■朱惠英
以昆曲青春版《牡丹亭》談藝術教育重要性
■朱惠英
藝術教育主要包括美術、音樂、舞蹈、戲劇等學科的教學工作,其目的是充分開發(fā)受教育者的潛能,培養(yǎng)創(chuàng)新思維的能力,促進個性的發(fā)展和人格心智的完善。藝術教育是教育中不可缺少的組成部分,是實施全面素質(zhì)教育的重要內(nèi)容,具有神奇的魅力。
縱觀古今中外,我們發(fā)現(xiàn),只要有人類的地方就有藝術。文明與藝術同時產(chǎn)生,不管在哪個文明和哪種文化中,藝術都是人們生活中不可缺少的部分。藝術滋潤著我們的心靈,豐富著我們的經(jīng)驗。沒有藝術,我們的生活就缺少色彩和光澤,藝術總為我們提供一個多姿多彩,令人心馳神往的世界。昆曲作為中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的代表,有著六百余年源遠流長的歷史,昆曲青春版《牡丹亭》的排演使得古老的昆曲藝術煥發(fā)了時代的青春,實現(xiàn)了中國昆曲的活態(tài)傳承。從劇本的篩選創(chuàng)作、導演的藝術創(chuàng)作到演員表演的二度創(chuàng)作;從劇目演出、演員的培養(yǎng)、觀眾的傳承,昆曲傳承傳播的過程,其實質(zhì)上也是一個藝術教育的實踐過程。該劇所創(chuàng)造出的海內(nèi)外230場巡演記錄,以及在該劇影響下實現(xiàn)的昆曲青年觀眾群體的形成、著名高校課程的開設、各類昆曲傳承計劃的實施,無一不在證明著藝術經(jīng)典、民族文化經(jīng)典所形成的影響廣泛而深遠,所達到的藝術教育效果鮮明而深入。
昆曲青春版《牡丹亭》的大學校園行已經(jīng)成為該劇一大亮點,迄今為止已在大陸和港臺地區(qū)及國外28所大學演出了854場,從蘇州大學的大陸首演開始,在北京大學、復旦大學、香港大學、臺灣成功大學等十六省市及美國加州大學、密歇根大學等眾多著名高校的舞臺上展演,曾經(jīng)在四川大學創(chuàng)造了校園演出單場觀眾7000人記錄。大學校園行成功喚起了青年觀眾對昆曲的興趣,成功培養(yǎng)了青年觀眾群體,潛移默化飛達到了藝術教育的目的。
2009年起蘇州昆劇院全程參與的北京大學白先勇昆曲傳承計劃、蘇州大學白先勇昆曲傳承計劃相繼開始實施。北京大學白先勇昆曲傳承計劃從“學研”、“新知”、“推薦”三個方面入手,蘇州昆劇院自2009年上半年起多次派“小蘭花”演員赴北京大學為大學生講昆曲、教昆曲,傳承排演校園版昆曲《牡丹亭》。蘇州大學白先勇昆曲傳承計劃以昆曲作為全校選修課全面開放到學術講座與劇場搬演相結合的嶄新教學模式。蘇州昆劇院參與實施的一北一南兩大高校進行的昆曲傳承計劃已經(jīng)成為進行藝術教育的良好平臺。
2010年起北京大學開設了經(jīng)典昆曲欣賞公開課作為全校本科生公選課程,占有2個學分。2011年臺灣大學正式開設昆曲新美學課程,課程結合口頭講授與實地展演,蘇州昆劇院受邀于4月15至17日于城市舞臺進行了三場示范演出。2012年起香港中文大學文學院開設昆曲之美課程,針對本科生,占1個學分,以解說、欣賞、分析、討論的形式進行授課,蘇州昆劇院于2012年3月受邀到香港中文大學進行了兩場昆曲如何表情——經(jīng)典折子戲演出,作為昆曲課程的配合示范和推廣演出。
昆曲作為正式開設的公選課程走進兩岸三地的大學課堂,給了青年學子全方位接觸昆曲藝術的機會,開始了昆曲在當代人文教育領域中的實踐,開啟了昆曲進入校園藝術教育領域的時代。