摘 要：初畫人物速寫，往往先進(jìn)行一段時間所謂的“慢寫”訓(xùn)練，慢寫自然在一個“慢”字，這樣，初學(xué)者可以有充足的時間搞清形體的各種關(guān)系，矯正畫面形體，將“形”畫的更準(zhǔn)確，也更深入一些。不可因為有充足的時間就一味地“細(xì)”里刻畫，以為這就是深入，結(jié)果畫面變成錯誤形體的堆砌，必須明確，畫面“形體準(zhǔn)確”才是真正的訓(xùn)練目的，深入是在準(zhǔn)確情況下的深入，矯正不準(zhǔn)確的形體要遠(yuǎn)遠(yuǎn)比細(xì)致刻畫形體來的重要。

關(guān)鍵詞：人物慢寫；基本步驟；整體趨勢

慢寫在一個“慢”字，實在一個“準(zhǔn)”字，其次才是適度的深入。下面，根據(jù)作畫的步驟，談幾個學(xué)生極易忽視的關(guān)鍵問題。

一、了解把握對象，在大腦中形成大致的畫面效果

動筆前，應(yīng)該首先把握對象的總體感覺（特征），諸如強(qiáng)悍、纖細(xì)、優(yōu)美、古拙、蒼老、稚嫩等極具特征的形體及神態(tài)，形成特殊印象，把握形體變化的主韻律，分析形體的運動線、形體的變化節(jié)奏以及比例，選擇最具表現(xiàn)力的角度，醞釀構(gòu)圖形式，在大腦中形成大致的畫面效果。這一步是立意的過程，涵蓋了繪畫者的所有藝術(shù)修養(yǎng)，也是至關(guān)重要的一步。

二、構(gòu)圖布局

根據(jù)立意和選擇的角度，把寫生對象安排在畫幅的適當(dāng)位置?？捎靡粭l長曲線將對象動態(tài)造成的主韻律畫出來，再進(jìn)一步將對象的具體動態(tài)、大的比例畫出。這一步要盡量用長曲線、長直線來表現(xiàn)對象的各種動態(tài)。這有助于繪畫者保持整體的繪畫意識。

三、定出基本形

構(gòu)圖布局已將大的動態(tài)定出，這一步是將形再深入一些，如找出頭部大的轉(zhuǎn)折、定出五官的位置，手部定準(zhǔn)腕部、分出五指等。要特別注意各種透視關(guān)系、局部動態(tài)、形體比例。要經(jīng)常將畫面推遠(yuǎn)觀察對象動態(tài)是否生動、透視是否準(zhǔn)確無誤。寫生中，檢查、調(diào)整、修改應(yīng)貫穿始終，可以說，作畫過程是一個不斷調(diào)整、不斷修改、不斷完善的過程。

四、深入刻畫

在基本形確定的基礎(chǔ)上，從局部開始塑造形體，一般從頭部畫起，用準(zhǔn)確肯定的筆觸開始描繪對象的五官形象，從上到下，將對象的手及身體輪廓、衣紋等做進(jìn)一步刻畫。這里應(yīng)注意手、腳的透視方向，頭發(fā)部分不要畫得太早。對衣紋部分的處理應(yīng)注意幾種對比變化，即松緊、穿插、虛實、粗細(xì)、曲直、長短、疏密及濃淡對比。在對頭、肩、手、腳刻畫時應(yīng)注意其內(nèi)部結(jié)構(gòu)關(guān)系。一般情況下，頭部和手是刻畫的重點，而腳因處于不顯著的位置通常被初學(xué)者忽視，以致多數(shù)學(xué)生的問題往往長期出在腳上。

這一步，控制（包括控制色調(diào)、控制深入程度、控制軟硬等對諸繪畫因素的控制）是極其重要的。對于初學(xué)者，深入刻畫最容易出問題。很多人刻畫時不懂控制，總是拋開整體悶頭畫去，最后畫面是板、刻、死、散、編，又總是把希望寄托于修改，這里改好了，問題從那里出來，那里改好了，問題又從這里出來，改來改去，難以準(zhǔn)確，這是極壞的習(xí)慣。畫畫控制猶如騎自行車掌握平衡，我們騎車不能總是寄希望于待自行車倒在地上再扶起來。那樣我們就無法行走，我們會處于總是倒的狀態(tài)。事實上，我們是時刻處于掌握平衡的狀態(tài)，時刻在調(diào)整。畫畫也是一樣，不能總是到了局部刻畫徹底失去整體再去調(diào)整，應(yīng)該時刻控制刻畫的程度，時刻處于調(diào)整的狀態(tài)。這樣我們的刻畫才能順利的進(jìn)行。重視鍛煉提高刻畫的控制能力，力求下筆“形”準(zhǔn)。萬不可精神渙散，隨意涂抹，將希望寄托于后來的修改調(diào)整。

五、調(diào)整完成

這一步本不應(yīng)該存在，這是上一步做得不好才產(chǎn)生的，是上一步過失的彌補(bǔ)措施。是自行車已經(jīng)倒下了，這里把它扶起來，自行車不倒，哪來的扶？

按照我的觀點，這一步是不應(yīng)該存在的，調(diào)整時刻在進(jìn)行著，另列一個調(diào)整過程等于畫蛇添足。然而，本本指導(dǎo)教材都列著這一步，這一步似乎還很關(guān)鍵，似乎有了這一步畫面才能整體，作品才能最后完成。這一步就像一個久遠(yuǎn)的公理沒有人敢打破它，甚至換一換說法。這也正是造成大部分初學(xué)者長期意識不到繪畫過程中控制的重要性，不知道努力提高對形體刻畫的控制能力，以至于將整體效果寄希望于最后一步的調(diào)整，甚至于覺得刻畫過程中局部脫離整體是理所當(dāng)然的，最后一步的調(diào)整是解決整體效果的法寶，細(xì)細(xì)想來，真是在美術(shù)教育領(lǐng)域鬧了一個很大的笑話。

幾乎眾口一詞：“整體——局部——整體，在作畫時應(yīng)始終把握這一原則。局部肯定之后，繼續(xù)回到整體，該加強(qiáng)的加強(qiáng)，該削弱的削弱”，聽起來似乎極其正確，細(xì)想一下，這無異于在說：往左倒下了，向右扶起來，往右倒下了，向左扶起來。倒下扶起來，不是騎車的方法，而是彌補(bǔ)過失的措施！時刻掌握平衡才是方法。對于初學(xué)畫者來說，這種陳述是極易引起誤解的，以為它就是方法了。

（作者單位 山東省青島市膠州一中）

編輯 曾彥慧