張瑩

摘 要：從古至今，文學(xué)與音樂(lè)作為兩個(gè)獨(dú)立的藝術(shù)門(mén)類(lèi)一直在相互影響著，從吟游詩(shī)人口中的口傳詩(shī)歌，到消費(fèi)主義下的市場(chǎng)傳播，文學(xué)與音樂(lè)一直面臨著相似的處境。本文截取音樂(lè)與文學(xué)發(fā)展歷史上的三個(gè)時(shí)間段，具體分析當(dāng)它們?nèi)サ糇陨硇畔⒘魍ㄅc文明傳承的屬性之后，我們?nèi)绾蚊鎸?duì)與欣賞它們。

關(guān)鍵詞：口傳文學(xué);民歌運(yùn)動(dòng);消費(fèi)主義;多元化

一．口傳詩(shī)歌的新生——個(gè)人化表達(dá)

文學(xué)是語(yǔ)言的藝術(shù)，誕生于人類(lèi)文明之初。在文字誕生前，口傳文學(xué)曾經(jīng)是承載人類(lèi)文明與發(fā)展的唯一途徑。然而，口口相傳的原始敘事是不穩(wěn)定也不牢靠的，在其傳播過(guò)程中，會(huì)不斷地丟失原有信息，并被編入新的含義，這也就成了隱喻的最初來(lái)源。為了彌補(bǔ)口傳信息的不足，也為了挽救集體記憶，人類(lèi)從原始的語(yǔ)言中發(fā)掘出其音韻特質(zhì)，創(chuàng)造韻文以便記憶，而這也就是詩(shī)歌這一最為古老的文學(xué)形式的原型。

維柯曾在《新科學(xué)》中寫(xiě)道：“各原始民族用英雄詩(shī)律來(lái)說(shuō)話，這也是自然本性的必然結(jié)果。這里我們也應(yīng)贊賞天意安排，在共同的書(shū)寫(xiě)文字還未發(fā)明以前，就安排好各族人民用詩(shī)律來(lái)說(shuō)話，使他們的記憶借音步和節(jié)奏的幫助能較容易地把他們的家族和城市的歷史保存下來(lái)?！盵1]如此一來(lái)，我們可以認(rèn)為早期的人類(lèi)社會(huì)在某種意義上是建立于詩(shī)歌文學(xué)之上的，詩(shī)歌在那時(shí)便相當(dāng)于我們今日所說(shuō)的文化，囊括了基本上所有的人類(lèi)知識(shí)與存在方式。而在上古時(shí)期，韻文的存在及傳播方式往往并非單一，枯燥的講述，它通常與音樂(lè)、舞蹈相結(jié)合，例如《詩(shī)經(jīng)》中重章疊句的程式化技法，以及六首有目無(wú)辭的笙詩(shī)存在。文學(xué)與音樂(lè)在當(dāng)時(shí)便是一體而兩面的，而其結(jié)合生成的口傳文學(xué)則在內(nèi)容上同時(shí)具備了現(xiàn)實(shí)性與抒情性，表現(xiàn)手法上也兼有音韻和諧的形式美和自由的個(gè)性化表達(dá)。

文字發(fā)明以后，人類(lèi)有了新的記錄與傳播媒介，但受限于生產(chǎn)力的落后，口傳文學(xué)仍在相當(dāng)一部分時(shí)間里承擔(dān)文化火種的功能，它們那原始藝術(shù)混沌的美感，融合音樂(lè)、文學(xué)、表演于一體?？稍诮詠?lái)，隨著印刷業(yè)的發(fā)展，口傳文學(xué)已越來(lái)越不受到重視，口傳文學(xué)的社會(huì)功能逐漸被拆解的七零八落，而現(xiàn)代詩(shī)歌則逐漸剝離了音樂(lè)性，音韻美這一概念似乎也變成了空殼子，只在評(píng)論家們的筆下閃爍著蒼白的微光。

然而，只要人類(lèi)還活著，他們就必須要說(shuō)話，每個(gè)人都渴望被聽(tīng)見(jiàn)，也因此每個(gè)人都是詩(shī)人。這是我們基本的能力，也是我們基本的需要，當(dāng)口傳詩(shī)歌不再承擔(dān)記敘歷史這一責(zé)任的時(shí)候，古老的傳統(tǒng)便在它身上死去了?？蛇@并不是結(jié)束，反而是一次輝煌新生的開(kāi)始，詩(shī)歌通過(guò)死亡回歸到了它的根本——個(gè)人化表達(dá)。

