摘 要：宋人對自然美的探索和表現(xiàn)精神，以及寫生觀念對元明清的山水產(chǎn)生巨大的影響，沒有宋人的偉大成就，就沒有后代山水的發(fā)展。后來的山水畫學(xué)習(xí)多以宋人為范本，“以宋人之丘壑，用元人之筆墨則大成也”。著名黃賓虹談：“元人野逸，，三筆兩筆無筆不簡，而意無窮，其法皆從北宋人畫中來。”

關(guān)鍵詞：宋代；山水畫；審美

宋人山水審美從青綠轉(zhuǎn)向水墨的原因

北宋的山水畫繼承唐、五代傳統(tǒng)得到鼎盛發(fā)展，然而唐代盛行的青綠山水卻不為宋廣大畫家所取法，為什么？

首先，唐、五代青綠山水多為裝飾性、寫實性，這種表現(xiàn)的局限性在于畫家筆墨抒情性較弱，而且色彩多與筆墨，這與畫家以筆墨傳情相悖。

其次，山水畫家多為文人畫，文人畫主張借景抒情、書畫同源，他們感興趣的是水墨的自然生動，以及便于毛筆書寫、抒情性較強的線條，講求自然美，青綠山水裝飾性美和自然有差距。借色彩的表現(xiàn)和抒情更為西方人所執(zhí)迷，東方人則更為欣賞陰陽之美的黑白色，欣賞毛筆線條的豐富變化，以線傳情，這點從唐宋的書法藝術(shù)成就上更為明顯，如何將畫家對自然的感情表現(xiàn)通過書寫傳達(dá)出來是畫家研究的方向，如何借助書法豐富的筆法表現(xiàn)繪畫也是畫家所追求的。

最后，山水畫晚于人物畫，人物畫多表現(xiàn)佛道題材，山水畫是從人物畫分離出來的，成為文人抒情的方式，表現(xiàn)感情比較隱諱，故而深受文人畫家所喜愛，加之山水畫從墻壁上轉(zhuǎn)為在絹面上畫多起來，絹上水墨渲染比墻壁上方便，表現(xiàn)力也較為豐富也是其中原因一。

宋代山水畫的審美觀念及藝術(shù)情趣的論爭

宋代山水畫發(fā)展到了鼎盛時期，水墨山水畫形成兩大流派：一派表現(xiàn)北方雄壯渾厚的山水，代表畫家是以荊浩、關(guān)同、李成、范寬、為首的北派山水；另一派是表現(xiàn)江南山青水秀的美麗景色，代表人物有董源、巨然。還有專門以表現(xiàn)江南煙雨云霧為特色的米芾、米有仁，史稱“米家山水”，可以這樣說是董、巨派的分支?；旧线@時候山水是兩大流派三種藝術(shù)風(fēng)格。關(guān)于宋人山水畫的評論主要集中這兩大流派。在評論五代北宋兩派的山水畫家中，反映出兩種審美觀和藝術(shù)情趣。從表面看來是各抒己見，但實際上是文人畫審美觀逐漸戰(zhàn)勝了畫家的審美觀，這種形勢的變化在南宋已經(jīng)很明顯，決定了宋以后山水畫發(fā)展的基本方向。

北宋畫家郭若虛在《圖畫見聞志》里，就山水畫單獨寫了一段《論三家山水》：

畫山水唯營丘李成，長安關(guān)同，華原范寬，智妙入神，才高出類，三家鼎跱 ，百代標(biāo)程。前古雖有傳世可見者，如王維、李思訓(xùn)、荊浩，豈能方駕近代，雖有專意力學(xué)者如瞿院深、劉永、紀(jì)真之輩，難續(xù)后塵。

這里郭若虛對李、關(guān)、范給于很高評價，認(rèn)為是三家是宋代山水畫的里程碑，幾乎達(dá)到空前絕后的地位了。對三家特點，他說：

夫氣象蕭疏，煙林清曠，毫峰疑脫，墨法精微者，營丘之制也。石體堅凝，雜木豐茂，臺閣古雅，人物幽閑者，關(guān)氏之風(fēng)也。峰巒渾厚，勢狀雄強，搶筆俱勻，人屋皆質(zhì)者，范氏之作風(fēng)。

對照傳世的三家山水，郭若虛的分析是恰當(dāng)?shù)模勺鳛樵u三家山水的代表。

對于董源、巨然一派的南派，他只是說董源“善畫山水，水墨類王維，著色如李思訓(xùn)”，未作具體深刻評價。說巨然“筆墨秀潤，善為煙嵐氣象，山川高曠之景，但林木非其所長”。屬于三家專論之外的簡單小評?？梢娫诠籼摽磥恚樊嫯?dāng)以崇尚氣勢，造型功力為主，董源、巨然的畫在他看來“林木非其所長”，國畫造型功力欠佳，不能與氣勢如虹的北派山水相題并論，事實證明南派山水也是在北宋滅亡之后，以李唐為代表的皇家畫院隨皇帝南撤，南宋山水才得以鼎盛，李唐成了南宋山水的領(lǐng)軍人物。

