摘 要：毛澤東在《延安文藝座談會上的講話》中把人民的社會生活比作“一切文學藝術的唯一源泉”。而聲樂藝術和這個“源泉”有著直接、緊密的聯(lián)系。隨著對聲樂藝術的不斷提高，你就會體會到這些聲樂藝術上的經(jīng)驗是一門寶貴財富。

關鍵詞：聲樂教學法；歌唱技巧；表現(xiàn)

[中圖分類號]： G642 [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2013）-24--01

一、聲樂教學法課程教學理論

在我歷年的聲樂教學中，接觸了許多特別喜歡唱流行歌曲的學生，發(fā)現(xiàn)很多的學生在歌唱中存在著弊端，認為自己唱的模仿像、嗓門大，就認為自己很不錯了。其實，對于初學者來說找對老師來學習是太重要的事，最起碼學生不會誤入歧途走彎路。聲樂老師面對的學生是存在不同機能缺陷，不同心理，不同嗓音條件的學生。有的沒高音，有的沒低音有的聲區(qū)不統(tǒng)一，有的喉嚨緊打不開，有的聲音空洞無力。因此聲樂教師大都采用生理，心理結合的調解方法來進行教學。在聲樂技能課的基礎上將聲樂訓練總結成系統(tǒng)的、較全面的聲樂教學方法，使學生具備通過嗓音表達思想感情的藝術表現(xiàn)能力，充分發(fā)展學生控制歌唱的心理準備，使發(fā)聲器官，具有適應歌唱時所要求的那種協(xié)調與控制，并改善嗓音，使學生獲得歌唱表演時的最佳狀態(tài)，從而使學生掌握很全面的知識，培養(yǎng)學生良好的歌唱技能，則首先要從人體發(fā)聲器官的生理構造，歌唱發(fā)音的狀態(tài)，以及共鳴、吐字、咬字、聲音位置的劃分等都要全面系統(tǒng)的了解認識，在實踐中，使學生更好的發(fā)揮歌唱技能。

二、聲樂教學方法的感悟

多年的教學經(jīng)驗告訴我：在歌唱時掌握各個不同風格的歌曲特性，就是把聲音唱的干凈，從開口狀態(tài)起最后到結束音，聲音要連貫。特別注意對歌詞的理解以及聲音陰、陽、頓、搓的連貫性，這些是歌唱中最根本的問題。演唱時聲音的音準要求是非常嚴格地，演唱時聲音一定要求必須要穩(wěn)定，不能有任何緊張，只有這樣對擴展音域，以及聲音地靈活性、發(fā)揮性才是至關重要的。另外，在演唱時，首先要先了解歌曲的中心思想，曲調要認真熟悉、揣摩。之后，在針對咬字、吐字、連貫、氣口呼吸以及對歌曲的收放一定要自如，再加入對歌曲的情感處理，并以精確的音準詮釋一首歌，這樣才能使歌曲聽起來飽滿、圓潤、悅耳動聽，以至達到歌曲的理想效果，也能使演唱者達到最好的狀態(tài)發(fā)揮，從而使演唱者和聽眾一起產生共鳴。在對學生的聲樂課程中，我都是以這樣的體會和感悟來教學的。學生們在我的教學方法指導下，由淺入深的、逐漸的掌握了處理歌曲的一些技巧。例如：學生王冬冬就是一個非常有天賦的學生，他在學唱一首通俗歌曲《千紙鶴》時，首先先讓他學習摩唱，熟練之后再進一步逐字逐句的幫他摳歌，怎樣處理歌曲，每一樂句的吐字、聲音位置、氣口呼吸、情感處理都是非常嚴格地要求他。在很快的掌握了歌曲技巧和歌曲演唱的完整性后，在參加全國的青少年聲樂比賽中發(fā)揮的比較好，得到了評審老師和專家一致好評，并得到了通俗唱法青少年組的

