劉釬妤,李 洪(鄖陽師范高等??茖W校 湖北 十堰 442000)
解讀后京派山水畫風貌
劉釬妤,李洪
(鄖陽師范高等專科學校湖北 十堰 442000)
京派山水占據(jù)著中國畫壇主流地位,可以說引導著山水畫的潮流,對推動山水畫的發(fā)展有舉起輕重的地位。本文著重解讀后京派在中國畫壇上有影響力的山水畫家,意在梳理京派山水大致風貌,從而更好地掌握山水畫發(fā)展態(tài)勢。
后京派;山水畫;風貌;筆墨
以85新潮為分界,京派畫風分為前后兩個時期:前期為寫實主義時期,這個時期以李可染為典型代表,講究主題性;后期京派山水開始由一元泛意識形態(tài)權力話語走向多元的現(xiàn)代審美語境,開啟了多元化的審美觀,在全面經(jīng)受西方藝術思潮沖擊的過程中邁出了當代步伐,山水畫呈現(xiàn)出多元的態(tài)勢,傳統(tǒng)文人畫出現(xiàn)空前的繁榮和復興。后京派山水涌現(xiàn)出大批引領當下山水畫發(fā)展方向的畫家,他們的山水畫以新的面目和創(chuàng)作形態(tài)依然占據(jù)著畫壇主流地位。下面我們來解讀后京派山水畫的風格面貌。
除李家山水嫡傳弟子,其他后京派山水畫家基本上宗法南宗山水,他們無法在風格圖式上認同李可染,幾乎沒有從理論觀念上公開對李可染寫實主義山水進行修正、否棄,只是采取一種迂回和間接的方式,在山水畫實踐上對李氏山水進行了修正和反撥。他們拋棄了李可染寫實主義的創(chuàng)作路子,而重歸文人山水畫傳統(tǒng),和傳統(tǒng)文人山水畫一樣強調表現(xiàn)心性和筆墨韻味,這無論在陳平還是龍瑞的山水畫中表現(xiàn)得都很明確。后京派仍然保持著對李可染作為現(xiàn)代山水畫一代宗師的尊重,且他們的山水畫還在筆墨上從李可染身上獲益匪淺。
(一)李家山水嫡傳弟子賈又福、李寶林
賈、李二人直接繼承了李家山水的北宗崇高型山水風范。賈又福以太行山為母題強化表現(xiàn)山的崇高峻極,將李家山水的“黑”渲染到極致,無疑是李可染弟子中屈指可數(shù)的最有成就的山水畫家。他的山水回避了李家山水的風格傾向,而加以構成、意象表現(xiàn),具有更為強烈的現(xiàn)代感。其山水畫的弊端在于缺乏詩意及人與自然的和諧美感,過于強化自然對人的壓制及自然與人的分裂對峙。
李寶林的山水畫源自李家山水,尤其在黑色意象方面延續(xù)了李家山水的風格表現(xiàn),但更傾向于構成和色彩表現(xiàn),具有強烈的現(xiàn)代感。與賈又福相比,他缺乏駕馭宏大山水風格的能力,僅從筆墨而言,李寶林顯然對李家山水體味不深。
(二)新文人畫風的典型代表陳平
在后京派山水畫家中,陳平是一位相當有影響力的人物,他的山水圖式完全來自傳統(tǒng)文人畫,是典型的南宗逸格一派,因而僅從風格意義來說,陳平的山水畫不具備時代性的風格建構。他的山水畫之所以引起畫壇興趣,并使他最終成為引領當代山水畫風的人物,主要一點還在于當代山水畫對寫實主義山水畫的強烈逆反和反撥,從而在心理深層預設上世紀80后期對傳統(tǒng)文人畫的接納。他的山水畫的成功在很大程度上迎合了當代山水畫的復古傾向,而就其山水畫的成就來說,則主要體現(xiàn)在筆墨而不是風格上。