摘要：今天的全球化語境下，信息時代帶來了社會生活各方面節(jié)奏和方式的轉(zhuǎn)變。社會發(fā)展的現(xiàn)代性訴求，又使中國高職教育的現(xiàn)代化成為重要的課題之一。在新的文化語境下，如何加強藝術教育的現(xiàn)代性建設，如何培養(yǎng)符合社會需求的、具有實踐能力和獨特創(chuàng)新能力的全面創(chuàng)意人才，是每個高職藝術教育工作者都急需思考和解決的問題。

關鍵詞：教育 創(chuàng)意人才 高職美術教學 新走向

進入21世紀，隨著我國社會現(xiàn)代化進程的加快，急需大量具有獨創(chuàng)能力的藝術人才，而學校美術教育就是培養(yǎng)現(xiàn)代藝術人才創(chuàng)意思維和能力的主要途徑，高職美術教育更是為社會輸送高素質(zhì)職業(yè)人才的重要培養(yǎng)基地，因此，高職藝術教育必須以國際化、現(xiàn)代化的視點來優(yōu)化整體教學，以期讓學生在實現(xiàn)自身價值的同時，為社會文化的發(fā)展做出更多貢獻。

一、高職美術教學現(xiàn)狀分析

（一）教學重技能，輕文化素養(yǎng)

高職學校的學生大都是班里考本科院校剩下的，本來這些學生的文化修養(yǎng)就比較弱，學習效率比較低，加上學校舊的教學理念，只注重繪畫技巧的傳授，不注重文化素養(yǎng)的加強，這就造成了學生技能提高了，文化根底修養(yǎng)卻提不上去，影響了他們的思維廣度和深度。而現(xiàn)代職業(yè)人力資源所急需的藝術創(chuàng)意人才，則要求其既要具有實踐能力和扎實的專業(yè)技術基礎，還必須具有創(chuàng)造思維的內(nèi)涵基礎——人文素養(yǎng)。今天的信息時代，知識的更新速度日新月異，如果忽視了文化素養(yǎng)，那么終身學習的能力會大打折扣，被時代拋棄的可能性就會增大，這對于學生的人生職業(yè)生涯會帶來很大的隱患。

（二）教學觀念保守，限制了學生創(chuàng)新的空間

現(xiàn)代美術教育的教育目標是培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力、獨立能力、實踐能力，以適應當代社會所需的全面型人才。但長期以來，高職美術教學觀念和方法比較保守，仍然沿襲著舊有的教學體系，強調(diào)室內(nèi)描摹、技法繼承訓練，教學內(nèi)容和教學模式缺乏活力，忽視了學生的創(chuàng)造思維和創(chuàng)新能力的培養(yǎng)，限制了學生們的想象力與創(chuàng)意思維，抹滅了學生們對藝術感知觀察的獨特個體感受，限制了他們創(chuàng)新的空間；大多數(shù)教師在課堂上仍是“絕對權威者”，不利于自主、愉快的學習氛圍及合作探究學習方式的形成和建立，對學生主動學習、自主鉆研能力培養(yǎng)的不到位，使得他們的創(chuàng)造潛力得不到激發(fā)；在教學過程中，高職美術教學的評價方式陳舊單一，導致學生的很多閃光點被忽視，不利于對學生的學習興趣和創(chuàng)造思維的培養(yǎng)，限制了他們創(chuàng)造力和審美能力的發(fā)展，更使得教學與社會需求脫節(jié)。

（三）課程設置定位不準確，不利于學生的就業(yè)

很多高職美術教育不能敏銳感知時代和社會需求，在課程設置上不夠科學、調(diào)整緩慢，定位不準確，這就導致教學的局限性；還有的學校盲目增設課程，造成教育資源的極大浪費。這些現(xiàn)象帶來的后果就是，學生創(chuàng)造能力的缺失、學習雜而不精、綜合能力平庸，而這些直接造成學生畢業(yè)以后的競爭力不強，不利于他們的就業(yè)。再加上，高校盲目擴招導致的師資力量薄弱、學生素質(zhì)參差不齊以及設施硬件不全，導致美術教學質(zhì)量下滑，這都影響了培養(yǎng)優(yōu)秀美術專業(yè)人才——這一教學目標的完成。

二、高職美術教學現(xiàn)代性改革嘗試

在當代社會，社會經(jīng)濟發(fā)展、科技快速進步和產(chǎn)業(yè)結構的重組，對于勞動者的要求已不僅僅是體力，而是具有更高綜合素質(zhì)、專業(yè)技能和創(chuàng)新能力的高級“藍領”。職業(yè)教育是培養(yǎng)“藍領”的主要途徑，培養(yǎng)學生在具備熟練基本技能的基礎上，加強繼續(xù)學習能力和獨創(chuàng)思維能力，提高適應職業(yè)更新的能力。而美術教育對培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性思維和能力具有不可替代的優(yōu)勢和作用，筆者在教學實踐中對高職美術教學的現(xiàn)代性改革進行了一些嘗試。

