摘 要：中國文人畫的發(fā)展是中國繪畫史上濃重的一筆，筆者將針對(duì)文人畫的具體含義，文人畫發(fā)展中體現(xiàn)出“書畫一律”的特點(diǎn)，以及中國畫中“書畫同源”與文人畫的關(guān)系進(jìn)行討論。同時(shí)也探討了“六法”論，“南北宗”論對(duì)中國文人畫產(chǎn)生的影響等。

關(guān)鍵詞：文人畫 書畫一律 六法 南北宗

談起中國古代文人畫，目前在我國以探討得比較多的問題為文人畫中的“書畫一律”之觀點(diǎn)，以及中國文人畫與西方繪畫之比較較為常見。

中國文人畫中的“書畫一律”，從字面上解析，可以簡單地解答為，“書”即書法，即指書法與繪畫的關(guān)系是相通的?！皶嬕宦伞敝饕侵笗ㄅc繪畫表達(dá)藝術(shù)家的內(nèi)心情感上能產(chǎn)生共鳴，是一致的。

古人很早就提出了“書畫同源”的觀點(diǎn)，認(rèn)為中國書法與繪畫的起源是一樣的。書畫同源也為中國文人畫中關(guān)于書畫一律觀點(diǎn)奠定了理論依據(jù)。

一、中國古代文人畫的歷史由來

（一）文人畫的含義

文人畫即文人的繪畫，最早文人畫被稱為“士夫畫”，它是中國繪畫的一個(gè)種類，也是一個(gè)比較獨(dú)特的存在。它有別于傳統(tǒng)的山水畫、花鳥畫、人物畫。它有著自己獨(dú)具特色的風(fēng)格樣式或風(fēng)格體系，及其注重畫家自身的筆墨趣味，不追求繪畫的形似，同時(shí)也沿襲了我國古代繪畫詩、書、畫、印一體的特點(diǎn)。

（二）文人畫的起源

中國文人畫最早形成于宋代，發(fā)展到明清時(shí)達(dá)到了頂峰。最早提出“士夫畫”這個(gè)詞的正是北宋的蘇軾，到了元初趙孟頫等人開始使用了“士夫畫”的這個(gè)概念，且文人畫畫家的身份多為文人士大夫。到了明代晚期時(shí)，著名的書畫理論家董其昌則更進(jìn)一步提出了“文人之畫”的概念，他以“南北分宗說”為基礎(chǔ)，認(rèn)為文人畫就是南宗畫。

近代陳衡恪則認(rèn)為文人畫家必須要有四個(gè)要素：人品、學(xué)問、才情和思想，具此四者，乃能完善。

（三）文人畫的特點(diǎn)

中國文人畫在取材上有著一貫的特點(diǎn)，常為梅、蘭、竹、菊，以及花鳥，山水或者木石等等。文人畫家們多以這些繪畫的題材借物寓情。他們崇拜擁有高尚情操的人，對(duì)當(dāng)時(shí)社會(huì)中出現(xiàn)的腐敗之氣嗤之以鼻。同時(shí)他們也利用這些題材，畫出自己的理想、抱負(fù)，抒發(fā)自己心中的一些苦悶。

從文人畫本身的風(fēng)格特點(diǎn)上可以看出，文人畫更為強(qiáng)調(diào)畫家自身的筆墨情趣，舍棄形似，追求神似，即神韻。同時(shí)文人畫對(duì)畫家本身的文化造詣要求頗高，需要畫家的文學(xué)，書法技藝及畫中意境的營造等有一定的領(lǐng)悟。

二、文人畫中的“六法” 與“書畫一律”的關(guān)系

（一）書畫一律之“書畫同源”

“書畫一律”是指書法和繪畫為相通之物，而“書畫一律”的理論依據(jù)則來源于“書畫同源”。“書畫同源”指書法和繪畫的起源是相同的，這種論點(diǎn)得到了許多贊同的聲音。

最早贊成“書畫同源”的倡導(dǎo)者可以追溯到魏的曹植：蓋畫者，鳥書之流也[1]。唐代在理論和技術(shù)上都為人物畫的出現(xiàn)作了一定的準(zhǔn)備，張彥遠(yuǎn)則在歷代名畫錄中記錄到：周官教國子以六書，其三曰象形，則畫之意也。是故知書畫異名而同體也[2]。

（二）從“六法”到“書畫一律”

大家熟悉的“六法”論，是由南齊的謝赫提出，而“六法”的出現(xiàn)，直接成為了中國古代書畫的技術(shù)風(fēng)向標(biāo)。何為“六法”？一氣韻生動(dòng)是也，二骨法用筆是也，三應(yīng)物象形是也，四隨賦彩是也，五經(jīng)營位置是也，六傳移模寫是也[3]。

