陽明

【摘 要】藝術(shù)類的每一領(lǐng)域都是相通的無論是在設(shè)計藝術(shù)領(lǐng)域還是在純藝術(shù)領(lǐng)域，在它們之間有著千絲萬縷的聯(lián)系。設(shè)計方法學(xué)是研究產(chǎn)品設(shè)計規(guī)律、設(shè)計程序及設(shè)計中思維和工作方法的一門綜合性學(xué)科。其提到的很多的設(shè)計方法理論在雕塑創(chuàng)作中同樣也可以應(yīng)用。無論是從表現(xiàn)手法，還是表現(xiàn)形式以及風(fēng)格方面，人們都能明晰的感受到現(xiàn)代設(shè)計知識對雕塑創(chuàng)作的深刻影響。

【關(guān)鍵詞】設(shè)計；雕塑；方法

設(shè)計就是追求新，在雕塑創(chuàng)作中也是一樣，如果缺少了“新”也就失去了創(chuàng)作的價值與意義。在現(xiàn)代雕塑創(chuàng)作中與設(shè)計相結(jié)合已經(jīng)不是什么陌生新鮮的話題了，在我們的周圍雕塑作品結(jié)合著設(shè)計理念以各種各樣的形式與風(fēng)格出現(xiàn)在我們的生活環(huán)境中，它們以獨特的魅力裝飾并美化著我們的城市。在雕塑創(chuàng)作所產(chǎn)生的作品中，其所具有的設(shè)計感體現(xiàn)了人們對形式美感的強烈追求，一件好的雕塑作品往往也離不開一個好的表現(xiàn)形式，一個獨特富有創(chuàng)意的形式能夠在一瞬間吸引觀賞者的眼球，強烈的藝術(shù)效果強烈的刺激著觀賞者的視覺神經(jīng)，讓觀賞者留下深刻的印象，這是因為人們都有涉奇獵鮮的視覺選擇。

形式美感是藝術(shù)作品審美的本源之一，是藝術(shù)作品語言的組合方式，廣泛存在于各種藝術(shù)門類中。雕塑的形式美感的現(xiàn)代轉(zhuǎn)換是現(xiàn)代雕塑創(chuàng)作所面對的整體性課題。在當代，幾乎所有勤于思考、勇于追求的雕塑家，幾乎沒有不思索著自己的藝術(shù)選擇與取向，在這個多元化的藝術(shù)國度，國內(nèi)外設(shè)計思想的廣泛傳播，他們在有無意識的情況下已經(jīng)廣受現(xiàn)代設(shè)計思想理念的影響已經(jīng)走向了形式美感的現(xiàn)代轉(zhuǎn)換，目前，雕塑形式美感的現(xiàn)代轉(zhuǎn)換已成為檢驗當代雕塑家及其作品的不可回避的藝術(shù)準則，每位雕塑家都在這形式面前經(jīng)受考驗。形式美感的豐富變化，使得雕塑在每一個角度都有一個完美的空間形體，這也滿足了雕塑家追求完美獨創(chuàng)作品的內(nèi)心需求。新穎獨特的形式美感是一件雕塑創(chuàng)作成與敗的衡量標準。有一個較好的形式美感，雕塑就成功了一半。由此可見，雕塑創(chuàng)作中形式美感的重要性和凸顯性。

