摘要：音樂是無國界的語言，音符是傳達(dá)情感的鑰匙。鋼琴有樂器王子之稱，通過優(yōu)美的音色與旋律的變化，來進行音樂的表現(xiàn)與情感的表達(dá)?！端{(lán)色多瑙河》與《月光曲》是兩首不通風(fēng)格的鋼琴曲，表現(xiàn)了兩種不同的情緒，活躍著心靈的跳動與歡樂，低訴著靜謐的思考與感悟。兩首樂曲深入我們的內(nèi)心，觸發(fā)我們的情思，到達(dá)我們靈魂的深處，折射我們內(nèi)心的波瀾與起伏。

關(guān)鍵詞：藍(lán)色多瑙河 月光曲 音樂 鑒賞

約翰·施特勞斯的《藍(lán)色多瑙河》和貝多芬的《月光曲》來自兩位音樂大師的心靈深處的呼喚，是人性的直接表達(dá)。帶給我們內(nèi)心最深處觸動的往往是最真實的有血有肉的現(xiàn)實，當(dāng)現(xiàn)實轉(zhuǎn)化為音符的時候，每一個音符都訴說著一個故事，讓我們思考和感動。

一、兩首鋼琴曲演繹方式的比較與鑒賞

（一）三段式的旋律，表現(xiàn)田園般的歡樂優(yōu)美生活

藍(lán)色多瑙河節(jié)奏輕快委婉，動感十足，將河流委婉流暢的前行路線與起起伏伏的優(yōu)美姿態(tài)盡情地展現(xiàn)了出來。樂曲的第一樂段采用的是舒緩的旋律，低音提琴和小提琴進行多瑙河速度與旋律的展示，鋼琴采用低音伴奏起著襯托與點綴的作用，這一系列優(yōu)美的發(fā)源與起步，我們仿佛聽到了多瑙河波浪撞擊的聲音與欣賞時的歡快節(jié)奏。

這首本來是一首交響樂，但是后來演繹成了一首著名的鋼琴曲，采用交響樂協(xié)奏的鋼琴曲，通過鋼琴獨有的音色與高低聲部的伴奏與配合，將多瑙河起起伏伏的委婉美展現(xiàn)出來。樂段采用舒緩——高潮——趨于舒緩的三段式旋律，將這條世界流經(jīng)世界最長的河流完整的演繹了出來。從旋律的編配中，我們看到了多瑙河沿岸的田園式的秀麗風(fēng)光與優(yōu)美的自然景色，以及人們閑適平靜的生活，帶給我們一種深入桃花源的感覺。

（二）月光輕輕灑下，伊人獨自沉思

如果說藍(lán)色多瑙河是歡快與靈動的，那么月光曲就是低沉寧靜的，這種寧靜竟然是出自貝多芬之手，我們不僅感受到了貝多芬熱烈奔放（諸如《命運》）與自我沉思的雙重性格。

整個樂曲在平緩的流淌，月夜灑下的月光，灑在這一片寧靜的土地上，也灑在我們的身上，更灑在了我們的記憶深處。鋼琴從低聲部起筆，通過低沉的旋律表現(xiàn)月夜月光的優(yōu)美，更加展現(xiàn)出作者內(nèi)心的一種傷痛與回憶。前者大多采用的是大三和弦與七和弦的音符進行構(gòu)建，而月光曲中多采用小三和弦與減七和弦的旋律，進行一種意境的展現(xiàn)，鋼琴樂曲連貫而起伏，讓人陶醉。

二、作者身世的融入與音樂的鑒賞思考

（一）從中讀出作者的情感與身世

感情的表達(dá)需要音符的表現(xiàn)，音符出自與作者的頭腦和身心，源于自我的情感理解。小約翰施特勞斯生于音樂世家，受其父親的影響，大部分的時間生活在社會上層，其中的蘊藏的情感也是昂揚歡快的，充滿了中世紀(jì)貴族的音樂需求氣息，同時他在民間游歷期間，用自己眼睛看到的美麗風(fēng)光也給他帶來了音樂的靈感，這種正面情緒的表現(xiàn)是積極向上的，沒有一種悲哀的氣氛在里面，我們感受到的就是一片陽光下的多瑙河，在舒緩而歡快的流淌，而音符也是跳躍式的起伏，在起伏當(dāng)中感受寧靜的優(yōu)美。

月光曲是出自貝多芬的一次靈感的萌發(fā)，是在他耳聾之后，一個人在房屋的底層回憶往事，腦中出現(xiàn)的旋律，這種旋律在短時間之內(nèi)被記載下來，然后經(jīng)過二次演繹被記錄下來。貝多芬本人喜歡孤獨，而且不喜歡與人溝通交流，但是內(nèi)心火熱，由于經(jīng)歷坎坷，這種悲憤的情緒在其一生中體現(xiàn)在交響樂方面，唯獨這首月光曲是表現(xiàn)一種寧靜的心情，這種寧靜是源于一對盲人兄妹的故事，貝多芬深受感動，樂曲對于窮人的憐憫更加地凸顯出來。

（二）樂曲中充滿對人性的思考與生活的熱愛

喜歡與憐憫是兩種不同的情感，在歡樂的樂曲中也有哀傷，在哀傷的樂曲中也有熱愛生活的情緒。我們在鋼琴樂曲的表現(xiàn)力度和節(jié)奏上，通過手指來進行刻畫。藍(lán)色多瑙河是以樂曲反襯社會的一首曲子。世人只知道它的意境優(yōu)美，旋律和諧，卻無法懂得這是施特勞斯在經(jīng)歷種種苦痛之后的一種崛起，這種苦痛源于對生活的觀察，源于對人民生活的關(guān)注。有一種說法是，由于失去，所以向往。這種對寧靜生活的追求，正是反映了一種缺失，但是我們卻沒有，這是在想象中的，鋼琴表現(xiàn)的寧靜生活依然存在，但是鋼琴卻無法帶給我們一種生活的現(xiàn)實。

貝多芬多活動在勞動底層，充滿對命運的抗?fàn)?，旋律在他的演奏之下是熱烈的奔放的悲憤的，這種悲憤如果以一種平靜的方式進行表現(xiàn)，那就是一股潛在的力量，暴風(fēng)驟雨前的平靜，充滿了對寧靜生活的向往，這種向往中帶有一股自信，也帶有一種對未來生活的信心，所以在鋼琴演奏中是從容不迫的，這種昂首闊步的自信通過舒緩的節(jié)奏展現(xiàn)在我們眼前。

三、音樂鑒賞中與作者的情感共鳴

我們鑒賞音樂是做到心靈的凈化與精神的升華，這種凈化和升華是通過與作者情感的共鳴方式展現(xiàn)出來的。首先我們要了解作者的創(chuàng)作背景，知道創(chuàng)作的內(nèi)容與表現(xiàn)形式，然后知道旋律的背景和基調(diào)，這是我們開始融入作者心靈的初步。

其次，我們要通過自己的思考，將自己的相關(guān)經(jīng)歷融入作者的樂曲中，我們要隨之身臨其境，感悟里面的景色與情感，體會彼時彼地作者的心情。去想象作者的最后命運，這些完全掌握在自己手中，在自己的手中去把握，或許是一種力量，再或許是一種有力的突擊，這種突擊融合到了旋律中。

參考文獻：

[1]章連啟.音樂教育教學(xué)經(jīng)驗——中小學(xué)音樂教師叢書[M].北京：人民音樂出版社，2002.