二．音樂(lè)與文學(xué)的再次結(jié)合——純審美文本的衰落

音樂(lè)與歌曲相比，音樂(lè)更接近于一種概念，而歌曲則是這種概念投射的具體表達(dá)。由此來(lái)看，音樂(lè)與文學(xué)是歌曲共同的“立法”，而歌曲則是音樂(lè)與文學(xué)共同結(jié)構(gòu)下的文本，這兩者的關(guān)系正像語(yǔ)言和言語(yǔ)，二元對(duì)立又不可區(qū)分。

而詩(shī)歌，或者擴(kuò)大范圍至整個(gè)文學(xué)，在現(xiàn)代性語(yǔ)境下也面臨著巨大的困境與變革。雖然在物理層面上，人類(lèi)正前所未有得接近彼此?？赏瑫r(shí)出現(xiàn)的還有另一個(gè)問(wèn)題，即文化與族群的問(wèn)題，彼此接近的距離帶來(lái)了文化族群間廣泛的交流，而這交流也同時(shí)蘊(yùn)含著文化場(chǎng)間的交換，沖突，合作。人類(lèi)正在以數(shù)年的時(shí)間完成以往千年方可完成的工作，在這過(guò)程中，國(guó)家政權(quán)——各文化場(chǎng)——個(gè)人三者間形成了相互蘊(yùn)含與沖突的關(guān)系范式，當(dāng)擺在人們面前的母題從命運(yùn)，愛(ài)情轉(zhuǎn)向無(wú)數(shù)截然不同的民族，宗教與國(guó)家時(shí)，純審美文本的時(shí)代就結(jié)束了。

十八世紀(jì)末到十九世紀(jì)初，在個(gè)人化表達(dá)興起的最初，文本與音樂(lè)是相互區(qū)隔的，雖然詩(shī)歌還保留著韻文的形式特點(diǎn)，可其流傳方式卻早已被文字統(tǒng)治，個(gè)人化的表達(dá)雖然已在現(xiàn)代主義的萌發(fā)中逐漸被世界接受，可話語(yǔ)卻依然在少數(shù)詩(shī)人的手中。個(gè)人化是要讓每個(gè)人成為自己的上帝，讓所有人都能發(fā)出聲音，它天生便蘊(yùn)含著自由的精神，如果詩(shī)歌僅僅被少數(shù)人所掌握，那自由表達(dá)變成了個(gè)笑話，也正因此，另一條道路出現(xiàn)了，這便是民歌的道路。

近代意義上的民歌應(yīng)該是始于美國(guó)的布魯斯，即使后來(lái)在各個(gè)國(guó)家有了各種不同的演變，如爵士，搖滾等，但從它們身上依然能看到布魯斯的影子，而現(xiàn)代歌曲的抒情性大于敘事性，一方面是因?yàn)槭苤朴趥鞑サ男枰?，另一方面也是由于布魯斯本身的特質(zhì)所決定的。初期的布魯斯傳播非常狹窄，基本局限于口耳相傳，直到“鉛肚”（胡迪?萊德貝特），杰西?弗勒，鮑勃?迪倫乃至于帕蒂?史密斯等“音樂(lè)詩(shī)人”的出現(xiàn)，布魯斯這一音樂(lè)形式才產(chǎn)生了一系列分化，并在世界范圍內(nèi)演化出了整個(gè)現(xiàn)代流行音樂(lè)的基本輪廓。

時(shí)至今日，當(dāng)年的那批“歌者”，如今也都成為了各個(gè)音樂(lè)流派的“開(kāi)山宗師”。而受到他們影響，或者說(shuō)與他們共同成長(zhǎng)的現(xiàn)代及后現(xiàn)代文學(xué)，也早已取代了曾經(jīng)輝煌的古典主義文學(xué)，“垮掉的一派”更是作為那整個(gè)時(shí)代的象征被列為世界文化演進(jìn)史的一部分，杰克?凱魯亞克，艾倫?金斯伯格，這些名字和他們所代表的詩(shī)歌只要是對(duì)世界文學(xué)稍有了解的人們便絕不陌生。而在距離他們遙遠(yuǎn)的大洋彼岸，當(dāng)西方反抗的精神已被商品世界異化為龐大體制的一部分時(shí)，臺(tái)灣的音樂(lè)詩(shī)人正剛剛喊出“我們到底有沒(méi)有自己的歌！”

