【摘 要】 國(guó)畫(huà)故名詞義是中國(guó)人用自己制造的工具按照本土的審美習(xí)慣創(chuàng)造出來(lái)的繪畫(huà)藝術(shù)。國(guó)畫(huà)有幾千年歷史，每一時(shí)代的畫(huà)家都以自己的創(chuàng)造，使傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)技法更加豐富多彩。這門(mén)藝術(shù)歷史相當(dāng)久遠(yuǎn)，因此自成一派，有著非常細(xì)膩的分類(lèi)，山水、花人物等，本文將專(zhuān)門(mén)從人物畫(huà)創(chuàng)作這個(gè)領(lǐng)域進(jìn)行粗略的探討。

【關(guān)鍵詞】 中國(guó)畫(huà)；人物畫(huà)創(chuàng)作

國(guó)畫(huà)當(dāng)中的人物畫(huà)，是自古以來(lái)不可忽視的畫(huà)種。體現(xiàn)了原始古人對(duì)生活的本能愿望和執(zhí)著追求藝術(shù)美的探索精神。人自從有意識(shí)就開(kāi)始對(duì)身邊的事物好奇，并開(kāi)始做記錄，于是繪畫(huà)等藝術(shù)開(kāi)始逐步的衍生和發(fā)展。

一、自我修養(yǎng)與傳統(tǒng)

古人說(shuō)：“畫(huà)如其人”，說(shuō)的是繪畫(huà)與畫(huà)家的關(guān)系，一幅畫(huà)所反映的不僅僅是一個(gè)簡(jiǎn)單的畫(huà)面，同時(shí)也反映出畫(huà)家的精神、品格和學(xué)問(wèn)修養(yǎng)。畫(huà)家只有具備一流的人品、學(xué)問(wèn)、修養(yǎng)才會(huì)創(chuàng)作出一流的繪畫(huà)作品，才能達(dá)到繪畫(huà)中物我兩忘、天人合一的最高精神境界。中國(guó)畫(huà)根植于中國(guó)幾千年來(lái)的傳統(tǒng)，古代哲學(xué)締造了它的精髓，因此中國(guó)畫(huà)的創(chuàng)作要求中國(guó)畫(huà)家有著很高的綜合素質(zhì)和文化底蘊(yùn)。文化文脈的形成要求畫(huà)家有很高的文化積淀。一個(gè)好的畫(huà)作是要給人以啟發(fā)和積極向上的能量。

此外，畫(huà)家還需要很高的統(tǒng)籌能力，繪畫(huà)構(gòu)圖就好像是導(dǎo)演在調(diào)度舞臺(tái)。根據(jù)繪畫(huà)題材和主題思想的要求，將所要表現(xiàn)的物象的各個(gè)部分加以組織和布置，構(gòu)成一個(gè)協(xié)調(diào)完整的畫(huà)面的過(guò)程，叫做構(gòu)圖。在中國(guó)畫(huà)中也叫“章法”、“布局”。無(wú)論人物、山水、花鳥(niǎo)畫(huà)創(chuàng)作，立意之后首先考慮的就是構(gòu)圖布局的問(wèn)題，可以說(shuō)構(gòu)圖章法是否切題，是創(chuàng)作成敗的關(guān)鍵。賓主、呼應(yīng)、虛實(shí)、取舍，在構(gòu)圖布局時(shí)，處理好藏與露的關(guān)系。一幅描繪得面面俱到、一覽無(wú)余的畫(huà)面，是很難產(chǎn)生藝術(shù)感染力的。人物畫(huà)中，主題人物與其他人物之間在情節(jié)上、神態(tài)上要有默契的呼應(yīng)。例如，宋代李唐的《采薇圖》中，伯夷、叔齊兄弟間的神情呼應(yīng)極為默契。

當(dāng)然，畫(huà)家的修養(yǎng)是多方面的，除了“讀萬(wàn)卷書(shū)，行萬(wàn)里路”外，相關(guān)學(xué)科的修養(yǎng)也很重要，比如戲劇、音樂(lè)、舞蹈、文學(xué)、書(shū)法、篆刻等等，都會(huì)給繪畫(huà)以直接或間接的滋養(yǎng)。正如陸游所說(shuō)：“汝果欲學(xué)詩(shī)，功夫在詩(shī)外?！?/p>

二、人物表現(xiàn)形與神的問(wèn)題

中國(guó)思想家提出關(guān)于“形神”的學(xué)說(shuō)要追溯到先秦時(shí)期，《荀子·天論》中說(shuō)：“形具而神生”，就是說(shuō)人在自然界生存，有了軀體軀干，逐漸的由這些才能衍生出精氣神，也就是神韻。

