文‖葉京海

福建省美術(shù)館舉辦的李寶鳳剪紙藝術(shù)作品展吸引了大批剪紙愛好者前來觀摩，這是該館自高少萍剪紙展以來，又一次成功舉辦的個人剪紙專題展。高少萍為福建漳浦人，而李寶鳳為吉林雙陽人，作為鄉(xiāng)土剪紙藝術(shù)家，她們分別代表著南北剪紙流派藝術(shù)的不同風格。我們這里主要介紹李寶鳳的剪紙藝術(shù)，其運用各色紙張材質(zhì)，并融合多種繪畫語言形式，既豐富了剪紙藝術(shù)的觀賞性，也為傳統(tǒng)剪紙審美帶來了鮮明的創(chuàng)新意識。

一、南北地域差異凸顯的剪紙藝術(shù)特色

我國各地區(qū)地域習俗、精神文化等的不同形成了各種各樣的剪紙流派，它們獨具一格、各領風騷。漳浦民間剪紙藝術(shù)源遠流長，自唐代傳承至今，尤以獨創(chuàng)的“排剪”技法著稱，其獨特性在于排剪出一條條細如發(fā)絲的線條。“排剪”技法的運用，充分體現(xiàn)了漳浦剪紙纖巧細膩的特點，其對羽毛、花瓣的表現(xiàn)絲絲入扣，令人拍案叫絕。在表現(xiàn)手法上，漳浦剪紙以陽剪為主，陰剪為輔，“陽剪”就是剪出來的作品基本留下線條，而“陰剪”剪掉的部分較少。陽剪與陰剪互為補充，密切配合，使整個畫面主次分明，富有主體感。在色彩上，漳浦剪紙追求單純、明快的風格，具有強烈的工藝效果。

高少萍是福建漳浦著名民間剪紙藝術(shù)家，其剪紙猶如其人，線條細膩、纖細秀麗、玲瓏剔透。其刀法嚴謹精巧、線條簡練優(yōu)美，既繼承了漳浦民間剪紙傳統(tǒng)，又將傳統(tǒng)技法同時代生活聯(lián)系起來。她以主旋律的事件為題材創(chuàng)作，構(gòu)圖新穎，色調(diào)和諧，裝潢考究，生動活潑，結(jié)構(gòu)嚴密緊湊，刻畫惟妙惟肖。高少萍開啟了傳統(tǒng)藝術(shù)創(chuàng)新之路，成為福建剪紙藝術(shù)新的領軍人物。

同高少萍類似，李寶鳳剪紙藝術(shù)也是以傳統(tǒng)為基礎，開創(chuàng)新之路的。不同的是李寶鳳剪紙藝術(shù)突顯的是東北民間剪紙?zhí)厣?。李寶鳳是吉林長春市雙陽區(qū)一名村小教師，她自幼喜歡剪紙和繪畫。其剪紙純樸渾厚、豪放粗獷，運用折疊與剪鏤結(jié)合的剪紙語言，使薄片的材料既具有一種體積感，又具有刀剪的意味。

李寶鳳繼承了吉林剪紙的藝術(shù)特色，其一是以多折疊的方法代替形象內(nèi)部裝飾的鏤空，取得了事半功倍的效果；其二是由于不像南方用專門剪花的小巧刀，她用平常的大剪刀，不易勾來轉(zhuǎn)去剪曲線，故多用直刀硬拐變的剪法，看來若聞鏗鏘之聲，卻顯出一種金石的力度。李寶鳳剪紙前期主要以陰刻為主，效果上粗獷、樸野、拙質(zhì)，表現(xiàn)為粗獷美。人物動作、跨度、概括力度、染色面塊等均較大，但都相對很有規(guī)則，整體性非常好。李寶鳳后期的刻紙進一步走向成熟，她以陰刻為主，陽刻為輔，刻染結(jié)合，陰刻見色彩，陽刻見刀功。其構(gòu)圖樸實、飽滿，造型生動、優(yōu)美，色彩對比強烈，剔透玲瓏，讓人一看就感到有一種特殊的藝術(shù)魅力。從題材方面說，其作品中的各類動物及山花、參果、樵夫、牧人與林海雪原的生活密不可分。

二、傳承吉林傳統(tǒng)剪紙藝術(shù)的歷程

從風格上看，東北民間剪紙和其他地方的剪紙一樣,受生活習俗、歷史地理環(huán)境的影響而具有強烈的地域特征和民族特色。它具有獨到的“立體剪紙”的形式、渾樸粗拙的藝術(shù)處理手法、尚白的色彩觀,充分展現(xiàn)了東北人民的風土人情,散發(fā)著濃厚的鄉(xiāng)土氣息。從特征上看，東北民間剪紙材料易得、成本低廉、效果立見、適應面廣，樣式千姿百態(tài)，形象普遍生動而受歡迎；由于東北冬季寒冷漫長，剪紙最適合農(nóng)村婦女閑暇制作，既可作實用物，又可美化生活。東北剪紙不僅表現(xiàn)了北方廣大群眾的審美愛好，還蘊含著深層的民族文化心理，在表現(xiàn)形式上也有著全面、美化、吉祥的特征，集合了黑土地上廣大勞動人民的智慧。

