辛力強 （貴州師范學(xué)院美術(shù)系 550000）

淺談高校雕塑創(chuàng)作課教學(xué)

辛力強 （貴州師范學(xué)院美術(shù)系 550000）

現(xiàn)在各高校的雕塑專業(yè)課程可寬泛的分為基礎(chǔ)課和創(chuàng)作課兩個部分，我在創(chuàng)作課教學(xué)過程中經(jīng)常發(fā)現(xiàn)學(xué)生們只會用基礎(chǔ)教學(xué)的單一方式去進行創(chuàng)作，導(dǎo)致作品風(fēng)格缺乏個人特色，本文從素描草圖、觀察方法、技法語言、形式語言四個方面總結(jié)了雕塑創(chuàng)作的一些方法。

雕塑創(chuàng)作 觀察方法 技法語言 形式語言

高校雕塑專業(yè)的課程設(shè)置當(dāng)中，泥塑課程居主體地位，從泥塑頭像、胸像、人體、再到全身像，形成了一個系統(tǒng)的學(xué)習(xí)過程，使學(xué)生能夠比較全面的掌握雕塑的基本理論和基本技法，在這個過程中，學(xué)生只是很基礎(chǔ)的進行對客觀事物的描摹，教師往往在上課時很嚴(yán)格、機械的要求學(xué)生形體比例、體塊關(guān)系要絕對準(zhǔn)確等等，使學(xué)生打下堅實的寫實功底。但在最近幾年的教學(xué)當(dāng)中，我發(fā)現(xiàn)當(dāng)課程進入到創(chuàng)作階段，由于前期嚴(yán)格和規(guī)范的基礎(chǔ)訓(xùn)練，學(xué)生往往只能很客觀寫實的進行創(chuàng)作，而主觀的去處理客觀對象的能力很差，因此，在創(chuàng)作課階段，系統(tǒng)的讓學(xué)生掌握一些基本的創(chuàng)作方法是非常有必要的。

一、創(chuàng)作性的素描草圖

素描是一切美術(shù)教學(xué)的基礎(chǔ)，素描對于解決塊面關(guān)系、比例、光影、透視等基本問題起著至關(guān)重要的作用，學(xué)生通過畫素描來訓(xùn)練最基本的觀察方法、造型方法以及處理整體和局部關(guān)系的能力。

基礎(chǔ)的素描教學(xué)強調(diào)上面說到的基本問題的解決，但是到了創(chuàng)作階段素描則起到另外一種作用，就是幫助學(xué)生去實現(xiàn)創(chuàng)作的意圖。創(chuàng)作草圖的繪制對雕塑創(chuàng)作起到至關(guān)重要的作用，事實上許多偉大的雕塑創(chuàng)作都是從畫創(chuàng)作草圖開始的，畫素描和速寫不僅是藝術(shù)家生活和創(chuàng)作思維的記錄，而且也是一種創(chuàng)作習(xí)慣，而且草圖本身也是一種創(chuàng)作，代表著初次的創(chuàng)作構(gòu)想。比如著名的英國雕塑家亨利摩爾，一生留下了5000余幅速寫和草圖。這些草圖是他創(chuàng)作的最初想法，為創(chuàng)作提供了完整的前期準(zhǔn)備。如他的兩幅素描草圖《斜倚的母與子》，母與子是他最一生都在創(chuàng)作的一個題材，素描用最簡單的線條勾勒出母與子的造型，雖然畫的比較簡單，但是從他的用線上不難看出，他對體塊的處理是相當(dāng)?shù)臏?zhǔn)確。另一幅草圖畫的是同樣的形象，是從正、反、側(cè)、后四個面來進行描繪，雕塑家對雕塑各個方向造型的把握，讓人嘆服，一目了然。又如，現(xiàn)代雕塑之父羅丹，一生繪制了2000多張草圖和素描，他的創(chuàng)作過程基本都伴隨著素描草圖的繪制，他最為著名的作品《青銅時代》的創(chuàng)作草圖，就是以寫實的方法描繪了他將要創(chuàng)作的男子形象，整個姿態(tài)和面部表情十分和諧，舒展全身，正在解脫一切束縛，開始發(fā)出內(nèi)在的力量。全身的輪廓結(jié)構(gòu)不僅均勻、完美，并體現(xiàn)了精確的解剖知識，底座的厚度在草圖里也有所表現(xiàn)，沒有喧賓奪主，結(jié)合的恰如其分。素描草圖充分的表達了羅丹的創(chuàng)作意圖，為他的創(chuàng)作打下了堅實的基礎(chǔ)，《青銅時代》也成為了羅丹藝術(shù)生涯中標(biāo)志性的作品。

