⊙李乃琦［暨南大學(xué)文學(xué)院， 廣州 510632］

電影《入殮師》由瀧田洋二郎執(zhí)導(dǎo)，久石讓擔(dān)任音樂制作。影片主要講述大提琴手小林大悟（本木雅弘飾）購買了昂貴的大提琴后得到的卻是“樂團(tuán)解散”的噩耗與購買樂器的高昂債務(wù)。迫不得已，與妻子美香（廣末涼子飾）搬到老屋，過起清貧的日子。高額的薪水令他邁入入殮師的行業(yè)，開啟了這段奇幻的旅程……這里有著各式各樣的遭遇和離別。時(shí)光飛逝，面對美香的懷孕、童年好友母親的過世以及三十年來不知所終的父親的死亡，身為入殮師的大悟在這之中也迅速成長，在傷感的死亡背后體味著濃濃的愛。

一、聲畫對立與聲畫統(tǒng)一片段分析

影片開始便是一望無際的茫茫大雪，遠(yuǎn)處的車燈忽明忽暗，男主角的獨(dú)白：“孩提時(shí)代的冬天并沒有這么冷”。影片以倒敘手法開始，伴隨著低沉凄婉的大提琴獨(dú)奏。整個(gè)畫面非白即黑，奠定了影片的基調(diào)。開篇系統(tǒng)地展示了入殮——這一日本喪葬儀式的過程，給人以莊嚴(yán)肅穆卻不失親切的感覺。入殮過程，伴隨的仍是多種樂器的合奏，與儀式相配合，并未有喧賓奪主之勢。直到大悟發(fā)現(xiàn)眼前的美人竟為男性時(shí)，音樂戛然而止，熒幕上出現(xiàn)黑底白字的片名《入殮師》。

隨后，氣勢磅礴的交響樂沖入，將觀眾從前一個(gè)片斷中抽離出來，緊湊哀婉的交響樂后是合唱《歡樂頌》。隆重振奮的和聲也闡明了主人公大悟的職業(yè)——大提琴手。隨著樂團(tuán)老板一聲“解散”，音樂再次進(jìn)入，連貫的鋼琴獨(dú)奏，搭配主人公低沉的獨(dú)白，在夕陽的余暉之下顯得無助與孤單。夫妻兩人到河邊放生章魚，高亢的小提琴聲此起彼伏，表現(xiàn)主人公內(nèi)心的反復(fù)掙扎。當(dāng)大悟做出回鄉(xiāng)下生活的決定時(shí)，小提琴聲也漸漸低沉，大悟獨(dú)白“曾經(jīng)堅(jiān)信不疑的夢想，可能根本就不是夢想……”畫面從清麗的自然風(fēng)光切換到別致古樸的房屋內(nèi)部。發(fā)現(xiàn)喪葬公司錯(cuò)寫成旅游公司時(shí)，音樂輕松明快，令觀眾期待似乎有幽默的后續(xù)事件。迫于生活被“騙”進(jìn)喪葬公司。大悟面對妻子的問詢，對工作閃爍其詞。此時(shí)出現(xiàn)輕松緊湊的鼓點(diǎn)，表現(xiàn)出當(dāng)時(shí)主人公的緊張與躲避，將觀眾也帶入到輕松且期待的環(huán)境中去。

影片的聲畫對立第一次出現(xiàn)，寬闊的劇場中央大悟作為模特協(xié)助社長拍攝宣傳用DVD。他全身僵硬、緊閉雙眼。本應(yīng)該謹(jǐn)慎嚴(yán)肅的場面，卻伴隨著節(jié)奏感緊促、歡快的音樂，吊足胃口，也是影片至今第一次令觀眾情緒舒緩。

大悟第一次處理高度腐爛的尸體后，精神恍惚地回到家中。晚上，輾轉(zhuǎn)難眠的大悟拿出塵封已久的大提琴，發(fā)現(xiàn)了父親留下的石頭，音樂第一次達(dá)到高潮，主題曲《okuribito》首次出現(xiàn)。音樂悠長深遠(yuǎn)，音畫同步表現(xiàn)出大悟內(nèi)心的迷茫與掙扎。深情款款的琴聲，打開了塵封已久的記憶。隨著音樂的不斷深入，畫面中出現(xiàn)了小林兒時(shí)的場景，為后面的故事埋下伏筆。伴隨著舒緩的大提琴聲，大悟?yàn)槭耪呔幕瘖y，“讓已經(jīng)冰冷的人重新煥發(fā)生機(jī)，給她永恒的美麗，這還要有冷靜、準(zhǔn)確，而且要懷著溫柔的情感。在分別的時(shí)候，送別故人，所有的舉動都如此美麗、靜謐”，預(yù)示著大悟開始接受這份職業(yè)。

