楊佳慧 (韓國中央大學(xué) 156-756)
首爾有塊名叫“大學(xué)路”的地方,那兒的特色并不像名字一樣有很多大學(xué),反而那是小劇場文化的天地。小小的街道一圈環(huán)繞著一圈,里面不光有餐廳、咖啡店、服裝飾品小店等,更主要的是路邊時不時出現(xiàn)的小劇場招牌。為什么說只看見招牌呢?正如大家所知的一樣,韓國國土有限,更應(yīng)當(dāng)充分有效地利用好資源。所以有許多小劇場是在地下的,走在路上首先看到的便是售票處和周圍貼著的演出宣傳海報。當(dāng)然,在大學(xué)路也有規(guī)模稍大的獨(dú)立劇場或綜合劇場。
大學(xué)路在1980年建立了最初的文藝會館之后,小劇場的數(shù)量每年都在增長。在起初的1990年小劇場數(shù)量為7個,2000年增長到了24個。2004年大學(xué)路被選為文化區(qū)域后,其數(shù)量便以驚人的速度迅速增長著,截止至2011年,已密布了142個小劇場,這樣驚人的密度也是在別的地區(qū)很難找到的。
根據(jù)2011年的大學(xué)路話劇現(xiàn)狀調(diào)查,2010年度在大學(xué)路小劇場上演的公演類型中,話劇占了67%,95個大學(xué)路小劇場中,每天上演95部不同的話劇。一年間的話劇作品多達(dá)502部,當(dāng)然其中包含了上演時間未滿3天的作品。在話劇之后是占了13%的音樂劇和14%的舞蹈及傳統(tǒng)演出。
縱觀我國的話劇,主要是通過對話臺詞來表演的劇種,與我國傳統(tǒng)戲劇有著很大區(qū)別,我國傳統(tǒng)戲劇以唱、聽覺、音樂形式為主,而話劇則以說、視覺、表演形式為主。話劇是20世紀(jì)初,以西方近代劇為根基,又受到日本新派劇的影響,逐漸成長起來的劇種,所以從一方面來說,話劇是具有歷史性和藝術(shù)性雙重性質(zhì)的。
話劇真正出現(xiàn)之前,舞臺上上演的幾乎都是傳統(tǒng)戲劇。正式的話劇表演可以算是從春柳社的《茶花女》開始的,話劇在19世紀(jì)末經(jīng)歷了詩屆革命、文屆革命、小說界革命和戲劇改良運(yùn)動等文學(xué)界革命后誕生,之后又在時裝新戲、學(xué)生話劇等運(yùn)動中得到發(fā)展。
上海特有的政治和經(jīng)濟(jì)環(huán)境形成了特定的文化環(huán)境,21世紀(jì)之后滬上的話劇也在迅速發(fā)展。根據(jù)2010年初上海演出市場現(xiàn)狀調(diào)查報告顯示,2009年上海話劇藝術(shù)中心全年的票房總收入超過了上海京昆越滬淮所有其他劇種票房收入的總和。2010年,僅上海話劇藝術(shù)中心制作的話劇就超過了40部,加上上海戲劇學(xué)院、中國福利會兒童藝術(shù)劇院以及各民營話劇團(tuán)體的演出劇目,總數(shù)當(dāng)在百部之上。
以上海最大的國有話劇團(tuán)體上海話劇藝術(shù)中心為例,其2005年的觀眾數(shù)為18.5萬人,新作品12部,票房865萬元,演出場次330場。到2009年的觀眾數(shù)達(dá)到了30.05萬人,新作品13部,票房2161萬元,演出場次561場。這一數(shù)據(jù)表明,上海的話劇市場在逐年升溫,而且每年的遞增幅度都相當(dāng)可觀。
話劇作為當(dāng)今演出行業(yè)中的一類,所包含的特性和其他的演出形式也是一樣的,具有無形性、消滅性、不可分離性和可變性這四種特征。
