裴燕

中國(guó)美術(shù)館主辦的國(guó)際新媒體藝術(shù)三年展又一次如約而至，作為具有國(guó)際學(xué)術(shù)展覽品牌意義的大展，它堪稱一場(chǎng)新媒體藝術(shù)的饕餮盛宴。本次展覽的58件作品出自22個(gè)國(guó)家和地區(qū)的65位藝術(shù)家及藝術(shù)家組合，呈現(xiàn)了國(guó)際新媒體藝術(shù)的發(fā)展現(xiàn)狀，展品幾乎涵蓋了現(xiàn)在新媒體藝術(shù)的所有形態(tài)：機(jī)器人藝術(shù)、聲音藝術(shù)、網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)、影像藝術(shù)、生物藝術(shù)、動(dòng)態(tài)雕塑等等。絕大部分作品都是首次與中國(guó)觀眾見(jiàn)面。各種新穎、有趣、奇特和看不懂的新媒體藝術(shù)作品對(duì)于接觸這種藝術(shù)形式不多的國(guó)內(nèi)觀眾而言無(wú)疑是一種難得的刺激和思維挑戰(zhàn)。

如果說(shuō)上一屆三年展因有多件大型互動(dòng)裝置使得美術(shù)館猶如變身游樂(lè)園般充滿樂(lè)趣，本次展覽中隨處可見(jiàn)的玻璃容器、馬達(dá)、電子原件和機(jī)械裝置，則讓人頗有些走進(jìn)了科學(xué)實(shí)驗(yàn)室的感覺(jué)。荷蘭藝術(shù)家杰西卡·德布爾的《毛細(xì)漸變》展示的是白色水仙花從深淺不一的藍(lán)色溶液中吸取水分，逐漸呈現(xiàn)出漸變的藍(lán)色，看起來(lái)和中學(xué)的植物蒸騰作用實(shí)驗(yàn)沒(méi)多大區(qū)別；卡羅麗娜 ·索貝茨卡的《云科學(xué)》是一套改裝的氣象設(shè)備，“用來(lái)收集云的樣本然后通過(guò)實(shí)驗(yàn)對(duì)象的攝入進(jìn)行微生物分析”……各種“不明覺(jué)厲”的展品讓觀眾戲稱這個(gè)展覽更像是一個(gè)“科學(xué)家的藝術(shù)展”。

一樓展廳迎面而來(lái)的就是一個(gè)以“金雞獨(dú)立”造型靜止在半空的西式古典沙發(fā)，帶來(lái)視覺(jué)和心理的雙重驚異感。供人們休憩的沙發(fā)不讓人安坐卻偏要以這樣一種具有威懾效果的方式出現(xiàn)，像是一則無(wú)聲又強(qiáng)悍的獨(dú)立宣言。這件《源于內(nèi)部的平衡》是美國(guó)藝術(shù)家雅各布·托斯基創(chuàng)作的機(jī)電雕塑，通過(guò)對(duì)地心引力與物體支點(diǎn)的研究和精密的設(shè)計(jì)，以內(nèi)部的反應(yīng)力來(lái)對(duì)抗外部力量。這件作品也是展覽第一部分“獨(dú)白：物自體”中的一件。“物自體”的概念是康德哲學(xué)思想的重要內(nèi)容，指事物本身不可能為人所認(rèn)知，因?yàn)槿酥荒芤宰约旱闹R(shí)和經(jīng)驗(yàn)去認(rèn)識(shí)事物，而人的知識(shí)和經(jīng)驗(yàn)有限，所以對(duì)事物的認(rèn)知就有限；也即是說(shuō)我們只知道物的表象，但不可能知道物本體。策展人張尕說(shuō)從這個(gè)意義上展覽反駁了康德的這種說(shuō)法：因?yàn)橥ㄟ^(guò)物的能動(dòng)性，我們可以發(fā)現(xiàn)和知道物自體。

在沙發(fā)一側(cè)的墻上掛著一組齒輪馬達(dá)裝置，幾顆金屬球在上下兩個(gè)銅片之間上下起伏地隔空飄浮著，呈現(xiàn)著太空零重力失重的場(chǎng)景，出現(xiàn)在此時(shí)此地顯得完全不合情理。這是由于暫時(shí)的磁化作用，磁鐵將金屬球托起。瑞士藝術(shù)家皮朗營(yíng)造的這種緩慢且深沉的物體運(yùn)動(dòng)令觀眾陷入沉思。轉(zhuǎn)到后面的展廳，一朵全金屬的巨型“花朵”正徐徐張合，全開(kāi)時(shí)從花心發(fā)射出冷凜炫目的藍(lán)光——這是一種新型的依靠城市能源生活的機(jī)械有機(jī)體，具有類似植物的、可以完成光合作用的太陽(yáng)能系統(tǒng)。它分為雌性烏爾巴努斯和雄性烏爾巴努斯，雌性烏爾巴努斯可以直接攝取都市能源，雄性烏爾巴努斯則吸收雌性作為電能排放的光子。它們居住在城市上空的領(lǐng)域內(nèi)（大約200米的高度），因此往往會(huì)在摩天大樓的上層或屋頂被發(fā)現(xiàn)，但現(xiàn)在很少被不能享受到天空視線的城市居民所發(fā)現(xiàn)——這是韓國(guó)藝術(shù)家崔U-Ram“發(fā)現(xiàn)”的新機(jī)械生物，它們?cè)谄渖畹拿孛墉h(huán)境中自生繁衍。

