摘 要：在日益國際化的今天，社會和藝術(shù)日趨多元化，在美術(shù)教育教學(xué)上也面臨著開放式的學(xué)習(xí)和競爭，作為美術(shù)教育的基礎(chǔ)教育素描教學(xué)也應(yīng)當(dāng)在大環(huán)境中尋找自身特色的立足點。

關(guān)鍵詞：開放；素描；教育

長期以來，在國內(nèi)的傳統(tǒng)美術(shù)教學(xué)體系中，素描，無疑是造型藝術(shù)的基礎(chǔ)，也是造型藝術(shù)教學(xué)的基礎(chǔ)。其實素描教學(xué)關(guān)系到造型的問題，從根上說是關(guān)系到對藝術(shù)的認(rèn)識的實際問題，即怎樣畫、按怎樣的標(biāo)準(zhǔn)去畫的問題或者怎樣做才能兼顧不同資質(zhì)的學(xué)生，讓他們都有出路。在二十一世紀(jì)的今天，藝術(shù)在中國就是一個各種“主義”齊上陣的局面，如“傳統(tǒng)主義”傾向于對中西方傳統(tǒng)的深入研究和審視，“融合主義”致力于從各個角度對中西方文化體系解析找到“融合點”而努力，“大眾主義”更是追求從大眾的視角審美等出發(fā)找到能引起公眾共鳴的內(nèi)涵，“西方主義”則是以西方美術(shù)為標(biāo)尺。具體到藝術(shù)家來說，個人自身的追求如此等等更不勝枚舉。相對來說，傳統(tǒng)求真，當(dāng)代求新。在藝術(shù)教學(xué)上，高等美術(shù)教育本身其實就處于十字路口上：傳統(tǒng)的國內(nèi)美院傳統(tǒng)的教學(xué)模式單一與當(dāng)代藝術(shù)多元開放的矛盾；現(xiàn)在更時髦的詞匯也是從傳統(tǒng)國內(nèi)保守的教學(xué)模式或思路到今天試圖接受世界各民族先進文化的先進教學(xué)模式或思路等等。從字面上理解似乎新的事物總是要戰(zhàn)勝舊的事物，我也相信好的東西終歸是經(jīng)得起時間檢驗的。但是，我還認(rèn)為字面上舊的東西未必就要一應(yīng)拋之，所謂的新的事情也未必真具有生命力。作為高等師范院校的藝術(shù)教育應(yīng)當(dāng)給與學(xué)生怎樣的定位，怎樣去面對日益開放，日益市場化的國際國內(nèi)社會環(huán)境，學(xué)校的功能似乎早已經(jīng)不是那么“象牙塔”。何處是學(xué)生該追求的風(fēng)向標(biāo)呢？等等各種現(xiàn)實面對的問題是關(guān)系到學(xué)生的將來，也關(guān)系到高師自身安身立命的問題。

作為當(dāng)代的高等師范院校的美術(shù)教育不得不面臨著一個現(xiàn)實的問題，就是培養(yǎng)的目標(biāo)明顯不能像專業(yè)美術(shù)院校那樣奔著培養(yǎng)藝術(shù)家服務(wù)，而長期以來國內(nèi)的培養(yǎng)模式就是按著“小美院”的模式和思路。在專業(yè)上做得也不如人家精，高師的美術(shù)教育專業(yè)的培養(yǎng)目標(biāo)本身就是為著將來的中小學(xué)師資服務(wù)的。事實上，現(xiàn)在的社會環(huán)境和學(xué)生的實際情況導(dǎo)向?qū)W生的也不僅僅是中小學(xué)教師，因為就業(yè)環(huán)境提供的做老師的機會畢竟還是少數(shù)，以及學(xué)生個人所見和價值追求不一樣，實際上學(xué)生的追求取向是多元化的，這些都決定了現(xiàn)實的高等師范教育的取向和功能也不再是單一的模式，而是多元化的。這樣的目標(biāo)，對我們學(xué)生的要求既應(yīng)該和必須是全的，又應(yīng)該和必須是新的。在國際化的環(huán)境下還要求是有特色的，才有可能在日益激烈的競爭中尋求一席之地。

在我們的尋求之路中，現(xiàn)在的環(huán)境已經(jīng)讓許多院校做出了“走出去”向人家先進的模式和方法學(xué)習(xí)和“引進來”各種級別的專業(yè)人才的各種開放的舉措，而且必將形成一種不可逆轉(zhuǎn)的趨勢。各種方法、模式、特色等也都在不斷地探索和摸索著。事實上，突破單一的模式，在大的美院，十年前就已經(jīng)在做的事情了。盡管我們理論和事實上不可能再次照搬他們的模式，但是在國內(nèi)外大環(huán)境下和現(xiàn)今的形勢，他們好些思路也是可以給我們提供啟發(fā)的。因為，他們至少面臨著國際化的大環(huán)境。而我們還有更有特色的目標(biāo)就是美術(shù)教育，不僅要兼顧“藝術(shù)”，還得兼顧“教育”，這也是一直以來應(yīng)該澄清的問題?？赡埽白叱鋈ァ笨梢粤私飧?。推陳出新也罷，開闊視野也罷，但我想無論怎樣，我們都要研究實際問題。立足于自身所處的地區(qū)和自身的角色，這樣，既要吸收外來的、其他專業(yè)院?；蛐值茉盒：玫倪m合自身的做法，更要立足于自身，研究自身存在的問題和差異，找到真正解決問題的辦法，真正做到具有地域特色的當(dāng)代藝術(shù)教育。