其中,無形性是最具代表性的特征,和其他的消費(fèi)物品不一樣。演出產(chǎn)品在消費(fèi)之前是無法通過味覺、觸覺、視覺、聽覺或嗅覺感知的。
消滅性是指,產(chǎn)品在生產(chǎn)的同時消失。以話劇為例,每一場的話劇表演只有一次,觀眾在觀賞演出的同時,剛剛過去的橋段是無法再次看到的,演員的每場表演都是一次性的。從營銷方面來說,其他的商品銷售時,今天沒賣掉,可以留到明天;而對于話劇來說,今天的演出沒賣出的座位隨著演出進(jìn)行也就作廢了。
不可分離性是指產(chǎn)品的生產(chǎn)、傳達(dá)、消費(fèi)過程是同時進(jìn)行的。觀眾買了票去看話劇,演員在舞臺上表演,并且表演內(nèi)容傳達(dá)給臺下的觀眾,觀眾看的同時也就是在消費(fèi)。
可變性指的是產(chǎn)品形態(tài)、質(zhì)量是多樣的。普通的產(chǎn)品統(tǒng)一制造生產(chǎn),雖然個別會有小差異,但同一個產(chǎn)品整體是統(tǒng)一的。而就話劇而言,如果有兩組以上的演員的情況下,選擇不同的演員演出的場次,那整體的話劇效果是不一樣的。就算是同一組演員,在每場演出中或多或少會有不同的地方。
在韓國,話劇就像是音樂劇、歌劇、演奏會、國樂、舞蹈等其他多重演出的基本形式。話劇界為其它的演出培養(yǎng)出了很多的人才,無論是創(chuàng)作人,或是演員,甚至到現(xiàn)場的工作人員。但在韓國的小劇場話劇制作中仍存在諸多困難和問題。
第一,是高昂的制作費(fèi)。小劇場話劇的制作費(fèi)只要分為純制作費(fèi)和營銷費(fèi),而純制作費(fèi)又分為了演員人工費(fèi)、工作人員人工費(fèi)、舞臺、服裝、道具制作費(fèi)、場地租金等。營銷費(fèi)則分為營銷人工費(fèi)、宣傳物品制作費(fèi)、廣告費(fèi)等。從準(zhǔn)備到排練再到演出期間,時間之久,在其中話費(fèi)的昂貴費(fèi)用成了最大的問題。
第二,便是制作費(fèi)的籌措問題。尋找投資方,或是銀行貸款、政府的支援,都不是簡單的事情。所以上一條中提到的高昂制作費(fèi),要籌措這些制作費(fèi)也面臨著大問題。
第三,是低廉的人工費(fèi)導(dǎo)致的專業(yè)性不足。如前文所提到的制作費(fèi),一些固定的租金、舞臺道具等無法縮減花費(fèi)的情況,只能縮減人工費(fèi)。因此會導(dǎo)致專業(yè)人手的不足,那樣再精美的舞美和服裝,再長的準(zhǔn)備期,也會影響整個演出的完成度。
第四,是因激烈競爭導(dǎo)致的低票價問題。正如前文所述,韓國每天都有大量話劇在上演,怎樣在激烈的競爭中吸引觀眾是至關(guān)重要的,于是最簡單的方法便是降低票價。在韓國,現(xiàn)在主流網(wǎng)購的網(wǎng)站,都有買演出門票的項(xiàng)目,最大折扣高達(dá)3折。而韓國的演出門票購買折扣更是多種多樣,除了會員制度,學(xué)生、殘疾人、國家有功者和刷卡等折扣,還有很多特殊的折扣,例如:演出剛開演時的折扣,各種節(jié)日的折扣,多人購買時的折扣,上傳后記或再次觀看的折扣,甚至還有配合演出主題的新穎有趣的折扣項(xiàng)目。
