摘 要:中國畫中的留白是中國傳統(tǒng)文化藝術(shù)的重要表現(xiàn)之一,有著深厚的、獨(dú)特的文化內(nèi)涵和文化底蘊(yùn)。留白即筆墨未到之處,露有紙張?jiān)?,可謂魅力無限、妙趣橫生。留白在繪畫作品中、設(shè)計(jì)作品中處處得以體現(xiàn),留白能夠?qū)⒅黝}表達(dá)的更加明確,對比更加鮮明。留白的藝術(shù)手法通過虛實(shí)關(guān)系、變無為有,展示了中國畫獨(dú)特的藝術(shù)境界。
關(guān)鍵詞:中國畫;留白;藝術(shù)
中國畫在世界藝術(shù)文化中大放異彩,這與我國深厚的文化底蘊(yùn)和悠久的歷史是分不開。中國畫中的留白又稱作空白,即在繪畫過程中預(yù)先對畫面進(jìn)行精心安排、設(shè)計(jì),留下空白空間或作為背景,或作為空隙,通過墨彩與形體產(chǎn)生的虛實(shí)變化來營造獨(dú)有的意境,同時(shí)也留給觀者無限的審美想象,使得方寸之地亦顯天地之寬闊。如此無聲勝有聲的留白藝術(shù),通過虛實(shí)關(guān)系的對比,無與有的相生關(guān)系,造就了中國畫所特有的空間、簡遠(yuǎn)、虛靜的藝術(shù)境界,具有極高的審美和藝術(shù)價(jià)值,一直以來備受各朝各代畫家、藝術(shù)家的青睞。
1 中國畫留白的藝術(shù)魅力
1.1 “虛”“實(shí)”相生,創(chuàng)造美好意境
“虛”“實(shí)”是一對矛盾的存在體,“虛”與“實(shí)”相互存在,“實(shí)”是“虛”的基礎(chǔ),“虛”是“實(shí)”的延展,中國畫的虛實(shí)意境不能夠用肉眼感知,而是用心感悟、領(lǐng)會(huì)。中國畫繪制于宣紙之上,白色的宣紙是畫家無限的創(chuàng)作空間,同時(shí)在這個(gè)空間中創(chuàng)造無數(shù)美的景象,“實(shí)”用筆墨表現(xiàn),而筆墨未到之處則為“虛”。
中國畫作品利用空白創(chuàng)造情境,能夠深深觸及人的心靈,給人以無限的遐想。中國畫畫講究畫山不畫云,空白即為云海;畫岸不畫水;空白即為江海;畫魚不畫水,空白即為魚兒。如中國著名畫家、留白藝術(shù)的運(yùn)用高手齊白石的《蝦》,畫蝦不畫水,寥寥數(shù)筆,活靈活現(xiàn)的蝦躍然紙上。我們并未看到悠悠煙水,但是我們卻從蝦可愛的、靈動(dòng)的姿態(tài)中感知到了水的存在。此時(shí)的水是虛的存在,而蝦是實(shí)的存在,這樣的一對虛實(shí)對比的矛盾使畫面主題突出,帶給了人們的無限想象;有“馬一角”之稱的馬遠(yuǎn)的著名《寒江獨(dú)釣圖》也是運(yùn)用留白的藝術(shù)使畫面主題突出,層次感增強(qiáng)。畫面中只有一葉扁舟、垂釣一人,其余畫面大面積留白,大片的留白使得孤舟及垂釣者一下子到了人們的視覺中心,并且十分突出,畫面空間感極強(qiáng),令人心曠神怡,同時(shí)留白藝術(shù)也很好的詮釋了江水的遼闊,垂釣者的悠閑自若。
1.2 “黑”“白”結(jié)合,增強(qiáng)畫面韻律美
中國畫中的留白之所以能夠產(chǎn)生出色的畫面效果,是與紙張、筆墨以及筆墨技法、色彩搭配、布局構(gòu)圖等分不開的。就色彩而言,中國畫中最為常見和常用到的是黑色和白色,黑色即墨的顏色,也是中國畫的主色,而白色是與黑色對比最為強(qiáng)烈的顏色,正如我們常說的“黑白分明”,這也是中國畫中的主色調(diào)。黑白線條是最簡單的、最概括的、最強(qiáng)烈的,同時(shí),紙張的使用也為黑白增加了好多的層次,宣紙的特性能夠使墨汁產(chǎn)生枯濕、濃淡、暈染的藝術(shù)效果,變化多端,十分有味??傊煤诘哪桶椎募埬軌騽?chuàng)造黑白相間的、黑白相互包容的、黑白相互穿插的中國畫獨(dú)具的韻律感、節(jié)奏感,從而增強(qiáng)了藝術(shù)的感染力。老子有“知白守黑”、“計(jì)白當(dāng)黑”之說,就是指黑白的相互襯托,虛的白襯托實(shí)的黑,留有足夠的白才能布置好畫面的黑,布置虛處空白時(shí),也就是布置黑的實(shí)處,所以虛從實(shí)而來,白從黑而生。這種以白襯黑、以簡襯繁、以無襯有的方法,使畫面主體突出、空間感強(qiáng),虛實(shí)相生,黑白相用。虛中求實(shí)黑,實(shí)中求虛白,虛虛實(shí)實(shí),實(shí)實(shí)虛虛。布白是為了取勢,而“勢”則屬于形式美的范疇,因此,形式美的追求也是中國畫對畫面中的空白、對計(jì)白當(dāng)黑重視的原因之一。畫面的深遠(yuǎn)處、邊角處有意識(shí)地“虛”一下的布置同樣是為了形式美的需求。古畫論中有言曰“畫幅之空白處,尤當(dāng)審慎”,恰恰說明了突出主體、表達(dá)空間是中國畫空白的內(nèi)涵之一。