自幼喜歡剪些小貓小狗和窗花的李寶鳳，從21歲開始，在老家長春市雙陽村（現(xiàn)雙陽區(qū)）做了八年美術(shù)教師。雖然是在鄉(xiāng)村小學，但她那時的性格中已顯露出改革精神。因為覺得改版后的美術(shù)教材并不適用于貧困的農(nóng)村，她便大膽向省教委寫信，希望能結(jié)合農(nóng)村實際情況編寫適合的美術(shù)教材。因為剪紙的原料最好找，每次上課時，她都讓學生從家里帶幾張廢紙來學剪紙。從此，美術(shù)課變成了剪紙課。爾后，李寶鳳被調(diào)到市少年宮教1000多個孩子剪紙。李寶鳳從小就喜歡《紅樓夢》，其中孤傲自尊的林黛玉、城府頗深的薛寶釵、潑辣的王熙鳳等人物形象早已烙印在她心里。于是，她思量著要創(chuàng)作一副以《紅樓夢》為題材的剪紙。三年后，作品終于完成，并命名為《大觀園》，3米長、1.6米高、其中有50多個人物。當時的北京宣武區(qū)區(qū)長邀請李寶鳳帶著“紅樓夢”系列作品到北京大觀園舉辦展覽，恰逢電視劇《紅樓夢》熱播，其展覽影響較大。

三、多種藝術(shù)技巧融合的剪紙創(chuàng)新特色

李寶鳳的剪紙作品把民間藝術(shù)與現(xiàn)代藝術(shù)融合，把古典藝術(shù)與裝飾藝術(shù)融合，逐步形成了獨樹一幟的藝術(shù)風格。觀賞她的作品，一種充滿濃郁的浪漫主義色彩的畫面撲面而來，它們的那種富有神秘、詭譎、歡樂律動的藝術(shù)魅力確實令人遐想，玩味無窮。作品《森林之歌》系列中朦朧的樹景就像一幅幅寫實的風景畫，再現(xiàn)了自然生態(tài)之美。畫面中對樹林色彩的處理采用土黃加黑白套色，利用反復疊拼鏤刻并不斷調(diào)整，從而使作品的主次關(guān)系、虛實關(guān)系、冷暖關(guān)系都得到完善；在空間處理方面，作品采用中國畫直覺感知的近大遠小的表現(xiàn)方式，營造出主觀追求的自然形態(tài)和和諧的意境。

任何一件藝術(shù)品都包含著自然形態(tài)和意象形態(tài)，李寶鳳剪紙就是這兩種形態(tài)的具體體現(xiàn)。剪紙藝術(shù)由于其材料和工具的特殊性，決定了其具有渾厚、單純、簡潔、明快的特殊風格。但同時，藝術(shù)也貴在單純，貴在簡約。在藝術(shù)品創(chuàng)作中，意象是人對客觀物象產(chǎn)生的瞬間想象?，F(xiàn)代剪紙的意象造型也是人們對客觀物象想象的結(jié)果。在現(xiàn)代剪紙創(chuàng)作中，一方面自然形態(tài)為我們提供了豐富的想象力，但另一方面人們的主觀意志又不能僅僅滿足于對自然形態(tài)的模擬。在審美意識的驅(qū)使下，人們必然要對自然形態(tài)進行有意識的梳理和歸納，李寶鳳的現(xiàn)代剪紙創(chuàng)作就是對客觀物象所建立起來的新秩序。

李寶鳳的《民族風》、《春水長流》、《姐妹》等苗家女系列讓人賞心悅目，其中人物的頭飾和面部特征能給觀者以強烈的震撼。剪紙雖然屬于二維平面構(gòu)圖, 但她對人物頭部的造型恰好增添了多維空間的審美感覺。她另外一些作品體現(xiàn)了少數(shù)民族濃郁的生活氣息，綜合了剪、刻、撕、拼等剪紙的各種表現(xiàn)技法，使作品大大增強了藝術(shù)魅力。她在作品構(gòu)圖中采用比較細膩的手法，表現(xiàn)苗族女性熱愛生活、追求美好未來的圖景；同時，對陪襯的花草、水鴨又用比較傳統(tǒng)的手法來表現(xiàn)，使人們看到了人與自然的和諧，體味到了苗族婦女的那種勤勞、質(zhì)樸、純真的民族性格。