（一）更新現(xiàn)代教育理念，進行創(chuàng)新思維培養(yǎng)

在傳統(tǒng)美術教學模式中，教學內(nèi)容單一，教學過程枯燥刻板，教師占據(jù)著絕對的權威話語權，學生只是處于被動的接受地位，學習的主動性無法調(diào)動，教學效率低是必然結果?，F(xiàn)代教育理念告訴我們，教學要以學生為本，充分體現(xiàn)他們的主體地位，變被動為主動，挖掘他們的潛能，培養(yǎng)他們的創(chuàng)意思維。具體到高職美術教學上，教師要做的是課堂教學的“導演”，要用自身的藝術、教育理念和技能，引導、啟發(fā)學生的審美直觀感受，激起他們的藝術熱情，在師生平等、互動、互賞、共進的和諧教學氛圍中，引爆他們的每一點創(chuàng)意思維。例如，根據(jù)實際情況調(diào)整教學內(nèi)容，改變過去單一的教師“示范式”教學，設計多種靈活的教學方法，拓展傳統(tǒng)的教學環(huán)境，讓學生走出教室去戶外寫生、去博物館參觀，讓學生在主動參與中體會感受美的欣賞和創(chuàng)造；在教學中，根據(jù)學生的特點和興趣，在保證基本教學任務完成的情況下，因材施教，個別指導，培養(yǎng)學生創(chuàng)意思維的獨特個性，提高其競爭能力；在評價環(huán)節(jié)，教師要遵循現(xiàn)代教學理念中的及時鼓勵、肯定評價原則，改變以往的呆板評價方式，對于學生的每一個閃光點都及時予以鼓勵、肯定，以增加他們的自信心和創(chuàng)造熱情；教師除了關注學生的技能成績，還要關注學生的心理素質(zhì)培養(yǎng)，尊重、愛護學生，與學生進行平等的交流溝通，這樣才能讓學生“親其師，信其道”，取得良好的教學效果。簡而言之，具有藝術專業(yè)技能和現(xiàn)代創(chuàng)新意識，及時更新現(xiàn)代教學理念，并以此指導、調(diào)整教學方法，提高教學質(zhì)量，培養(yǎng)學品兼優(yōu)的創(chuàng)意人才，是每一個優(yōu)秀高職美術教師所必須具備的素質(zhì)。

（二）運用現(xiàn)代教學手段，加強人文藝術素養(yǎng)

高職美術教育是面向?qū)W生就業(yè)的技能教育，目的是培養(yǎng)學生的美術專業(yè)技能，因此，大部分專業(yè)設置都是設計類的，比如動漫、工業(yè)設計、平面設計、建筑裝潢設計等。由此可以看出，高職美術教學的核心是培養(yǎng)學生的創(chuàng)意思維和創(chuàng)新能力，這種復合型能力的關鍵點不僅僅是美術技能的掌握，更重要的是人文藝術素養(yǎng)的提高。

今天的流行文化對學生的影響很大，傳統(tǒng)的人文藝術知識已經(jīng)淡出了他們的生活，加上高職的學生本身的文化知識水平偏弱，這對于他們創(chuàng)意的深度和廣度以及和國際藝術設計理念的接軌都有不利影響。正如著名設計大師喬治·亞羅所說的那樣：“設計的內(nèi)涵就是文化?！睂τ谶@種教學現(xiàn)狀，教師就要千方百計地引導學生認識、加強自身的文化修養(yǎng)。我國的傳統(tǒng)文化博大精深，有著東方民族特有的魅力，結合新時代訴求提高對文化內(nèi)涵的學習和理解，才是藝術創(chuàng)新走向世界的立足所在。結合豐富的現(xiàn)代教學手段，通過多媒體教學，化抽象為 具象，化枯燥為有趣，把知識直觀、形象地展示給學生，結合專業(yè)教學內(nèi)容，全面系統(tǒng)地開展人文藝術理論教學，避免追求片面技能的單一的示范和說教，讓學生在學習藝術基本功的同時，拓展思維空間，提升自己的人文素養(yǎng)，為自己創(chuàng)新能力的提高和人生發(fā)展打下良好的基礎。例如，在課堂教學中，運用圖像技術，讓學生欣賞、比較、分析傳統(tǒng)和當代藝術作品，鼓勵他們認真思索、直抒己見。在討論、研究中，引導學生認識藝術家之所以享譽國內(nèi)外藝壇，正是由于他們藝術創(chuàng)作的獨特文化內(nèi)涵，加強學生對于自身的文化素質(zhì)修養(yǎng)重要性的認識；引導學生欣賞國際大師們的設計作品，在分析中讓他們認識到“民族的才是世界的”，培養(yǎng)他們對于中國傳統(tǒng)文化精髓的探究欲望和挖掘興趣，以提高他們的設計理念的文化底蘊。