我們也不排除郭若虛有崇尚北派輕視南派之嫌。

然而沈括在論山水畫中，卻欣賞董、巨二人。他說：“江南中主時有北苑，董源善畫，尤工秋嵐遠(yuǎn)景，多寫江南真山，不為奇峭之筆。其后建業(yè)僧巨然祖述源法，皆臻妙理。大體源及巨然畫，皆宜遠(yuǎn)觀，如睹異境。如源畫《落照圖》，近視無功，遠(yuǎn)觀春落杳然深遠(yuǎn)，悉是晚景，遠(yuǎn)峰之頂，宛然有反光之色，此妙處也?！保ā秹粝P談》）《圖畫歌》說：“江南董源僧巨然，淡墨輕嵐為一體?！鄙蚶ㄔu董源、巨然的畫道出了它的美的特點。沈括雖欣賞董、巨，但比較公允，分析深刻，傾向內(nèi)在。米芾就不同了，褒貶顯然?！袄畛傻鐗綮F中，石如云動，多巧少真意”?！瓣P(guān)同粗峙關(guān)河之勢，峰巒少秀氣”。“范寬雖勢雄杰，然深暗如暮液晦暝，土石不分”。對董源則欣賞備至：“平淡天真，唐無次品，在畢宏上，近世神品，格高無與比也。”“峰巒出沒，云霧顯晦，不裝巧趣，接得天真?！泵总罏槭裁赐瞥缭茨?？因為董源的山水畫“平淡天下”，“不裝巧趣”。

可見沈括山水畫的審美也是帶有偏見，一家之言，不足為怪。

綜上所述，郭若虛和沈括都站在自己的審美觀點上論述，指出這些畫家的不足之處，而這些不足之處形成的原因是地理環(huán)境所致，過去畫家出行交通不變，畫家創(chuàng)作大多表現(xiàn)以居住地為主，故有“北方尚勢南方賞韻”之說，缺點就是特點，就是風(fēng)格，一方水土養(yǎng)一方人，畫家表現(xiàn)的是地方風(fēng)貌特色，更是畫家人格個性及審美的寫照。

南北兩派山水畫風(fēng)格形成原因

1.地域環(huán)境的影響。藝術(shù)是現(xiàn)實的反映，由于對象不同，境界和氣氛也就不同。以范寬為例，他的畫是北方山水，表現(xiàn)的是北方黃土高原的風(fēng)貌，構(gòu)圖是典型的高原構(gòu)圖，主山如豐碑一般，高大雄偉，又像電影中拍攝的特寫鏡頭，主山峰迎面而來，他用對豆瓣皴法表現(xiàn)黃土高原的質(zhì)感，也是描繪客觀現(xiàn)實的產(chǎn)物。他的畫如西北人高大、渾厚、樸實。

南派山水代表畫家巨然，師法董源，《圖畫見聞志》說：“筆墨秀潤，善為煙嵐氣象、山川高曠之景”。他畫江南山水多平原和丘陵，他采用松靈細(xì)長的披麻皴，也是自然恰當(dāng)?shù)?。包括米芾的山水，不同的境界、氣氛、筆墨，其形成的原因首先在于描繪的自然美，然后才是畫家主觀的藝術(shù)加工。米芾《畫史》評論巨然“嵐氣清潤，布景得天真多”。從米芾的評價可以看出，他所欣賞的是平淡恬靜的風(fēng)格，而不是雄偉奇峻的景色；他所欣賞的是不過于造作巧飾的天趣，而不是強烈的夸張和對比；他欣賞的筆墨多是秀潤之氣，而不是方硬奇峭之筆。這種文人畫的審美趣味，逐漸在畫壇形成主導(dǎo)地位，對元、明、清的山水畫發(fā)展影響很大。

2.宋文化中心南移是繪畫風(fēng)格發(fā)生變化的主要原因。

宋文化中心由北方遷移到南方，文化中心隨之南移，像李唐這樣有才能的畫家也隨之南撤，客觀上這些文人畫家表現(xiàn)的自然對象也發(fā)生了變化，這對后來的文人畫發(fā)展影響很大，為促進(jìn)南方的文化發(fā)展做出巨大貢獻(xiàn)，而北方的文化由于少數(shù)民族的入侵和統(tǒng)治而衰敗。

由于宋文化中心南移，山水畫風(fēng)格也發(fā)生了變化，南宋畫家的畫風(fēng)多以剛勁為主，皴法多以方硬的斧劈皴為主。形成的主要原因在于畫家抗金之志和收服失土的斗志，表現(xiàn)了他們重回家園的愿望。山水畫抒情由表現(xiàn)自然之美轉(zhuǎn)換到抒發(fā)不屈不撓的抗金之情。

宋代山水畫的深遠(yuǎn)影響

1.宋代忠實于自然美的寫意精神為后世是山水畫發(fā)展打下堅實的基礎(chǔ)。

宋人對自然美的探索和表現(xiàn)精神，以及寫生觀念對元明清的山水產(chǎn)生巨大的影響，沒有宋人的偉大成就，就沒有后代山水的發(fā)展。后來的山水畫學(xué)習(xí)多以宋人為范本，“以宋人之丘壑，用元人之筆墨則大成也”。著名黃賓虹談：“元人野逸，，三筆兩筆無筆不簡，而意無窮，其法皆從北宋人畫中來?！?/p>

2.宋文化中心南移對江南文人畫的興起產(chǎn)生巨大的影響。

宋文化中心南移對江南文人畫的興起產(chǎn)生深遠(yuǎn)的影響，元明清的山水畫成就主要在江南就在于此，此后以南宗為主的江南文人畫主導(dǎo)著中國畫壇，創(chuàng)造了文人畫的高峰。

參考文獻(xiàn)：

[1]郭若虛《圖畫見聞志》

[2]沈括《夢溪筆談》

[3]米芾《畫史》

[4]《黃賓虹畫語》

作者簡介：李慧民 （1969-），男，陜西省彬縣人，咸陽師范學(xué)院講師，碩士研究生，研究方向：中國山水畫。