以形寫(xiě)神、形神兼?zhèn)涫侵袊?guó)畫(huà)藝術(shù)實(shí)踐發(fā)展的產(chǎn)物，是勤勞的中華民族藝術(shù)智慧的結(jié)晶，它伴隨著中國(guó)人物畫(huà)的創(chuàng)作實(shí)踐、不斷升華形成了反映歷史現(xiàn)實(shí)，指導(dǎo)藝術(shù)創(chuàng)作實(shí)踐的理論。

人物畫(huà)最重要的一項(xiàng)就是工筆畫(huà)，它的特點(diǎn)是真實(shí)的反應(yīng)社會(huì)面貌，真實(shí)的記錄人和事，力求真實(shí)重現(xiàn)。相較于花鳥(niǎo)畫(huà)與山水畫(huà)，人物畫(huà)的創(chuàng)作尤為艱難。東晉顧愷之在《論畫(huà)》中說(shuō)：“凡畫(huà)，人最難，次山水，次狗馬，臺(tái)榭一定器耳，難成而易好，不待遷想妙得也。此以巧厲不能差其品也?！币孕螌?xiě)神而空其實(shí)對(duì)，荃生之用乖，傳神之趨失矣?？掌鋵?shí)對(duì)則大失，對(duì)而不正則小失，不可不察也。一像知明昧，不若悟?qū)χㄉ褚病！蹦淆R謝赫把“氣韻生動(dòng)”列為六法第一，宋朝郭若虛則更是認(rèn)為“氣韻得自天機(jī)，出于靈府”。由此可見(jiàn)，“氣”是中國(guó)畫(huà)的靈魂“氣”既來(lái)自于客觀自然，更與創(chuàng)作者的個(gè)人體驗(yàn)、胸襟以及藝術(shù)修養(yǎng)密切相關(guān)。在漢代，在人物繪畫(huà)方面已經(jīng)基本成熟。在人物畫(huà)的創(chuàng)作上，不僅有造型準(zhǔn)的畫(huà)像，還有以形傳神和夸張、變形的作品。許多畫(huà)像都具有鮮明的寫(xiě)意性。畫(huà)人時(shí)“點(diǎn)睛”最關(guān)鍵。對(duì)此，顧愷之云：“四體妍媸，本無(wú)關(guān)妙處；傳神寫(xiě)照，正在阿堵中。”“手揮五弦易，目送歸鶴難?！薄包c(diǎn)眼睛便欲語(yǔ)。”

其次繪畫(huà)與自己生活經(jīng)歷、平日對(duì)藝術(shù)傳統(tǒng)的研究和繼承有著密切的關(guān)系。而且要在畫(huà)面里面中把握細(xì)節(jié)與整體的局部。真正的人物畫(huà)大師不是看技巧有多高超，而是在整體與細(xì)節(jié)的把握上，多一分少一點(diǎn)都不行。處理好畫(huà)面的取舍和矛盾關(guān)系才是最難的。

三、人物繪畫(huà)的題材與興趣

人物畫(huà)是把生活中具體的人作為表現(xiàn)對(duì)象。描畫(huà)人物，是自古以來(lái)不可忽視的畫(huà)種。中國(guó)古代稱(chēng)為寫(xiě)真、寫(xiě)照或傳神等。通過(guò)繪畫(huà)等來(lái)揭示具體人物的性格特征和心理特征與情感，透露民族文化。

白描，作為一種獨(dú)立的畫(huà)種既是中國(guó)畫(huà)造型的主要手段和形式，也是學(xué)習(xí)中國(guó)人物畫(huà)重要的基礎(chǔ)。不求細(xì)致，只求傳神。由于白描勾勒沒(méi)有其它修飾性描寫(xiě)的煩擾，故作者能將精力集中于描寫(xiě)人物的特征，往往用幾句話，幾個(gè)動(dòng)作，就能畫(huà)龍點(diǎn)睛地揭示人物的精神世界，收到以少勝多，以“形”傳“神”、形神兼?zhèn)涞乃囆g(shù)效果。

工筆畫(huà)即是以精謹(jǐn)細(xì)膩的筆法描繪景物的中國(guó)畫(huà)表現(xiàn)方式。工筆畫(huà)使用“盡其精微”的手段，通過(guò)“取神得形，以線立形，以形達(dá)意”獲取神態(tài)與形體的完美統(tǒng)一。在工筆畫(huà)中，不論是人物畫(huà)，還是花鳥(niǎo)畫(huà)，都力求于形似，“形”在工筆畫(huà)中占有重要的地位，與水墨寫(xiě)意畫(huà)不同，工筆畫(huà)更多地關(guān)注“細(xì)節(jié)”，注重寫(xiě)實(shí)，唐代周昉的《簪花仕女圖》、《揮扇仕女圖》，張萱的《搗練圖》、《虢國(guó)夫人游春圖》描繪的都是現(xiàn)實(shí)生活，這些作品不僅具有很強(qiáng)的描寫(xiě)性，而且富有詩(shī)意。