三．音樂(lè)與文學(xué)的第三次結(jié)合——臺(tái)灣民謠的社會(huì)作用

臺(tái)灣的民歌運(yùn)動(dòng)，是以“家”這一意象作為發(fā)展線索的，70年代，那是臺(tái)灣社會(huì)最為動(dòng)蕩的年代，彼時(shí)的臺(tái)灣經(jīng)濟(jì)剛剛起飛，但從政治環(huán)境來(lái)說(shuō)，一系列的外交失敗卻使得民族主義運(yùn)動(dòng)空前激烈，從人民的角度來(lái)看，經(jīng)歷過(guò)當(dāng)年戰(zhàn)爭(zhēng)與逃亡的一輩逐漸從傷痛中走出，并重新反思那場(chǎng)戰(zhàn)爭(zhēng)的意義以及自身與大陸的情感聯(lián)系，原住民對(duì)新移民的態(tài)度也慢慢從抵抗轉(zhuǎn)向溫和，而在戰(zhàn)后出生并成長(zhǎng)起來(lái)的新一代青年則面臨著另一個(gè)最為嚴(yán)重的問(wèn)題：我究竟是誰(shuí)。

70年代的臺(tái)灣還處在戒嚴(yán)之中，年輕人所能聽(tīng)到的聲音，除了被當(dāng)權(quán)者一再指責(zé)的“靡靡之音”，就是來(lái)自西方或日本的歌曲。后來(lái)，臺(tái)灣在越戰(zhàn)期間和美國(guó)的交好，來(lái)自大洋彼岸的抗議民謠及嬉皮士精神才得以在臺(tái)灣島播下根苗。

在臺(tái)灣在國(guó)際政治舞臺(tái)上的節(jié)節(jié)敗退的背景下，臺(tái)灣青年對(duì)自我身份的探尋中，一直夾雜著恐慌的情緒。1973年，楊弦和他當(dāng)時(shí)的戰(zhàn)友們，李雙澤，胡德夫等人就開(kāi)始創(chuàng)作歌曲并舉行了很多小型演唱會(huì)，可影響卻一直有限，直到1975年的現(xiàn)代民謠創(chuàng)作演唱會(huì)，楊弦演唱了根據(jù)詩(shī)人余光中《白玉苦瓜》詩(shī)集中作品而創(chuàng)作的民謠——《鄉(xiāng)愁四韻》、《民歌》等后，才引起了社會(huì)的極大關(guān)注。對(duì)于青年人來(lái)說(shuō)，這也讓他們開(kāi)始反思自身，而反思，正是追尋自我的開(kāi)始。

而這種情緒和文學(xué)的個(gè)人化表達(dá)是一脈相承的，世界變小了，我們看到的越多便越發(fā)想要了解自己，而這也正是楊弦以及當(dāng)時(shí)所有的臺(tái)灣青年們想要通過(guò)對(duì)音樂(lè)道路的探尋中得到的東西。對(duì)自身文化的想象與創(chuàng)造將他們聯(lián)系起來(lái)，和既有的“混血文化”一起深深烙印于他們的表達(dá)當(dāng)中。因?yàn)殡x開(kāi)，才有認(rèn)識(shí)，而對(duì)于臺(tái)灣的青年，正因?yàn)闊o(wú)家，所以他們對(duì)于文化的追尋，便是尋根，便是歸家。

到了八十年代，民歌已經(jīng)成為了臺(tái)灣文化不可分割的一部分，從這一點(diǎn)上來(lái)說(shuō)，楊弦等人的努力成功了，他們讓表達(dá)成為了自由的讓流淌于自身的文化通過(guò)比喻來(lái)與眾不同，使民族的文化變成擁有活力的我的文化，從而把“我”烙印于文化之上，達(dá)成文化與自我個(gè)體間的流動(dòng)，這構(gòu)成了個(gè)人化的另一層意義，即 “我”所表達(dá)的，在“我”之前的文化是不存在的，是“錯(cuò)誤”的，而在“我”之后的文化則深深烙印于原有文化當(dāng)中，并以此達(dá)成對(duì)自身所屬文化的創(chuàng)造與復(fù)歸。

總體說(shuō)來(lái)，在文學(xué)基本依靠文字傳播的今天，去掉了傳播信息的累贅屬性的音樂(lè)或許將重新?lián)?fù)起口傳文學(xué)的角色，在英雄主義之外，重建人類(lèi)關(guān)于美的認(rèn)識(shí)。未來(lái)的音樂(lè)，文化市場(chǎng)或許將逐漸與國(guó)際形勢(shì)接軌，變得更加地開(kāi)放化，多元化，而音樂(lè)與文學(xué)的聯(lián)手也必將帶給我們更多的驚喜。

注釋?zhuān)?/p>

[1]維柯:《新科學(xué)》,北京人民文學(xué)出版社,1987年版,第432頁(yè)。