視線轉(zhuǎn)回來看我國。目前上海話劇有兩種體制,一是國有機(jī)構(gòu),主要為3家:上海話劇藝術(shù)中心、上海戲劇學(xué)院和中國福利會兒童藝術(shù)劇院。二是民營劇團(tuán),其數(shù)量越來越多。根據(jù)制作目的可以大致分為三類:第一類是致力于藝術(shù)性的話??;第二類是通過商業(yè)性成功來獲得利潤回報的話?。坏谌悇t是在前兩者之間,既注重作品藝術(shù)性,又發(fā)揮商業(yè)可能性的話劇。按照題材所涉及的方面,可分為現(xiàn)代劇、歷史劇、神話劇、兒童劇、科學(xué)幻想劇等;按照主題情節(jié)分為情節(jié)劇、社會問題劇、心理劇等;或者按照篇幅規(guī)模分為多幕劇和獨(dú)幕劇、大劇場話劇和小劇場話劇等。
在上述分類的基礎(chǔ)上,還可以繼續(xù)細(xì)分為世界經(jīng)典劇目(如莎士比亞的《哈姆雷特》),國內(nèi)經(jīng)典劇目(如曹禺的《雷雨》),地區(qū)經(jīng)典劇目(如老舍的《茶館》)等。而近年來,商業(yè)話劇作品的數(shù)量增大,國有劇團(tuán)與民營劇團(tuán)都在不斷推出新作,而且有一部分已形成了獨(dú)有的品牌。成為都市話題的“白領(lǐng)話劇”,具體可分為懸疑劇、驚悚劇、職場劇等?,F(xiàn)代人劇社把新光小劇場命名為懸疑劇場,年輕導(dǎo)演何念有“票房蜜糖”之稱。阿加莎的多部小說作品被制作成話劇登上舞臺。還有成為關(guān)注焦點(diǎn)的話題,或電視劇也被改編成話劇搬上舞臺,例如,2012年何念監(jiān)制的話劇版《步步驚心》。
國內(nèi)話劇市場漸漸發(fā)展的同時,也存在著諸多問題,值得關(guān)注。
從話劇本身來看,首先是數(shù)量不足。雖然近年來上演的劇目數(shù)目在增長,但是較之韓國,還是屬于偏少的。但從另一方面也顯示出了,包含上海、北京在內(nèi)的一線城市,觀眾對話劇市場的需求還不高。
其次便是內(nèi)容上存在的問題,原創(chuàng)性不夠,雖然原本有很多經(jīng)典作品被搬上舞臺,但還是需要新生代創(chuàng)作力量來制作更多的內(nèi)容。另外,就像電視節(jié)目行業(yè)一樣,追風(fēng)現(xiàn)象較為嚴(yán)重,一個較為賣座的主題一經(jīng)誕生,便會出現(xiàn)很多類似的內(nèi)容。在眾多的商業(yè)話劇、白領(lǐng)話劇中,出現(xiàn)了過多意為引發(fā)觀眾笑聲的偏低俗的的段子,國內(nèi)需要更多高質(zhì)量的話劇,讓觀眾不是看過笑過就忘了,而是在觀看后能有所感受或感動。
跨出話劇本身,縱觀整個市場,首先是經(jīng)濟(jì)環(huán)境。高物價引發(fā)的購買力不足,作為第三產(chǎn)業(yè)的文化業(yè),原本就是在人們溫飽及其他生活、自身價值得到保障后,才會去消費(fèi)的產(chǎn)業(yè)。與韓國、日本、美國、歐洲各國相比,票價占人們工資的比例居高不下。這也是需求偏低的原因之一,但正如前文提及的一樣,高昂的制作費(fèi)導(dǎo)致了高票價。另外在國家政策方面,也應(yīng)該出臺更多的多元文化扶持方案。
我國的話劇產(chǎn)業(yè)是需要慢慢發(fā)展的,并不是短時間通過制造話題就可以達(dá)成。需要更多的專業(yè)人士,無論是從策劃期開始的編劇,舞臺監(jiān)督,還是排練之前演員的選定,宣傳營銷人員的招聘,甚至到上演時的前廳經(jīng)理、工作人員等等,都需要更多專業(yè)人士的支援。政府撥款、企業(yè)投資、人們對話劇市場關(guān)注度有所提高,才能真正成就話劇演出市場的發(fā)展與成熟。
[1]容廣潤.《上海話劇市場升溫的背后》.文藝報,2010.
[2]???.《小劇場話劇的利潤創(chuàng)出模型研究》.學(xué)位論文,2012.