肖海默
中國自產(chǎn)生戲曲以來,戲曲音樂的伴奏就具有非常重要的地位,而打擊樂器的伴奏又在戲曲樂隊中占及其重的比例,但是,以前戲曲打擊樂都學(xué)都是以師父帶徒弟,口傳心授為主,解放后隨著國家對戲曲的重視,也在逐步的改變著這種陳舊的教學(xué)手段,尤其改革開放以來,逐漸的些西方音樂和教學(xué)元素,使打擊樂器演奏更加完善。
一、了解打擊樂器的演奏在戲曲音樂伴奏中的作用與地位
打擊樂器演奏是必不可少的組成部分,它可以豐富劇目的表現(xiàn)手段,增強(qiáng)演員表演的感染力,豐富樂器的種類,加強(qiáng)管理及掌握音樂和劇目的節(jié)奏感。
傳統(tǒng)藝術(shù)的教學(xué)已逐漸受到政府和社會大眾的重視,無論在傳統(tǒng)音樂、傳統(tǒng)戲曲、繪畫、民俗技藝各方面,都廣泛的將其涵蓋在教學(xué)項目及課程之中,這樣的趨勢,對我們戲曲教育來說,是學(xué)生之福。在從事教學(xué)工作幾年的經(jīng)驗來說,傳統(tǒng)藝術(shù)的教學(xué),教學(xué)指導(dǎo)上所提供的資料,或為過于簡單,或為不盡詳實,千萬教師教學(xué)上未能充分獲得足夠的教學(xué)資源與先進(jìn)知識從事教學(xué)活動,如此教學(xué)品質(zhì)常常會陷于簡略、粗糙。
由于戲曲教學(xué)的范圍很廣,在此并無足夠能力作全面的探討,因此謹(jǐn)就現(xiàn)代戲曲打擊樂教學(xué)課為主,來談?wù)剳蚯鷤鹘y(tǒng)教學(xué)和現(xiàn)代教學(xué)中我們可以注意到的一些問題。傳統(tǒng)戲曲的取材源自民間生活,其表演形式與生活中的各種動作息息相關(guān),所以其表演的動作,基本上都是將生活中的動作予以加工,使其成為舞蹈化的動作,而唱腔和念白則是將生活中的語言表現(xiàn)方式予以加工,使其音樂化,經(jīng)過這樣的程序,使能達(dá)到藝術(shù)境界。
二、了解傳統(tǒng)戲曲表演的程式
在傳統(tǒng)戲曲表演形式中,有一種相當(dāng)重要的形式,就是(程式化)、將許多身段動作的組合,或是音樂段落的組合作為一個個表演程式,并以之代表不同的含義。因此可以將同一程式用在許多不同的劇目之中,并能表達(dá)各種情景,鑼鼓和唱腔的結(jié)構(gòu)以及行當(dāng)表現(xiàn)等,都可視之為一套套的程式,因此戲曲欣賞的重要條件之一,就是熟悉程式,這對教學(xué)尤其重要。
文武場就是戲曲的伴奏樂隊,又稱為場面或后場,武場分為文場及武場,文場指的是絲竹管弦等旋律樂器。而武場指的是金石革木等打擊樂器,文場的旋律樂器,在各種不同的傳統(tǒng)紅曲中有不同的樂器種類。而傳統(tǒng)紅曲中的鑼鼓打擊樂則具有十分重要的舞臺作用,甚至可說是舞臺表演中不可或缺的一環(huán),那這些打擊樂在戲曲演出中到底有哪些作用呢?以中國大百科全書中所列為例,將鑼鼓的功用分為下列幾項:配合身段動作:角色的上下場、和在場上的動作表演,都依照角色行當(dāng)、人物身分、性格、感情、行動和其所處規(guī)定情景,需要用不同的鑼鼓點子給予配合,以幫助表現(xiàn)身段動作的規(guī)整性和情節(jié)情緒上的連貫性,具體體現(xiàn)是:引導(dǎo)和結(jié)束唱腔,伴奏念白、加強(qiáng)語氣,烘托氣氛、宣染情緒。
三、了解戲曲打擊樂現(xiàn)代教學(xué)標(biāo)準(zhǔn)目標(biāo)