二、創(chuàng)作性的觀察方法

雕塑是強調(diào)觀察方法的藝術(shù)，基礎(chǔ)的泥塑寫生觀察方法是強調(diào)學(xué)生對形體的認(rèn)識，也就是要從事物或者模特各個方向的結(jié)構(gòu)、解剖、體塊關(guān)系等基本形體問題入手，掌握寫實雕塑的基本方法。但是到了創(chuàng)作課的時候，這個觀察方法的定義就要有所改變，不是從基礎(chǔ)層面，而是要求學(xué)生從更加寬泛的角度進行觀察，找到一個感興趣的“點”來創(chuàng)作，作為任課教師來說，要努力啟發(fā)學(xué)生，甚至找到學(xué)生獨有的觀察習(xí)慣并加以引導(dǎo)。

說到觀察習(xí)慣，現(xiàn)代主義雕塑大師賈科梅蒂值得一提，賈科梅蒂從小受父親熏陶開始進行繪畫，在他開始畫一些靜物的時候往往把靜物畫的非常小，而靜物的外圍空間留的比較大，這在傳統(tǒng)的構(gòu)圖上是不允許的，但是每當(dāng)父親幫他把構(gòu)圖改好后，他又按照他自己的方式畫的很小，后來父親發(fā)現(xiàn)他的觀察方式很與眾不同，也就偶爾會給予指導(dǎo)，給賈科梅蒂相當(dāng)大的發(fā)揮空間，他對于繪畫的各種表現(xiàn)，也能隨心大膽地嘗試，不受傳統(tǒng)方法的局限。賈科梅蒂的這種觀察方式是非常個人化的，是他自己獨有的，要達到藝術(shù)創(chuàng)新的目的，教師要努力發(fā)現(xiàn)學(xué)生獨特的觀察方法，從每個學(xué)生自身的特點入手，發(fā)揮他們主觀創(chuàng)作的欲望。

三、創(chuàng)作性的技法語言

泥塑雕塑技法對雕塑意義重大，每個學(xué)習(xí)雕塑的學(xué)生都要經(jīng)過嚴(yán)格的雕塑基本功也就是技法的訓(xùn)練。包括形體、比例、塑造方法等，這些都是學(xué)生必須掌握的基本雕塑技法。但是到了創(chuàng)作階段，要試著引導(dǎo)學(xué)生把現(xiàn)有所學(xué)的技法用創(chuàng)新的方式表達出來，達到創(chuàng)作的目的。

泥塑技法對于塑痕的創(chuàng)新運用最為常見，塑痕是一個雕塑的專用術(shù)語，指的是在雕塑過程中用手或者雕塑工具制造出來的泥巴的自然紋理，對比表面光滑的雕塑來說，運用塑痕能使作品更具表現(xiàn)力，突出作品的手工性。塑痕的運用在羅丹的作品中比較常見，他的作品大部分都是用手完成的，很少借助工具，因此會在雕塑表面留下特有的塑痕，他的最負(fù)盛名的《巴爾扎克像》就是這樣一件作品，羅丹創(chuàng)作之前做了大量的準(zhǔn)備工作，包括了解巴爾扎克，制作大量的小稿等，最后他選取了一個披著睡衣在夜色中沉思的巴爾扎克形象。整個作品沒有矯揉造作、過分細(xì)致的刻畫，表面布滿了雕塑家雙手與泥土充分接觸而留下的自然痕跡，與以往的寫實的紀(jì)念性雕塑不同，藝術(shù)家利用自然的塑痕賦予雕塑強烈的質(zhì)感，表現(xiàn)了巴爾扎克的偉大氣概。

運用“線”來表達形體也是一種創(chuàng)作性語言，傳統(tǒng)雕塑講究的是用塊面造型，線所指的其實就是物體的外輪廓線，它是由塊面的穿插結(jié)構(gòu)、肌肉骨骼的穿插關(guān)系形成的，而形體內(nèi)部的線其實也是由這些結(jié)構(gòu)穿插形成的。因此傳統(tǒng)雕塑是不會有線的實質(zhì)性定義的，不強調(diào)線的作用。但是現(xiàn)代雕塑中已經(jīng)將線作為了一個很有效的創(chuàng)作手段。比如著名意大利雕塑家曼祖，他的很多浮雕作品就是通過線與面的結(jié)合來表現(xiàn)形象的，如他為安特衛(wèi)普的Middelheimpark創(chuàng)作的題為受難和埋葬的高浮雕，在人物衣褶的主要轉(zhuǎn)折部分和分割部分都采用了劃線的方式進行刻畫，而人物的外輪廓也同樣采用了劃線的方式來形成對比，這種線和體塊的結(jié)合使整個浮雕作品具有了一定的“繪畫感”，浮雕的構(gòu)圖和人物形象頓時顯得生動起來，增強了表現(xiàn)力。

