摘 要：受到觀眾喜愛的電視動畫節(jié)目，都會有一些滿足觀眾收視需求的共通創(chuàng)作要素。本文重點從角色形象的獨特性與人性化、劇情的生活性與創(chuàng)造力以及與觀眾互動力度三個方面，以《哆啦A夢》、《喜羊羊與灰太狼》等國內外知名動畫片為范例，來探討這些要素在吸引收視方面的作用。

關鍵詞：電視動畫；收視要素；角色形象；劇情；觀眾互動

[中圖分類號]：J218.7 [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2013）-14--02

據國家廣電總局《全國電視動畫片制作發(fā)行情況的通告》顯示，2011-2012年度，全國制作完成的國產電視動畫片分別為435部261224分鐘和395部222938分鐘。而據第三方收視調查公司的數據結果，卡酷、金鷹、炫動、嘉佳、優(yōu)漫五大動畫頻道，在2012年度17點-21點的黃金時段共播出國產動畫131部，其中收視數據在中等以上水平的只有25部，且主要集中在《喜羊羊與灰太狼》、《熊出沒》、《開心寶貝》、《豬豬俠》、《巴啦啦小魔仙》等幾大品牌系列上。一面是動畫片生產領域的“欣欣向榮”，一面是觀眾越來越“無片可看”，我們的動畫創(chuàng)作，是否有點和受眾脫節(jié)了？

縱觀中外，受到觀眾喜愛的動畫節(jié)目，雖然風格、主題、內容各不相同，但在其中，必然有一些共通的東西，是它們滿足觀眾收視需求的要素，也就是是動畫片能夠吸引觀眾的“標準”。在本文的分析中，會主要以國產動畫《喜羊羊與灰太狼》和日本動畫《哆啦A夢》作為范例，這是因為，二者都創(chuàng)下了連續(xù)的收視熱潮，都有廣泛且持久的社會影響力，而且中日同屬東方文化圈，有可比性與可參照性。

一、獨特的角色與豐滿的形象。

角色形象也是一部動畫的門面，觀眾第一眼看到一部動畫片，最能給他直觀印象的就是角色形象了，好的角色形象，才能吸引觀眾看下去。

首先，造型設計要有特點。一個成功的動畫形象，就是只憑剪影，也能讓觀眾一眼認出來！迪斯尼的代表形象米老鼠，就是最直觀的一個例子：一個圓圓的腦袋，上面兩個圓耳朵，只是最簡單的三個圖形，卻能讓全世界的人們都能一眼認出他來！同樣，伴隨了兩代人成長的哆啦A夢，大大的圓腦袋，比腦袋小一圈的圓身子，就算只有一個影子，你也絕對不會認錯，正如達芬奇的那句名言：簡單，就是極致的復雜。即使一個從來不看動畫片的人，也絕對不會不認識這一鼠一貓的。

如果說這兩個角色特征過于極端，那么，普通的動畫形象就無法通過剪影體現其特色么？也不盡然。想想名偵探柯南、黑貓警長、葫蘆娃，是不是也很容易通過認出來？他們的特征又是什么呢？

動畫中貓的形象很多，哪個是黑貓警長？頭戴警帽、身著警服，有著寬大的肩章那個就是了；而葫蘆娃，區(qū)別于無數孩童形象的最顯著特征，當然是頭上的葫蘆。名偵探柯南更復雜些，他的剪影主要是通過發(fā)型來標識自己的。前額劉海翹起的三縷頭發(fā)，加上后腦勺的一小撮，就是柯南萬年不換的標志性發(fā)型。早期的柯南，還有一些輔助性特征，西服上衣配短褲，瘦瘦的腿和運動鞋，頭和身體的比例，都是剪影中的輔助辨識特征。而當柯南的形象更深入人心后，他的形象也不再拘泥于那身西服了，不管換穿什么衣服，只憑頭型的剪影，就足夠讓觀眾認出來了。對于造型本身沒有特別顯著性的角色，在裝飾設計上賦予特點，也能達到提高辨識度的效果。

再看我們當代流行動畫形象的剪影，喜羊羊中的形象，同樣采用了大頭小身子短胳膊短腿的可愛造型風格，頭上兩個顯著的羊角，身體輪廓則是羊毛的一個個弧狀凸起，形成了他們獨特的造型特征。每個羊之間還有標識物的區(qū)別，比如懶羊羊冰激凌狀的發(fā)型、美羊羊角上面的蝴蝶結……至于灰太狼，畫家帽和左耳上的缺口構成了他的剪影特征。《熊出沒》里的光頭強，翹起的下巴單獨作為剪影特征雖然力度不夠，但結合經常戴的安全帽，加上手中的電鋸或獵槍，也是依靠裝飾提高辨識度的典型例子。

其次，有了鮮明的外形特征后，角色要想吸引人，還應該有生活化的個性特征。我國動畫界曾經的那些經典形象，比如黑貓警長、葫蘆兄弟、哪吒、沒頭腦和不高興等，受時代局限，都過于臉譜化，要么是高大全，要么就是性格單一，并不易被現代的觀眾接受。對于小朋友而言，電視動畫角色就好像他們日常生活的伙伴，應該和他們一樣，是具有豐富情感和復雜個性的人。

