李偉

一、新體詩由景氣到不景氣的演化

1918年1月《新青年》上曾發(fā)表過胡適、沈尹默、劉半農(nóng)等幾位作家頗具影響的詩歌，這時的新詩，仍然在試驗的階段。新體詩歌的出現(xiàn)最初是那些留美、留日的青年促生的。他們試驗的初始目的是要把西方的自由抒寫的方式引入中國，從而打破舊時代詩詞在音韻，格律方面的嚴(yán)格限制，力圖實現(xiàn)那些改良主義者努力實現(xiàn)的：“我手寫我口”的愿望。中國的詩歌體裁，在“五四”運動后曾經(jīng)有過發(fā)展新詩的趨勢，當(dāng)今仍然被一些人提倡著。而且，常出現(xiàn)在有影響力的報刊，雜志之中；但她逐漸不景氣的發(fā)展，主要原因在于，對中國傳統(tǒng)古詩的表現(xiàn)手法、規(guī)則，特別是代表詩歌高峰的唐詩、宋詞格律，采取完全否定的方式。有學(xué)者認(rèn)為，新詩不景氣決不是一個偶然。人們只注重內(nèi)容，于是，胡適倡導(dǎo)嘗試，使新體詩大量出現(xiàn)，迅猛發(fā)展。數(shù)量大量增加，然而本質(zhì)上缺少了以往舊體詩的底蘊(yùn)，氣勢。無可否認(rèn)，新體詩曾經(jīng)取得過很大成就，也在埋葬舊社會、建立新社會的進(jìn)程中發(fā)揮了巨大的作用。同時，也使近代、現(xiàn)代的一些文人在其中找到了自己的位置，各自取得了相應(yīng)的成果。經(jīng)過這一個階段，新體詩的發(fā)展變得緩慢了，好像一個富戶大家，花光了積蓄了，風(fēng)光不再。較有影響力的還有艾青、馮至、穆旦等人，再其后的顧城等，影響力就更加微小了?！?/p>

時代在發(fā)展，但是我們熟悉的，并且對我們影響巨大的仍然是唐詩宋詞，而不是曾經(jīng)爆發(fā)于一時的新體詩。給人們的感覺是新體詩已經(jīng)走入了窮途末路，不會再建輝煌了。

二、新體詩不景氣在于存在閱讀障礙和弊端

新體詩歌為什么在發(fā)展中遇到了瓶頸？客觀而言，注重現(xiàn)實，缺乏浪漫氣息，快節(jié)奏的生活，越來越大的競爭壓力，讓人們更多地關(guān)注生活實際，缺少了細(xì)細(xì)品味，仔細(xì)揣摩文學(xué)作品的時間和氛圍；舊體詩積淀了豐富的文化內(nèi)涵，有深厚的人文底蘊(yùn)，歷久而不衰，一直廣為流傳，具有頑強(qiáng)的生命力。新體詩歌雖然以淺近的白話寫成，但是也有其閱讀障礙和弊端。我認(rèn)為新體詩歌五個弊端：

首先，是詩歌散文化?？纯船F(xiàn)在的詩歌，只是以詩歌的形式出現(xiàn)，自名為詩歌，但實際上，只是羅列了一些零散的散文句子罷了。不但沒有文采，也沒有意境，只是堆砌了一些辭藻，毫無思想意義可言。這種類型的散文詩作品在如今的詩壇上可以說數(shù)不勝數(shù)。

其次，都是無用的句子。詩歌的語言應(yīng)該是高度凝煉的，它應(yīng)該簡潔凝練，純不能啰嗦。但是，許多現(xiàn)代詩歌卻非常啰嗦，讓人難以置信。例如，近年發(fā)表的一首詩歌《如癡如醉》，其內(nèi)容是這樣的：“再過兩個月，我29歲，不是9歲，不是19歲，不是39歲，不是49歲，不是59歲，不是69歲，不是79歲，不是89歲，不是109歲，而是29歲”。

第三，是詩歌過于直白。詩歌講究形象性思維，多用比、興兩種手法，雖然有時也可以用賦的方式，有時可以直接陳述內(nèi)容，但是不應(yīng)該過分直白?？墒?，有一種不容忽視的現(xiàn)象是這類的現(xiàn)象有愈演愈烈的趨勢，詩歌中的白話越來越多，甚至走向了極端。如近年刊登的一首詩歌：“小老板從廚房里走出來，淡淡地說了句：“來了?！蔽艺f：“來了”。小老板說：“砂鍋？”我說：“砂鍋，”吃完飯，我們走時，后院的狗又叫了幾聲，同前幾次的一模一樣”。這類的詩歌在當(dāng)今也比較多見。