“六法”解釋了一幅優(yōu)秀的作品應(yīng)當(dāng)在神韻，用筆方法，象形，色彩，構(gòu)圖，臨摹上都要具備一定的認(rèn)識(shí)，同樣這種方法也適用于書法的學(xué)習(xí)，書法也是需要對(duì)用筆，神韻，臨摹，構(gòu)圖上等具備一定的認(rèn)知。

“六法”的出現(xiàn)，有再一次的豐富了“書畫同源”這一理論，證明了書法與繪畫具備著一樣的本質(zhì)與相同的審美趣味。

（三）文人畫與“六法”

文人畫的精髓可以說是“重情重意”，這一點(diǎn)與“六法”的重點(diǎn)相似，“六法”開篇提起的“氣韻生動(dòng)”同樣強(qiáng)調(diào)繪畫的內(nèi)在精氣神，強(qiáng)調(diào)作者所要表達(dá)的真實(shí)情意。謝赫曾說過：“衛(wèi)協(xié)之畫。雖不賅備形妙，而有氣韻，凌跨眾雄，曠代絕筆?！笨芍^清晰地表述了對(duì)繪畫追求神韻的要求。

三、“南北宗”對(duì)中國文人畫的影響

（一）“南北宗”論的形成

“南北宗”論的倡導(dǎo)者是明朝的董其昌。此“南北宗”論是針對(duì)繪畫而談，它與佛教禪宗中的“南北宗”論亦有一定聯(lián)系。禪宗中提到：“菩提本無樹，明鏡亦非臺(tái)，本來無一物，何處惹塵?！?，與“身是菩提樹，心為明鏡臺(tái)。時(shí)時(shí)勤拂拭，勿使惹塵?！毙纬甚r明對(duì)比，對(duì)前者多為贊揚(yáng)，強(qiáng)調(diào)人的內(nèi)心想法，而繪畫中的“南北宗”亦是如此。

“南北宗”的理論形成同樣離不開當(dāng)時(shí)的社會(huì)背景。當(dāng)時(shí)朝廷宦官當(dāng)權(quán)，民不聊生，很多官員選擇避世，而董其昌就是其中之一，他退出官場后，醉心于繪畫，并把唐代之后的山水繪畫分成了“南北宗”。

（二）“南北宗”論的特點(diǎn)

董其昌的“南北宗”論主要特點(diǎn)在于：山水畫自唐以來就分為南北兩個(gè)宗派。崇“南宗”貶“北宗”，“南宗”高于“北宗”。董其昌認(rèn)為“南宗”繪畫重意，而“北宗”繪畫偏重于形，從而提倡“南宗”而貶低“北宗”。此外，他還認(rèn)為山水畫發(fā)展的根本問題是表現(xiàn)形式、表現(xiàn)技法的問題，即用筆的方法，用墨以及著色的區(qū)別等。

（三）“南北宗”論與“書畫一律”之間的聯(lián)系

明代文人畫的代表為“吳門畫派”，吳門畫派提倡董其昌的南北宗論，從技法上弱化對(duì)自然景物的寫實(shí)描繪，重視筆墨技法上的創(chuàng)新與表現(xiàn)?！皡情T畫派”通過“南北宗”論擴(kuò)大了當(dāng)時(shí)的藝術(shù)影響力。

“南北宗”的出現(xiàn)對(duì)于當(dāng)時(shí)主攻工筆山水的畫派造成了很大的沖擊力，原本畫風(fēng)細(xì)膩扎實(shí)的浙派畫家卻被貶低為匠氣頗重等?！澳媳弊凇钡挠绊懮钸h(yuǎn)，至今仍出現(xiàn)在中國畫的舞臺(tái)上。

“書畫一律”論強(qiáng)調(diào)書法與繪畫從本源上是相同的，而這種一致從某種意義上強(qiáng)調(diào)的是神韻，表達(dá)的情意上是一致的，而“南北宗”論下的繪畫、書法作品中，同樣透漏著“書畫一律”這一的特點(diǎn)。

四、“書畫一律”發(fā)展下的文人畫

（一）線條的藝術(shù)

中國畫向來是“線條的藝術(shù)”，它注重書法用筆也可以用“六法”中的“骨法用筆”來解釋。郭若虛曾說過：“故說者謂王右軍喜鵝，意在取其轉(zhuǎn)項(xiàng)如人之執(zhí)筆轉(zhuǎn)腕以結(jié)字，此正與論畫用筆同。故世之人多謂：善書者往往善畫，蓋由其轉(zhuǎn)腕用筆之不滯也[4]?！边@他為了表明“書畫一律”中書法和繪畫在用筆上是共通的特點(diǎn)。文人畫同樣再一次實(shí)現(xiàn)了把“書畫一律”中書法用筆的書寫性、抒情性的特點(diǎn)使用到繪畫中，并伴隨著文人畫進(jìn)入了鼎盛時(shí)期。