在當代中青年山水畫家中,論積墨功夫,基本上沒人能與陳平相比肩。他的積墨,運用得自然、通透,得亮墨之旨,這主要得益于他對李可染積墨的潛心體悟。由于傾力于積墨表現(xiàn),陳平的山水畫很少用線,這一點尤其是在他的《費洼山莊》、《夢底家山》系列作品中表現(xiàn)最為突出,這使他的山水畫相對缺少生動的筆墨,也就缺少一種筆墨的化機,過靜、過滯、過于經(jīng)營,并帶有裝飾意趣。陳平的山水畫是帶有強烈出世之感和神秘意味的,一般在他的山水畫中很少能獲得現(xiàn)實性感受,由此,他所精心營構的《費洼山莊》便成為真正的世外桃源。臥游于此,陳平的山水畫也就真的表現(xiàn)出不知秦漢、無論魏晉的出世意味了??傊惼降淖髌犯嗟厣l(fā)出文人的隱遁氣息。
(三)歧義和多向嫁接的姚鳴京
姚鳴京也是值得一提的具有全國影響力的新文人畫派中的活躍分子,他的山水畫較具筆墨和風格價值。他的山水畫筆墨語言是歧義和多向嫁接的,這種歧義和多向嫁接的筆墨語言卻在整體上表現(xiàn)出傳統(tǒng)筆墨意趣。他的筆墨游離似有神助,又似夢境的游離,看似無心,實則充滿了畫家獨特的用心。山水畫中的元素被畫家傳神地演繹,水墨間的恬淡之情同樣令人神往,略帶調侃的情緒使得這種閑適更加扣人心弦,將不諧世事、內斂脫俗的意蘊完美地表達。其山水母題是超現(xiàn)實夢幻的,被業(yè)內稱為“處處飽含禪機”的新意之作。但沒有影響其山水畫文人畫風的表現(xiàn),因而至少在現(xiàn)代山水畫母題表現(xiàn)的開掘方面,姚鳴京是一個頗具智性的“另類”。
(四)富有裝飾味的青綠畫風領軍人許峻
在當今青綠山水領域,許峻算是重量級的人物,與其他畫家相較,他的山水畫則表現(xiàn)出另一種審美風范。他取法傳統(tǒng)青綠山水,但用南宗文人畫和現(xiàn)代構成圖式加以融會改造,因而他的青綠山水沒有精謹刻板的作風和勾斫生硬的習氣,加之施色暗重,也無一般青綠山水富麗堂皇的鄙俗之氣。但總的說來許峻的青綠山水仍然沒有超越傳統(tǒng)。
(五)黃學派代表人物龍瑞
龍瑞也是后京派山水畫的代表人物之一,其畫面貌主要是學習黃賓虹,這與他早年山水畫講究構成、裝飾意趣大相徑庭。應該說,龍瑞早年的山水畫還頗具現(xiàn)代感,筆墨較大氣,用色大膽,對比強烈,不過在對山水畫傳統(tǒng)的理解和表現(xiàn)上較為薄弱,比如筆墨粗疏、浮薄、剛狠、構圖缺乏嚴謹,顯得松散。這或許是龍瑞近年來轉向黃賓虹的原因。比較而言,近些年的山水畫創(chuàng)作尤其在筆墨表現(xiàn)上得到極大的提升。龍瑞通過取法黃賓虹,早年筆墨的弊端得到糾正,筆墨變得沉實、厚重,具有水墨淋漓的色澤感。僅從筆墨而言,龍瑞對黃賓虹的理解、論識顯然超出一般時流之上。但對龍瑞自身山水畫風格建構而言是沒有多大意義的——一個不能擁有自身風格建構的畫家不可能占據(jù)畫史的一流位置。
(六)雄強北宗風范崔曉東
崔曉東也是當代后京派新文人畫家之一,他的山水畫屬雄強一路,頗具文人畫氣韻,畫風純正典雅、自然深厚、渾厚凝重、格調高古。筆墨講求積染、層層皴擦、筆勢雄碩,圖式上追尋北宗崇高風格,因而其山水畫大有北宗風范。
(七)傾力于西方現(xiàn)代主義的吳冠中