第四，是詩歌過于朦朧。我們知道“文似看山不喜平”這句話。詩歌是講究含蓄，不過，底線是讀者能夠在含蓄之中領(lǐng)會涵義。所以，詩歌的含蓄絕對不應(yīng)該讓詩朦朧得糊涂難懂。我國古代的詩詞創(chuàng)作，很少有故弄玄虛的，那時，合格的作品不但合轍押韻，韻律感很強(qiáng)，而且對于當(dāng)代人來說，讀起來也覺得淺顯易懂，百讀不厭。其中，很多名家的作品，常常于含蓄中兼有很高的藝術(shù)形式，能夠喚起讀者的意會和共鳴。正常而言，語言形式與白話相近的新體詩，即使含蓄，也不應(yīng)該成為閱讀理解的障礙?？墒?，許多新體詩的創(chuàng)作者，沒有很好地繼承我們古人的成功經(jīng)驗，盲目拋棄和創(chuàng)作，給人的感覺是，他寫詩的目的就是想讓人看不懂。其實，這并不是創(chuàng)作者的本意。

第五，過分講究自由，無格律化。從本質(zhì)上來說，格律是詩歌創(chuàng)作應(yīng)該遵循的一種規(guī)則和規(guī)律，它是吸收了前人詩歌創(chuàng)作的經(jīng)驗，總結(jié)出的符合本國語言特點的，有利于表達(dá)的最佳的方式、表現(xiàn)形式和表現(xiàn)手法。正如前文所論述的，新詩的創(chuàng)作者們認(rèn)為，新詩是為與舊體詩對立而產(chǎn)生的，它講究自由精神，而這種精神與舊體詩的特點是格格不入的。于是，把舊體詩視為過時之物，完全拋棄，沒有本著“批判地繼承”的精神去對待。這樣，也就摒棄了許多美好、優(yōu)秀的東西。

學(xué)過辯證法后我們知道，對待舊事物應(yīng)該以辯證的態(tài)度，那就是既批判又保留。在繼承中發(fā)展，在發(fā)展中創(chuàng)新。按照這種正確的方法，新詩體要想有所發(fā)展，就不能搞全盤否定，一概拋棄，而應(yīng)該取其精華，去其糟粕，即由選擇到繼承，有選擇地拋棄。舊體詩詞有許多優(yōu)秀的東西值得我們學(xué)習(xí)、借鑒和發(fā)展。比如，賦、比、興手法的運用，唐宋詩詞成熟的格律規(guī)律等。而恰恰是這些精華，卻都被新體詩歌所拋棄了。自由從來都是相對的，沒有絕對的，完全沒有限制的自由，必然走向它的反面。所謂的“反面”，這句話對中國的新詩尤為適用。不可否認(rèn)，新文化運動對中國的文學(xué)發(fā)展、創(chuàng)新做出了卓越的貢獻(xiàn)，但對中國的詩歌發(fā)展和創(chuàng)新而言，其貢獻(xiàn)就另當(dāng)別論，至少是不算成功的。也有學(xué)者認(rèn)為新體詩歌的倡導(dǎo)者們只是簡單，生硬地引進(jìn)了外國詩歌的寫作技法，從而使中國的新詩體裁打上了舶來品，的印記，顯得不倫不類。說它們是舶來品，是因為它形式特點適合西方的字母文化特點，卻無法顯現(xiàn)中國傳統(tǒng)文學(xué)，特別是詩詞文學(xué)上的韻律、對稱整齊等特點；說其藝術(shù)形式是不倫不類的，是因為外國文學(xué)的語言特點與中國漢字語言不完全一樣，因此不能成為新詩創(chuàng)作的絕對模板和范例。這也是導(dǎo)致今天新體詩詩人數(shù)量眾多，而成功的、優(yōu)秀的作品卻寥若晨星、許多新詩流派曇花一現(xiàn)的根本原因。目前的情況是新詩的創(chuàng)作沒有成功的經(jīng)驗，沒有必要的規(guī)則和規(guī)律，或許各有優(yōu)點，但與不成熟相比，這優(yōu)點又顯得微不足道。

“是民族的，才能最終成為世界的”，這句話是對藝術(shù)創(chuàng)作精辟總結(jié)，“民族的”就是不能完全否定民族文化中優(yōu)秀的東西。新體詩歌就是因為完全拋棄了民族文學(xué)藝術(shù)中優(yōu)秀的東西，所以顯得不景氣，難有大的突破和創(chuàng)新，發(fā)展。因此，新體詩歌要新考慮對待舊體詩的態(tài)度，在繼承的基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)新。