作者簡介:蘇超(1982—),女,漢族,內(nèi)蒙古烏蘭察布人,教師,三級編導,學士學位,單位:無錫市文化藝術(shù)學校,研究方向:舞蹈教學。
摘要:2001年北京舞蹈學院編導系張羽軍老師對99級古典舞表演班進行了近一年的《中國古典舞動作解構(gòu)》課程訓練,這個課程的設(shè)置,意使學生在掌握以“身韻”主干動作,例如“云間轉(zhuǎn)腰”、“青龍?zhí)阶Α?、“燕子穿林”等等的基礎(chǔ)上,使一系列較固定的動作模式而形成一種包容量不夠大的動作系統(tǒng)在中國古典舞動作解構(gòu)課上拆解、分析、練習、再建構(gòu)的過程中尋找更多發(fā)展動作或動作連接的可能性。使學生對動作連接意義的認識:以改變定式教學帶給動作枯燥單一的弊端,以創(chuàng)造動作再生的無限可能。
關(guān)鍵詞:審美;發(fā)展;創(chuàng)新;價值體現(xiàn)
一、在實踐中求發(fā)展
對于一個學科的教學課程設(shè)置而言,各種課程的設(shè)置都是依據(jù)學科建設(shè)發(fā)展來進行的。中國古典舞身韻課的設(shè)置就是要使學生從固定的動作模式學起,使學生從學習初始就認識并知道“萬物歸一”的“一”在哪里,打下扎實的基礎(chǔ),并且熟悉掌握這種動作連接模式在身韻課上學習中的作用及用途。相對于古典舞學科的發(fā)展建設(shè)而言,老是使學生在身韻課上訓練一種或兩種動作連接模式構(gòu)成的身法組合所造就的“依賴學習”,鑒于這種被動的教學使學生在學習動作的過程中處于動作模仿被動學習而毫無創(chuàng)造性的狀態(tài)下,嘗試性的開設(shè)了《中國古典舞動作解構(gòu)棵》。
二、在發(fā)展中求創(chuàng)新
《中國古典舞動作解構(gòu)》課程訓練特別強調(diào)呼吸,把呼吸分作吸,吸轉(zhuǎn),呼,呼轉(zhuǎn)使動作在呼吸轉(zhuǎn)換中形成一個無形的圓。規(guī)定每個動作與每個動作的運行力量與幅度都要有一個度的變化,這個度就好比在空氣中形成的一個圓,根據(jù)氣息運行的動作不能超過這個度所限定的范圍。比如雙晃手,在身韻課上它也許是一種平面或固定依靠身體一個點來運行的一個支干動作,在解構(gòu)課上,雙晃手可以任意依靠身體的一個點進行運行,可以依靠頭為點來做,可以在頭的上方做后方做等等,依次類推,身體的各個部分的線路不論前后左右只要有動作發(fā)生的可能性都可以做,但這些動作的拆解與建構(gòu)只能在這個度的范圍內(nèi)來實施。然后做穿手的練習,做盤腕的練習等,再把這些單一的動作聯(lián)系與其他發(fā)展的動作加起來練習重組動作,練習動作與動作之間的連接,這樣所呈射發(fā)展出的動作連接必須要以非常連貫的氣息來運作。在做比較難建構(gòu)的動作時,始終強調(diào)動作連接的地方要做的“圓潤”“干凈”,比如盤腕接穿手,怎麼使兩個毫不相干的動作連接在一起,首先用吸做一個四分之三的盤腕,利用做四分之一的盤腕吸轉(zhuǎn)到穿手的呼上,然后穿手運行時再用呼轉(zhuǎn)到吸上。依照這樣的方法動作之間的連接必須在一定度的限制下去圓潤干凈的完成這些難易動作之間的連接.再比如,腳下的步伐中要體現(xiàn)出一個圓圈的限制,腳下的步伐怎麼變,都不能出這個圈,這種訓練手法可以使動作連接動作之間的過程中創(chuàng)造新的動作。并不像現(xiàn)代舞一樣所發(fā)生的動作是放射性的,是開放而收不住的,是無限制的。所以為了避免動作連接中造成現(xiàn)代舞的動作發(fā)展機制,動作與動作之間的連接必須要從拐彎抹角和呼吸的氣口來尋找動作的轉(zhuǎn)機,從而利用這個氣口的轉(zhuǎn)換去發(fā)展身韻課堂中不曾出現(xiàn)過的動作結(jié)構(gòu)。眾所周知,中國古典舞在很大程度上是以高難度的技巧與龍飛鳳舞的身法構(gòu)成的,如何使技巧與身法巧妙的融為一體,這便使“游”的體現(xiàn)。中國古典舞技巧是在千錘百煉中煉就的。然而,被別人在舞蹈中發(fā)現(xiàn)技巧則是失敗的。技巧的發(fā)現(xiàn)是因為在人的視覺暫留中產(chǎn)生了停頓和不和協(xié),在原本應(yīng)有的呼吸節(jié)奏和規(guī)律中延長或縮短或暫停,不順應(yīng)應(yīng)有的呼吸時就被別人發(fā)現(xiàn)了技巧。