所謂動漫產(chǎn)業(yè)，指圍繞“創(chuàng)意”，借助漫畫、動畫等表現(xiàn)形式，涉及舞臺劇、音像制品、電視、電影、報刊等動漫產(chǎn)品，從事動漫直接產(chǎn)品銷售、演出、出版、生產(chǎn)、開發(fā)，以及和動漫形象存在密切聯(lián)系的電子產(chǎn)品、玩具、服裝等衍生產(chǎn)品生產(chǎn)與經(jīng)營的產(chǎn)業(yè)。因為有著廣泛的發(fā)展前景，動漫產(chǎn)業(yè)被稱為“新興的朝陽產(chǎn)業(yè)”，世界上眾多發(fā)達國家把動漫產(chǎn)業(yè)作為本國的重要支柱產(chǎn)業(yè)。

一、動漫產(chǎn)業(yè)的優(yōu)秀傳統(tǒng)和當下困境

我國動漫已經(jīng)走過了八十多個年頭的發(fā)展歷程，上個世紀三十年代萬氏兄弟創(chuàng)作的《大鬧畫室》動畫片拉開了中國動畫發(fā)展的序幕。而后在1941年萬氏兄弟制作的《鐵扇公主》，是迪斯尼《白雪公主》外唯一的動畫長片。新中國成立后，中國動畫發(fā)展邁向了一個新的發(fā)展時期，并涌現(xiàn)出了許多優(yōu)秀的作品，這些作品在主題內(nèi)涵、內(nèi)容呈現(xiàn)、題材選擇等諸多方面體現(xiàn)著明顯的民族本土特色，因此被國際動畫界稱為“中國學派”。

在國際上榮獲眾多獎項的美術動畫電影《大鬧天宮》是根據(jù)古典文學名著《西游記》前七回改編，整部動畫片場面壯麗雄偉、人物造型奇特、情節(jié)跌宕起伏，蘊含濃厚的藝術色彩元素，尤其在用色、設景、造型等方面，不僅融入了民間年畫、廟堂藝術、古代繪畫等內(nèi)容，而且融入中國傳統(tǒng)戲曲表演藝術成分。該動畫片運用奇妙的表現(xiàn)與藝術構思手法，充分展現(xiàn)出了原著的藝術性與思想性，因此，人們稱《大鬧天宮》為中國動畫片不朽的作品。甚至國外給予其高度的評價：《大鬧天宮》不但含有迪斯尼作品的一般美感，而且在造型藝術上超過了迪斯尼推出的動畫片。該動畫片使中國傳統(tǒng)藝術風格得以充分展現(xiàn)，是真正的動畫杰作。

從20世紀80年代初期開始，《多啦A夢》、《米老鼠和唐老鴨》、《芭比公主系列電影》等一些比較優(yōu)秀的動漫作品涌入我國，逐漸占據(jù)中國動漫市場。針國外優(yōu)秀動漫作品的涌入，中國動漫產(chǎn)業(yè)因沒有較強的競爭力，市場占有率不斷下降，面臨較大發(fā)展困境。雖然在二十一世紀初期，國家已充分認識動漫產(chǎn)業(yè)在文化發(fā)展中的重要作用，從而采取了多種方式加大對動漫產(chǎn)業(yè)的投入力度，刺激動漫產(chǎn)業(yè)的蓬勃發(fā)展，但我國動漫產(chǎn)業(yè)發(fā)展不盡如人意。雖然喜羊羊灰太狼、虹貓藍兔等動畫形象，比較受人們的喜愛，但這些作品與之前的《大鬧天宮》、《天書奇譚》等相比，無論是民族特色化還是文化內(nèi)容均存在較大的不足。完整的動漫產(chǎn)業(yè)鏈也沒有形成，尤其與動漫形象有著密切關聯(lián)的電力游戲、玩具、服裝等產(chǎn)業(yè)發(fā)展還不夠成熟，動漫產(chǎn)業(yè)缺乏文化大國應有的國際競爭力，最終落下藝術和市場的雙重遺憾。

二、中國傳統(tǒng)文化及其在動漫產(chǎn)

