[摘要]“靈感”一詞最初產生于希臘，在德謨克利特、蘇格拉底的基礎上，由柏拉圖進一步理論化，后經西方不少文論家進行不斷論述與探索，形成了靈感說理論，對后世文藝創(chuàng)作理論影響極深。靈感說的經歷大致分為三個階段：柏拉圖主義、浪漫主義、現(xiàn)代主義，這三個階段相互聯(lián)系又各自發(fā)展。

[關鍵詞]靈感說；柏拉圖主義；浪漫主義；現(xiàn)代主義

[中圖分類號]B502.232 [文獻標識碼]A [文章編號]1005-3115（2013）16-0074-03

“靈感”一詞最初源于希臘，柏拉圖在德謨克利特、蘇格拉底闡釋的基礎上，將靈感說系統(tǒng)化、理論化，應用到文藝創(chuàng)作中。柏拉圖在其著作《文藝對話集·伊安篇》中論述了對靈感的見解，基本延續(xù)了古希臘時期這一詞的本義：“神靈附體”、“迷狂”。他認為詩人的創(chuàng)作是神靈附體，詩人就是神的代言人，雖帶有明顯的非理性主義神秘色彩，但卻肯定了靈感對文藝創(chuàng)作的作用。他的靈感論對中世紀神學理論、浪漫主義時期的文論以及現(xiàn)代派理論都有很深的影響，后世的靈感說在對歷史的繼承與創(chuàng)新中前進。

一、柏拉圖主義時期的“神靈附體迷狂”說

柏拉圖認為，靈感是神靈賜予人的，是文藝創(chuàng)作不可或缺的，詩人創(chuàng)作的優(yōu)秀詩歌靠的是神賜予的靈感而不是技藝。從思想來源上說，柏拉圖的靈感說深受德謨克利特和蘇格拉底的影響，在后人整理的德謨克利特著作殘篇中，他曾說：“沒有一個瘋狂式的靈感，就不能成為一個大詩人?！薄耙晃辉娙艘詿崆椴⒃谏袷サ撵`感之下所作的一切詩句，當然是美的?！雹偬K格拉底認為：“詩人寫詩并不是憑智慧，而是憑一種天才和靈感；他們就像那種占卦或卜課的人似的，說了許多很好的東西，但并不懂得他們究竟是什么意思?！雹诎乩瓐D在前輩的基礎上對靈感進行理論化，對靈感的解釋包括三方面：靈感的來源、靈感的顯現(xiàn)、靈感的獲得。

柏拉圖認為，靈感來自于神靈，即“神靈附體”、“神靈憑附”，這在《伊安篇》中有詳細的描述。伊安是希臘的誦詩人，善于朗誦《荷馬史詩》，柏拉圖以蘇格拉底的口吻問他為什么只善于朗誦荷馬的詩，伊安說他在這一技藝上下過功夫。柏拉圖就抓住技藝進行論述，他告訴伊安：“你這副長于解說荷馬的本領并不是一種技藝，而是一種靈感，像我已經說過的。有一種神力在驅遣你，像歐里庇德斯所說的磁石，就是一般人所謂的赫刺克勒斯石。磁石不僅能吸引鐵環(huán)本身，而且把吸引力傳給那些鐵環(huán)，使它們也像那些磁石一樣，能吸引其他鐵環(huán)。有時你看到許多個鐵環(huán)互相吸引著，掛成一條長鎖鏈，這些全從一塊磁石得到懸在一起的力量。詩神就像這塊磁石，他首先給人以靈感，得到這靈感的人們又把它傳遞給旁人，讓旁人接上它們，懸成一條鎖鏈。凡是高明的詩人，無論史詩或抒情詩方面，都不是憑技藝作他們的優(yōu)秀詩歌，而是因為他們得到靈感，有神力憑附著?！雹?/p>

由此可見，柏拉圖試圖以神力來解釋文藝創(chuàng)作，認為詩人是神的代言，誦詩人是詩人的代言。

柏拉圖在《斐德若篇》中對靈感迷狂做出解釋，他認為迷狂是一件美事，是由神靈感召的，并把它叫作“迷狂術”。柏拉圖把詩歌創(chuàng)作的靈感表現(xiàn)叫作詩性的迷狂：“此外還有第三種迷狂，是由詩神憑附而來的。它憑附到一個溫柔貞潔的心靈，感發(fā)它，引它到興高采烈神飛色舞的境界，流露于各種詩歌，頌贊古代英雄的豐功偉績，垂為后世的教訓。若是沒有這種詩神的迷狂，無論誰去敲詩歌的門，他和他的作品都永遠關在詩歌的門外，盡管他自己妄想單憑詩的藝術就可以成為一個詩人。他的神志清醒的詩遇到迷狂的詩就黯然無光了?！雹?/p>