新媒體藝術(shù)家創(chuàng)造的各種人造物栩栩如生，會(huì)移動(dòng)、會(huì)發(fā)聲、會(huì)產(chǎn)生自己的訴求，以生動(dòng)活潑的狀態(tài)回應(yīng)著康德有關(guān)“物自體”的思考。這些超越人們?nèi)粘＝?jīng)驗(yàn)的物體為我們提供了嶄新的體驗(yàn)，開(kāi)啟了認(rèn)識(shí)物體多樣性的大門，讓人們看到世間萬(wàn)物更多的可能性。正如范迪安館長(zhǎng)所言，新媒體藝術(shù)的“新”，不僅表現(xiàn)為媒體與技術(shù)在物質(zhì)與工具意義層面上的更新?lián)Q代，更重要的是，藝術(shù)家將思維的觸角指向新的文化命題。從“合成時(shí)代”、“延展生命”，再到本屆的“齊物等觀”，三年展主題一步步延伸至更廣泛的數(shù)字生命，全面闡述和反思新文化語(yǔ)境下人與世界的關(guān)系。

“齊物等觀”主題聯(lián)系的是中國(guó)傳統(tǒng)的自然觀、物質(zhì)觀與宇宙觀?！褒R物”一說(shuō)來(lái)自莊子的哲學(xué)思想，在《齊物論》中莊子提出了打破人以自我為中心的精神限制，超越事物間的差別，視萬(wàn)物平等的觀念。“齊物等觀”展覽意在從事物表象進(jìn)入關(guān)于事物本質(zhì)的探究，在當(dāng)今社會(huì)條件下，重新思考萬(wàn)物之間的平等問(wèn)題。張尕將這一抽象而具哲學(xué)意味的主題分解為三個(gè)部分：“獨(dú)白：物自體”、“對(duì)白：器物之間”和“合唱：物之會(huì)議”，通過(guò)物、器（技術(shù)）、人貫通一體的平等關(guān)系，回歸到莊子的齊物論觀念。

當(dāng)世間萬(wàn)物不再是一種靜止的、被動(dòng)的存在，它們之間會(huì)是一種什么樣關(guān)系？是否會(huì)產(chǎn)生一種對(duì)話？是不是在人的社會(huì)性之外，物與物之間也有一種社會(huì)性？物與人、物與器之間又有什么樣的影響互動(dòng)？展覽第二部分“對(duì)白：器物之間”正是從物之間的關(guān)系著手展開(kāi)。瑞士藝術(shù)家澤曼用“80個(gè)設(shè)定好的直流電機(jī)，棉球，紙板箱”創(chuàng)造出一個(gè)具有建筑思維的聲音平臺(tái)，紙板箱上懸掛著的棉球不停擺動(dòng)彈跳，發(fā)出嗡鳴，展示了現(xiàn)代主義有序的模式和混亂的生活壓力間的緊張關(guān)系?！兑粋€(gè)嘗試將兩個(gè)鞋帶系在一起的機(jī)器》是一個(gè)由兩個(gè)簡(jiǎn)單旋轉(zhuǎn)機(jī)械和一只藝術(shù)家穿過(guò)的舊鞋組成的裝置。每個(gè)機(jī)械持住鞋帶的一端，機(jī)械往復(fù)旋轉(zhuǎn)，鞋帶在某個(gè)時(shí)刻相遇又再次分開(kāi)。這個(gè)機(jī)械的意圖是將兩個(gè)鞋帶系在一起，但一直被延遲并永不能完成。它的作者、哥倫比亞藝術(shù)家阿德里安娜·薩拉薩爾創(chuàng)作了許多這樣荒誕而無(wú)用的機(jī)器，用故意制造的功能缺失來(lái)讓人們思索主客體之間的關(guān)系和自然與人工之間的界限。