李寶鳳的作品乍一看，有的就像水粉畫、版畫或油畫，有的還兼具攝影效果。但與尋常剪紙作品不同的是，她有的剪紙作品雖然向版畫學習，卻保持了刀法與紙感的和諧；有的雖然向國畫學習，卻融進了寫意和寫實的和諧；有的雖然向油畫學習，卻構(gòu)成了精巧細膩的畫幅創(chuàng)作與空間豐富的和諧。她的作品在把握好傳統(tǒng)剪紙手法的同時，又顯示出線條與色彩、單色與套色、染色與貼裱的和諧。整個李寶鳳作品的展廳一掃傳統(tǒng)剪紙的“滿堂紅”，變得色彩斑斕，人、植物、動物、自然景色都如實景般真實。不少觀眾和美術(shù)系學生驚嘆：“這是剪紙嗎？根本就是油畫、國畫呀！”盛夏炊煙爬上云端、暮冬樹梢雪初醒、夜色鳥兒枝頭入巢、晌午村姑河邊出浴……李寶鳳的剪紙中，透露出濃濃的關(guān)東情結(jié)。李寶鳳說，她的每一幅作品，從構(gòu)思到完工差不多都要半年多時間，而且都是團隊創(chuàng)作，每個人負責一道工序，最后由裝裱師統(tǒng)一拼接定型。自然風光、民族風情、人物寫實等是她作品的主要題材，她創(chuàng)作的目的就是傳承民間藝術(shù)，并融合現(xiàn)代藝術(shù)使之發(fā)揚光大。

四、產(chǎn)業(yè)化發(fā)展剪紙藝術(shù)的構(gòu)想

剪紙藝術(shù)要想更好的發(fā)展與傳承下去，就必須走產(chǎn)業(yè)化之路。剪紙藝術(shù)進行企業(yè)化、專業(yè)化生產(chǎn)經(jīng)營，要以市場為導向，以經(jīng)濟效益為中心，依靠龍頭企業(yè)帶動剪紙藝術(shù)的繼承創(chuàng)新和發(fā)展，要形成貿(mào)、工、藝一體化，產(chǎn)、供、銷一條龍的經(jīng)營方式。

在剪紙藝術(shù)產(chǎn)業(yè)化過程中，應注意解決以下幾個問題:一是目前的產(chǎn)業(yè)化僅是在小規(guī)模生產(chǎn)的基礎上進行創(chuàng)作生產(chǎn)，沒有形成產(chǎn)業(yè)集群化；二是成立剪紙產(chǎn)品生產(chǎn)的研發(fā)中心，成立為剪紙企業(yè)服務的服務中心的問題；三是繼承傳統(tǒng)和創(chuàng)新的問題；四是知識產(chǎn)權(quán)和品牌問題；五是人才問題。剪紙的產(chǎn)業(yè)化，從專業(yè)化生產(chǎn)的一條龍到規(guī)模生產(chǎn)，不僅能促進經(jīng)濟的發(fā)展，而且能提高剪紙藝術(shù)水平和適應市場的需求，而市場需求也可以反過來促進剪紙產(chǎn)業(yè)的健康發(fā)展。

李寶鳳就是這樣根據(jù)市場需求，發(fā)展剪紙產(chǎn)業(yè)的。目前，剪紙市場上存在的一個嚴重問題就是，某一題材作品的市場銷路好，各廠家就會一哄而上，從而產(chǎn)生同一題材作品抄襲嚴重的現(xiàn)象。針對這個問題，李寶鳳提出每一個企業(yè)各有不同，各有特色，要使企業(yè)在創(chuàng)新上進行競爭，而不是在價格上進行惡性競爭。因為只有創(chuàng)新，才能有力地增加剪紙產(chǎn)業(yè)的活力，才有利于產(chǎn)業(yè)的健康發(fā)展，因此有必要建立知識產(chǎn)權(quán)和品牌保護制度。李寶鳳在處理好剪紙產(chǎn)品的商品化和藝術(shù)化的同時，大膽引進美術(shù)人才，強化創(chuàng)作、創(chuàng)新隊伍，不讓剪紙藝術(shù)總在匠人的低水平上徘徊，這樣就為剪紙產(chǎn)業(yè)注入了新的人才活力。

李寶鳳繼承傳統(tǒng)而不拘泥于傳統(tǒng)，在創(chuàng)作思想上、選材立意上、畫面構(gòu)思上和技術(shù)性的刻染上都進行了自由而大膽的突破性創(chuàng)新，使傳統(tǒng)的剪紙藝術(shù)煥發(fā)新的活力。由于李寶鳳會設計圖樣、會剪刻、會染色、也會推銷，她的藝術(shù)匠心達到了他人難以企及的境界，因此，她能長期引領吉林甚至全國的剪紙風氣，代表我國剪紙藝術(shù)未來的發(fā)展方向。