綺羅

戲曲荒淡 難覓其蹤

記得小時(shí)候母親哼著的曲調(diào)，清脆悅耳，婉轉(zhuǎn)動(dòng)人，“龍舟會(huì)上景萬千，來往人不斷，爭(zhēng)把龍舟觀?！蹦菚r(shí)年紀(jì)小，只會(huì)帶著好奇聽著悠揚(yáng)的曲調(diào)。后來才把這曲山東柳子戲《玩會(huì)跳船》聽全。女主角白月娟的一顰一笑，既喜又羞、雖笑還愁的情緒變化，傳遞了這位閨閣女子對(duì)心上人的愛慕。有人稱柳子戲的演唱特點(diǎn)為：“小生唱得云上飛，青衣哎哎水中漂，花臉橫磨聲如雷?！睉?yīng)了那句俗語：會(huì)看的看門道，不會(huì)看的看熱鬧。初次接觸的我雖看不出門道，卻也聽得如癡如醉。

小時(shí)候聽過許多地方戲曲，從沒有刻意地去聽，但耳濡目染中，熟悉了很多。以魯南民間小調(diào)為基礎(chǔ)，被稱為“拉魂腔”的山東柳琴戲；夾雜民間俗語、方言土語，幽默風(fēng)趣詼諧，充滿鄉(xiāng)土氣息和民俗風(fēng)味的沔陽漁鼓戲；在白色幕布后面，一邊操縱戲曲人物剪影，一邊用當(dāng)?shù)亓餍械那{(diào)唱述故事，同時(shí)配以打擊樂器和弦樂，有著濃厚鄉(xiāng)土氣息古老傳統(tǒng)藝術(shù)的皮影戲。而如今，哪里還聽得到這些小眾戲曲，行在人流匆匆的大街上，到處是流行歌曲，吃著冰激凌與爆米花，穿著偽名牌，為生活忙得焦頭爛額而又異彩紛呈，現(xiàn)實(shí)的種種如滔天巨浪層層疊疊地把戲曲壓在最底下，深深地落到塵埃里。

每次與人說我喜歡聽?wèi)?，許多人會(huì)用異樣的眼神看過來，好像我天真老土，深埋了幾百年剛見天日。戲曲不似歌曲，韻致不一，歌曲里常常是一種狀態(tài)或者心情，而戲曲在狀態(tài)與心情之后藏著故事。像是越劇《西廂記》崔鶯鶯與張生一見傾情的故事，鶯鶯溫婉矜持，張生誠(chéng)摯瀟灑，紅娘機(jī)靈熱心，故事中有甜蜜相思，有離別愁緒，都付與曲調(diào)，清脆細(xì)膩，扣人心弦；像是昆曲《牡丹亭》講述杜麗娘與柳夢(mèng)梅兩情相悅卻人鬼殊途，夢(mèng)中相會(huì)直至終成眷屬的故事，凄清婉轉(zhuǎn)，動(dòng)人心魄。

以前戲曲是人們娛樂的主導(dǎo)，茶館里也有人唱曲賣藝，戲曲讓人茶飯不思，一出戲曲，一個(gè)百轉(zhuǎn)柔腸的故事，便可滿足一顆善于傾聽熱愛戲曲的心。而現(xiàn)在似水流年淡了戲曲，抹了荒涼，熱愛戲曲之人難覓，不得不承認(rèn)的是，戲曲雖然被稱為瑰寶，但無法逃脫一天天邊緣化的現(xiàn)實(shí)。以前我聽《香魂女》，動(dòng)情之處也落了淚。也真應(yīng)了那句：看西廂流淚，替古人擔(dān)憂。而現(xiàn)在我所擔(dān)憂的，是再無好戲可看了。

塵埃之花 灼灼其華

也許是骨子里兼容山東人性格中的豪爽和婉約，再加上母親的耳濡目染，從小喜歡上有著文武兼容特色的山東柳子戲也不足為奇。1998年劉歡的一曲《好漢歌》膾炙人口，紅遍大江南北。而少有人知，這首歌便是改編自古老地方戲曲柳子戲《鋸大缸》。據(jù)說，清朝咸豐年間，柳子戲名旦戴金枝曾在一天之內(nèi)連唱十五次《鋸大缸》，其火爆程度絲毫不亞于當(dāng)年的《好漢歌》。