業(yè)的市場號召力

中國傳統(tǒng)文化是中華文明演化而匯集成的一種反映民族特質(zhì)和風貌的民族文化，是民族歷史上各種思想文化、觀念形態(tài)的總體表現(xiàn)，是指居住在中國地域內(nèi)的中華民族及其祖先所創(chuàng)造的、為中華民族世世代代所繼承發(fā)展的、具有鮮明民族特色的、歷史悠久、內(nèi)涵博大精深、傳統(tǒng)優(yōu)良的文化。人類歷史上的四大文明古國，只有中國文化作為文化主體保留至今，是東方文化的一處獨特景觀和寶貴財富。中國傳統(tǒng)文化題材廣泛，內(nèi)涵豐富，形式多樣，流傳久遠?？梢杂糜趧勇?chuàng)作的文化元素很多很多，在建筑方面蘇州園林、布達拉宮、土樓、敦煌、長城等含有較多可用元素;在服飾方面民族服飾、中山裝、旗袍、唐裝等可用元素也非常多;文化可用元素更是不勝枚舉，例如皮影、剪紙、京劇、臉譜、水墨畫等;宗教神話方面的元素包含有麒麟、龍、如來、觀音等。

中國傳統(tǒng)文化中豐富的表現(xiàn)形式與內(nèi)容，給中國早期動畫的創(chuàng)作提供很多可用素材，產(chǎn)生了一大批應用中國傳統(tǒng)文化創(chuàng)作的典型動畫片，其中《漁童》、《驕傲的將軍》是較為優(yōu)秀的代表。《漁童》融合了福建、湖南木偶，陜西皮影造型以及山西窗花剪刻藝術等諸多藝術元素，《驕傲的將軍》中的人物造型引用了京劇臉譜形式。水墨動畫《小蝌蚪找媽媽》將中國詩畫的意境和筆墨情趣融進了每一個畫面里;《九色鹿》融合了敦煌壁畫藝術等。

其實，蘊含有中國風格的動漫作品出現(xiàn)在世界動漫舞臺上的頻率并不低，而且獲得了世界上諸多觀眾的喜愛與贊揚。其中較為典型的案例為《功夫熊貓》，它取材于中國傳統(tǒng)文化藝術，尤其片頭與片尾融入了中國傳統(tǒng)文化中的皮影、水墨、剪紙等元素。另外，影片中鼓、笛子、二胡等演奏出的音樂，營造了一個寧靜的氛圍，充分表現(xiàn)出了中國古典音樂之美;云霧繚繞的山林、落英繽紛的世外桃源等具有濃厚中國風格的背景，被當做影片的畫面基調(diào)，在傳統(tǒng)中讓人感受到美的存在;影片中的中國元素無處不在，例如太極、八卦、祥龍、炮竹、筷子等，無不體現(xiàn)者中國元素?！豆Ψ蛐茇垺返膭?chuàng)作融入了眾多的中國傳統(tǒng)文化藝術，在其中能找到很多中國傳統(tǒng)文化藝術的縮影。

三、動漫產(chǎn)業(yè)美術設計中如何創(chuàng)

造性采借中國傳統(tǒng)文化

（一）動漫場景設計對傳統(tǒng)文化的創(chuàng)造性采借

創(chuàng)作動漫時，設計的動漫場景在于服務于動漫角色表演，因此其不僅要滿足設計目標要求，而且還需體現(xiàn)出時代特征、地理環(huán)境、文化風貌、歷史背景等。尤其應清晰的表達出故事發(fā)生的時間與地點，并充分考慮影片的整體風格，以及動漫角色的表演情況設計合適的場合，即嚴格遵守“形式追隨功能，場景追隨影片”的原則進行設計。上個世紀七十年代末中國制作的木偶動畫《阿凡提》，具有著濃厚的民族地方特色，尤其阿凡提生活的環(huán)境與新疆維吾爾族地域文化特色有著緊密的聯(lián)系。無論是民間語言、神話傳說、還是日常用品上的裝飾花紋，均無不體現(xiàn)著傳統(tǒng)文化特色。另外，《功夫熊貓》影片結(jié)合寫意的中國山水畫，創(chuàng)作出了令人驚嘆的場景，使中國傳統(tǒng)民族元素得以充分體現(xiàn)。從中不難發(fā)現(xiàn)，動漫場景設計時因融入中國傳統(tǒng)文化，而變得的更具吸引力，使觀眾感覺非常親切，因此獲得了巨大成功。傳統(tǒng)文化中很多表達對吉祥如意或生命崇拜的特殊動物、植物及圖案能為場景設計帶來中國特有的文化氣息。這種“中國式”的思維方式與中國傳統(tǒng)思維觀念比較符合，起到了加深刻畫主題的目的。同時，還可幫助國外觀眾更好的了解中國思維方式，感觸到中國文化的精髓。