四、創(chuàng)作性的形式語言

藝術(shù)創(chuàng)作的形式是至關(guān)重要的，這里所指的形式是說雕塑雕塑以一個什么樣式結(jié)構(gòu)來表現(xiàn)形象，好的作品都有一個好的形式，這種形式能夠最充分的表達創(chuàng)作者的藝術(shù)思想。

運用變形的手段創(chuàng)作形象是一種最常用的方法，泥塑變形指在客觀事物造型的基礎(chǔ)上將其有特色的地方加以變形或夸張，從而達到突出作品典型藝術(shù)形象的目的。如著名雕塑家吳祖光對造型有著非常獨特的理解力，這給他的雕塑帶來鮮明的個人特色。這種個人特色，體現(xiàn)在其造型的簡約，形象的適度夸張和空間的豐富想象上，他創(chuàng)作的人物已經(jīng)脫離了現(xiàn)實中的客觀形象，已經(jīng)不再是強調(diào)人物的解剖、形體等一些寫實特征，而代之以符號化、簡約夸張的變形造型，人物是簡單的頭大身子小的裸體或半裸形象，面部五官大多是平面化處理，表情呆滯，或坐或站或蹲，配以船或水管等造型，增加空間感。他的作品初看十分好玩兒，但在好玩兒中品味出的卻是生存的無奈與苦澀，形式感極強。再如我?guī)У?015級本科雕塑方向畢業(yè)生中，有一個同學(xué)的畢業(yè)創(chuàng)作是一組人物浮雕，她把人物照哈哈鏡時的變形形象作為素材進行創(chuàng)作，形象夸張有趣。有的眼鏡很大嘴很小、有的眼睛鼻子擠成一條線等等，形象古怪，雖然和原形相差很大，但是顯得很生動。浮雕一共分為九塊，每三個排成一排，其中八塊是哈哈鏡變形的形象，最后把人物原形的一塊放在正中間，變形的形象和原形對比反差很大，大小相同的浮雕塊以排比的形式使整個作品形象鮮明，形式感突出。

還有一種創(chuàng)作方法是利用抽象的觀念去創(chuàng)造抽象的形式。所謂抽象是指形象已經(jīng)從客觀中抽離，形象本身已經(jīng)完全脫離了客觀，是藝術(shù)家主觀創(chuàng)造的產(chǎn)物。如布朗庫西的最有名的作品《天空中的鳥》，作品是一個上端尖、下端有柔和曲度的錐形形狀，這個形狀已經(jīng)抽象和簡化到難以辨別的程度，但是作品的線條卻奇跡般的讓觀者聯(lián)想到鳥的形象，那優(yōu)美的弧線甚至讓人想到了鳥翱翔藍天的軌跡，布朗庫西恰到好處的運用了抽象的造型形式，把關(guān)于鳥的所有典型性的審美因素用最簡單的造型表達出來，讓人產(chǎn)生無限遐想。又如隋建國近階段的雕塑作品《盲人雕像》，他用眼罩蒙住眼睛，盲雕了一件抽象的泥塑作品，并用最傳統(tǒng)的套圈放大技術(shù)將其等比例放大，作品被放大到兩到三米的高度甚至更高，除了泥塑還有套圈的木架也被作為獨立作品鑲嵌到墻上，作品利用了傳統(tǒng)泥塑的方法去詮釋藝術(shù)家的觀念，把創(chuàng)造形象的權(quán)利完全交給了作者的意念，是一種帶有潛意識成分的抽象創(chuàng)作形式。

綜上所述，創(chuàng)作的形式多種多樣，到了創(chuàng)作課階段，要根據(jù)每個學(xué)生的自身特點，發(fā)揮他們主觀的創(chuàng)作的能力，采用多種方式引導(dǎo)學(xué)生，開發(fā)他們的想象和思維，創(chuàng)作出優(yōu)秀的雕塑作品。

作者介紹：

辛力強，（1981—），男，吉林四平人，講師，主要從事美術(shù)教學(xué)和研究。