柳子戲是以元、明、清以來流傳于中原一帶的民間俗曲小令為基礎(chǔ)，吸收高腔、青陽、亂彈、昆腔、羅羅、皮簧等聲腔的部分劇目及唱腔，逐漸發(fā)展演變而成。因曲牌中有一種柳子調(diào)，故得名柳子戲。距今已有近八百年的歷史，是一個(gè)極其古老的劇種。和昆腔、戈陽腔、梆子腔并稱為“南昆、北戈、東柳、西棒”四大聲腔。興盛時(shí)期，柳子戲被譽(yù)為集大雅于一身，曾經(jīng)數(shù)次進(jìn)孔府進(jìn)京城，為圣人為帝王演出。也曾和昆曲、徽調(diào)、京劇同臺(tái)獻(xiàn)藝，備受觀眾的歡迎，在魯、豫、皖、蘇、冀一帶民間盛傳“吃肉吃肘子，聽?wèi)蚵犃印钡恼f法。柳子戲自宋元時(shí)期的逐漸成熟，到明代傳奇的輝煌，一路走來，興衰不斷，更迭不止。清朝末期的戲曲舞臺(tái)紛繁復(fù)雜，作為“平民劇種”的柳子戲經(jīng)歷了花雅之爭(zhēng)，漸漸地遠(yuǎn)離了觀眾的視野。

柳子戲的興衰榮辱正影射著源遠(yuǎn)流長(zhǎng)的中國(guó)戲曲的起落沉浮。它由起源到成熟再到極致輝煌，而現(xiàn)如今，歷經(jīng)時(shí)間洪流的洗禮，戲曲已經(jīng)淪落到靠電視和音像制品生存，戲曲已經(jīng)離戲臺(tái)越來越遠(yuǎn)。像柳子戲這種能代表地方特點(diǎn)的劇種逐漸被遺忘在梨園的角落。沒有劇團(tuán)，沒有觀眾，沒有傳承，在這個(gè)所謂與時(shí)俱進(jìn)的現(xiàn)代社會(huì)，就像柳子戲被人漸漸遺忘，中國(guó)許多地方戲曲終究難逃沒落的命運(yùn)。好似魯迅在《社戲》中寫的，戲曲的美好已經(jīng)和他的童年一起消亡。戲曲早已成為塵埃里的花，美好依舊，卻無人欣賞。

戲曲是唱人世興衰的，最終也演出了戲曲本身的興衰史。有人說，一出戲是人生幾十年滄桑變化的映射，猶記得我小時(shí)候，還沒有五光十色的酒吧街，沒有異彩紛呈的電影院，沒有奢靡瘋狂的夜生活，有的只是深巷里爺爺?shù)拇笸氩韬褪找魴C(jī)里傳來的花旦腔調(diào)。吃過晚飯后坐在巷子的小禮堂里，簡(jiǎn)陋的戲臺(tái)上經(jīng)常會(huì)有戲曲表演，戲開演時(shí)，仙山云霧縹緲，臺(tái)上鑼鼓喧天，個(gè)個(gè)涂脂抹粉，穿著水袖的衣服，裊裊娜娜，頭上的珠鬟玉翠熠熠生輝。臺(tái)下不大的空間挨挨擠擠都是人，大有排山倒海之勢(shì)，海浪般的人群和熱鬧的戲曲在夜里同綻放。

而現(xiàn)在，劇場(chǎng)里的戲劇表演，臺(tái)上的電光布景如夢(mèng)似幻，道具、燈光、音響無可挑剔。整個(gè)劇場(chǎng)高大寬敞，青一色的高檔軟椅，豪華亮麗。然而，戲劇開演時(shí)，偌大一個(gè)劇場(chǎng)里，只是稀稀落落地坐著一些老人，幾乎看不到年輕人的身影。

戲曲的沒落原因眾多，社會(huì)的高速發(fā)展衍生出眾多娛樂項(xiàng)目，勢(shì)必沖擊戲曲這類傳統(tǒng)文化。除此之外，在西方和現(xiàn)代文化沖擊下，青年的興趣轉(zhuǎn)向流行領(lǐng)域。戲曲失去了對(duì)觀眾的吸引，戲曲傳承之路步履艱難。但是沉淀的藝術(shù)總有其獨(dú)特的審美價(jià)值，戲曲里人物那優(yōu)美熟稔的水袖功夫，那魅力獨(dú)具的說唱道白，那不同角色的各種臉譜，伴隨著緩慢從容的旋律，一招一式，一顰一笑，無不散發(fā)著深厚的藝術(shù)魅力，是其他藝術(shù)門類不可替代的“絕活”。 因此保護(hù)、創(chuàng)新與傳承便成為戲曲繼續(xù)發(fā)展的唯一方式。

近幾年，一些失傳多年的劇種又被挖掘了出來，一些傳統(tǒng)劇目又被重新編排，用現(xiàn)代的舞臺(tái)形式進(jìn)行了重新演繹。用我們現(xiàn)代的生活內(nèi)容，卻以一個(gè)古老的文化形式做載體，新老結(jié)合，觀眾則一邊欣賞戲劇內(nèi)容，一邊品味古老劇種的文化意韻。我想，對(duì)待戲曲就是要讓它能夠跟上時(shí)代的前進(jìn)步伐，獲得新生。戲曲就是塵埃里開出的花一朵，即使無法細(xì)心澆灌，也不要將它摧折，使它衰敗凋零，只要多關(guān)注，多改變，這株柔嫩的花骨朵，在凜冽的風(fēng)中，也能灼灼其華，顧盼生姿。