摘 要：色彩能使油畫與欣賞者從畫面和內(nèi)心深處達到共鳴。色彩創(chuàng)作的重要表現(xiàn)手段在于它能豐富油畫突顯其張力，依靠視覺上給人最深刻的印象來表現(xiàn)主觀的情緒和情感。這需要對色彩的客觀再加工。作者運用色調(diào)以表達情感，使觀者得到感染，結(jié)合聯(lián)想以悟到創(chuàng)作者的神韻。

關(guān)鍵詞：油畫色彩情感

[中圖分類號]：J2 [文獻標(biāo)識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2013）-17--01

一、油畫中的色彩語言

以欣賞者而言，色彩語言在油畫語言中可以說是居于首位的藝術(shù)元素，擅長在畫面呈現(xiàn)與審美接受達成一致。多元色彩有利于貼切地表現(xiàn)出各種色彩之間的關(guān)系融合與調(diào)度。在處理冷暖兩種色調(diào)時，要認識到色彩的豐富性是油畫作品中最直觀明顯的部分，是最重要因素。在油畫作品中繪畫筆觸需通過光線和色彩對比表現(xiàn)體現(xiàn)出色彩多元變化的和諧畫面，如果脫離光線便無色彩可言。不同的形體是色彩存在的基礎(chǔ)，不同的光線下物體的色彩表現(xiàn)在視覺上呈現(xiàn)不同的效果，因此色彩表現(xiàn)絕對依存于形體。馬克西莫夫的見解是：“油畫的任務(wù)是研究、理解種種物體的色彩的形，并善于以色彩來表現(xiàn)?！痹谥庥趯ο蟮馁|(zhì)感，創(chuàng)作者塑造時還要勾畫出整體肌理、造型與色塊等，并依靠創(chuàng)作者的悟性完成情感地流露，并通過創(chuàng)作者自身的整體造型意識結(jié)合固有色外的冷暖的變化以及純度來塑造。要想完成出優(yōu)秀的繪畫作品使人感動，我們就需要認真仔細的考量我們所描繪的物體，深入的發(fā)覺物體給我們的整體感受，其中就包括總體的調(diào)性～色調(diào)，然后經(jīng)過我們繪畫經(jīng)驗的梳理尋找到其中微妙變化的色彩規(guī)律。然后比對局部色塊間的性能、作用同位置的聯(lián)系?？臻g延伸使得色彩往往趨漸于豐富的色調(diào)變化之中，色彩的飽和度以及純度都慢慢的降低，我們繪畫時通過不斷地對比和觀察來完成對于主體物象的表達，從而不斷地加深了通過對比加強的黑白灰、色彩的冷暖、虛實、色相等。應(yīng)該以分析和拆解畫面的色彩來完成對于色彩造型的能力，使用主體物象背景的色彩通過冷暖薄厚的對比和區(qū)分來表現(xiàn)出畫面的空間并承托出畫面的主題。再規(guī)則地將畫面局部的色塊排列，達到其形與整體的色的完美結(jié)合。

二、色彩語言的構(gòu)成要素

顏色的出現(xiàn)使得我們的世界充滿了勃勃的生機，從而為繪畫也帶了藝術(shù)上的動力。顏色的出現(xiàn)使得客觀的物象在主觀的人大腦中產(chǎn)生了不同的情緒性，例如紅色意味著熱情、躁動、藍色意味著靜謐與憂郁等，所以色彩對于繪畫的表現(xiàn)更是十分重要的。色是視覺與物體成像的綜合產(chǎn)物，當(dāng)光線分解后進入人眼并傳至大腦生成的感覺。彩是指多種不同的色，彩是色對人的刺激多彩是感性的知覺要素，同知覺相對應(yīng)，彩也同時與光的色相對應(yīng)。

色彩構(gòu)成要素在油畫中范圍相對較大，色彩包括三要素：光感要素、形象要素、心理要素。光感要素，是色彩的色相、明度、純度；形象要素，指色彩的大小、形態(tài)、位置、肌理；色彩的心理要素，是指色彩的冷暖、厚薄、進退、動靜，是人的在心理活動下的反應(yīng)。在繪畫的任何階段，構(gòu)圖都一直是重中之重，一副好的繪畫構(gòu)圖就已經(jīng)是構(gòu)成成功作品基礎(chǔ)，然后在處理色彩的時候，我們應(yīng)該注意把握好顏色與顏色之間微弱的區(qū)別和顏色歸屬的主要區(qū)域。