這里詩性的迷狂仍然帶有客觀唯心的神秘色彩，把這種迷狂歸到神附，忽視了理智在文學思維中的作用，但柏拉圖注意到了詩歌創(chuàng)作的情感表現(xiàn)：興高采烈、神飛色舞。在文學創(chuàng)作中，作者的確會陷入情感中，表現(xiàn)出興奮甚至欣喜若狂的瘋狂狀態(tài)。柏拉圖看到了文學創(chuàng)作活動的這一特點，對后世文學理論具有很大貢獻。

詩人是如何從神那里獲得靈感呢？靈感是靈魂對真、善、美理式世界的回憶。柏拉圖在《斐德若篇》中提到了“靈魂回憶說”，認為靈魂是“自動的、純真的、不朽的”東西，它常住在神界，附體只是暫時的現(xiàn)象：“如果它永可保持這種狀態(tài)，那它就不會受到傷害，如果他不順遂神或是由于不幸，受著昏沉與罪惡的拖累，它就沉重起來，終將失去羽翼而沉到地上。如果它對于真理見的最多，它就附到一個人的種子，這個人注定成為一個愛智慧者、愛美者、或是詩神和愛神的頂禮者?！雹荨斑@樣的人，見到塵世的美就回憶起上界里真正的美，因此恢復羽翼，而且新生羽翼，急于高飛遠舉，可是心有余而力不足，像一個鳥兒一樣，昂首高處凝望，把下界一切置之度外，因此被人指為迷狂?！雹?/p>

這也就是神靈憑附，通過靈魂回憶的靈感的獲得過程。靈感的獲得雖有塵世美的誘惑，但主要是通過對上界真善美的回憶，引發(fā)人們的創(chuàng)作。

二、浪漫主義時期的天才靈感說

18世紀至19世紀三四十年代，浪漫主義文學運動席卷歐洲大陸，文學理論現(xiàn)象探討了關于詩歌創(chuàng)作主體的靈感來源以及想象力在創(chuàng)作中的功用。受康德等人的唯心主義哲學思想影響，浪漫主義的靈感說在思想淵源上可追溯到柏拉圖的靈感迷狂說，主要強調靈感的非理性特點，這一點在雪萊的身上尤為明顯。他的文藝理論深受柏拉圖主義的影響，強調靈感的無意識與神秘性。

雪萊翻譯了柏拉圖的《伊安篇》，并重復了柏拉圖的靈感論：“詩人是不可領會的靈感的祭司?！钡┤R改變了柏拉圖靈感說的神靈附體的宗教迷信思想，而把靈感解釋成“思想和情感的不可捉摸襲來”。⑦他在《為詩辯護》中用比喻形容靈感化詩的過程：“詩捉住了那些飄入人生陰影中的一瞬即逝的現(xiàn)象，用文字或者用形象把它們裝飾起來，然后送它們到人間去，同時把此類快樂的喜訊帶給同它們的姊妹們在一起留守的人們?！雹嗨€認為，詩是具有直覺性的，靈感是不可捉摸、轉瞬即逝的?！霸婌`之來，仿佛是一種更神圣的本質滲徹于我們的本質，但它的步伐卻像拂過海面的微風，風平浪靜了，它便無蹤無影，只留下一些痕跡在它經過的滿是皺紋的海灘上?！膘`感一旦消失，詩人又變成尋常人。由此不難看出，雪萊的靈感說深受柏拉圖迷狂說的影響。

但是，浪漫主義時期的靈感說，深受柏拉圖靈感說啟發(fā)的同時，又有自己的獨特性。

作為一種思潮，浪漫主義反對古典主義的教條束縛，不重視傳統(tǒng)的模仿說，而強調天才的自由創(chuàng)造及想象與情感的自我表現(xiàn)在藝術中的作用，藝術創(chuàng)作主體的主觀能動性被抬高到首要地位。雨果曾說，“天才是不可抗拒的”，“詩人除了自己的目的外別無其他限制”。⑨所以，浪漫主義時期，在靈感問題上，強調的是詩人天才的自主創(chuàng)造性，將靈感與天才的概念等同，認為藝術的靈感不像柏拉圖所說的是神賜的，而是來自詩人內在的天才，是天才的流露與表現(xiàn)。這也是與迷狂說的主要區(qū)別，在古希臘文論中，也重視天才，但主要視為神的力量，這與浪漫主義的天才還是不同的。