哆啦A夢怕老鼠、喜歡吃銅鑼燒、有喜歡的雌性貓咪，會發(fā)脾氣也會惡作劇，拿出來的道具也經常會弄巧成拙……這些都構成了一個有血有肉的形象，觀眾在看的時候，甚至會忘記他其實是個機器人。同樣還有野比大雄這個角色，他成績不好，喜歡偷懶喜歡做白日夢，經常被媽媽老師批評被同學欺負，擁有一些大人眼中無足輕重的絕技（翻花繩、射擊），但是重情義，會想法為父母分憂。雖然缺點多多，可也不乏閃光點，小朋友們在他身上，都能或多或少找到自己的影子。即使是名偵探柯南，雖然看上去是一個智勇雙全的完美形象，但是拼命掩飾自己的真實身份是高中生偵探工藤新一這一點本身，就足夠有吸引力了，試問哪個孩子身上沒有一點小秘密呢？而隨著劇情的進展，完美主角的人氣逐漸被那些有個性的配角蓋過，為了奪回自己在觀眾心目中的地位，柯南身上也有了諸如狂妄、愛吃醋等小毛病。

喜羊羊的情況有些類似柯南，最初的喜羊羊，機智勇敢，是每每打敗灰太狼，拯救羊村同胞的小英雄。但是在觀眾中，最受歡迎的角色卻是好吃懶做的懶羊羊，以及頭腦聰明發(fā)明無數卻總捉不到羊還是個妻管嚴的灰太狼。于是在后期的劇情中，喜羊羊也有了聰明反被聰明誤的時候，也會逃課不按時完成作業(yè)，也會耍小脾氣或者惡作劇欺負懶羊羊了。這些小毛病，都讓喜羊羊的形象也豐滿了起來。

最后，就是群像的塑造。動畫的世界不是個人英雄主義的世界，除了主角，還需要出彩的配角。說到角色組合，《哆啦A夢》可以說為動畫業(yè)界樹立了一個標準：靜香，溫柔善良的女孩子；胖虎，力氣大、強勢粗暴但關鍵時刻能為朋友兩肋插刀的對手角色；小夫，見多識廣、闊綽卻膽小愛吹牛拍馬的跟班角色。大雄的這三個伙伴，濃縮了孩子們身邊伙伴的所有常見性格特征，也成了日后無數動畫的角色組合樣板?！睹麄商娇履稀分械牟矫?、元太、光彥；《喜羊羊與灰太狼》中的美羊羊、沸羊羊、懶羊羊；《豬豬俠》中的菲菲、超人強、波比等，都是非常明顯的例子。

二、貼近生活又富有想象力的劇情

既然角色好比動畫的門面，劇情就是靈魂了。無論小說影視還是動畫，評判的標準都是創(chuàng)作者講故事的能力。什么樣的故事才是觀眾喜聞樂見的呢？

我們常常講，中國有五千年的文明歷史，祖先為我們留下了豐厚的精神文化財富。但從另一個角度來看，這有時反而成為了束縛文藝創(chuàng)作的枷鎖。這個問題，在國內的動畫創(chuàng)作領域也特別明顯。四大名著、民族英雄，確實是信手拈來又積極向上的創(chuàng)作題材，但問題是，編劇省事了，觀眾買賬么？2009年央視輝煌動畫公司出品，中日合拍的《三國演義》，可謂畫面精美、考據嚴謹、制作精良，在業(yè)內和動畫愛好者中口碑也很好，但是幾次播出，收視反饋都不甚理想，也就是說，一般的電視動畫觀眾，對它的關注度并

不高。

愛幻想是孩子的天性，能吸引孩子的動畫片，一定是充滿想象力與創(chuàng)造力的。但是，這種想象力與創(chuàng)造力，不能是沒有邏輯的瞎想，一定是基于解決現實生活問題的，也就是我們常說的貼近生活?，F實與幻想，看似矛盾，但能把它們有機地結合起來，正是動畫的魅力所在。

每一個看過《哆啦A夢》的孩子，都幻想過這個藍色機器貓能夠出現在自己身邊，拿出那些神奇的道具，解決自己身邊的問題。哆啦A夢是來自22世紀的機器人；但他幫助的野比大雄，是一個20世紀的普通小學生?！抖呃睞夢》的故事，就發(fā)生在我們身邊，是每一個孩子在生活中可能遇到的情況，哆啦A夢的未來道具，也是為了幫助大雄解決遇到的日常生活小困難而拿出來的。有一種論調認為這種用不切實際的幻想來解決現實問題是一種精神上的麻痹，但不要忘記，幻想和科學只有一線之隔。正是因為遇到困難，想解決問題，人類文明才不斷進步。事實上，《哆啦A夢》早期故事中出現的很多未來道具，比如立體復印機、可視電話，不都已經開始出現在我們的生活中了么？