“綜合素質(zhì)”是我們將涉獵的范圍。內(nèi)容不再僅限打擊樂伴奏。應(yīng)該包括音樂,舞蹈、劇情、藝術(shù)等?!八刭|(zhì)”是我們的目標(biāo)、宗旨,不但要培養(yǎng)學(xué)生的感知反應(yīng)能力、領(lǐng)悟能力、身體各部位或心腦的協(xié)調(diào)能力、記憶力、創(chuàng)造力、交流溝通能力等等,同時培養(yǎng)學(xué)生在演奏方面最基本的素養(yǎng):感覺、表現(xiàn)、創(chuàng)編的能力,這是藝術(shù)的本質(zhì),而非好些關(guān)于劇目的概念。如果把對戲曲音樂的感受、理解、鑒賞、表現(xiàn)、創(chuàng)造等能力看作是戲曲音樂的一種綜合素質(zhì),那么,每一種能力都與其他能力的發(fā)展相關(guān)。
四、了解幾種教學(xué)手段
(一)打擊樂是聽覺藝術(shù)和感知藝術(shù),聽覺體驗和感覺體驗是學(xué)習(xí)音樂的基礎(chǔ)。發(fā)展學(xué)生的音樂聽覺和感覺人物劇情應(yīng)貫穿于打擊樂教學(xué)的全部活動中。
教學(xué)要引導(dǎo)學(xué)生喜愛打擊音樂,加深對音樂和劇目的理解,充分挖掘音樂作品和劇目所蘊涵的美,用自己以戲曲的感情激發(fā)學(xué)生的情感共鳴:不斷提高音樂教學(xué)技能,用自己的語言和動作示范,將音樂的美傳達(dá)給學(xué)生,讓學(xué)生在藝術(shù)的氛圍中獲得審美的愉悅。
(二)注意音樂教學(xué)各領(lǐng)域之間的有機(jī)聯(lián)系
音樂與教學(xué)是一個相互聯(lián)系整體。教師應(yīng)全面理解和提高學(xué)生的素質(zhì)。例如“打擊樂與弦樂的伴奏關(guān)系”。音樂表現(xiàn)的過程同時也是音樂感受和培養(yǎng)、展示創(chuàng)造力的過程,音樂感受與鑒賞能力的提高,可以豐富劇目的音樂的表現(xiàn),促進(jìn)音樂創(chuàng)造力的發(fā)展。
(三)面向全體學(xué)生,注意因材施教
課堂教學(xué)是學(xué)習(xí)音樂的主要渠道,老師要為全體學(xué)生提供足夠的教學(xué)時間、空間和條件。學(xué)生能力的主觀差異,要求老師對所有學(xué)生給予學(xué)生因材施教,調(diào)動學(xué)生的學(xué)習(xí)主觀積極性
(四)恰當(dāng)動作現(xiàn)代教育技術(shù)手段
教師在教學(xué)中要針對學(xué)科特點,結(jié)合教學(xué)實際恰當(dāng)?shù)剡\用現(xiàn)代教育技術(shù)手段,調(diào)動學(xué)生的多種感官體驗音樂、感悟音樂,使學(xué)生的形象思維得到充分的發(fā)展,做到現(xiàn)代教育技術(shù)與學(xué)科教學(xué)的整合。通過多樣化的資源學(xué)習(xí)音樂,獲得創(chuàng)新的學(xué)習(xí)成果。
創(chuàng)造,是藝術(shù)的生命,而神韻,則是藝術(shù)的靈魂?!疤岢珟熒樱詫W(xué)生自主學(xué)習(xí)為主”,體現(xiàn)教育觀念的轉(zhuǎn)變。通過音樂感受與鑒賞的學(xué)習(xí),培養(yǎng)學(xué)生的審美感知,豐富審美情感,發(fā)展審美想象,深化審美理解,有效地提高學(xué)生的音樂伴奏和審美能力。endprint