人類自古以來(lái)就在認(rèn)識(shí)“物”的過(guò)程中不斷認(rèn)識(shí)世界與自我，而新媒體藝術(shù)把物的形態(tài)和屬性予以更深層次的揭示。當(dāng)人們認(rèn)識(shí)到萬(wàn)物本身的生命力和能動(dòng)性，新的平等觀才有可能產(chǎn)生?，F(xiàn)代社會(huì)的種種秩序是構(gòu)建在人類中心主義的原則之上。當(dāng)“人成為萬(wàn)物之中心和尺度”，也放縱了人類的狂妄自大和目空一切，這種對(duì)世間萬(wàn)物予取予求的態(tài)度也逐漸釀出各種惡果，我們今天所面臨的各種生態(tài)、能源、環(huán)境、政治危機(jī)都與此相關(guān)。正因如此，“去人類中心主義”、“非人類中心主義” 、“后人類主義”等思潮逐漸在知識(shí)界興起。展覽第三部分“物的議會(huì)”正是借用了法國(guó)當(dāng)代哲學(xué)家布魯諾·拉圖爾的相關(guān)理念，拉圖爾建議消除主體和客體、有機(jī)物和非有機(jī)物、生物和人造物之間的壁壘，建立一個(gè)“物的議會(huì)”，把民主的概念擴(kuò)展到萬(wàn)物之上，物的議會(huì)有人、物的共同參與，物也可以在民主程序中表達(dá)訴求和希冀。展覽這部分的物的合唱表明了物的無(wú)限延展的可能性，“物”的概念范疇擴(kuò)展到歷史、宇宙、生態(tài)、數(shù)據(jù)、記憶等等一系列領(lǐng)域，而不只是局限于物理的器物，具有更大的包容性和延展性。

當(dāng)我們以一種更平等的眼光來(lái)觀看物體，也許一切就會(huì)大大不同。中國(guó)藝術(shù)家王郁洋的《財(cái)務(wù)室》是一件從很容易被從它身旁經(jīng)過(guò)的觀眾所忽略的作品，因?yàn)樗雌饋?lái)和一個(gè)普通的辦公室沒(méi)有兩樣，辦公室中的所有物品就放置在現(xiàn)實(shí)生活中常規(guī)性的位置，但稍加留意，就會(huì)發(fā)現(xiàn)無(wú)論是電腦、電話、打印機(jī)、紙張、垃圾桶……所有物件的表面不斷地一脹一縮，它們都在均勻地呼吸著，如此魔幻般的情景不禁要讓觀眾懷疑自己的所見(jiàn)，但誰(shuí)又敢肯定這看似荒謬的的場(chǎng)景就不是一種真實(shí)呢？

在直面現(xiàn)實(shí)的危機(jī)和困境方面，藝術(shù)家總是不憚?dòng)诔洚?dāng)令人畏懼的預(yù)言家角色。人類無(wú)節(jié)制的消費(fèi)和對(duì)環(huán)境的肆意破壞不僅產(chǎn)生了臭氧層空洞，還在環(huán)太平洋制造了一個(gè)無(wú)比巨大的垃圾帶。這個(gè)覆蓋了70萬(wàn)到1500萬(wàn)平方米面積的塑料垃圾是一個(gè)世界級(jí)的動(dòng)態(tài)紀(jì)念碑雕塑。土耳其藝術(shù)家碧娜·尤達(dá)斯用《無(wú)節(jié)制的生態(tài)圈》提出一個(gè)簡(jiǎn)單的問(wèn)題：“如果從今天起我們的塑料碎片充滿海洋，那什么樣的生物會(huì)從當(dāng)代的原始泥沼中誕生？”在她的設(shè)想中，浮游昆蟲(chóng)、海洋爬行動(dòng)物、魚(yú)和鳥(niǎo)類都生出了感知并具有可以消化塑料的器官；受啟發(fā)于突破性的對(duì)于新型分解漂浮塑料細(xì)菌的發(fā)現(xiàn)，更加復(fù)雜的可在人造極端環(huán)境生存的生命形式可能也會(huì)產(chǎn)生其中。當(dāng)各種色彩艷麗、奇形怪狀的新型生命呈現(xiàn)在觀眾眼前，惡心也好，難受也罷，這也許就是未來(lái)世界的景象？這個(gè)生態(tài)圈本是極端的人類中心主義的產(chǎn)物，最終通過(guò)非人類生命的參與而實(shí)現(xiàn)了去人類中心主義。

藝術(shù)的思考總帶有烏托邦式的理想色彩，新媒體藝術(shù)本身具有的生動(dòng)性為藝術(shù)的表述增加了一種直觀和零距離的方式。從這個(gè)層面上講，高科技含量的新媒體藝術(shù)有可能傳遞和激發(fā)更多的思考，推動(dòng)現(xiàn)實(shí)的改變。