趙清樂 (凱里學(xué)院 556000)
油畫的色彩跟地域的不同、歷史文化的不同,還有經(jīng)濟(jì)環(huán)境的差別加上每個藝術(shù)家的個人修養(yǎng)還有情感以及在繪制作品時由于情緒不同所呈現(xiàn)出的色彩也是不一樣的。每個藝術(shù)家對色彩的運(yùn)用和理解都是不盡相同的。美國色彩學(xué)家切斯金認(rèn)為,支配色彩嗜好有三個重要因素:第一是自我介入,第二是體面維持,第三是快樂追求。安利·馬蒂斯在《小禮拜堂》這樣敘述“那些簡單的色彩正因?yàn)樗麄兒唵危湍軌驅(qū)?nèi)在感情發(fā)生更大的力量,舉例而言一種藍(lán)色,再伴隨他的補(bǔ)色微微閃光,對感情所起的作用就會像在一面銅鑼上猛烈一擊那樣有力。紅色、黃色也是這樣;藝術(shù)家在需要時應(yīng)該有能力把它們敲響?!?/p>
在油畫中色彩作為重要的油畫語言,具有非常強(qiáng)烈的藝術(shù)表現(xiàn)力。因此色彩在油畫史的發(fā)展和在繪畫當(dāng)中具有無可取代的作用,確立了油畫色彩的主觀性特點(diǎn),更使得油畫色彩的象征性、裝飾性還有表現(xiàn)力都大大的增強(qiáng)了,這幾種特性不是孤立存在的,而是相互關(guān)聯(lián)的。每件藝術(shù)作品的整個畫面的色彩配置要給人以美的感觀、美的享受。這就要求畫面中的色彩配置要和諧統(tǒng)一。
簡單地說,畫面中色彩的和諧是指整個畫面主體的色彩與其它部分的色彩是和諧統(tǒng)一的。在一幅作品中,要根據(jù)畫面的主體思想和畫家想要表達(dá)的情感思想來確定整幅畫面的基調(diào),基調(diào)對于烘托主題情感、表現(xiàn)環(huán)境氛圍、傳遞作者的情緒和意境,有著非常重要的作用。比方說如果整個畫面想表達(dá)的是一種淡淡的哀傷,那么整個畫面的基調(diào)可以定為一種灰色調(diào),而大的基調(diào)在定下以后在畫面中所出現(xiàn)的其他的色彩安排都服務(wù)于這個基調(diào)。其它物體的色彩只能作為烘托、陪襯存在,表現(xiàn)出的是局部與整體的關(guān)系。
另外,色彩基調(diào)的統(tǒng)一并不意味著色彩單調(diào),也不是將所有物體的固有色的顏色七拼八湊,而是在讓作品的色彩豐富且有變化的同時共同歸屬于一種大的色調(diào),整個畫面的色彩是一個統(tǒng)一體,而且一種物體的顏色上下左右也不是一成不變的,它也是統(tǒng)一在整個物體的大色調(diào)中或由上而下或由左而右進(jìn)行漸變的,只有這樣的作品才能給人以豐富的色彩變化和美的視覺感受。
在鐘涵先生作品《纖夫·晚潮》中作者想在這幅畫中賦予這些中國鄉(xiāng)土人與河山某種英雄主義的壯美色彩,于是在這幅畫中選擇了多個金字塔形重疊構(gòu)圖,使得這幾個纖夫漢子產(chǎn)生了一種群山巍峨的厚重感。畫面在明暗色調(diào)中選擇了重灰色為主體調(diào)子,使得畫面產(chǎn)生一種濃重而深沉感。在黑白造型中左邊松散的黑調(diào)與右下角大面積的黑調(diào)相比較,使得畫面既有變化而又統(tǒng)一。畫面的色彩采用了紅色、紫色和金黃的色調(diào)產(chǎn)生了強(qiáng)烈的冷暖對比效果,使得畫面產(chǎn)生了更加強(qiáng)烈的沖擊力。
畫面中的色彩除了要根據(jù)畫面上大的基調(diào)來調(diào)和外,還要注意每個物體的固有色的飽和度、亮度、明暗關(guān)系以及環(huán)境色、色彩面積還有不同的光源來適當(dāng)配置,而這個調(diào)和的最終目的便是要使整個畫面具有統(tǒng)一、和諧的效果。