三、色彩對油畫表現(xiàn)的重要性

1、色彩的統(tǒng)一形成了我們視覺感官上的色調(diào)，也就是說是色彩的運用與統(tǒng)一形成了色調(diào)。在我們的繪畫過程中，可以發(fā)現(xiàn)，在不同的繪畫時期，畫面的色彩主旋律是不同的，就比如說古典主義的繪畫色調(diào)，莊重、深邃、畫面色彩飽和度適中，顏色大都是幾經(jīng)調(diào)和和兆染上去的，整體色調(diào)呈褐色。正是色彩帶給了這一篇章繪畫的情緒性。從音樂上來說調(diào)子是借用音符對整片的樂章進行構(gòu)成并形成整體的音樂風(fēng)格。如亨德爾的《哈利路亞》的莊嚴(yán)宏大氣勢的宗教氛圍與柴可夫斯基的《1812序曲》對抗入侵的衛(wèi)國戰(zhàn)爭情景再現(xiàn)。情調(diào)上的不同表現(xiàn)，表現(xiàn)出的效果也不同。在繪畫中色調(diào)是指畫面出于某種光影下的整體調(diào)性。這些調(diào)性有很多種，如鮮明的、穩(wěn)重的、偏褐色的、偏黃色的等。同時也有了飽和度及冷暖上以及色調(diào)和明度上的

區(qū)別。

2、優(yōu)秀的油畫創(chuàng)作者在運用色調(diào)美與感情的表達時，能準(zhǔn)確地把握住在大自然中的色彩與個人情感間的有效聯(lián)系，并通過繪畫的方式準(zhǔn)確無誤的表達出個人的理解和情感，使之與欣賞著產(chǎn)生共鳴，傳達其畫面的含義與意境。繪畫藝術(shù)大師就是善于利用不同的色調(diào)表達構(gòu)建不同的意向，表達不同的情感。

3、色彩抒情是指將畫面的意象與個人的情感有效地結(jié)合起來，畫家努力打造出一個獨特且只屬于自己的一個藝術(shù)世界，而行賞者則屬于游客的身份來蒞臨藝術(shù)家的世界，去了解和欣賞繪畫。這些顏色帶給人們的情緒是很容易被發(fā)掘的，例如火紅的色彩使人積極向上，感到充滿希望；澄澈的海浪的碧藍，能帶給人們無限生機；暴雨來襲前的烏云的黑灰色，會帶給人沉悶、壓抑的感覺。色彩在表現(xiàn)生理和心理反應(yīng)的同時必不可少創(chuàng)作者所賦予的靈魂，這是將色彩轉(zhuǎn)化為有感情的色彩的關(guān)鍵。

4、現(xiàn)代畫家在色彩上主要表現(xiàn)色彩本質(zhì)的強烈的藝術(shù)表現(xiàn)能力與的豐富性。色彩與形體的和諧統(tǒng)一，人類的色彩在本質(zhì)上是不斷變化的，如印象派畫家認為，景物在不同的光照條件下呈現(xiàn)不同的色澤，他們的便是忠實刻畫出在變動不居的光照條件下景物的“真實”。即使脫離現(xiàn)實形象和色彩束縛的繪畫，創(chuàng)作者也能表現(xiàn)出一個抽象的圖形，劃分在畫面上色彩視覺范圍面積大小的圖形依舊是“形”，是色彩與形體的統(tǒng)一。

四、結(jié)束語

在繪畫藝術(shù)的長河中，無論何種畫派，其色彩在畫面中的運用都是繪畫表現(xiàn)的關(guān)鍵，色彩是油畫作品與人們感情樞紐，善于運用色彩營造氛圍，表達創(chuàng)作者的思想情緒，是一部優(yōu)秀作品的不二法門。我們應(yīng)當(dāng) 認真仔細的研究色彩所賦予我們繪畫的生機，更好地把握和運用色彩帶給我們繪畫的活力。

參考文獻：

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