二、聲畫蒙太奇片段分析

本片在1小時(shí)26分出現(xiàn)的田埂上演奏，可謂是影片中最精彩的聲畫蒙太奇片段。隨后五分鐘，大悟首先演奏了大提琴曲《圣母頌》,并在最后一個(gè)音符實(shí)現(xiàn)對接,直接轉(zhuǎn)入主題曲《okuribito》,音樂由畫內(nèi)音轉(zhuǎn)為畫外音。片中場景也隨之轉(zhuǎn)換,由圣誕節(jié)夜晚轉(zhuǎn)入男主角大悟經(jīng)歷的各種工作場景。

1.《圣母頌》部分圣誕夜的辦公室，大悟?yàn)樯玳L和女職員演奏《圣母頌》。在悠揚(yáng)低緩、如絲如縷的大提琴獨(dú)奏中，鏡頭分別給三人特寫，畫面濃重，伴隨著社長的嘆息聲引入到傷感的情緒之中。社長思念逝去的夫人，女職員思念被自己拋棄的兒子，大悟思念孩童時(shí)代引領(lǐng)他進(jìn)入音樂世界、最終卻又不辭而別的父親，以及不理解他入殮師工作賭氣回娘家的妻子。

2.《okuribito》部分這一段是聲畫蒙太奇片段的重中之重，低沉的大提琴獨(dú)奏在《圣母頌》的末尾，通過幾個(gè)音節(jié)的對接，進(jìn)入到主題曲《okuribito》?！秓kuribito》多次出現(xiàn)，但伴隨著故事情節(jié)的發(fā)展，每一次的出現(xiàn)都以不同的形式演繹，與故事發(fā)展相輔相成。在觀眾漸漸熟悉的樂曲中，更容易給人以寬松自由的想象空間。以下將進(jìn)行具體分析：

（1）遠(yuǎn)景鏡頭中，在冬天的田野行駛的汽車，配合著畫外音中女聲悅耳的旁白，給電影增添了許多溫暖的成分。（2）為老奶奶入殮時(shí)，孫女說“奶奶生前說過想要穿著長筒襪離開人世”。展現(xiàn)了死亡的另一個(gè)面孔，這樣的死亡意味著圓滿。家人圍坐在一旁，沒有哭泣與傷感，有的只是溫馨和祥和。配樂以弦樂為主，鋼琴伴奏隱約可聞，舒緩流暢，充滿了柔和感。（3）畫面再次切換到開車的大悟，而后是俯拍喜歡棒球的小男孩。這個(gè)年輕的生命離開人世時(shí)，帶著人們無盡的惋惜和祝福。（4）第一次出現(xiàn)田埂上的演奏。綠草萋萋的田埂背后是高聳的雪山，人與景完美地交融在一起。（5）大悟停下車看著田間覓食的鴨子，仿佛意味著生命不息的精神。（6）第二次出現(xiàn)田埂上的演奏，采用了側(cè)拍的表現(xiàn)方式。（7）大悟給熟睡的社長蓋上衣服，似乎預(yù)示著大悟接替社長來繼續(xù)入殮這份神圣莊嚴(yán)的工作。雙簧管伴奏加強(qiáng)，小提琴和中提琴適時(shí)加入，活潑而富于希望，與主旨契合。（8）第三次出現(xiàn)田埂上的演奏。（9）大悟的每餐都是面包、飯團(tuán)，表明工作的忙碌和對工作的熱愛執(zhí)著、不辭辛勞。（10）第四次出現(xiàn)田埂上的演奏。（11）面對一家之主的離去，妻子、女兒、孫女都親吻這個(gè)為了家庭辛勞一生的男主人，妻子帶著不舍與感激說道：“孩子爸，謝謝你！”男主人臉部特寫，許多的口紅印仿佛是家人的感恩與思念，安詳?shù)拿纨嫵霈F(xiàn)在畫面之中，獨(dú)特的離別場面令人難以忘懷。（12）隨后出現(xiàn)送葬的隊(duì)伍和大悟多次工作場景的不斷切換，也是工作的辛苦與繁忙的寫照。伴奏以鋼琴為主，音調(diào)上升更顯明朗純凈。（13）最后，聲畫蒙太奇片段又以田埂上的演奏作為結(jié)束。