在一幅作品中物體本身所具有的固有色和環(huán)境色給物體固有色所造成的影響也會使得色彩進(jìn)行變化。色彩的存在不是孤立的,而是相互影響、相互依賴的。在一定的空間和時間范圍內(nèi),物品會因?yàn)榄h(huán)境色和光源的不同而發(fā)生變化,比如在陰天的條件下,一塊紅色的襯布在所受的光源影響下會變得暗淡而發(fā)冷;而在晴天的環(huán)境下,紅色襯布則變得色彩鮮明呈現(xiàn)暖色調(diào);在燈光下,紅色又會呈現(xiàn)出晦暗的暖色;將互補(bǔ)色的兩個襯布放到一起,投影呈現(xiàn)出冷色調(diào);將黑襯布在紅色物體下,投影呈現(xiàn)出的顏色則顯暖色調(diào),這些都說明了顏色是隨著外界變化而發(fā)生變化的。
在色彩搭配時,也要考慮不用色彩之間的關(guān)系,當(dāng)各種色彩互相搭配時,應(yīng)當(dāng)以不沖突為主,畫面的和諧與否也與這種色彩的搭配有著密不可分的關(guān)系,比如說一些灰暗的色彩可以襯托鮮明的色彩,如果沒有灰暗的色彩襯托,鮮亮的色彩就不會出現(xiàn)。在配置色彩時,應(yīng)考慮亮暗、冷暖和色彩色量之間的比例關(guān)系。要考慮整個畫面的色調(diào),只有這樣才能形成一種既有差別又和諧存在的色彩效果。
一幅作品所呈現(xiàn)出來的色調(diào)往往會反映出畫家在作畫時所帶有的感情和心境,往往是這種感情和心境的存在才使得畫家創(chuàng)作出各式各樣的畫面的色彩情調(diào)。面對著同一組靜物,兩個畫家?guī)е煌那榫w作畫,所完成的作品的色調(diào)將是完全不同的感覺,就算是同一個畫家在面對著一組靜物在不同時期、不用的心境下所完成的作品也是不一樣的。
在面對不同的作品的時候,畫家作品畫面整體上和諧的色調(diào)所表現(xiàn)出來的不同的效果,都會使得觀賞者接收到不用的情緒、感受信息,每一幅作品都會將觀賞者帶入到畫家自己在作畫時候的那種情緒和心境里,這種感受可以使得欣賞者感同身受并引起情感共鳴。
在畫面的寫生中,一個靜物或者人物給畫家所提供的僅僅是一個美的依據(jù),是畫家畫面的色彩和形體的一種依據(jù)。當(dāng)我們面對靜物提供給我們這種依據(jù)的時候,當(dāng)我們的畫面進(jìn)行到一種階段的時候,我們應(yīng)當(dāng)拋開這種客觀的依據(jù),根據(jù)畫面的需求運(yùn)用我們當(dāng)時所帶有的情感和情緒對畫面進(jìn)行調(diào)整和再創(chuàng)作。在這個過程中,畫面的色彩和構(gòu)成就需要用我們自身的素養(yǎng)和學(xué)識去進(jìn)行美化去調(diào)整。一個成功的油畫作品并不是照抄客觀的形體和色彩,而是經(jīng)過藝術(shù)家的主觀的處理和加工。構(gòu)成一種主觀的美的和諧穩(wěn)定。這樣才能使得畫面是主觀的美,而不是客觀的刻板的美。
如果不同的畫家去描繪一個人物,如果畫面所變現(xiàn)的是一個人的背影,比較大的明度對比,色彩以一種比較深沉的冷調(diào)子出現(xiàn),呈現(xiàn)在大眾面前,給人的感覺會是一個比較沉重的畫面,是一個孤獨(dú)的人,會讓大家產(chǎn)生一種孤獨(dú)的凄涼的心情。反之如果是一個色彩鮮亮,暖洋洋的調(diào)子,往往給人以這幅畫面是一個熱情洋溢的,心情美好的感覺。這兩種畫面往往都比較和諧穩(wěn)定,但是因?yàn)楫嫾业那楦泻托木车牟煌?,畫面所呈現(xiàn)的感覺也是不一樣的。
在油畫中,色彩是最基本也是最重要的繪畫語言。一幅油畫中,色彩要素的重要性可見一斑。一幅成功的油畫,它的色彩在畫面中的存在一定是和諧統(tǒng)一的。不管畫家當(dāng)時的心境和感情是怎樣的,畫面總是以一種和諧的美存在的。在今后的學(xué)習(xí)生涯中,當(dāng)繼續(xù)學(xué)習(xí)和研究色彩在繪畫中的應(yīng)用,不斷地去完善自己的專業(yè)知識和修養(yǎng),爭取畫出好的作品,來用色彩表達(dá)我們內(nèi)心的情感,是的畫面和情感得到和諧的統(tǒng)一。
[1]林斌.《繪畫教學(xué)論稿》.甘肅:甘肅教育出版社,2001.
[2]孫建平,康弘.《大師的手稿—探索大師的心路歷程》.河北:河北美術(shù)出版社,2009.
[3]邵大箴.《第三代中國油畫家研究—鐘涵》.廣西:廣西美術(shù)出版社,2001.