吳秉衡

最近幾年以來，國內(nèi)藝術(shù)品交易市場，始終保持著對于晚清民初時期，景德鎮(zhèn)出產(chǎn)的淺絳彩瓷器高企的需求。不僅如此，以“雅昌收藏網(wǎng)”網(wǎng)友群體為代表的民間收藏者們，已經(jīng)自發(fā)地深入研究該類瓷器，并開始出版藏品圖錄、研討會論文集等研究成果。

那么，究竟是什么原因，使得以往市場行情較為沉靜的晚清民初景德鎮(zhèn)淺絳彩瓷器一下子火了起來呢？我還得從這一件羅仲林款淺絳彩茶蓋碗的藝術(shù)魅力說起。

作為粉彩的一脈分支，淺絳彩，在晚清一改雍正以來程式化的官窯粉彩意匠，對粉彩用料技法做出了一些改變，以此來追求中國畫在瓷器上的表現(xiàn)。在工藝技法上，淺絳彩是著重水性彩料，以及選擇相對淡雅的設(shè)色，從而形成自身獨特的藝術(shù)魅力。其中，一如一般事物發(fā)展規(guī)律所揭示的那樣，淺絳彩的特征也是具有階段性的。具體來說，早期的淺絳彩，普遍淡雅，重視墨色感;中、后期的淺絳彩逐步艷麗，更具裝飾效果。此外，在收藏界與古董行里，“淺絳彩”一詞還涵蓋了仿淺絳風(fēng)格的新彩，以及以淺絳彩為綜合裝飾手段的傳統(tǒng)粉彩。

圖中所示的這件羅仲林款茶蓋碗，恰系一件晚清民初景德鎮(zhèn)淺絳彩瓷器精品。該件器物造型大氣、線條流暢、釉水瑩潤、施彩薄勻、敷色文雅;杯身正面所繪高士仕女比例得當(dāng)、眉眼傳神，而四周的樹木、山石、茶爐等物亦是畫得一絲不茍，在兩三寸長的空間里，將諸多人物安排得疏朗有致、意境開闊;杯身背面所書“茶清味永”及“珠山羅仲林”等文字及礬紅圖章俱與羅仲林真跡無差;杯蓋所繪的樹冠特寫，更令此件器物的藝術(shù)效果具有經(jīng)由遠(yuǎn)景、近景切換而形成的蒙太奇效果，已非“匠心獨具”四字所能概括;杯底除繪博古紋外，另書有“品到茶經(jīng)”四字，使人閱后不禁追慕唐時鴻漸。

總之，我認(rèn)為這件茶蓋碗所體現(xiàn)的藝術(shù)造詣絕非普通瓷器工匠所能企及，這也與羅仲林的藝術(shù)水準(zhǔn)是相符合的。

而羅仲林其人又是誰呢？其人號吟香主人、又號湖山居士，生前系景德鎮(zhèn)繪瓷名家，創(chuàng)作時間大約在清光緒年間至民國初年。

其傳世作品以造型古樸、色澤明亮、人物花草逼真而見長，為一時之珍。目前，市場上帶羅仲林款的淺絳彩瓷器，價位都是以至少幾萬元人民幣打底的。而且，在追捧羅仲林款淺絳彩瓷器的江浙滬地區(qū)，這類瓷器的價位甚至更高，已到令人咋舌的地步，成了名副其實的“硬通貨”。

筆者依稀記得，在前兩年，有一期《上海證券報》曾專訪過一位滬上民國瓷器收藏大家。這位藏家就曾以自身經(jīng)歷說明了羅仲林款淺絳彩瓷器，在短短八年間，從四位數(shù)的價格如何一路高漲至數(shù)萬元的境地。

由此觀之，能夠購藏到一件大開門的羅仲林款淺絳彩瓷器，無疑會是一件足堪品到佳茗的賞心樂事。

編輯：沈海晨 ?mapwowo@163.com