【摘 "要】聲樂藝術(shù)是一門綜合性藝術(shù)，它體現(xiàn)了語言藝術(shù)、音樂藝術(shù)等等，是多元文化的融合與統(tǒng)一。在聲樂藝術(shù)表現(xiàn)過程中，呈現(xiàn)出服飾、造型等等藝術(shù)的融合。在經(jīng)歷了綜合、分化再綜合的一系列發(fā)展過程之后，聲樂藝術(shù)逐漸走向成熟。本文分析了聲樂藝術(shù)中展示的文化構(gòu)成、聲樂演唱的文化特征、聲樂藝術(shù)的文化理念，從文化的角度思考了聲樂藝術(shù)的魅力。

【關(guān)鍵詞】聲樂藝術(shù);文化特征;文化構(gòu)成;文化理念

一、聲樂藝術(shù)中展示的文化構(gòu)成

1.歌詞是曲譜創(chuàng)作的基礎(chǔ)。歌詞是曲調(diào)譜寫的基礎(chǔ)，而民歌卻是按照曲譜填詞。歌曲的情感基調(diào)以及題材內(nèi)容都與歌詞有密切的關(guān)聯(lián)，對(duì)歌曲的整體風(fēng)格影響重大。此外，根據(jù)現(xiàn)有的歌詞進(jìn)行譜曲是曲作者的二次創(chuàng)作過程，這對(duì)曲作者的要求很高，首先要與原著的語言內(nèi)涵相一致，此外還應(yīng)該避免簡(jiǎn)單的歌詞重復(fù)和再現(xiàn)。作曲者的音樂素養(yǎng)決定了創(chuàng)作歌曲的成功與否。音樂主題在成功的聲樂作品中與歌詞相吻合，歌曲和歌詞的藝術(shù)形象相得益彰，彼此水乳交融，音樂的藝術(shù)風(fēng)格和歌詞的藝術(shù)風(fēng)格有高度的統(tǒng)一。歌詞的布局以及結(jié)構(gòu)對(duì)聲樂曲譜的結(jié)構(gòu)有重要的影響，音樂作品中歌詞的語句和段落層次等都對(duì)歌曲的情感表達(dá)產(chǎn)生重要影響，尤其是歌曲的演奏形式以及節(jié)拍形態(tài)都受到歌詞的強(qiáng)弱變化等形式的影響。由此可知，好的音樂作品需要聲樂樂譜和歌詞的完美結(jié)合，這樣才能夠避免形象扭曲和主題偏移，在音樂作品中要拋棄單純追求藝術(shù)形式的弊端，保障歌曲旋律和歌詞的完美統(tǒng)一。

2.根據(jù)歌詞譜寫曲譜。譜寫的過程中，曲譜應(yīng)該根據(jù)歌詞的內(nèi)涵而作，但是這并不是說歌詞在音樂旋律上的簡(jiǎn)單演繹即為曲譜的內(nèi)涵，曲作者應(yīng)該充分發(fā)揮想象力，有所突破。在聲樂作品中，音樂是核心環(huán)節(jié)，尤其是歌詞向音樂的轉(zhuǎn)化過程中能夠?qū)崿F(xiàn)二者的完美結(jié)合，流露作曲者的情感，宣泄個(gè)人的情緒。表意是聲樂作品的重要功能之一，將人類的情感真實(shí)流露和再現(xiàn)，反映人內(nèi)在生命狀態(tài)，實(shí)現(xiàn)非此即彼以及亦此亦彼的高度結(jié)合。在很多時(shí)候人類的語言無法準(zhǔn)確的表達(dá)內(nèi)心的情感，這是音樂符號(hào)的作用發(fā)揮到了極致。聲樂作品中的文化構(gòu)成包括了文學(xué)藝術(shù)和音樂藝術(shù)兩方面，兩者的完美結(jié)合才能夠?qū)崿F(xiàn)美學(xué)享受，創(chuàng)作出高品位的聲樂作品。

