李明煜

就整個美術活動過程來講，美術活動包括美術創(chuàng)作與美術欣賞兩個方面，也就是說美術欣賞是美術活動的重要組成部分。而美術作品只有通過人們的欣賞才能真正實現(xiàn)其價值，完成自己的使命。因此，美術欣賞不僅是簡單的觀賞、觀看，還要賦予美術作品“第二次”生命，讓美術作品真正成為現(xiàn)實的美術作品，體現(xiàn)它的藝術價值和社會價值。對于一般學生而言，對于美術作品只是一種表象上的認知，其實并不能達到可以欣賞美術作品的水平。下面就中學美術欣賞課教學談談認識和體會。

一、教師要具備全面的職業(yè)素質(zhì)

某教育家曾說：“要給學生一杯水，老師要有一桶水?！泵佬g欣賞課教學不僅是對教材中的作品作介紹或作評價，教師要對作品的歷史背景、社會意義、表現(xiàn)手法及作品的繪畫技法等有全面而深刻的理解，因此，美術欣賞課教師不但要有全面的歷史學知識而且要有高深的美術造詣，更少不了教育教學理論知識。也就是說美術欣賞課教師首先是一個美術教師，要會畫、懂畫，有足夠的美術知識；其次是一個美術史教師，要熟悉一幅作品的歷史淵源、反映的社會意義及產(chǎn)生的社會作用；最后是一個優(yōu)秀的教師，要懂得如何讓一幅美術作品在學生眼前“活”起來，要有超前的意識，要懂得教育規(guī)律，要有靈活的教法?？傊?，美術欣賞課教師要具備全面的職業(yè)素質(zhì)。比如達·芬奇名作《最后的晚餐》，它包含的歷史背景、社會關系及繪畫技巧極其豐富，要教會學生真正欣賞這幅畫，就要有足夠的人文知識和繪畫知識，甚至要有足夠的生活體驗和情感體驗。這些都是美術欣賞課教師必須具備的，否則，就只能就畫論畫，無法全面理解這幅畫所表達的題材和主題。

二、教給學生欣賞什么

美術欣賞課教學的首要任務是讓學生懂得欣賞什么。也就是說，在教學中必須讓學生明確美術作品的內(nèi)容，而美術作品的內(nèi)容包括兩個基本的構成要素：一是客觀因素，一般稱為“題材”；二是主觀因素，通常稱為“主題”。二者不是孤立的，而是緊密聯(lián)系、相互滲透在同一幅作品中的。因此，在欣賞課教學中要通過對美術作品的分析和評價，讓學生理解藝術家的創(chuàng)作初衷，體悟美術作品內(nèi)在的精神涵義，也就是由對題材的把握深入到對主題的理解，最終上升到對作品形式和內(nèi)容有機統(tǒng)一體所體現(xiàn)的審美意蘊的理解，從而達到培養(yǎng)正確的審美觀，提高學生的藝術修養(yǎng)，促進學生身心健康發(fā)展的目的。又如欣賞達·芬奇的《最后的晚餐》，這幅畫的構圖極其出眾，將畫面展現(xiàn)于飯廳一端的整塊墻面，廳堂的透視構圖與飯廳建筑結構相聯(lián)結，使觀者有身臨其境之感。畫家通過畫面中人物的手勢、眼神和行為，表現(xiàn)了人物驚恐、憤怒、懷疑、剖白等神態(tài)，人物刻畫精細入微、惟妙惟肖。但不能只從構圖、色彩等方面欣賞該畫，還要理解該畫所表現(xiàn)的主題。作品的題材來自圣經(jīng)中關于耶穌被猶大出賣的傳說，畫家描繪了耶穌殉難之前，跟他的十二個門徒共進最后一次晚餐的情景，當耶穌說出“你們當中有一個人要出賣我”后，十二個門徒表現(xiàn)出不同的神情和性格特征，而坐在正中間的耶穌，攤開雙手神態(tài)鎮(zhèn)定自若，與周圍緊張的門徒形成鮮明對比，從而歌頌了耶穌的偉大人格，也鞭撻了叛徒的茍且偷生、出賣靈魂的丑惡嘴臉，充分體現(xiàn)了畫家的愛與憎這一主題。只有這樣學生才能真正全面理解和欣賞這幅畫的藝術魅力，受到藝術熏陶，獲得美的享受。

三、教會學生如何欣賞

教會了學生對一副美術作品欣賞什么后，下一步就是明確如何欣賞。由于每幅美術作品體現(xiàn)的形式和內(nèi)容不盡相同，藝術表現(xiàn)各有側(cè)重，因此，欣賞美術作品時要有重點，比如風景畫、靜物畫，對這些作品的欣賞要以藝術特色、繪畫技法欣賞為主。如對《血衣》、《南昌起義》等作品，要在藝術特色欣賞的同時，對作品的主題思想進行深刻領會。為此，教師在教學時在選材上要有主有次，選取那些有代表性的、風格獨特的名作，突出重點，分類施教，教會學生欣賞，把握欣賞的層次和方法，培養(yǎng)學生的欣賞能力，提升學生的欣賞水平。

在對藝術特色方面的欣賞，首先是構圖。構圖是每一副美術作品創(chuàng)作的起點，也是欣賞的起點。構圖被稱為“畫之總要”，也就是繪畫的章法和布局。西洋畫一般是用焦點透視，而中國畫主要以散點透視或多點透視，比如張擇端的北宋名畫《清明上河圖》，就采用散點透視法。其次是意境。意境就是以空間境象為基礎要素，通過對境象的把握與生成從而達到“情與景匯，意與象通”的藝術效果。尤其中國傳統(tǒng)山水畫創(chuàng)作表現(xiàn)得十分突出，宋代畫家郭熙提出山水畫創(chuàng)作的“重意”之題﹐認為創(chuàng)作應當“意造”，鑒賞應當“以意窮之”，無疑，意境不但是創(chuàng)作的依據(jù)，而且必須是欣賞的依據(jù)。再次是韻律。韻律的原意是指聲韻上的律動。而在美術創(chuàng)作中，韻律是指動勢或氣韻的有秩序的反復，其中包含近似因素或?qū)Ρ纫蛩氐慕惶媾c重復。如拉斐爾的西方古典油畫《西斯廷圣母》中，位于前景的教皇的披巾和長袍使整個畫面構成極其優(yōu)美的反S形，透射出極優(yōu)雅而完美的韻律美。

四、教學手段多樣化

美術欣賞作為從視覺接受到上升為理性認識的“再創(chuàng)造”過程，學生必須通過作品所展示的外在形式進行感受、釋讀和體驗，從而理解作品的藝術特色和風格，并真正把握作品所包含的思想主題。因此，美術欣賞課教學手段要力求多樣化、生動化、藝術化，雖然是欣賞課但不能由教師的講述包辦學生的自主性欣賞活動，這就要求教師在教學過程中調(diào)動學生的視覺，觸動學生情感，激勵學生動手臨摹，達到知、情、行和諧統(tǒng)一的效果。課堂教學采用故事引入、設疑探討、分組討論等多種形式，利用幻燈、錄音、視頻等現(xiàn)代教學手段，以及發(fā)揮多媒體技術的聲音、圖像、文字、影像及其交互功能的作用，增強欣賞課教學的直觀性和趣味性，激發(fā)學生的興趣，培養(yǎng)學生能力。另外，美術欣賞是一種具有個性化特點的意識活動，因此，對同一件作品學生也許會有不同理解和看法，這是學生批判性思維的體現(xiàn)，教師不能一味排斥，而是要正確引導，甚至可以鼓勵學生提出不同看法，從而有效培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識和能力。