梁峰

【摘 要】約翰.伊頓（Johannes ltten，1888～1967）是包豪斯首任基礎課教師，被認為是包豪斯的首任“形式導師”。 他為包豪斯創(chuàng)立了“基礎課程”。 其基礎課的特點是結合歐洲現(xiàn)代主義藝術對于形式語言的創(chuàng)作經(jīng)驗，將形式分析與構成表現(xiàn)作為基礎課程的主要線索和內容；為建筑，繪畫，雕塑等等獨立專業(yè)奠定共同的形式基礎。伊頓的基礎教學以一系列的視覺敏感訓練為中心，并且對傳統(tǒng)繪畫的色彩、畫面結構和立體形式、肌理等進行視覺形式的規(guī)律進行理性分析；更重要的是他珍惜學生的個性情感，因才施教。約翰.伊頓對藝術教育執(zhí)著的追求與創(chuàng)新，形成其新穎而獨到的教學方式，其獨樹一幟的教學理念和教學方法給當時的包豪斯帶來了巨大的影響，不僅在很長一段時間主導了包豪斯的教學，對于現(xiàn)代各國高校的美術教育也具有非常大的指導意義。

【關鍵詞】約翰·伊頓；基礎課；表現(xiàn)性形態(tài)教學；教學方式

一、表現(xiàn)性形態(tài)教學

伊頓對包豪斯的貢獻： 伊頓一方面具有非常敏感的形式認識，另一方面又是高度宗教化的。對于基礎的形式教育具有自己的獨到見解。伊頓是個虔誠的信徒，古怪的個性和神秘的信仰使他的教學帶有表現(xiàn)性意味伊頓有忠誠的信仰，他作為教師的個人形象非常個性化，常年穿著自己設計的黑色寬大長袍，剃著光頭，素食。其形象，個性，理念，激情，以及對學生的親切讓他散發(fā)著一種獨特的神圣魅力，學生對他崇拜而尊敬。

伊頓的表現(xiàn)性形態(tài)教學要求學生在做專業(yè)訓練之前，先要磨練自己的身體和意志，輔助手段是軀體拉伸、呼吸控制、沉思冥想。伊頓經(jīng)常以呼吸和放松的練習來開始他一天的基礎課程，如瑜伽冥想、均勻呼吸、宗教禱告、肢體的拉伸與放松等，為的是使學生能順利地進入到一種“自我”的精神狀態(tài)，做到“精神集中”、“心手合一”。清晨在教室的天臺，伊頓帶領他的學生進行呼吸練習，使學生從呼吸混亂與急促中安靜下來，從瑣事中擺脫出來；瑜伽的冥想與均勻呼吸讓學生從睡意未消、口齒不清的狀態(tài)中變得精神起來，專注起來。天臺上學生的白長袍，教師的黑長袍，極具藝術的表現(xiàn)性。

伊頓在授課過程中強調“運動”和“韻律”，認為運動是感覺的來源，而感覺是掌握節(jié)奏和韻律的基礎。他認為學生必須首先進行手指訓練，訓練手部各個關節(jié)，讓手指變得柔軟靈活就像鋼琴家那樣。在對手的訓練中學生能夠感受到節(jié)奏和韻律的存在。具體操作是用手指連續(xù)畫圈的動作，通過手腕、肘和肩膀傳遞到心臟。除此之外，“神入”即看到別人處于某種特定情境中的表情、姿態(tài)、動作等情感的表露時，而產(chǎn)生和對方情感相—致的內心體驗及類似的表情、姿態(tài)和動作。也是他經(jīng)常使用的授課方式。

伊頓表現(xiàn)性形態(tài)教學十分注重發(fā)揮學生的個性表現(xiàn)。他把學生分為三種類型：真實再現(xiàn)者，精神表現(xiàn)者、理性結構者三種類型。傾向真實再現(xiàn)的學生喜歡寫實較少漫無邊際的幻想，傾向精神表現(xiàn)的學生相對性情開朗色彩明快，傾向理性結構的學生性情沉著對秩序感與幾何形的分析相對敏感。伊頓分別對不同性格表現(xiàn)的學生進行不同的指導，做到因材施教。這是其表現(xiàn)性形態(tài)教學中最為重要的一點。伊頓將個人情感毫無保留地融入教學當中，使學習者無不受到這種激情和沖動的感染，課堂上營造出一種積極的藝術氛圍。

