在過去的兩年中，寺上美術(shù)館連續(xù)推出了“雕塑30年”和“影像30年”的大型展覽，在寺上美術(shù)館三周年的館慶展上首次迎來(lái)了關(guān)注繪畫的“今日繪畫中的媒介與方法”展覽。此次展覽同時(shí)也是“寺上美術(shù)館實(shí)驗(yàn)室計(jì)劃”的啟動(dòng)項(xiàng)目。據(jù)悉，此計(jì)劃的學(xué)術(shù)來(lái)源是策劃本次展覽的策展人王萌。他從藝術(shù)管理學(xué)的角度于2006年提出、2010年進(jìn)一步完善的“文化發(fā)生場(chǎng)”理論，旨在探索美術(shù)館運(yùn)營(yíng)方式的新思維，讓美術(shù)館從一個(gè)物理意義上存在的實(shí)體空間轉(zhuǎn)換為一個(gè)有內(nèi)在生命的文化發(fā)生的“場(chǎng)域”。

在當(dāng)下視覺文化與“跨界思維”活躍的現(xiàn)實(shí)下，如何在探索中保留一種清醒的反思精神與批判意識(shí)，以使繪畫的前行在“當(dāng)代藝術(shù)”與“媒介特質(zhì)”的適度張力中喚起文化上的“自為”，已經(jīng)成為一個(gè)重要的課題。如果說(shuō)藝術(shù)家個(gè)體價(jià)值的身份確立，是通過“作品”這一特定話語(yǔ)實(shí)現(xiàn)的，而無(wú)論建構(gòu)自身作品背后的觀念和目標(biāo)是什么，藝術(shù)家對(duì)“媒介”的把握以及對(duì)“方法”的使用才是最為重要的?！胺椒ā睂?duì)“媒介”的作用離不開“觀念”的激發(fā)；“媒介”為“方法”所提供的“可能”充滿了過程中數(shù)不盡的變數(shù)與偶然中的刺激感，所有這一切都凝聚在藝術(shù)家工作方式的“個(gè)體語(yǔ)境”中。展覽邀請(qǐng)了陳鴻志、陳曦、董媛、王家增、吳笛笛等16位藝術(shù)家及小組。這一項(xiàng)目從 “畫室”、“畫廊”和“美術(shù)館”的三角形固有關(guān)系中解放出來(lái)，在“流動(dòng)”的狀態(tài)中打造了一個(gè)具有“實(shí)驗(yàn)室”功能的共享空間，讓“創(chuàng)作”、“批評(píng)”、“策展”和“接受”實(shí)現(xiàn)新型對(duì)話和可能。