雕塑創(chuàng)作中運用點線面設(shè)計元素也是不可忽視的，雕塑的基本構(gòu)成元素就是點線面，在古代雕塑中本已存在，只不過在相當時期內(nèi)，由于追求仿真而模糊處理，已經(jīng)消失于制作過程當中。直到現(xiàn)在雕塑家們對點線面的重新對比分解，將點線面的形式語言作為元素，清晰明了的體現(xiàn)于雕塑創(chuàng)作之中。他們把自然物象還原或者說分為點線面形式進行搭配分組，構(gòu)成出事物的本質(zhì)之美。將設(shè)計中的點線面運用到雕塑創(chuàng)作當中同樣有著像平面設(shè)計效果圖那樣鮮明的藝術(shù)效果。把握好點線面的局部體現(xiàn)和統(tǒng)籌協(xié)調(diào)之整體體現(xiàn)，使得雕塑作品具有個性化的設(shè)計，在整個創(chuàng)作過程中設(shè)計思想的穿插能夠更好的詮釋作者所要表達的創(chuàng)作思想以及理念。在雕塑的歷史長河里從一開始就是沿著設(shè)計構(gòu)思展開的，并是由點線面慢慢進行轉(zhuǎn)變的，從局部到整體，從整體到局部，都離不開點線面的輔助，由此可見設(shè)計方法學(xué)在雕塑上的實踐效果非同一般。雕塑創(chuàng)作過程中關(guān)于點的運用主要是在一些細節(jié)上面，其中有作品的視覺點，還有作品吸引人的塑造焦點，以及一些小的細節(jié)等，這些點構(gòu)成了作品形式美感的細節(jié)部分，當然也是整體美不可少的一部分；關(guān)于線的運用，不論是直線還是曲線或是實線或虛線，這些元素會給觀賞者帶來或剛或柔或頓或利的視覺效果，構(gòu)成了雕塑的線狀形式美；雕塑作品中對于面的運用，面與面的結(jié)合形成了體，最終成為了雕塑的三維空間。其特有的外形與氣勢創(chuàng)造了雕塑的整體形式美感。

在當今這個信息時代，每天都有不同藝術(shù)風(fēng)格的雕塑不斷地出現(xiàn)在人們的眼前，容易造成人的視覺疲勞。這就要求雕塑家們在創(chuàng)作時能夠充分合理的運用設(shè)計方法學(xué)的相關(guān)知識，能夠在形式、思想、內(nèi)容這幾個方面有自己獨特個性的語言形式。如果只是簡單的塑造人或事物，沒有太多的藝術(shù)手法以及形式風(fēng)格，雕塑作品就會顯得呆板而無生機。因此在運用傳統(tǒng)的雕塑風(fēng)格時必須大膽創(chuàng)新，融入鮮明的個性與設(shè)計元素，才能得到大眾的注意與認可，從而在眾多的雕塑當中脫穎而出。讓人們不僅僅只是把雕塑當成雕塑來對待，更是把雕塑當成是一種藝術(shù)，一種對藝術(shù)空間的審美體驗。

一個真正的藝術(shù)工作者在創(chuàng)作時是應(yīng)該具有與時俱進的設(shè)計方法理論的指導(dǎo)的，在藝術(shù)界設(shè)計方法學(xué)貫穿于每一個藝術(shù)分支，它們相互影響，是一個不容分割的統(tǒng)一體。我們的藝術(shù)創(chuàng)作在很多方面都離不開科學(xué)的設(shè)計方法學(xué)知識為我們的藝術(shù)活動導(dǎo)航，最終到達藝術(shù)創(chuàng)作的高峰。

設(shè)計方法學(xué)可以為雕塑創(chuàng)作提供一條正確的設(shè)計思路，其有利于創(chuàng)作者明確各階段所要達到的藝術(shù)效果的完成度，降低創(chuàng)作過程中的不確定性因素所代來的風(fēng)險，在最短的時間內(nèi)完成最完美的雕塑作品。在藝術(shù)領(lǐng)域不管是從事雕塑創(chuàng)作、油畫創(chuàng)作還是其它各種藝術(shù)活動，如果要把藝術(shù)作品的藝術(shù)價值提升到一定的高度，我們就必須在理性的層面上去思考，在這個藝術(shù)思潮繁雜的現(xiàn)代藝術(shù)界，在這個文化多元化的今天，我們要追求真善美，把美好的積極向上的藝術(shù)語言結(jié)合在一起，去偽存真，在科學(xué)的設(shè)計方法學(xué)的指引下，集百家之長，創(chuàng)自我風(fēng)格。

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