聲畫蒙太奇使鏡頭的銜接產(chǎn)生新的意義，給了觀眾更深遠(yuǎn)綿長的思維空間，同時(shí)也領(lǐng)悟到死亡的悲與歡。短短的五分鐘豐富了電影的表現(xiàn)力，增強(qiáng)了其感染力。主題音樂弦樂合奏，定音鼓的出現(xiàn)將電影的激情迸發(fā)出來，形成了一個(gè)高潮段落。這是象征著一段美好的旅程，不僅通往天國，也延續(xù)著生命的意義。畫面從白雪皚皚的場景轉(zhuǎn)換到了春意盎然的狀態(tài)，一切都充滿了期待。從音樂的鏈接到場景的切換，再到畫面的色彩改變，都給人以希望和勇氣。

三、聲畫蒙太奇中愛的主題分析

妻子回到家中告知大悟自己懷孕的喜訊，此時(shí)突然傳來澡堂奶奶去世的消息。輕柔的音樂緩緩流淌，入殮幻化成了一次優(yōu)美的儀式。伴隨著鋼琴和單簧管的演奏，大悟?yàn)槟棠檀魃狭松跋矚g的黃圍巾。大悟的朋友山下和妻子美香也終于理解了入殮師這一職業(yè)的神圣與偉大?；鹪釄龅睦喜f：“謝謝你，我們再見吧?！薄八揽赡苁且坏篱T,逝去并不是終結(jié),而是超越,走向下一程。我作為看門人,在這里送走了很多人,說,一路走好,總會再見的?！边@也正體現(xiàn)出日本民族的生死觀。生與死這種無法跨越的截然對立的界限，變成了一個(gè)變化過程中相互銜接的兩個(gè)階段,生是死的開始,死是生的延續(xù)。在這里,死不是通往永恒的沉寂,而是走向了流轉(zhuǎn)的生,人的靈魂不滅,可以永生。這就是超越生死,生死一體的生死統(tǒng)一觀。正如村上春樹所說：“死并非生的對立面，而是作為生的一部分永存”。

影片結(jié)尾，大悟終于見到了父親，卻連面容都記不清了。為父親入殮時(shí)，發(fā)現(xiàn)了緊握的小石頭，那曾是他對父親唯一可觸摸的記憶。石頭從父親手中滑落時(shí)，大悟心頭一震，影片的主題音樂再次響起，鋼琴與大提琴的二重奏，將影片帶入了另一個(gè)境界。大悟親自為父親做入殮儀式，所有的怨恨都煙消云散了，蕩漾在空氣中的唯有愛，唯有愛才是永恒的主題。最后，大悟?qū)⑿∈^貼在妻子肚子，仿佛將這份偉大的父愛傳遞給未來的小生命。

影片結(jié)束字幕出現(xiàn)，主題曲的大提琴演奏快速重復(fù)，具有強(qiáng)烈的節(jié)奏感，加入了鈴鼓、砂球等富于色彩變化的打擊樂器，此時(shí)的情緒已不同于之前的悲傷凝重，而是有著不斷前進(jìn)的動力。影片此時(shí)已經(jīng)跨越了死亡的主題，展望著未來的生活，充滿生命的蓬勃力量。

電影《入殮師》的名字，似乎預(yù)示著電影單調(diào)的色彩和沉悶的基調(diào)。但是，在預(yù)想之外，電影給我們的更多是驚喜與震撼。舉凡虛白，皆無趣味——只有實(shí)能引人入勝，這是西方電影的前提?？墒侨毡倦娪八坪蹩偨o人淡淡的感覺。東方美學(xué)認(rèn)為，虛白有自身的重量，包含著自己的趣味。這是通過與實(shí)的對比來達(dá)到的。①就如中國的水墨畫，在第一滴墨落到紙上，虛白才真正出現(xiàn)。日本電影中，空間以一種獨(dú)特的方式被使用。久石讓正是利用了影片中的空間，配以生動的音樂，將影片的范圍延展到畫面之外。真實(shí)生活的鏡頭之外，有太多令我們遐想的空間。電影中也有許多沉默的場景，但它在內(nèi)容上沒有什么表現(xiàn)，這些意義是悄無聲息的。在聲音與畫面地完美交融下，日本民族的生與死、愛與憎在我們的腦海中完成了一次華麗的蛻變。

① 候克明：《多維視野：當(dāng)代日本電影研究》，中國電影出版社2007年版，第87頁。

[1] 游飛,蔡衛(wèi).電影藝術(shù)觀念[M].北京:北京大學(xué)出版社,2009.

[2] 鄧燭非.電影蒙太奇概論[M].北京:中國廣播電視出版社,1998.

[3][法]馬克斯·泰西埃.日本電影導(dǎo)論[M].謝階明譯.南京:江蘇教育出版社,2007.

[4][日]四方田犬彥.日本電影100年[M].王眾一譯.北京:生活·讀書·新知三聯(lián)書店,2006.