（二）“書畫一律”對(duì)文人畫的影響

宋時(shí)，人們普遍都崇尚書畫之風(fēng)，其中，書法儼然擺脫掉前人嚴(yán)謹(jǐn)之余抒情達(dá)意卻不夠的特點(diǎn)，書法的這種發(fā)展，同樣也使得人們把繪畫參與到這種改變中來，大家都意識(shí)到，可以把繪畫中抒情部分無限的擴(kuò)大。

宋代尚意，常把自身的想法植入到繪畫作品中，如同在繪畫中打上了自己的心靈印記，以此來表達(dá)畫家內(nèi)心的思想以及個(gè)人的修養(yǎng)和情操等。詩、書、畫、印的統(tǒng)一，也完美的詮釋了文人畫對(duì)于以書入畫的重要性，這樣的特性使得文人畫畫家們必定是注重學(xué)識(shí)、修養(yǎng)、氣質(zhì)乃至自身的品格的人。大家所熟知的，蘇軾的《枯木竹石圖》和米芾的《珊瑚貼》，已然用行草入畫抒情達(dá)意，發(fā)展至元初時(shí)，趙孟頰更是明確提出了“書畫同筆”的理論。

文人畫到元代時(shí)，題材多變?yōu)槊?、蘭、竹、菊以及松、石等，由于元代的歷史背景，使得文人大部分產(chǎn)生了消極避世的思想，他們用書畫來表達(dá)清高堅(jiān)貞的品格。元四家中的倪瓚更是說到：“余之竹聊以寫胸中逸氣耳”[5]，他用畫竹來抒發(fā)自己內(nèi)心的郁結(jié)之氣。

文人畫畫家看重的“書畫同源”，即“書畫一律”。他們對(duì)于其中書畫抒情達(dá)意的表達(dá)甚為注重。趙孟頰的書畫中，以八法入畫，以此來抒發(fā)自己知音難尋，不得志的苦悶心情。

文人畫發(fā)展到明清時(shí)，已經(jīng)成為了主流繪畫，并達(dá)到了頂峰，從“明四家”“四王”“四僧”“揚(yáng)州八怪”等，無不體現(xiàn)著文人畫“重情重意”的特點(diǎn)。清代時(shí)，文人畫更是在風(fēng)格上和筆墨上出現(xiàn)了大膽的創(chuàng)新，其中“四僧”中以朱耷、石濤最為突出。八大山人在創(chuàng)作上取法自然，筆墨簡煉且造形夸張，意境冷寂卻大氣磅礴，獨(dú)具新意，創(chuàng)造了高曠縱橫的風(fēng)格；石濤的書法中，楷書中融入了隸書，筆法怪異中透著淳樸，從他的書畫中就能看出此人灑脫叛逆的個(gè)性。

簡而言之，文人畫的發(fā)展反映的是每個(gè)時(shí)代的發(fā)展，它適應(yīng)時(shí)代的需要，無論文人畫如何的變化，如何的創(chuàng)新，它自身的本質(zhì)特征不會(huì)改變。文人畫始終保持著以意入畫，借物抒情的特點(diǎn)，同樣文人畫也延續(xù)了中國畫“書畫一律”的傳統(tǒng)，這也是中國文化的特點(diǎn)，而這一特點(diǎn)也會(huì)使文人畫在新的歷史舞臺(tái)上書寫新的燦爛篇章。

參考文獻(xiàn)：

[1][魏]曹植.畫贊序[c].中國古代畫論類編（上）.北京：人民美術(shù)出版社，2007：12

[2][唐]張彥遠(yuǎn).歷代名畫記[C].中國古代畫論類編（上）.北京：人民美術(shù)出版社，2007：27

[3][明]宋濂.畫原[c].中國古代畫論類編（上）.北京：人民美術(shù)出版社，2007：95

[4] [宋]郭若虛.圖畫見聞志[c].中國古代畫論類編（上）.北京：人民美術(shù)出版社，2007：55.

[5]陳師曾.文人畫之價(jià)值[J]，繪學(xué)雜志，1992：2

作者簡介：

馮丹，蘇州大學(xué)藝術(shù)學(xué)院2013級(jí)在職研究生，無錫城市職業(yè)技術(shù)學(xué)院助理教師。研究方向：高職美術(shù)。