傳統(tǒng)的國(guó)畫(huà)講究意在筆先，即通常說(shuō)的“胸有成竹”，畫(huà)家創(chuàng)作往往首先是憑主觀印象，因此也不太在意形象外貌的真實(shí)，而是刻追求神似。但由于傳統(tǒng)文化的差異，中國(guó)畫(huà)雖有自己的筆法和規(guī)則，但是相對(duì)于西方畫(huà)來(lái)說(shuō)還是更注重神韻的表現(xiàn)。中國(guó)畫(huà)認(rèn)為，形神兼?zhèn)涫抢L畫(huà)的最高境界，而繪畫(huà)的功能是象物察形以達(dá)到使人們能夠區(qū)分善惡，“成教化，助人倫’’的作用。在重形似的觀念下，漢代產(chǎn)生了“君形者”的思想，對(duì)對(duì)象之神的觀念有了一定的認(rèn)識(shí)。文人畫(huà)的審美理想成為主導(dǎo)，更強(qiáng)調(diào)繪畫(huà)是平淡自然、高雅脫俗的個(gè)人情感、意趣的表現(xiàn)，不再斤斤于形似的精謹(jǐn)細(xì)致的刻畫(huà)，而是草草幾筆中見(jiàn)出真情。所以，中國(guó)畫(huà)系統(tǒng)下的中國(guó)人物畫(huà)的創(chuàng)作，不可能離開(kāi)中國(guó)畫(huà)的整個(gè)系統(tǒng)大環(huán)境，而是相輔相成，互相促進(jìn)的。藝術(shù)工作者們也在不斷的探索創(chuàng)新，創(chuàng)新離不開(kāi)生活，必須通過(guò)生活。反映生活。不斷的聯(lián)系并且實(shí)踐寫(xiě)生尤為重要。古人正是經(jīng)過(guò)長(zhǎng)期實(shí)踐，才那么精妙地畫(huà)出梅蘭竹菊。人物畫(huà)的關(guān)鍵更是在于表現(xiàn)本質(zhì)的精神美。

四、當(dāng)代人物畫(huà)的創(chuàng)新和進(jìn)化

20世紀(jì)初的學(xué)者與藝術(shù)家之所以提出“中西合璧”這一理念，嶺南畫(huà)派第二代的杰出代表人物以“中西合璧”這一藝術(shù)程式與探索模式為當(dāng)代水墨人物畫(huà)做出了有意的嘗試與有意義的貢獻(xiàn)。

人物畫(huà)從題材上說(shuō)將觸覺(jué)伸向“小人物”，尤其是把視野聚焦于少數(shù)民族的生活和少數(shù)民族風(fēng)情，描繪他們的喜怒哀樂(lè)。寫(xiě)意與寫(xiě)實(shí)的有機(jī)合璧。以寫(xiě)意的筆法與墨法形簡(jiǎn)意遠(yuǎn)地刻畫(huà)人物，詳略得當(dāng)，主次分明，表現(xiàn)出中華民族特有的筆墨氣韻與審美意境。強(qiáng)調(diào)寫(xiě)意精神和神似為上的理論，著重刻畫(huà)人物的內(nèi)心世界和內(nèi)在氣質(zhì)，具象與抽象的統(tǒng)一。人物形象來(lái)源于現(xiàn)實(shí)生活，是畫(huà)家觀察生活、深入生活的結(jié)晶，其筆下的人物形象都有現(xiàn)實(shí)的依據(jù)，能夠讓普通大眾讀懂，雅俗共賞，使人如臨其境的現(xiàn)場(chǎng)感、真實(shí)感。具有一種幽默感和戲劇化效果。善于掌控大場(chǎng)面。人物形象眾多，充滿動(dòng)勢(shì)，但是繁而不亂、眾而不雜，常常是人物神態(tài)各異，表情有別，中心突出，主次有序，給人一種欣欣向榮的景象。人物與風(fēng)景、動(dòng)物、房舍的并置與融匯。既豐富了畫(huà)面的語(yǔ)言，又把人物、事件具體化、情境化，可謂一舉兩得。繪畫(huà)與設(shè)計(jì)的合二為一。作品將色彩構(gòu)成等設(shè)計(jì)元素融入繪畫(huà)之中，顯示出畫(huà)家高超的綜合素養(yǎng)與跨界能力。