二. 基礎課程中的三個任務

1.解放學生的創(chuàng)作力和藝術才能，根據(jù)學生自己的經(jīng)歷和理解將引導他們完成真實的作品。伊頓在學生的寫生作業(yè)練習中讓學生描繪自然界的石頭、草木、人體、聚集的人群，四季等，卻不強調對客觀對象的真實再現(xiàn)而是訓練學生主觀上的視覺感受能力以及對自然事物觀察的敏感性，以一種深入心靈的方式掌握形式的精神本質。名畫分析課程，通過對表現(xiàn)主義繪畫、抽象主義繪畫的視覺規(guī)律、韻律與結構進行分析，培養(yǎng)學生再現(xiàn)、構成、意象等多方位的形態(tài)知識，解放學生的創(chuàng)造力和藝術天賦。學生們將逐步跨越各種傳統(tǒng)的陳規(guī)舊俗，追求與創(chuàng)造他們自已的作品；

2.每個學生找出最吸引他們的材料，通過拼貼、組織不同的材料激發(fā)個人潛力。通過手指的觸摸感知不同材料的特性如木頭、金屬、玻璃、勢頭、黏土、絨線，并且運用對比、聯(lián)合、重復、平衡的手法來增加形式美感并嘗試發(fā)揮這些材料的特性達至無限可能。在短時間內，學生們觸覺提高到驚人的地步，創(chuàng)作熱情空前高漲，而通過這樣的練習后，用相反的材質混合效果在當時是獨樹一幟的。使學生更有把握地選擇自已的工作職業(yè)；為今后的專業(yè)選擇做奠基。

3.注重圖形和色彩的法則。伊頓被譽為當代色彩藝術領域中最偉大的教師之一，他對色彩情感特性的研究將色彩體系引入他的基礎教學，并把創(chuàng)造性的構圖原則展示給今后作為一個藝術家的學生，讓他們觀察體驗色彩和圖形緊密相聯(lián)不可分割，色彩的對比和張力以及色彩與圖形在傳遞情緒特征時類似性。從美學角度出發(fā)，在色彩的客觀原理和規(guī)律上不斷地探索其主觀范疇，讓原本豐富的色彩變得更富有生命力和趣

三. 約翰.伊頓基礎課的教學方式啟示

基礎課是藝術學科課程結構中的重要組成部分是藝術學科的基石?；A課對學生的專業(yè)素質和專業(yè)潛能的訓練具有獨特作用，在藝術課程結構中起先導作用。我國藝術基礎課有其固定內容與結構以及實施方法，但理論框架相對薄弱，缺乏比較完善的體系與比較規(guī)范的模式。此文以伊頓在包豪斯基礎課上的教學方式為啟示，對基礎課教學方式進行理論探索與實踐，如何秉承傳統(tǒng)把有效的歷史實驗與時代發(fā)展結合，改良藝術基礎課的教學方式，提高藝術基礎教學的質量。伊頓基礎課的教學方式，自包豪斯開始，幾乎無一例外地被西方國家的現(xiàn)代藝術教育所采納。近些年，我們學習國外的先進教育經(jīng)驗，提倡素質教育，開始認識到這種教育體系對于素質教育的重要性。面對我們今天的學生群體，實行三位一體的模式，不僅是必要的，而且也更能培養(yǎng)出社會和市場上急需的合格人才。在這種教育模式下，學生不但可以學到更多的專業(yè)知識，而且可以具有相當深厚的理論素養(yǎng)，還可以掌握比較熟練的實際操作能力，這樣，他們在社會上具有較強的競爭實力。

參考文獻：

[1]約翰.伊頓《設計與形態(tài)》 朱國勤譯. 上海人民美術出版社 1992

[2]莫里斯.德.索斯馬茲《視覺形態(tài)設計基礎》. 上海人民美術出版社2003