如果給了自身對于當(dāng)代藝術(shù)教育這么個基本認(rèn)識，從此出發(fā)再次思考美術(shù)教育的素描教學(xué)的改進，不難發(fā)現(xiàn)有以下的幾個關(guān)鍵詞：藝術(shù)、教育、開放、特色。我想要達(dá)到這樣一些基本的目標(biāo)無非得從兩方面考慮：一是素描教學(xué)的內(nèi)容。即教些什么？二是素描教學(xué)的方法，即怎樣教。它們共同指向培養(yǎng)成怎樣的學(xué)生，學(xué)生能什么，會什么。另外，在國內(nèi)外的環(huán)境中，素描自身作為一種基礎(chǔ)教育的基礎(chǔ)，它也將承擔(dān)著更為寬泛的未來可能性的基礎(chǔ)。這些在國內(nèi)大的美術(shù)專業(yè)院校也早就有所探索了的。這些都指向了我們所培養(yǎng)的學(xué)生不光是能畫完了靜物畫石膏，畫完石膏畫人物這樣的一個角色，他們應(yīng)當(dāng)見識的內(nèi)容更廣，而實際解決問題的能力更強。現(xiàn)在我們碰到的實際問題就是，一旦要求廣了，本身最基礎(chǔ)的東西顯得更弱了。我想這些不僅僅是留給學(xué)生自己思考的問題，作為教師自身應(yīng)該有清楚認(rèn)識的問題。我認(rèn)為解決矛盾的根本還是從素描的自身教學(xué)模式出發(fā)，表面上看似更廣了并不等于能力就可以降低了。相反，是更高了，更精了，對能力的要求更強了。所以，在于提高學(xué)生的能力，這種能力是對素描基本認(rèn)識的能力，使善于通過素描思考畫面和藝術(shù)的能力。作為美術(shù)教育的學(xué)生還要學(xué)會自己去評判、去說、去講的能力。這些能力自身就是一個完整的認(rèn)識體系，也是跟西方文明敏于理性相契合的。所以我認(rèn)為對于教學(xué)中畫什么的問題既要堅持一定的循序漸進的進度，也不能太過于依賴這個計劃，要針對具體學(xué)生的實際問題有所調(diào)整。重點應(yīng)該傾向于讓學(xué)生自己學(xué)會發(fā)現(xiàn)問題，提出問題和思考問題，不能光會長著嘴，就想吃老師給的現(xiàn)成的，要有自己主動學(xué)習(xí)的積極性。老師提出的問題和教學(xué)的實際內(nèi)容要有針對性。目的在于提高學(xué)生自己思考問題，討論問題和解決問題的能力。只有自己親歷了怎樣在老師的幫助下解決問題的能力。才有可能體會問題的實際，才有可能自己再去教好學(xué)生。教學(xué)的實際內(nèi)容不是光靠老師講出來的，應(yīng)該通過學(xué)生自己去實踐探索，有自己的切身體會。問題的主題也要結(jié)合自己的情況，也抄不來某一國內(nèi)外院校的現(xiàn)成模式。相對來說，老師提出的問題應(yīng)當(dāng)更為簡潔。這樣對老師的要求實際上也提高了，要求創(chuàng)造性的成分更多了。而且老師給學(xué)生的信息量不應(yīng)只停留在老式的問題上，可以引入更多大量的現(xiàn)實藝術(shù)問題，來引導(dǎo)和啟發(fā)學(xué)生，因此對老師的要求對當(dāng)代藝術(shù)的了解也要更為廣泛。老師的身份也要做到首先是一個藝術(shù)家的身份，而不是光會按一定的程式進行教學(xué)就完了。對具體的問題認(rèn)識要求更為明確才有可能對學(xué)生實際遇到的問題跟更為清楚，才能更為準(zhǔn)確有效地解決問題。在規(guī)范化的學(xué)校教學(xué)的模式下也還是有很多老師可以發(fā)揮自己魅力的地方，應(yīng)當(dāng)合理地利用起來。

縱觀現(xiàn)實中的美術(shù)教育教學(xué)，尤其基礎(chǔ)性的素描教學(xué)，應(yīng)當(dāng)在開放的大環(huán)境下創(chuàng)新，這種新可以去學(xué)習(xí)別人，可以讓別人來教，但終歸還是要回到藝術(shù)教學(xué)以及培養(yǎng)一個美術(shù)教育者或者能夠從事美術(shù)工作本身的角色上來。多從藝術(shù)本身去考慮問題，多從好的思路的實質(zhì)上思考問題，為我所用，而不應(yīng)該只是走走過場或嘗試新鮮。