二、聲樂演唱中顯示的文化特征

1.聲樂作品的二度創(chuàng)作。聲樂演唱的基礎(chǔ)是聲樂作品，對(duì)演唱者的情感流露和演唱主旨有重要的指導(dǎo)意義。在聲樂作品中是一度創(chuàng)作，那么在演唱的過程中就是二次創(chuàng)作，需要在一定的原則和基礎(chǔ)上進(jìn)行，不能是任意的自由發(fā)揮。二次創(chuàng)作的過程中，聲樂演唱著需要與原主題的內(nèi)容和情感基礎(chǔ)相一致，保留原有作品的情感基礎(chǔ)和文化底蘊(yùn)。同時(shí)，還應(yīng)該再二次創(chuàng)作的過程中將個(gè)人的情感和生活體驗(yàn)融入，充分發(fā)揮自己的想象力和創(chuàng)造力，有效結(jié)合演唱的速度和力度，將聲樂作品轉(zhuǎn)化為聲樂藝術(shù)，豐富作品內(nèi)涵，升華主題，豐富形象。

2.演唱者的文化素養(yǎng)。聲樂演唱者的文化素養(yǎng)至關(guān)重要，對(duì)作品的理解力和表現(xiàn)力能夠決定演奏是否成功。如果演奏者的文化底蘊(yùn)不足或者對(duì)聲樂作品的情感把握不深刻，很難抓住樂曲的主題和情感基調(diào)，不能進(jìn)行正確的表達(dá)。此外演奏者的文化素養(yǎng)對(duì)演奏技術(shù)的使用也有重要的作用，如果文化素養(yǎng)不足縱使掌握了作曲的情感基調(diào)也無法使用合適的技巧進(jìn)行表達(dá)。提升聲樂理解能力和表現(xiàn)力是聲樂演奏者的基本功，這也是個(gè)人文化素養(yǎng)提升過程中的重要課題。

3.演唱者與音樂的協(xié)調(diào)。演唱者在聲樂的演奏過程中應(yīng)該注意身段的把握和造型的塑造。造型藝術(shù)不僅能夠展現(xiàn)演唱者的優(yōu)秀氣質(zhì)，還能使藝術(shù)形象更加鮮活。演唱者聲樂表現(xiàn)力的提升需借助舞蹈和繪畫等多種藝術(shù)形式的有效結(jié)合，造型設(shè)計(jì)在內(nèi)的藝術(shù)手段運(yùn)用對(duì)聲樂演唱效果的提升意義非凡。服飾文化和環(huán)境因素對(duì)演唱者的情感表達(dá)以及演唱者形象凸顯都有重要的意義，能增加人們的審美情趣。以聲學(xué)原理設(shè)計(jì)的音樂廳和舞廳等建筑的設(shè)計(jì)，內(nèi)壁要以隔音材料為主，這樣能夠很好地反映音效，提升演奏效果。比如西洋歌劇的演奏中，如果采用傳統(tǒng)的服飾就顯得不倫不類，不能體現(xiàn)出文化差異和曲目?jī)?nèi)涵。聲樂藝術(shù)和器樂藝術(shù)在聲樂演唱中被廣泛使用，與服裝和造型的完美結(jié)合彰顯了多元化的文化特征。聲樂演唱在多元文化的背景下內(nèi)容不斷豐富，演唱技巧更加絢麗，多種藝術(shù)的有效結(jié)合使聲樂藝術(shù)得到了更好地發(fā)揮。

三、聲樂藝術(shù)中發(fā)展的文化理念

1.歷史音樂的古老藝術(shù)。音樂在人類歷史發(fā)展進(jìn)程中發(fā)揮了不可磨滅的作用，這也是一門古老的文化藝術(shù)形式。人們對(duì)于文化起源有不同的學(xué)說，有人說音樂藝術(shù)起源于“模仿自然說”，有人認(rèn)為是“異性求愛說”，還有人認(rèn)為是“巫術(shù)起源說”，眾說不一。不過根據(jù)相關(guān)專家的考證，詩歌、音樂和舞蹈三種藝術(shù)在原始藝術(shù)的起源中是密不可分的。音樂是一種詩歌和舞蹈等多種藝術(shù)形式的集合體，是一種混合藝術(shù)形態(tài)。在人類的童年，聲樂是與器樂共生，與舞蹈并存的，彼此相互聯(lián)系，是構(gòu)成混合型音樂的重要部件。不過這種形式的音樂有以下兩點(diǎn)不足之處：首先，這種形式?jīng)]有固定的音樂形式，多是即興之作，沒有紙筆記錄，容易流失，雖然經(jīng)歷了數(shù)代人的耳濡目染和傳承，但是保留的難度大，很容易在歷史長(zhǎng)河中被淹沒;再者，這種混生式的音樂作品形式粗糙，無法進(jìn)行精心的研究。

