摘 要:馬蒂斯作為西方現(xiàn)代繪畫史上具有承前啟后的重要畫家,其作品不僅受象征主義和印象派的影響,同時也融合東方文化及非洲藝術(shù)的表現(xiàn)元素,形成了極具形式感和強烈色彩的野獸派風(fēng)格?!段璧浮肥邱R蒂斯作為野獸派畫家最具代表性作品,從中我們可以看到畫家的藝術(shù)創(chuàng)作精髓。
關(guān)鍵詞:形體;線條;色彩;馬蒂斯
作者簡介:徐夏林 ,重慶開縣人,現(xiàn)任教于河南師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院。
[中圖分類號]:J206 [文獻標(biāo)識碼]:A
[文章編號]:1002-2139(2013)-24--01
馬蒂斯1869年生于法國北部,10歲時學(xué)習(xí)拉丁文和希臘文,18歲時在巴黎學(xué)習(xí)法律,畢業(yè)后在一家律師事務(wù)所工作。一次母親送給他一些畫具和一本繪畫書,由此使馬蒂斯走上了藝術(shù)道路,繪畫使馬蒂斯覺得“我好像被召喚著,從此,我不再主宰我的生活,是繪畫主宰了我?!?892年,23歲的馬蒂斯來到巴黎,師從象征派畫家莫羅,莫羅的藝術(shù)觀——“希望得到能與自然相比較的光線效果是徒勞的,最好是用這種強度去想象線,想象色彩。這樣觀者就會忘卻自然,只看到藝術(shù)家的幻想世界”,這樣的思想對馬蒂斯藝術(shù)之路有著深刻的影響。期間馬蒂斯還受到另一位印象派大師畢沙羅的教誨,他讓馬蒂斯真正認(rèn)識了印象派繪畫,特別是塞尚的藝術(shù)風(fēng)格。塞尚作為后印象派大師,其觀點卻不像同時代的其他印象派畫家,他不是去捕捉瞬間即逝的自然效果,而是極力表現(xiàn)物象永恒的內(nèi)容,這一觀點也使得馬蒂斯在藝術(shù)創(chuàng)作時同樣注重對象基本、固有元素的表現(xiàn),同時馬蒂斯在他的繪畫中還融入了東方裝飾藝術(shù)和非洲黑人雕塑。
1905年,馬蒂斯、馬爾克、德朗、凡東根、杜菲、烏拉曼克、盧奧等十幾位年輕畫家一起參加了巴黎秋季沙龍展,在這次展覽上他們展出的作品色彩強烈炫麗、筆觸粗獷有力、構(gòu)圖極具沖擊性。 他們徹底顛覆了傳統(tǒng)寫實主義體系的累贅,再現(xiàn)性的表現(xiàn)已不復(fù)存在,轉(zhuǎn)而用純度極高的鮮艷色彩和狂放不羈的用筆,向傳統(tǒng)寫實繪畫及印象派進行猛烈挑戰(zhàn)。所以,當(dāng)批評家沃克塞爾在看展覽時,在眾多強烈的作品中發(fā)現(xiàn)一件佛羅倫薩式的小雕像時說:“快看,一群野獸里的多那泰羅!”于是“野獸派”也就成為了這群年輕人的稱呼。野獸派雖然在畫壇僅活躍了幾年,但它對現(xiàn)代藝術(shù)的影響卻極為深遠,被視為現(xiàn)代美術(shù)史上的重要轉(zhuǎn)折點。野獸派繪畫完全脫離了對客觀實物的模仿,走上個人主觀思想的表達,從而拉開了現(xiàn)代美術(shù)的序幕。
作品《舞蹈》創(chuàng)作于1910年是馬蒂斯重要的代表作之一,馬蒂斯的創(chuàng)作靈感來源于他在科利烏爾看見人們在海灘上跳一種名叫“沙達那”的舞蹈表演所獲得的啟發(fā),畫面中表現(xiàn)了五名少女正手牽手在舞蹈。首先在色彩表現(xiàn)上作品《舞蹈》就極具個性,天空采用純度極高藍色表現(xiàn),大地是用綠色渲染,舞蹈的少女則是用紅色作為基調(diào)。馬蒂斯大膽地把紅色、藍色、綠色并置在一起,通過巧妙的安排把不同大小的色塊進行了完美組合,使得畫面既有強烈的沖擊力又和諧統(tǒng)一。