中國古典舞之所以有著“圓游變換之美”,正式因為在中國古典舞的動作編排上盡可能順應(yīng)了呼吸,使那種恰倒好處根據(jù)呼吸規(guī)律及節(jié)奏完成的技巧化為了了一種動作,而不在是一種技巧。借鑒于動作解構(gòu)課上要強調(diào)的是在身體能力達到一定程度之后,技巧不應(yīng)成為一種資力,甚至是一種炫耀,在身體技能進一步完善之后,技巧就應(yīng)該成為舞蹈表現(xiàn)一部分。換句話說,也就是技巧的作用和普通的動作是相同的,都是為舞而服務(wù)的。在《風吟》和《扇舞丹青》的作品中,技巧和動作在音樂的配合下顯得變換自如,在意識與形體的配合中體現(xiàn)了中國古典舞的“圓游變換”之美。在動作解構(gòu)課上,舞蹈這麼一種動作組合必須要在放松,精神飽滿的狀態(tài)下去完成,這樣才能發(fā)現(xiàn)并檢查一個動作與另一個動作連接之處是否圓潤,是否松弛,是否飄逸等,然后在非常流暢的完成這段動作的同時加上節(jié)奏的變化,以動作圓潤的程度來帶動動作在線路中自由自在完全放松的游動感,拿意識控制身體,支配呼吸,調(diào)制節(jié)奏,創(chuàng)造出貌合神游的動作組合。
中國古典舞動作解構(gòu)課動作發(fā)展的本源是依附于中國古典舞身韻課上的,如果沒有固定的“一”,何來生萬物,有怎能產(chǎn)生解構(gòu)一說?但不可否認的是,由于中國古典舞動作解構(gòu)課的涉入,產(chǎn)生了大量的豐富的,多姿多彩的動作,更重要的是,在動作與動作連接之間更加細膩,更加深入的了解并掌握了“圓”與“游” 在動作連接里的特性,以便能很好的運用的中國古典舞基訓與身韻里。
三、對中國古典舞審美的價值體現(xiàn)
從線條上看,美的形體就是圓周式的布局。應(yīng)為圓是所有形體面積的極限。圓往往給人以飽滿豐富的美感。圓的形式美體現(xiàn)在人體的舞姿造型中就自然而然產(chǎn)生出“圓,擰,傾,曲”的體態(tài)美,這種體態(tài)美并不是以圓環(huán)的形式出現(xiàn),而是以身體局部各構(gòu)成因素協(xié)調(diào)一致共同形成圓的整體印象感,使每個舞姿造型局部的放射線循環(huán)于圓的整體輪廓之中,構(gòu)成和諧,對稱統(tǒng)一的中國古典舞舞姿造型風格。舞蹈藝術(shù)中不同的造型舞姿特點反映不同的審美風格?!白游缦唷笔侵袊诺湮璧湫偷捏w態(tài)造型,它是眼睛,頭,上身,下身四個部分不同方位的多重搭配形態(tài),這四個不同方位不同向度的錯位所形成的“靜態(tài)體旋”是圓靜態(tài)特點的一種體現(xiàn),在錯位的四肢所形成的非對稱性的舞姿造型美在圓靜態(tài)體旋的運轉(zhuǎn)下而富有朝氣,飽滿,豐富,和諧?!白游缦唷痹谥袊诺湮璧捏w現(xiàn)表現(xiàn)為“精,氣,神”,它的確立奠定了中國古典舞在體態(tài)特征方面的基礎(chǔ),并在此基礎(chǔ)上有衍生出以手臂為圓弧的布局。
“圓”的運行,“游”的發(fā)生都是中國古典舞動作連接的特性,這種獨有的運動方式是發(fā)生或者說是寄附于人體之上的。中國古典舞動作解構(gòu)課極大地豐富了中國古典舞的語匯和動作連接形式,通過人體動作能更加細膩的表現(xiàn)出中國古典舞審美特征。觀眾在欣賞中國古典舞組合和劇目時,倘若出現(xiàn)行云流水曲徊婉轉(zhuǎn)等動作連接的動態(tài)時,會產(chǎn)生一種賞心悅目的感覺,同時會跟著進入舞蹈和組合所帶給觀眾的一種境界,這種現(xiàn)象的產(chǎn)生正是中國古典舞動作連接特性所帶來得。我認為中國古典舞動作連接的特性在中國古典舞教學和舞臺表演中是個不可忽視的細節(jié),在動作構(gòu)成舞蹈的同時,一個舞種的審美也隨即出現(xiàn),中國古典舞動作連接的實際操作下“圓”和“游”在連接處是那么重要、那么細膩,如果在訓練中注意動作連接的特性,才能更好的在做組合或跳舞時達到中國古典舞所追求的“行云流水”“龍飛鳳舞”“回風流雪”的舞蹈狀態(tài)。這才是中國古典舞動作連接特性的價值。(作者單位:無錫文化藝術(shù)學校)