摘 要：肖像畫如同一個傳遞精神文明的媒介，它使人們開始改變某些古老陳舊的觀念而逐漸擁有新的對自己對人類的認(rèn)知。隨著社會的發(fā)展和繪畫革命進(jìn)程的加快，肖像畫已經(jīng)出現(xiàn)在世界各地并形成了完全不同的風(fēng)格。但畫家們所謄在紙上的表現(xiàn)出來的大多仍然是最真實的人物面貌。中西方差異必然是存在的，但藝術(shù)史是無界的，很多畫家吸收掌握了二者的特色與技巧并展現(xiàn)出自己的特點。本文對中西方古代、近現(xiàn)代的人物肖像畫寫實做出了對比研究，并對肖像畫未來的發(fā)展趨勢做出了分析。

關(guān)鍵詞：人物肖像畫；寫實；對比；發(fā)展趨勢

0 引言

畫家的藝術(shù)史上必不可少的就是肖像畫，不論畫的是他人還是自己，肖像畫總是可以反映出一個人內(nèi)心的真實面貌。古往今來，人們用肖像畫記錄著自己的歡笑或是愛人的悲愁，亦或是社會的發(fā)展和黑暗的寫照。研究中西人物肖像畫寫實對比與發(fā)展趨勢對于肖像畫的創(chuàng)新與發(fā)展具有重要的意義。

1 中西方古代人物肖像畫及其寫實對比

1.1 中國古代人物肖像畫

中國的肖像畫具有悠久的歷史。在中國美術(shù)史中有這樣一句話，“畫法門類之多，而傳神寫照由來最古[1]?！毙は癞嬜鳛槿宋锂嬛械囊粋€門類或分科，既與人物畫有很多共性，也具備獨特的個性[2]，歷代壁畫中記載的肖像畫最值得發(fā)掘和探索。不得不提的便是我國古代文化的瑰寶敦煌莫高窟。壁畫中《維摩詰經(jīng)》是盛唐時期時的代表作，維摩詰赤腳坐于胡床上，手拿蒲扇，神態(tài)清晰，雙眉緊鎖，卻越發(fā)透露出胸有成竹之形態(tài)，炯炯有神的打探著對面的文殊，驕傲但矜持，可謂寫實肖像畫的代表。畫家吳道子將此畫一氣呵成，毫不給人喘息之地，瞬間將人物徹徹底底的展現(xiàn)在人們面前，其氣場愈發(fā)強(qiáng)大。

1.2 西方古代人物肖像畫

西方肖像畫起源于古羅馬帝國，最初是從宗教畫分離出來的，之后在長期的發(fā)展過程中名家輩出，風(fēng)格和技巧不斷創(chuàng)新日臻成熟[3]。西方古代肖像畫的鼎盛時期出現(xiàn)在文藝復(fù)興時期，歐洲繪畫以借鑒自然科學(xué)成果為基礎(chǔ)將透視法與明暗法逐漸完善，畫家們都努力適用于探索這些方法來進(jìn)行繪畫立體造型[4]。

1.3 中西方古代人物肖像畫寫實對比

西方古代人物肖像畫表現(xiàn)的手法不同于中方，它主要針對于表現(xiàn)畫中人的性格與情感，屬于真實的描寫。隨著當(dāng)時人文思潮的興起，社會提倡人而非神，對人價值的肯定越來越明顯，隨之出現(xiàn)大批描繪人和社會現(xiàn)實的肖像畫。之后革命爆發(fā)后，工業(yè)化發(fā)展越來越快，工人商人階級的地位也增高，這些普通人的肖像也開始推廣。眾所周知的著名作家達(dá)芬奇，他的《最后的晚餐》是一幅巨大的群體肖像畫，餐桌上每一個人都有他各自的特征。這幅敘事性的作品以長卷展現(xiàn)在人們面前，通過對環(huán)境或擺設(shè)事物的精煉涂畫詳細(xì)敘事，突破了時間上和空間上的局限性。畫中每一個人的動作都在充分反映著自己內(nèi)心所想，無論是善良還是丑陋，全部一一體現(xiàn)出來，同時這幅畫也描述了當(dāng)時時代的背景。這個時期的作品完全不同于中國古代。因為兩地的革命浪潮引領(lǐng)這些古代畫家的思想分別去向兩個不同的領(lǐng)域，西方的畫家更注重于動作的描繪，和畫本身所反映的社會背景及顯示，展現(xiàn)出當(dāng)時繪畫的風(fēng)采。相比于國外肖像畫，中國畫家更注重人物面部或身體方面的細(xì)節(jié)，像傳神的雙眼，手指方面的捏拿。主次分明，詳略有秩，或著重描寫人物而不涂寫其環(huán)境背景，又或面部而略于衣冠，都是中方古代肖像畫的特點。但不可避免的是這些肖像畫也存在著一些弱點。唐代的《仕女圖》中，花樣女子的面容嬌媚可人，衣著青衫手拿薄扇，沉醉在大唐和諧的日風(fēng)之下。盡管這些畫很好的反映出盛唐時期美人身上獨有的風(fēng)韻，但仍然在造型蘊含上存在著一個很大的問題，圖中女子都是在被機(jī)械的描繪著，美麗但千篇一律，可看出運用筆墨裝點這些女子實則困難。但是仕女圖仍然生動的描繪出了大唐繁榮富裕的真是寫照。

