李秀琴

在民族聲樂演唱中，唱歌的基本技巧、聲情并茂的藝術(shù)表現(xiàn)以及演唱風(fēng)格的把握是十分重要的三個方面。而在演唱風(fēng)格中更加準(zhǔn)確把握民歌的演唱則是我們專業(yè)聲樂演唱者更應(yīng)深入探討的核心問題。因為民歌是祖國藝術(shù)瑰寶中的明珠，我們要展現(xiàn)她的風(fēng)采、靈魂，我們應(yīng)把優(yōu)美流暢的聲音貫穿到民歌的演唱中去。

民歌是歷代各族人民在長期的社會實踐生活中為了表達(dá)某種情感而口頭集體創(chuàng)作出來的歌唱形式，民歌是勞動人民集體智慧的結(jié)晶，在世界藝術(shù)的舞臺上有著重要的地位。我國民歌有著悠久的歷史、豐富的體裁以及獨特的表現(xiàn)形式，我們要準(zhǔn)確掌握不同民歌的演唱風(fēng)格及演唱習(xí)俗。不同民族和不同地域的人民有著不同的性格和情感表達(dá)方式，這體現(xiàn)在民歌演唱中就有著演唱方法和技巧的差異。在民歌演唱訓(xùn)練中最為基礎(chǔ)的就是“呼吸”，要想不斷提高民歌演唱的技巧就必須要研究學(xué)習(xí)和熟練掌握運用民歌的演唱呼吸技巧。在民歌演唱中要高度重視咬字與吐字的技巧。民歌的創(chuàng)作來自于廣大勞動人民，旋律流暢易于流傳，歌詞貼近生活的語言，顯得親切自然，更能直接表達(dá)其思想情感。所以說歌詞是民歌非常重要的部分，這就需要演唱者必須要盡力清晰準(zhǔn)確地吐字，才可以向聽眾準(zhǔn)確傳遞真情實感。民歌的演唱風(fēng)格很大程度上取決于民歌的語言文字，各個地區(qū)和各個民族都有各自的語言，在發(fā)音、行為及修辭等方面都有著差異，我們應(yīng)當(dāng)認(rèn)真反復(fù)學(xué)習(xí)并掌握，將其特點融入歌曲的演唱中，使其生動、優(yōu)美并連貫起來。

正確處理民歌演唱中的聲與情的對立統(tǒng)一關(guān)系。藝術(shù)表演的實質(zhì)就是以情來感人，民歌演唱這種藝術(shù)能用美妙的歌聲來表達(dá)人們的內(nèi)心情感從而帶給人們心曠神怡的感覺。在民歌的演唱中有兩個最為基本的要素，那就是聲和情。其中聲音是民歌演唱的基礎(chǔ)，而情感卻是民歌演唱的靈魂，兩者在民歌演唱過程中互為基礎(chǔ)、相輔相成，因此在民歌演唱中必須要正確處理好聲音與情感的對立統(tǒng)一關(guān)系，盡力做到“聲情并茂”，達(dá)到演唱聲音技巧同情感的表達(dá)實現(xiàn)完美的統(tǒng)一。如果民族的民歌演唱者只是用聲音的技巧來演唱，不去重視民歌本身內(nèi)涵的情感，就會出現(xiàn)重聲輕情的情況，最終會導(dǎo)致演唱缺少藝術(shù)感染力，但是如果只是重情輕聲，也同樣無法完整表達(dá)歌曲豐富的情感，讓聽眾產(chǎn)生遺憾。所以民歌演唱者必須要通過了解民歌產(chǎn)生的背景來準(zhǔn)確理解和領(lǐng)會民歌的思想內(nèi)涵，要根據(jù)民歌意欲表達(dá)的情感來選擇恰當(dāng)?shù)恼Z氣、語調(diào)及語勢等，然后用聲音的技巧來傳達(dá)這種情感，只有這樣才可以真正激起聽眾情感的共鳴，從而獲得非常理想的優(yōu)美、流暢的貫穿聲音。

掌握不同民族演唱中的潤腔技巧。民歌演唱中潤腔具有很強的藝術(shù)感染力，因此在民歌的演唱中對潤腔的民間技巧要求非常高，但是潤腔的技巧比較復(fù)雜，因為各民族的民歌演唱風(fēng)格不同，所以潤腔的要求也有所不同。比如演唱藏族的民歌時就要求達(dá)到寬廣遼闊和深情樸實的效果，這就必須要求演唱者熟練運用一定的喉音色彩的“喉顫音”。而如果演唱蒙古族民歌的時候就要求達(dá)到高遠(yuǎn)明亮和低回婉轉(zhuǎn)的效果，這就要求演唱者必須熟練掌握“顫音”技巧。同時，演唱蒙古族《贊歌》等民歌還需要用到“嗖音”這類技巧。另外，演唱四川民歌《妹兒去討菜》時所需要的腹部“顫音”、演唱東北民歌所需要的“滑音”及陜北民歌中所需要的“撒音”和“直音”等等。對于演唱者，只有正確充分運用了各地民歌各自的潤腔技巧，才能更好地把握民族的個性從而使優(yōu)美、流暢的聲音貫穿在民歌的演唱中。

聲樂藝術(shù)離不開技能技巧，技能技巧訓(xùn)練的目的不只是為了表現(xiàn)聲音本身，而是為了表達(dá)聲樂作品的情感與文化內(nèi)涵。如果只強調(diào)聲音技巧，而忘記了技巧是體現(xiàn)藝術(shù)的手段，是為聲樂藝術(shù)服務(wù)的本質(zhì)，那么優(yōu)美流暢的聲音就不能貫穿在演唱中。

在民歌的演唱中還應(yīng)注重韻味。講究氣韻生動，推崇藝術(shù)的意蘊和境界，是我國傳統(tǒng)藝術(shù)理論的另一重要思想，這種追求使得中國傳統(tǒng)演唱理論對歌唱技巧的探索主要落在“字”和“腔”的關(guān)系這對范疇中。即，追求“腔詞”關(guān)系的良好結(jié)合，成為追求歌唱韻味的主要途徑。

例如山西民歌《繡荷包》中，

起句的腔詞，一開始即用“腔”行“字”而韻味十足地將“月”賦有情感的高掛天空，兩句的陳述如此樸素、清麗，這里的“氣”、“字”、“情”、“腔”都完整的在整體中和諧、自由流露并將地域文化的內(nèi)涵真實呈現(xiàn)在聲樂中，這是何等的簡練、親切。

韻味首先來自唱腔的旋律化，特別是旋律的語音化。歌唱的發(fā)聲和吐字是韻味的決定因素。音腔作為中國傳統(tǒng)聲樂理論的一個重要概念，在一定程度上，體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)聲樂的審美觀念。

只要把握好聲樂的演唱技巧，充分表現(xiàn)出聲樂作品所要表達(dá)的情感，在氣息的使用方法、共鳴的技巧、訓(xùn)練吐字的字正腔圓等方面嚴(yán)格要求、嚴(yán)格訓(xùn)練；從內(nèi)心到面部的表情都充滿美感，將“聲”、“情”相輔相成，就會塑造出豐滿鮮明的藝術(shù)形象，生動清晰表達(dá)內(nèi)心情感，最終達(dá)到“聲情并茂”，讓優(yōu)美流暢的聲音貫穿在我們偉大的民族民歌的演唱中。

（作者單位：海西州民族歌舞團）