dòng)性，在有一定表現(xiàn)力的造型基礎(chǔ)上運(yùn)用夸張的手法抒發(fā)主觀感受。如繪畫(huà)作品《吶喊》，它是挪威畫(huà)家愛(ài)德華·蒙克之作，這是一幅極具渲染性的藝術(shù)品。在血紅色映襯下，畫(huà)面主體的表情極其痛苦。紅色的背景源于1883 年印尼喀拉喀托火山爆發(fā)，火山灰把天空染紅了。畫(huà)中的地點(diǎn)是從厄克貝里山上俯視的奧斯陸峽灣。畫(huà)家運(yùn)用夸張的造型與非客觀的色彩，來(lái)表達(dá)個(gè)人對(duì)客觀事物的主觀感受，將自我的情感色彩彰顯在畫(huà)面中，強(qiáng)調(diào)的是作者個(gè)人的主觀情緒和情感感受。這幅作品具有極強(qiáng)的色彩力，畫(huà)面富有激情，視覺(jué)沖擊力大，渲染效果強(qiáng)烈，使觀看者能感同身受。

色彩的裝飾性在有規(guī)則的純繪畫(huà)中與裝飾畫(huà)中所表達(dá)的側(cè)重點(diǎn)不同。在色表現(xiàn)形式中，色彩多以夸張的宣泄為主要目的;而在裝飾畫(huà)形式中，色彩的裝飾性側(cè)重于色彩帶給人們的一系列視覺(jué)效果及反應(yīng)。

(三)色抽象形式

色抽象形式是以點(diǎn)、線、面和色彩在畫(huà)面中的形式構(gòu)成，它與色表現(xiàn)形式不同之處在于，色表現(xiàn)中的造型設(shè)計(jì)是對(duì)客觀事物的主觀夸大與扭曲，而色抽象的造型設(shè)計(jì)完全擯棄了客觀事物的客觀外在表現(xiàn)，對(duì)其進(jìn)行簡(jiǎn)化、提煉、夸大、重組等，以形式構(gòu)成畫(huà)面的整體面貌，強(qiáng)調(diào)自身最本真的繪畫(huà)語(yǔ)言，易產(chǎn)生特有的色彩抽象表現(xiàn)效果。它具有特殊性，獨(dú)特性，但又的確是一幅完整的藝術(shù)作品，一樣能突出其藝術(shù)效果。

美籍著名的藝術(shù)理論家阿恩海姆曾說(shuō):“說(shuō)到表情作用，色彩卻又勝過(guò)形狀一籌，那落日的余暉，以及地中海的碧藍(lán)色彩所傳達(dá)的表情，恐怕是任何確定的形狀也望塵莫及的。”［2］當(dāng)我們重視的是色彩與造型形態(tài)之間的重要關(guān)系時(shí)，卻忽略了它們各自在獨(dú)立意義上的表現(xiàn)職能。不難看出，色彩在完成自己使命的時(shí)候，其情感因素下的表情足以讓人難以忘懷。色抽象形式的運(yùn)用就十分重視只有色彩的情感表達(dá)，有時(shí)我們需要把色彩從畫(huà)面提升到最強(qiáng)烈的位置，必須突出色彩的裝飾性在一幅作品中的功能及審美，但無(wú)論如何，最重要的還是色彩在作品中的恰當(dāng)運(yùn)用。色抽象形式追求自我抽象語(yǔ)言的情感表達(dá)，擯棄造型在色抽象形式中不可替代的地位。如吳冠中先生的作品《似花非花》，這種完全抽象的風(fēng)格在吳冠中作品中比較少見(jiàn)。色彩在整幅畫(huà)中的大面積運(yùn)用，以小塊面的色彩施加裝飾，恰到好處地突出色彩的裝飾性。此畫(huà)給人以朦朧抽象的錯(cuò)覺(jué)，正如白居易的詩(shī)歌《花非花》中描述的一樣:“花非花，霧非霧。夜半來(lái)，天明去。來(lái)如春夢(mèng)幾多時(shí)?去似朝 無(wú)覓處。”圖中紅色系、綠色系及褐色系看似無(wú)序，實(shí)則是有序的交錯(cuò)運(yùn)用，使畫(huà)面呈現(xiàn)出似是而非的繁華春色的味道。色彩在整幅畫(huà)中擔(dān)當(dāng)著不可替代的重要角色。色抽象形式的色彩裝飾是為了凸顯出色彩的塊面存在感，以抽象的色彩塊面去捕捉作者心中的情愫及觀者內(nèi)心的漪瀾波動(dòng)。

三、結(jié)語(yǔ)

當(dāng)代藝術(shù)家在色彩的裝飾性上，對(duì)三種表現(xiàn)方式的運(yùn)用較為單一，對(duì)造型的重視遠(yuǎn)大于色彩，所以，應(yīng)突出色彩的裝飾性作用，重視色彩在物態(tài)表現(xiàn)上的前沿地位。就色彩裝飾的表達(dá)手法來(lái)說(shuō)，不能僅僅只是運(yùn)用單一的傳統(tǒng)裝飾畫(huà)的形式去表達(dá)，三種表現(xiàn)形式亦可融會(huì)貫通，重視抽象造型或零造型中的色彩表達(dá)，彰顯色彩的塊面感，突出色彩的情感表達(dá)。隨著時(shí)代的變遷，簡(jiǎn)約風(fēng)格又一次在全球興起，現(xiàn)代派極簡(jiǎn)主義強(qiáng)調(diào)的是最大功能性的潔簡(jiǎn)。在當(dāng)今時(shí)尚全球化的今天，簡(jiǎn)約風(fēng)格的色彩敏感度捕捉對(duì)藝術(shù)家來(lái)說(shuō)尤為重要，大街小巷的大面積色塊有秩序組合，既無(wú)任何具體的造型輪廓，也沒(méi)有任何規(guī)格限制，僅僅只是色彩的裝飾性運(yùn)用。造型的重要性慢慢推至幕后，色彩的裝飾性開(kāi)始擔(dān)當(dāng)重任，這不僅是社會(huì)主流時(shí)尚的需要，更是色彩本身獨(dú)具一格的魅力彰顯。

［1］田自秉. 中國(guó)工藝美術(shù)史［M］. 上海:東方出版中心，2000.1321.

［2］［美］阿恩海姆. 藝術(shù)與視知覺(jué)［M］. 成都:四川人民出版社，1998.3.