2 中西方近現(xiàn)代人物肖像畫及其寫實對比

2.1 中國近現(xiàn)代人物肖像畫

中國近代也涌現(xiàn)出了不少知名的畫家，例如齊白石和徐悲鴻，他們在近代史上名垂青史，也是由于他們高超的畫技。由于近代與西方國家的交流更近了，所以畫家們的技巧也會隨之發(fā)生一些調(diào)整。他們也會開始逐漸關(guān)注神似的描寫，而非只是在神態(tài)上下功夫。這著實是一個不小的進(jìn)步。

2.2 西方近現(xiàn)代人物肖像畫

西方近現(xiàn)代最著名的代表畫家是梵高。他是19世紀(jì)最杰出的畫家。雖擁有一顆熱愛生活的心，卻總是與希望背道而馳，艱辛困苦，這些經(jīng)歷使梵高更愿意描繪生活底層的現(xiàn)狀，他吸收了很多印象派作品的經(jīng)驗，并被東方的藝術(shù)而感染從而成就了自己的創(chuàng)作理念和風(fēng)格。《割耳朵的自畫像》成為了他最有形象力的代表作之一。與東方相反，此時西方的藝術(shù)更偏向于抽象派和印象派，他們覺得神似能達(dá)到更高的藝術(shù)境界。

2.3 中西方近現(xiàn)代人物肖像畫寫實對比

對比來看，中西方人物肖像畫寫實大體上是并不相同的。顯而易見的是做工方面的不同。中方畫家更擅長運用于筆墨揮灑出一些線條來描繪對象，而西方則是用油畫勾勒人物。因為一些因素的影響，例如社會文化，當(dāng)時代的背景等等也對不同地域的肖像畫造成了很大差異。從西方肖像的起源和發(fā)展可以看到，可能出于“寫真”的需要，中西方都誕生了肖像畫，而且都注重對人物對象形神的刻畫，這是雙方的共同點。若談到中西方藝術(shù)相結(jié)合，徐悲鴻的《簫聲》可謂是經(jīng)典之作。他提倡現(xiàn)實主義的美術(shù)作品，主張寫實。因此結(jié)合了中國古典的意境美韻和西方油畫的特色。畫中人側(cè)身而坐，大面積的留出了空地，而青年女子則出現(xiàn)在畫的最左端?？盏氐谋尘皩庫o祥和，也可看見白鶴飛翔，同時也將女子的情思巧妙的躍然于畫上。中西方文化的融合并不容易，但徐悲鴻卻將二者相結(jié)合，不僅對人物面部神情的描繪精準(zhǔn)，而且也對周遭的環(huán)境進(jìn)行了細(xì)致的刻畫，十分到位。

3 肖像畫的發(fā)展趨勢

隨著繪畫全球一體化發(fā)展趨勢的到來，中西方文化已互相交流并稍有造詣，早在元朝時期，絲綢之路的發(fā)展便帶給藝術(shù)界一個新的發(fā)展領(lǐng)域。歐洲通過這條路看到了中國悠久的歷史文化，同時也讓中國勞動人民領(lǐng)略了西方攝影技術(shù)如此逼真及其油畫的魅力。但同時，矛盾也是不可避免的，素描被引進(jìn)中國后，中國古代畫家擅長運用的毛筆水墨畫經(jīng)常會不自覺的應(yīng)用到素描中去，這便使二者針鋒相對。當(dāng)然也有很好利用這一特征的畫家，例如我們前面提到的徐悲鴻。矛盾沖突并不能阻礙藝術(shù)發(fā)展的道路，以后的藝術(shù)家必定會將各國文化融會貫通，形成自己的風(fēng)格與特色，并呈現(xiàn)出更好的作品留給后人?，F(xiàn)在肖像畫已經(jīng)不局限與單單用筆和紙呈現(xiàn)，甚至是剪紙上，雕塑上也頗有造詣。相信肖像畫一定會在藝術(shù)界有一個光明的發(fā)展前途，并流傳出更引人注目的作品。

4 結(jié)語

中西方人物肖像畫已有很多年的歷史，由古代到現(xiàn)代，肖像畫一直都占據(jù)著藝術(shù)界的很大領(lǐng)域。雖然二者因為地域文化不同造成了很大的差異，但是通過對比，他們各自的優(yōu)勢仍然顯而易見，并且按著現(xiàn)在的發(fā)展趨勢來看，肖像畫的發(fā)展必定會產(chǎn)生更大的輝煌成就。

參考文獻(xiàn)：

[1] 紀(jì)韞喆.論中國肖像畫的發(fā)展與演變[D].天津美術(shù)學(xué)院，2010：20.

[2] 單國強(qiáng).試論古代肖像畫性質(zhì)[J].團(tuán)結(jié)報，2009（01）：1022.

[3] 葉錫祚.西方肖像畫藝術(shù)欣賞論[J].附件事發(fā)大學(xué)學(xué)報，2011（03）：420.

[4] 彭楊.明清肖像畫與歐洲文藝復(fù)興肖像畫比較[D].湖南師范大學(xué)，2012：5.

作者簡介：張藝馨（1987—），女，山東沂水人，西安建筑科技大學(xué)藝術(shù)學(xué)院在讀研究生，研究方向：工筆重彩的裝飾性設(shè)計。