吳冠中可以說是后京派現(xiàn)代主義繪畫最杰出的代表人物。他的繪畫很少傳統(tǒng)繪畫韻味,追求純粹的現(xiàn)代感,意在謀求中國畫的國際化即將中國畫推向純粹的形式和水墨表現(xiàn)——現(xiàn)代抽象主義,但他的現(xiàn)代抽象主義創(chuàng)作觀念并不能真正解決中國畫的現(xiàn)代性問題。
以上解讀的是后京派在中國畫壇有影響力的山水畫家,他們基本上引導著山水畫的潮流。
對后京派山水來說,傳統(tǒng)文人畫只是一個需加以取法融合的對象。寫實主義山水畫無論在審美觀念上還是風格圖式上,與傳統(tǒng)文人山水畫已截然不同,它是傳統(tǒng)文人畫的叛逆,傳統(tǒng)山水畫對寫實山水畫的意義僅在于筆墨上,而這只是對一些優(yōu)秀的寫實山水畫家而言,這頗能說明從上世紀中期起,傳統(tǒng)文人畫在中國現(xiàn)代畫壇的命運。文人畫傳統(tǒng)的深厚,使得即便是85新潮策源地的北京,先鋒派繪畫也始終沒有形成流派性格局和強大的畫家陣容。
總的說來,85新潮之后,京派的現(xiàn)代轉型探索,開始了多元化、本體化自由探索,新寫實主義、現(xiàn)代主義、傳統(tǒng)主義構成京派內部三大互動形態(tài),并在三大流派對立互動的態(tài)勢中真正實現(xiàn)了由傳統(tǒng)向現(xiàn)代轉換的整合與建構。
對李可染寫實山水的擯棄,使前期山水畫的現(xiàn)代探索戛然而止。當代京派山水畫家沒有前人山水畫現(xiàn)代范式建構的成功經(jīng)驗可資借鑒,因而轉向傳統(tǒng)文人山水畫便是唯一的途徑。這里既有對20世紀50年代到70年代寫實山水意識形態(tài)化的強烈逆反,也有對傳統(tǒng)山水畫價值內涵的考量和重新挖掘、發(fā)現(xiàn)。因而就復興傳統(tǒng)山水畫和重建傳統(tǒng)山水畫的價值尊嚴而言,當代京派山水無疑起到了積極的作用。但一味耽于筆墨,求雅、求逸、求淡,卻使當代京派山水走向避世高蹈的傳統(tǒng)文人山水畫的老路。求筆墨而具乎醇厚,講心性而具乎大象,從而使當代京派山水無論在個性表現(xiàn)及時代風格建構方面都比傅抱石、陸儼少的山水畫遜色多了。因而,從山水畫的現(xiàn)代建構方面來說,當代京派山水還有很長一段路要走。京派實際左右著現(xiàn)代中國畫壇的導向,如果忽視時代風格的建構無疑會動搖其主導地位,這對當代京派山水畫來說是一種嚴峻的挑戰(zhàn)。如果沒有寫實主義的沖擊,現(xiàn)代山水畫就仍會長期沉溺于傳統(tǒng)文人畫,遁世高蹈不思變革。
劉釬妤(1976-),四川內江人,四川美術學院山水畫碩士研究生畢業(yè),鄖陽師范高等專科學校藝術系講師。主要從事中國畫教學、山水畫、花鳥畫創(chuàng)作和美學研究,多次參加國家級展覽和獲獎;
李洪(1968-),湖北鄖縣人,華中師范大學文學院本科、碩士研究生畢業(yè) ,鄖陽師范高等專科學校中文系副教授,主要從事古代文學、美學教學和古代文學、美學研究。
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1007-0125(2015)01-0122-02