（二）動漫角色設計對傳統(tǒng)文化的創(chuàng)造性采借

在動漫產(chǎn)業(yè)中，角色造型設計如同影片中的演員一樣，是動漫作品制作的重要組成部分，一個成功的經(jīng)典的角色造型，將帶動并提高其整個動漫產(chǎn)業(yè)的藝術水平，并與后期的以動漫形象為主題的服裝、玩具、電子游戲等衍生產(chǎn)品的生產(chǎn)和經(jīng)營能否順利發(fā)展息息相關。對具體的動漫角色進行設計時需要對動漫發(fā)生的故事背景準確把握，尤其應尊重其所處的民族與地域特征，在參考具體文化品位的基礎上，對個性化角色形象深入挖掘，如此設計出的動漫角色成功率才高。中國學派動畫電影的開山之作《驕傲的將軍》，重點人物的臉部刻畫的十分細致，線條分明，眼神倨傲、眉毛上揚、胡須濃密，在借鑒京劇“大花臉”的基礎上進行簡化與夸張，使將軍武斷、固執(zhí)、自信的特征刻畫的惟妙惟肖。同時，設計動作造型時借鑒京劇中的粗細線條，使將軍的聲勢與性格更為突出。動畫電影《大鬧天官》中角色的走板武打都采用了中國傳統(tǒng)的京劇舞臺表演藝術的精華。其主角人物造型設計孫悟空、太白金星、哪吒和四大天王等吸收了中國傳統(tǒng)藝術中門神、剪紙、京劇臉譜、民間年畫等的形式風格，極具民族特征。

動漫角色設計包括人物形象設計、性格設計、服飾設計、動作設計等，服裝是最直接的視覺符號?，F(xiàn)代心理學告訴我們，少、幼兒80%的信息來源和行為動力都來自于視覺，因此對于一個孩子來說，小時候看到什么，以后就會吸收什么，模仿什么。中國傳統(tǒng)的服飾文化源遠流長，各個朝代、各個時期的服裝都有所不同。我國傳統(tǒng)服飾文化包含著各式服飾元素都是動漫人物造型設計的素材庫，比如，云氣紋、不同民族的圖案紋樣、圖騰、服飾的色彩搭配等都是我國頗具特色的藝術形式。將我國傳統(tǒng)服飾元素運用在動漫人物服飾設計中對繼承發(fā)揚我國的優(yōu)良傳統(tǒng)文化具有十分重大的文化戰(zhàn)略意義，靈活的運用具有中國特色的傳統(tǒng)服飾文化通過動漫角色介入青少年思維所形成的價值觀念、地域色彩、風俗習慣、審美觀念等方面凸顯中華品格。

中國雕刻、畫像石、戲劇、皮影戲、剪紙、木板年畫等民間藝術眾多元素中，蘊含了極為豐富的色彩、形象、技巧、方法、形式等具有比較神秘的吸引力，可供我們借鑒。近年來，一些動畫行業(yè)比較資深的專家重新研究皮影藝術，力圖應用到動畫的創(chuàng)作之中，將傳統(tǒng)水墨畫和現(xiàn)代三維技術進行融合進行動畫片的創(chuàng)作，并將獨特的藝術感染力與民族文化特色賦予動畫造型上。對傳統(tǒng)文化元素色彩語言和形式進行研究，并將其與現(xiàn)代設計理念結(jié)合在一起，賦予其時代與民族文化特色，進行造型典型化與風格多元化的探索，塑造出神形均具備的角色造型，是提高動畫片魅力的重點所在。

四、結(jié)束語

中國風格并不是簡單的指代聽覺、視覺等方面的表現(xiàn)手法，對中國民族傳統(tǒng)文化的傳承才是重中之重。動漫作品的音樂、造型、故事等方面，均應注重中國民族傳統(tǒng)文化的體現(xiàn)，一方面注重民族傳統(tǒng)文化精髓的吸收與發(fā)揚，另一方面應注重與時代接軌，利用現(xiàn)代制作技術與手段，對原創(chuàng)作品不斷加以完善，只有如此，才能創(chuàng)作出代表中國傳統(tǒng)文化的動漫作品，提高在世界動漫舞臺上的影響力。（作者單位：湖南科技職業(yè)學院）