2 中國畫留白藝術(shù)中體現(xiàn)的哲學(xué)魅力
2.1 中國畫留白藝術(shù)的道家思想體現(xiàn)
老莊哲學(xué)認(rèn)為天地之間,“空”是萬物之始。生生不息的萬物,都是“有”與“無”的交替運(yùn)動(dòng)所為。中國畫藝術(shù)正是這種“有”與“無”的思想的畫面體現(xiàn),“有”、“無”的思想也是中國畫留白的最高境界—空靈。老子說“天下萬物無生于有、有生于無”,世間萬事萬物都是“有”與“無”的相互統(tǒng)一,“有”和“無”缺一不可,中國畫中“留白”就是道家思想的集中體現(xiàn)。“留白”一方面體現(xiàn)了古代文人寄情于景,與大自然和諧統(tǒng)一的哲學(xué)思想,另一方面也是超脫的、永恒的精神追求。不費(fèi)筆墨的“留白”體現(xiàn)的是氣象萬千,給人無窮的回味與遐想。在道家思想的影響下,我們對中國畫美的認(rèn)識(shí),應(yīng)該不拘泥于表面物象,而是參透事物內(nèi)在的本質(zhì),追尋畫中主人的思想及主人想抒發(fā)的情感。中國畫最大的美在于視若不見的“留白”畫外之韻,在于是似有似無,似虛似實(shí)的“留白”意境,更在于可以“生無窮之情,而情了無寄”的“留白”寓意。
2.2 中國畫留白藝術(shù)的儒家思想體現(xiàn)
以“仁”為基礎(chǔ),“仁者愛人”。人生的最高境界是道德的完美,是人與自然的和諧發(fā)展,這是儒家思想的精髓所在。自宋朝以來,中國畫畫家將儒家思想作為安身立命的精神支柱,并將其視為藝術(shù)創(chuàng)作之價(jià)值取向,在山水畫中體現(xiàn)非常明顯。畫家在繪畫題材選取時(shí)、畫面留白布局時(shí)、畫風(fēng)界定時(shí)都從儒家思想的理想出發(fā),將畫面中的物象與君子的品格想關(guān)聯(lián),畫面中大量采用“留白”,營造空靈而幽靜的畫面效果和意境,儒家思想為中國畫的氣韻的傳神提供了更寬闊的空間。
3 中國畫留白藝術(shù)在現(xiàn)代版面設(shè)計(jì)中的應(yīng)用
在版面設(shè)計(jì)中,黑指的是有內(nèi)容的區(qū)域,如字體、圖片、色彩等實(shí)在存在于紙面的實(shí)體,虛指的是畫面空白處,無圖形、文字等出現(xiàn),是版面設(shè)計(jì)中不可或缺的一部分,也是對畫面編排起著重要作用的一環(huán),是一種特殊的版面編排手法。留白的形式、面積、比例對整體版面的設(shè)計(jì)起著決定性的作用,直接決定了作品是否吸引人,是否能夠引起人們的共鳴,能否讓人們產(chǎn)生無限聯(lián)想。在版面構(gòu)成中,巧妙的留白,并不是對版面的一種浪費(fèi),相反能夠平衡頁面的輕重、虛實(shí),能夠更好地襯托主題,能夠?qū)⑷说囊暰€一下子吸引到主題上來,同時(shí)能夠豐富版面的空間層次。在進(jìn)行版面設(shè)計(jì)時(shí),應(yīng)注意留白的形狀、比例,以及留白部分與圖形、文字的滲透關(guān)系。如一幅節(jié)約用水的海報(bào)設(shè)計(jì),繪于120厘米*80厘米的大幅畫面中,在畫面縱向黃金分割點(diǎn)處四個(gè)小字躍然紙上:節(jié)約用水,其余大面積全部留白,我相信這幅海報(bào)作品帶給人們的深思遠(yuǎn)比那些面面俱到的版面設(shè)計(jì)要多得多。
4 結(jié)語
中國畫畫面中的留白看似簡單,但并不是單純的畫面的空白,中國畫中的空白不僅是畫面的有機(jī)組成部份,是繪畫形象必不可少的因素,更會(huì)誘發(fā)觀者豐富的聯(lián)想,增強(qiáng)畫面的形式美。這白中體現(xiàn)著無窮的筆墨和豐富的內(nèi)涵,留白中流動(dòng)著靈氣,藏著無數(shù)待人們?nèi)ジ兄?,去描繪的絕佳意境。中國畫處理空間感的手法是虛處理,這與西方繪畫是截然相反的,西方繪畫用實(shí)去描寫空間。因此,中國畫留白的特殊性在于“空處妙在通幅皆靈”,留白之處或?qū)庫o,或悠遠(yuǎn),或空曠,或蕭疏。這正是中國畫最擅長表現(xiàn)的,同時(shí)也是其最具無窮魅力的地方。
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作者簡介:梁婧(1981—),女,河北井陘人,碩士,講師,石家莊職業(yè)技術(shù)學(xué)院教師,研究方向:藝術(shù)設(shè)計(jì)。