在《喜羊羊與灰太狼》中，慢羊羊村長和灰太狼都發(fā)明了無數的道具，狼與羊之間，并不是簡單的捉與被捉關系，而是上升成為一種科技大比拼！而且，羊狼對抗并不是這部動畫的全部，喜羊羊和伙伴們都是大肥羊學校的學生，要在村長老師的帶領下，讀書、寫作業(yè)、游戲、勞動；灰太狼也要照顧老婆孩子，還要應付麻煩的親戚們。而且，在灰太狼眼中，兒子小灰灰是最重要的，為了兒子，他甚至可以向自己的死敵羊羊們低頭求全。在整個故事的大舞臺——青青草原上，還會舉辦諸如“森林女聲”之類的選秀活動。近兩年開始大熱的《熊出沒》也是如此，伐木工光頭強為了對付森林守護者熊大熊二，也會發(fā)明各種工具；他的生活中，也會為老板拖欠工資、過年買不到火車票而苦惱。這樣的設定，不論大人還是孩子，看過后都會產生共鳴。

當然，就像貼近生活不只是上學一樣，幻想也不限于發(fā)明創(chuàng)造，可以是魔幻、冒險、探索未知。但無例外的是，《神龍斗士》、《百變小櫻》、《豬豬俠》、《巴啦啦小魔仙》……這些熱門的動畫，不管題材如何，情節(jié)多么不可思議，主角們一開始，一定都是一個普通人。而反觀那些主角一開始就不食人間煙火的動畫，基本都沒有太好的收視反響。好的動畫，既要有想象力，又要能接地氣。

三、能夠與觀眾展開有效的互動

在日美，電視劇、動畫片都是按周按季播出的，每周一集、連續(xù)播出一個季度、半年或一年，或者一直播下去。周播制的產業(yè)鏈開發(fā)效用我們不在這里詳細討論，僅就動畫內容創(chuàng)作而言，也是非常有利的。每周播出一集，邊播出邊制作，制作公司就有足夠的時間從電視臺、網絡聽取觀眾的反饋，對人物塑造、劇情創(chuàng)作進行調整，滿足觀眾的需求。

《名偵探柯南》中，毛利蘭是第一女主角，但是，隨著節(jié)目的播出，這位賢妻良母型的女主角由于過于完美，反而慢慢被觀眾疏遠，女配角的灰原哀由于個性鮮明，卻獲得了高漲不下的人氣。于是，在近兩年的柯南劇集中，我們會發(fā)現，小蘭的出場率逐漸降低，而小哀的戲份明顯增加。在日本動漫業(yè)中，這種根據觀眾（讀者）反饋，來調整角色戲份的情形是非常普遍的。

周播的另一個意義在于，能夠讓觀眾參與到創(chuàng)作中。越是《哆啦A夢》這種半個世紀經久不衰的動畫，也越注重和觀眾的互動。在2012年度，制作方推出了哆啦A夢誕生前100年（2112年）紀念活動，向觀眾征集100年后的未來道具創(chuàng)意。不但在每集的結尾，展示小朋友們投稿的畫作，還會把好的點子，融入到動畫節(jié)目中，用動畫來實現孩子們的夢想。

國內的動畫，現在也動輒就按13、26、52集的規(guī)模制作，但在目前的日播體制下，這個數字完全起不到應有的作用，到了電視臺，還是一兩個星期就播完了。更有甚者，一口氣制作兩三千集，觀眾反響好壞，都是一錘子買賣。相比較下，喜羊羊雖然至今也已經播出了近千集，但分為不同的系列，每一部之間都有制作間隔，就能根據觀眾的反饋調整內容。在最近的系列中，打敗灰太狼不再是喜羊羊個人的聰明才智；也出現了《懶羊羊日記》、《小灰灰上學記》等以人氣配角為主線的故事。

電視動畫本身是一種商業(yè)產品，迎合受眾也不是可恥的事情，而是符合客觀規(guī)律的。這種迎合也并非沒有原則的，動畫的受眾以少年兒童為主，所以必須肩負寓教于樂的使命。但寓教于樂，不等于生搬硬套講大道理，現在的電視觀眾，有豐富的選擇權，如果都沒有人看，道理講得再好又有什么用？吸引觀眾是第一位的，然后就是在節(jié)目中，潛移默化的傳達正確的價值觀和有用的知識，這才是真正的寓教于樂。在《哆啦A夢》中，大雄如果使用未來道具偷懶惡作劇，一定會自食其果；利用道具幫助別人，都會有圓滿的結局?！睹麄商娇履稀分校缸锓肿右欢ū焕K之以法，警察角色也都被塑造成一腔熱血的人民公仆?！缎艹鰶]》里面，看到光頭強買不到車票，熊大熊二和森林里的動物們一起，想方設法幫助他回家過年?！断惭蜓蚺c灰太狼》中，灰太狼也從來沒吃到過羊，反而是羊羊們與灰太狼的兒子小灰灰發(fā)展出了超越族群的友誼。這些，不都是正能量的傳遞么？