金獎。

三、聲樂作品中的情感創(chuàng)作體會

1、2003年“非典”的時候，為了歌頌解放軍“二五二醫(yī)院”的白衣戰(zhàn)士去“小湯山”支援的任務，我與作曲家鄭五魁老師共同創(chuàng)作了《心在一起》和《獻給母親的歌》。尤其是《心在一起》這首歌，是已“二五二醫(yī)院”的一位優(yōu)秀的醫(yī)護人員為人物原形，當時是這位醫(yī)護人員帶隊去的“小湯山”，她的家屬是我的一位朋友，曾給我談起當時送別愛人時的心情，使我深受感動，因此，激發(fā)了我的創(chuàng)作熱情，便和作曲家鄭五魁老師共同創(chuàng)作了《心在一起》和《獻給母親的歌》。尤其是《心在一起》當時在“小湯山”很快成為了一首膾炙人口的原創(chuàng)歌曲，并被央視七套軍事頻道專題欄目用于主題歌。使我深深地感悟到創(chuàng)作真是來源于生活呀！認識生活之后才能進行創(chuàng)作。這次的創(chuàng)作為我以后的歌唱和發(fā)展打下了堅實的基礎。另外的一首《獻給母親的歌》也是如此，無論是在當時的創(chuàng)作中還是在后來的演唱中，我都是已飽滿的、真實的熱情來創(chuàng)作和歌唱的。

由此看來一首歌曲，能為廣大聽眾所接受，成為群眾喜愛的歌唱者，從作詞，作曲，演唱，配器，錄音合成，不知要凝聚著多少創(chuàng)作者的辛勤汗水，這也說明從事藝術一點也不能馬虎，要精益求精，博采眾長，而且藝海無邊，學無止境。

2、 聲樂教學法的歌唱藝術感悟

在我近幾年的教學中，接觸了不同年齡段、不同的嗓音條件、不同的心理狀態(tài)和不同的接受能力的學生，從而總結出了一整套科學的教學方案。例如：童聲唱法的學生，由于他（她）們的嗓音正處在沒有變聲的發(fā)育階段，嗓音稚嫩、自然，是很難得的、很寶貴的童聲階段，再加上他（她）們活潑、天真的本性，還有肢體動作，所以，不用在過于修飾他（她）們的自然嗓音，只要選擇一首適合他（她）們演唱的歌曲，稍加調理，孩子們就能詮釋出很美、很可愛、動聽的兒童歌曲作品。而年齡正處在變聲期的孩子，則要格外的注意，一定要選好聲樂教師，這一點非常的重要。進入變聲期的孩子，在學生學習聲樂的方法上要嚴格的、按部就班的按著科學的聲樂教學走。比如：在發(fā)聲技巧上的吐字呀、咬字呀、氣息呀、控制呀、共鳴呀等等，一定要把這些歌唱的基本要求嚴格把關，在練唱時一定不要走思，要全神貫注的集中精力學習，因為聲樂是非常嚴謹?shù)摹⒕毜囊婚T藝術工程。

還有，基本功發(fā)聲的練習是最重要的、也是最難的，最讓人厭煩的練習。因此，在聲樂發(fā)音練習中一定要選好曲目，應盡量選擇活潑的、易唱的，像“咪嘛咪”、“綠勞綠”、“嘛啊咪”等等，有時根據(jù)需要教師還可以自創(chuàng)，像有趣的帶字練習：“我的夢是美麗的月牙船”、“采蘑菇的小姑娘”，“灰姑娘的夢”等。就拿我的一個學生龐子珍來說吧，在演唱一首《香格里拉》時，她的嗓音雖然明亮、高亢，但在吐字、咬字上出現(xiàn)了問題，幾經(jīng)矯正效果都不太理想，為了這個，我特地為她選了一些聲樂發(fā)音練習曲目，經(jīng)過了一段時間的練習，她在吐字、讀字上都有了很大的提高。在經(jīng)過數(shù)月的精心指導下，這個學生能夠比較完美的演唱這首歌曲了，后來這首由她演唱的歌曲在2013年的《璀璨中國》大賽中榮獲了少年組的聲樂專業(yè)金獎，同時榮獲了此次大賽的全國形象代言人。

總之，音樂是一門綜合性很強的藝術，育人成才是每個聲樂教師的責任，應幫助學生及時改正在唱歌過程中的不良發(fā)聲和讀字錯誤，使學生能較快的收效到理想的歌唱效果是我們這些聲樂教師的共同目的和追求。