（懷化學院音樂舞蹈系 418008 ）

《大宇宙第二卷》創(chuàng)作于1973年，是克拉姆第三階段的代表作。這是為電擴聲鋼琴而作的黃道十二宮幻想曲，共12首。12首作品與黃道十二宮相對應，分別與十二個不同星座的人物相關聯(lián)。本卷分為三個部分，每部分均由四首不間斷演奏的作品組成。《大宇宙第二卷》極具印象主義音樂特征。這是“主張色彩是生命的代表……力求從瞬間即過的方面來理解生活，……把色彩分得及其細致……”?？死吩谶@里不僅僅是模擬自然、描繪神秘的星座，更多是運用其天才的思維，加以想象。而這種想象力不同于浪漫主義的幻想，它是一種從經驗和觀察的總和。這就是喬治克拉姆獨特的氣質。音色作為音的四大性質之一，具有著不可否定的作用。隨著現(xiàn)代音樂的發(fā)展，音樂家越來越摯愛去研究新的音色，及原有音色的開拓。有的音樂家尋求了新的物體所發(fā)出獨特的音響。而有的音樂家挖掘的是原有的樂器音色，但是手法不一。有的音樂家的手法有些厚重，雖然造成了新的音響或者新的演奏形式，但是所造成的樂器危害也是不可忽視的！我獨愛喬治·克拉姆的音色開創(chuàng)，這是我所見到溫柔的開拓者之一。

一、喬治克拉姆和他的《大宇宙第二卷》概述

喬治·克拉姆（1929-），美國最杰出的先鋒派作曲家之一。他的創(chuàng)作生涯主要集中在二十世紀后半葉，其創(chuàng)作涉獵聲樂、器樂、室內樂以及交響樂等多種體裁。音樂極有個性，早期受到韋伯恩的影響，后對新音響感興趣。主要作品有《大宇宙第一卷》《大宇宙第二卷》《黑天使》《遠古孩子之聲》等。在這12首作品中，音色是最為突出的特征。克拉姆的大膽創(chuàng)新，帶給了我們新的理念。

二、音色的運用

克拉姆本人曾說：“對音樂中新的可能性發(fā)掘時我們時代的一個重大的、歷史性的突破，各種發(fā)展使我們對非西方音樂和早期西方音樂的認識大大增強，在我的作品中傳統(tǒng)的音樂技法一經改變，音色會出現(xiàn)太多的變化空間”。在《大宇宙第二卷》中，詳盡的演奏提示、表情要求，體現(xiàn)了音色的重要性。音色的神秘、夢幻、情緒印象，構建了12首幻想小曲。而這種音色的變化有別于豐富音響的管弦樂隊，僅僅只是由鋼琴的擔任。

（一）琴弦音色的運用

克拉姆不滿足鋼琴88個鍵盤所帶給的音色世界，他已經深入了鋼琴內部去尋找新的突破——琴弦的運用。這是個新的開創(chuàng)，極大提高了鋼琴的表現(xiàn)力。在12首作品中，琴弦的演奏是最重要的特色之一。主要有滑奏、揉弦、拍弦等演奏方式。

1.滑奏琴弦

在第二首《神秘和弦》中，就采用了滑奏琴弦（gliss.over strings）。在第二、第四小節(jié)在PP力度之下，滑奏琴弦輕輕拂過，神秘而平靜。見圖一。

圖一

2.揉弦

在第五首《夜之咒語二》中采用了揉弦（gliss.sempre），并貫穿全曲。見圖二。

圖二

3.拍弦

第七首《虎！虎！虎！》中采用了拍弦。見圖三。

圖三

（ Mart.on string(f.n)）處，便是拍弦，極度暴力的戲劇性充滿了整個作品。對于琴弦的開拓，克拉姆發(fā)揮極致。多種演奏的形式將弦樂與鋼琴的極大融合。

（二）輔助材料與琴弦融合的音色的運用

紙、玻璃杯等是克拉姆音色開拓的輔助材料，這一大膽運用，提供了新的振動印象。在第一首《晨曲》中，就采用了紙對琴弦的壓力所導致的振動差異原理?！冻壳分械牡谝恍」?jié)處上方就標記了“paper on strings”。值得注意的是，克拉姆不僅僅只是運用紙對琴弦振動的影響，更有趣的是將紙進行切除及移除處理，極大發(fā)揮了紙的力量。

玻璃杯也是克拉姆的選擇。見圖二中，在曲譜之前就標記了“glass tumbler”。玻璃杯的敲擊，在克拉姆音色的開創(chuàng)中，與人聲的運用，異曲同工。

（三）人聲與鋼琴結合的音色運用

鋼琴的和弦音色融合了人聲。這種創(chuàng)新，提高了音樂的表現(xiàn)力。人聲不僅是作品中的音色特征，更是象征性的符號。這種符號使作品更具有特定的意義。在《大宇宙第二卷》中，克拉姆采用了口哨聲、詠唱經文、詞匯等等。其中在第七首中，要求發(fā)出 “TORAI、TORAI、TORAI”的聲響。這是二戰(zhàn)時期日本偷襲珍珠港所發(fā)出的暗語。形象描繪了日本偷襲珍珠港事件。

在喬治·克拉姆的《大宇宙第二卷〉》，他對音色的開拓，是現(xiàn)代音樂的趨勢。那我們的音樂該去何方，我們應該做些什么？我們還是一味地追求傳統(tǒng)的、古典的，還是勇敢去接受新的理念，勇敢地開創(chuàng)我們的思維，去創(chuàng)新呢？傳統(tǒng)的、古典的，固然是好的。但是，作為音樂者的我們，不能僅僅將欣賞的耳朵停留在古典的藝術魅力之中！也不能將全部的力量去挖掘最古老的，民族的珍寶之中！我們?yōu)槭裁炊魳罚槭裁炊鴺芬?！音樂是音響的藝術，我們不需要手段、手法，我們最終只要的是美的享受！我們無法將音樂定義在一個具體的框架里，我們也無法將我們的音樂定在一個框架里！這意味著音樂是博大精深，音樂是無窮的魅力，音樂不分古今，音樂不分國界。音樂是我們情感的流露，記錄了生活的點點滴滴！

喬治·克拉姆在《大宇宙》中，不僅僅開創(chuàng)了新的音響，而是更多地去開創(chuàng)了我們的思維！

[1]保羅·亨利·朗.西方文明的音樂 [M].貴陽：貴州人民音樂出版社，2001.

[2]姜小鵬.論喬治克拉姆音樂中的音色與織體 [D].上海:上海音樂學院，2004.