浪漫主義時期的文論，天才是被談論的重要問題之一。英國浪漫主義作家及批評家柯勒律治把詩歸為天才，他說：“詩是詩的天才的特產，是由詩的天才對詩人心中的形象、思想、情感一面加以支持，一面加以改變而成。”⑩因此，詩是天才的心靈創(chuàng)造。他很推崇天才，認為天才是天賦與后天努力的結合，文學藝術的創(chuàng)造就是在天才的作用下產生的。法國的雨果認為，靈感就是天才。他曾在《光與影集》序說：“詩人的兩只眼睛，其一注視人類，其一注視大自然。他的前一只眼叫做觀察，后一只眼稱為想象。從這始終注視著著雙重對象的雙重目光中，詩人的腦海深處產生了單一而復雜、簡單而復合的靈感，人們稱之為天才。”11雨果十分重視天才的作用，認為這是很少人認識到的藝術法則。他還認為，靈感、天才是自由的，“在詩人與藝術家身上有著無限，正是這種成分賦予天才以無堅不摧的偉大”。12其實，雨果對天才的論述集中體現(xiàn)了浪漫主義時期自由的氣質，視天才與靈感是自由不羈的。

另一方面，浪漫主義是在反對古典主義的教條束縛中發(fā)展起來的，所以在強調靈感與天才的過程中，總是把它們與想象和情感的自由表現(xiàn)結合起來，想象與情感也成了浪漫主義靈感的重要內容。這一點在華茲華斯、柯勒律治的理論中最為明顯。

華茲華斯在《抒情歌謠集·序言》中說，“一切好詩都是強烈情感的自然流露”，詩人要盡可能地“接近它所描寫的人的情感，不應該有虛假的描寫”?？吕章芍卧凇段膶W生涯》中也指出：“想象是天才的靈魂，無所不在，貫穿一切，把一切塑成一個有風姿，有意義的整體?！笨傊谒麄儍扇丝磥?，詩歌的創(chuàng)作是天才靈感的自然流露，想象與情感是與天才靈感緊緊地聯(lián)系在一起的?？v觀浪漫主義時期的文論，他們都強調情感和人的自由、能動性，重視作家的心靈和想象。但同時他們也打上神學的神秘主義烙印，片面地強調和夸大天才和靈感的作用，把靈感與理性的思維過程分離，這也直接影響西方非理性主義理論發(fā)展。

三、現(xiàn)代非理性主義靈感論

19世紀末，世紀末的悲觀主義情調籠罩著西方世界。非理性主義的代表叔本華唯意志論、尼采悲觀主義、唯心主義等應運而生。他們視藝術的特點為意識得不到滿足而產生的一種本能沖動，一種無意識的直覺沖動，這種對藝術的非理性的理解，把柏拉圖的非理性主義迷狂說推向一個新的高度。在非理性主義統(tǒng)治的時代，靈感論也不例外。

叔本華說：“藝術復制著由純粹觀審而掌握的永恒理念，復制著世界一切現(xiàn)象中本質的和常往的東西?！边@里有明顯來源于柏拉圖的藝術哲學觀，但他用他的意志理論對此進行了改造，認為藝術是意志的暫時休歇和否定，要求用直覺去把握一切。尼采認為藝術的發(fā)生與藝術生理學有關系，肉體的活力是藝術發(fā)生的動力，“藝術家倘要有所作為，都一定稟性強健、精力過剩，像野獸一般充滿情欲”，13“他認為一個人在藝術創(chuàng)造中和性行為中消耗的力是同一種力，藝術家的天才就在于他能把這種充實而旺盛的生命力發(fā)揮出來，高度的力感，某種官能的極端敏銳，一種強烈的模仿沖動，促使他的血管、膚色、體溫和體液發(fā)生的變化，呈現(xiàn)異常爆發(fā)狀態(tài)，因此天才的藝術家被人看作神經官能癥。在尼采看來，靈感是藝術家基于生命力充盈的創(chuàng)作力被阻塞或而產生的突然的奔瀉，它有其神秘的奇跡般的一面，也有逐漸積累的一面”。14從叔本華和尼采的論述中，可以看出他們都認為藝術創(chuàng)作是非理性的，強調主觀意識的作用。弗洛伊德在他們基礎上發(fā)展成了精神分析學。

無意識和夢幻是弗洛伊德理論的核心。他認為：“一篇作品就像一場白日夢一樣，是幼年時曾做過的游戲的繼續(xù)，也是他的替代物。”作家創(chuàng)作的動力是“目前的強烈經驗，喚起了創(chuàng)作家對早先經驗的回憶（通常是孩提時代的經驗），這種回憶到現(xiàn)在產生一種愿望，這愿望于作品中得到了實現(xiàn)”。15弗洛伊德是根據(jù)他的心理學說來理解文藝的創(chuàng)作的，認為文學作品與夢有很大相似性，它們都是由潛意識欲望決定的，但是作家在創(chuàng)作的同時，藝術媒介、藝術技巧的選擇、材料加工等都是有意識自覺地進行的。弗洛伊德把希臘理論非理性因素與他的無意識心理學分析結合起來，說明靈感創(chuàng)作活動是一種無意識的直覺思維活動。