作為野獸派的代表性畫家,馬蒂斯推崇簡約、自由的繪畫形式,從作品《舞蹈》中可以看出馬蒂斯更喜歡用高純度的原色來強化思想精神,他對強烈色彩的表現(xiàn)興趣大大超過了對自然的模仿,馬蒂斯是一位真正解放色彩的大師。“對我來說,野獸派繪畫同樣也是一種手段的嘗試:怎樣把紅青色、紅色和綠色安排在一起,怎樣使它們在結(jié)構(gòu)上、在表現(xiàn)上結(jié)合在一起。這是出現(xiàn)在我心里的一種內(nèi)心要求的結(jié)果,而不是偶然產(chǎn)生的動機的結(jié)果……”這段文字來自馬蒂斯的《畫家筆記》,從中可見馬蒂斯在色彩運用上是極具主觀性的,每一個色彩的選擇都是根據(jù)自己要表達的思想情感來確定。其次作品《舞蹈》的中五名少女的輪廓都是用黑色線條勾勒,黑色的線條在這里即獨立于畫面又協(xié)調(diào)了畫面的紅、藍、綠三色,從而使畫面顯得既完美協(xié)調(diào)又獨具特色。畫面用線非常簡潔,特別是作為畫面主體的幾個裸體少女,都是用極簡練的線條勾畫而成。雖然動態(tài)和線條看似簡單,但卻絲毫沒有減少少女優(yōu)美的體態(tài)和舞蹈的動感。畫面的中央五名少女手牽手圍成一圈,她們或舒展、或扭動、或跳躍、或奔放……她們體態(tài)豐滿,動作輕盈歡快的舞蹈著,所有的人都顯得十分投入而忘情,仿佛要沖出畫布,向人們傳達她們的快樂與激情;畫面的周圍馬蒂斯沒有再表現(xiàn)其他人物形象,直接用藍色和綠色表現(xiàn)天空和大地,但我們?nèi)阅芨惺艿轿璧傅臍g快和節(jié)日的熱鬧。線條的使用不論在東方繪畫還是西方藝術(shù)都具有舉足輕重的地位,中國畫的白描就是完全用線條表現(xiàn),西方繪畫也不凡有像達·芬奇、米開朗基羅、安格爾等用線高手。從作品《舞蹈》中我們看到在馬蒂斯的繪畫里,線條的表現(xiàn)也始終占據(jù)著重要的地位,他每一根線條的使用都是經(jīng)過了反復(fù)推敲和深思熟慮,極少有畫家能像他那樣把線條運用得如此自如,正如馬蒂斯的啟蒙老師莫羅說的:“他是為簡化藝術(shù)而生的?!?最后,作品《舞蹈》的形象表現(xiàn)能體現(xiàn)出馬蒂斯在繪畫中對形體塑造的特征。畫面中不論是人物的表現(xiàn)還是背景的處理已沒有了傳統(tǒng)寫實繪畫的空間和體積,形體顯得非常平面富于裝飾性,給人一種隨意涂抹的感覺,所有的形象在幾乎平面的形體下表現(xiàn)出旋轉(zhuǎn)、顫動,給人以激動熱烈的視覺效果。其實,馬蒂斯繪畫作品中的形體塑造也如同他的線條處理一樣,不只是為了簡單的形體表現(xiàn)和裝飾,而是想通過簡練的形體來表現(xiàn)畫家內(nèi)心更深層次的思想精髓,使觀眾除了欣賞畫面還能更多地感受、觸及作品本質(zhì)的真實,就像畫家曾經(jīng)說過的“多的細節(jié)會分散其注意力,勢必割斷與精神心靈的對話”。
小結(jié)
綜上所述馬蒂斯作為二十世紀(jì)最偉大的藝術(shù)家,其藝術(shù)風(fēng)格的形成雖然來源于傳統(tǒng)藝術(shù)和世界各地文化,但他的藝術(shù)創(chuàng)作卻不再受傳統(tǒng)繪畫的束縛、色彩不在服務(wù)于形象、線條不在拘泥于輪廓而可以傳達情感、平面化的形象同樣可以震撼心靈等等,這些打破傳統(tǒng)繪畫的理論和實踐對后來西方現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展都產(chǎn)生了深遠的影響。
參考文獻:
[1](法) 熱拉爾 沈志紅譯.馬蒂斯:杰出的色彩大師[M].上海:上海譯文出版社,2006
[2] (美) 羅伯特·休斯.馬蒂斯[M].長春:吉林美術(shù)出版社,2004