2.人類文化的歷史變革。在歷史的發(fā)展進(jìn)程中，人類的藝術(shù)形式也不斷變化，獨(dú)立張揚(yáng)、個(gè)性凸顯成為了藝術(shù)形式的發(fā)展特征，混生性音樂形式也嶄露頭角。從音樂作品中分離出來之后，詩歌成為了文學(xué)藝術(shù)的重要組成，舞蹈也成為一種獨(dú)特的藝術(shù)形式。此外，器樂藝術(shù)也開始尋求新的發(fā)展途徑，自立門戶。詩歌、音樂和舞蹈三種形式的分離對(duì)各自藝術(shù)的精細(xì)化發(fā)展有重要的意義，能夠促進(jìn)彼此藝術(shù)形式的成熟，是文化進(jìn)步的重要體現(xiàn)。但是由于三者起源密切相連，很難真正實(shí)現(xiàn)彼此的完全分離，因此常常難舍難分，彼此形影相隨。詩歌和音樂的共生共榮對(duì)聲樂藝術(shù)的發(fā)展起到了重要的推動(dòng)作用，使聲樂藝術(shù)成為了人類藝術(shù)的精髓。

天然的親緣關(guān)系使詩歌、音樂和舞蹈三者難舍難分，在漫長(zhǎng)的過程中不斷變革，又在變革中不斷發(fā)展，形成了一門新的成熟藝術(shù)形式。首先，民間歌手對(duì)口口相傳的民謠進(jìn)行整理和加工，形成了眾多朗朗上口的民歌和山歌，在廣大人民群眾中廣為流傳。另外，樂壇分工精細(xì)化對(duì)聲樂的發(fā)展有重要意義，專業(yè)詞作家和專業(yè)作曲家的出現(xiàn)使演唱者能夠?qū)Ｐ难芯垦莩记?。詞作家、演唱家和作曲家的專業(yè)化分工和彼此協(xié)作對(duì)聲樂藝術(shù)的曲譜和歌詞以及演唱藝術(shù)的提升有重要意義，促使一大批膾炙人口的聲樂作品的出現(xiàn)，使當(dāng)今的樂壇繁榮發(fā)展。

3.分化與綜合結(jié)合的聲樂藝術(shù)。當(dāng)下的聲樂藝術(shù)呈現(xiàn)了分化發(fā)展的模式，同時(shí)又具備綜合的發(fā)展趨勢(shì)。首先人們對(duì)聲樂藝術(shù)的內(nèi)部分化越來越關(guān)注，各種唱法不斷向前發(fā)展，民族唱法、通俗唱法以及美聲唱法都得到了有效的發(fā)展;此外，聲樂藝術(shù)和器樂藝術(shù)的有效結(jié)合也得到了廣泛認(rèn)可和肯定，很多演奏者邊唱邊跳，出現(xiàn)了各種有舞、舞中有歌、載歌載舞的新的發(fā)展形勢(shì)。詩歌、音樂和舞蹈的重新結(jié)合不僅還原了歷史，更是在新的基礎(chǔ)上進(jìn)行的文化融合，對(duì)聲樂內(nèi)涵的發(fā)揮有重要意義。

聲樂藝術(shù)是情感符號(hào)的表達(dá)和創(chuàng)造，任何藝術(shù)都是為情感信息表達(dá)而服務(wù)的。在聲樂藝術(shù)的表現(xiàn)中，它體現(xiàn)了多元化的文化內(nèi)涵，多種元素符號(hào)相互融合與貫徹統(tǒng)一，構(gòu)成了鮮明的文化符號(hào)。聲樂藝術(shù)在不斷發(fā)展過程中，與人類文明一樣不斷成熟前進(jìn)，使得聲樂藝術(shù)也逐漸展示出其獨(dú)特的藝術(shù)魅力。

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