現(xiàn)代主義時期，把非理性主義靈感推到登峰造極地步的要數(shù)超現(xiàn)實主義的理論家，他們在精神分析學的基礎上，進一步把靈感推上直覺和無意識之路。布列東的《超現(xiàn)實主義宣言》指出：“超現(xiàn)實主義是純粹的精神的無意識活動?！?6認為作家應進行無意識的寫作，拋棄一切理性、美學、道德的規(guī)范，把靈感來臨時的意識不加思考的記錄下來，不許考慮邏輯與美感。甚至有些人企圖通過催眠術來激發(fā)靈感，創(chuàng)造藝術。

至此，現(xiàn)代主義理論家大力發(fā)展了非理性主義，體現(xiàn)了西方美學中靈感說的特點。

四、對靈感問題的分析

靈感問題是個異常復雜的問題，從古今中外文論家的不斷探討可知，靈感確實存在。許多作家通過創(chuàng)作的經驗，感受到它的存在，郭沫若在《我的作詩的經過》中說：“在晚上行將就寢的時候，詩的后半的意趣又襲來了……那種發(fā)作大約就是所謂的靈感吧？”臧克家在《京華練筆三十年》說：“生活枯竭，靈感不來，雖然有詩，但好的不多?！笨梢钥闯觯`感在作家創(chuàng)作時是一種精神狀態(tài)，它使作家思如泉涌，表現(xiàn)出突發(fā)式的創(chuàng)作狀態(tài)，靈感對創(chuàng)作出好的作品是有意義的。雖然柏拉圖等先賢哲人對靈感的研究上有失偏頗，把藝術的創(chuàng)作動力和源泉與作家的生活、理性思維分裂開來，但另一方面看到了藝術創(chuàng)作的情感狀態(tài)和創(chuàng)作特點，這對后世的理論貢獻是巨大的。

其實，靈感并不是多么神秘，“它雖然是突發(fā)的、不可預期的，但產生于大腦集中注意的優(yōu)勢興奮之后卻是肯定的。這就是說，它發(fā)生雖偶然，但卻一定是長期思考的結果。從思維角度來說，靈感大體上是作家在內心長期積累、比較、分析材料、艱苦地思索以至達到寢食俱忘的程度之后，突然在無意之間獲得的一種可能性的結果。心理學發(fā)現(xiàn)，靈感往往發(fā)生于創(chuàng)造性思維久久醞釀并接近成熟的階段。它爆發(fā)的時刻，常常是作家已經放棄了專注的沉思（再多的探索徒增緊張和焦慮）而干其他的事，甚至是靜謐的睡夢時。由于某種觸發(fā)，暫時中斷的神經聯(lián)系突然接通，從而出現(xiàn)了認識上的飛躍，在不經意間驀然浮現(xiàn)腦際。靈感爆發(fā)時，作家往往只注意無意得之的那一瞬，仿佛天賜神授，而忽略了在此之前長期且艱難的積累和思考過程”。17這是對靈感頗為理性的見解。

長期以來，歐洲許多理論家夸大了靈感在創(chuàng)作中的作用，是人們對靈感產生了誤解，以為有了靈感就能創(chuàng)作出好的作品，而忽略了長期的知識積累和辛勤勞動。靈感一直是藝術創(chuàng)作思維活動中一個極為復雜的概念，人們還要不斷地探索下去。

[注 釋]

①⑩伍蠡甫：《西方文論選》，上海譯文出版社1979年版，第5頁、第33頁。

②亞里士多德著、陳中梅譯：《詩學》，商務印書館1996年版，第17頁。

③④⑤⑥柏拉圖著、朱光潛譯：《柏拉圖文藝對話集》，人民文學出版社1963年版，第7頁、第118頁、第123頁、第111頁。

⑦⑧劉若端：《十九世紀英國詩人論詩》，人民文學出版社1984版，第154頁、第155頁。

⑨1112雨果著、柳鳴九譯：《雨果論文學》，上海譯文出版社1980年版，第148頁、第119頁，第132頁。

13尼采著、周國平譯：《悲劇的誕生》，三聯(lián)書店1986年版，第305頁。

14馬新國：《西方文論史》，高等教育出版社2002年版，第307頁。

15伍蠡甫、胡經之：《西方文藝理論名著選編》，北京大學出版社1987年版，第9頁。

16伍蠡甫：《現(xiàn)代西方文論選》，上海譯文出版社1983年版，第169頁。

17童慶炳：《文學理論教程》，高等教育出版社2008年版，第136頁。