（三）拓寬課程綜合度，開闊學生藝術視野

在今天的信息時代，藝術的國際交流已成為現(xiàn)實，在學習西方世界先進藝術教學理念和方法的基礎上，應該不斷拓寬課程綜合性，把原有的課堂“封閉式”教學，改為“開放式”教學，這樣才能豐富學生思想、提升學生適應社會競爭的能力。首先，學校應該科學地設置課程，立足提高學生的綜合素質(zhì)，從社會發(fā)展和需求出發(fā)，使學生能有目的、有計劃地學習，并能學以致用。另外，要想培養(yǎng)學生的創(chuàng)意思維，讓他們成為符合現(xiàn)代社會需求的全面型人才，在專業(yè)本身的教學廣度上也要綜合拓展、整合。其一是設計類專業(yè)本身的基礎知識整合，相互穿插，學生可以自由補充自身感興趣的其他專業(yè)知識，以挖掘他們更多的內(nèi)在潛力；其二是其他相關專業(yè)知識的穿插，可以通過講座等活動，讓學生汲取更多的知識精華，積累他們自身的文化底蘊，培養(yǎng)發(fā)散思維，提高自身的綜合能力。例如，在課程設置中，將基礎課訓練與現(xiàn)代藝術設計課程結合，結合本地特色民間藝術增設校本課程，從中汲取營養(yǎng)，以開闊學生的藝術視野，增強學生的藝術創(chuàng)造力；在教學中組織學生去參觀本地的黑陶工藝制作和走訪當?shù)氐霓r(nóng)民畫家，讓學生感受傳統(tǒng)文化，從中汲取藝術知識，增加設計元素和靈感，開拓創(chuàng)意思維廣度，大大提高教學效果。充分利用互聯(lián)網(wǎng)，讓學生尋找、發(fā)現(xiàn)現(xiàn)代設計元素，了解當代前沿設計走向，學習現(xiàn)代設計理念，在課內(nèi)外進行分享、討論、探究，這樣不但可以提高學生的欣賞水平，提高他們的設計能力，還拉近了和社會需求的距離，利于他們根據(jù)自己的興趣特長，有的放矢地進行學習和面對就業(yè)。

（四）利用多種實踐渠道，提高學生創(chuàng)新能力

高職現(xiàn)代美術教育的任務不僅僅是要提高學生的審美能力和美術技能，而且要激發(fā)學生的藝術創(chuàng)造能力。因此，在對學生進行創(chuàng)意個性培養(yǎng)的前提下，更要注重增強學生的創(chuàng)新實踐能力，讓他們把自己的藝術創(chuàng)造從設計變?yōu)楝F(xiàn)實，體會到這個過程中的艱辛和快樂，激發(fā)他們的設計興趣和創(chuàng)新欲望。在教學過程中，學校和教師應該利用多種實踐渠道鍛煉學生的動手能力，激發(fā)他們更多的藝術創(chuàng)新靈感。例如，定期舉辦學生主題展覽、創(chuàng)設校園藝術環(huán)境，設立項目活動基地等，通過活動參與的鍛煉，學生實踐能力的增加，藝術創(chuàng)新能力也得到了大幅提高；學校和企業(yè)結合，建立自己的實踐基地，讓學生在具體實習中參與企業(yè)設計，發(fā)揮自身專長，體驗從設計思路到產(chǎn)品的成功喜悅，提高自信和學習的自覺性，這對于他們適應現(xiàn)代社會需求、面對將來的職業(yè)競爭以及其人生長遠發(fā)展都會產(chǎn)生積極影響；利用現(xiàn)代媒體，鼓勵學生走出去參加各種創(chuàng)意技能大賽，在增加閱歷的同時，磨礪自己、提高自身的心理和技能。通過這些舉措，學生的創(chuàng)新能力和專業(yè)認知水平迅速得到了大幅提升。

三、對高職美術教學新走向的展望

在飛速發(fā)展的21 世紀，培養(yǎng)創(chuàng)意人才、進行創(chuàng)新教學是國家教育的重要戰(zhàn)略目標，而高職美術教育正是培養(yǎng)現(xiàn)代人才獨創(chuàng)性的重要途徑之一，開展面向新語境的創(chuàng)新美術教學刻不容緩，這是我們每一個高職美術教師都要面對、探索的重要課題。在新世紀的教育目標指引下，高職美術教學已經(jīng)邁出了現(xiàn)代性改革的新步伐，假以時日，高職藝術學校一定會成為現(xiàn)代優(yōu)秀創(chuàng)意人才培養(yǎng)的搖籃。

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作者簡介：

孫健，首都師范大學藝術碩士，山東日照職業(yè)技術學院藝術學院講師，主要從事美術專業(yè)基礎教學和研究。