摘要：本文通過對中西方舞蹈創(chuàng)作中舞蹈藝術(shù)起源以及發(fā)展歷程對比，在揭示雙方各自不同的創(chuàng)作淵源基礎(chǔ)上，對具體舞蹈創(chuàng)作中，中西方舞蹈中的語言表現(xiàn)方法以及程式化規(guī)則進行比較，試圖讓廣大讀者更加全面的了解到不同文化背景下的中西方舞蹈創(chuàng)作的特點。

關(guān)鍵詞：中西方舞蹈藝術(shù)；創(chuàng)作；個性化

隨著科學技術(shù)的不斷發(fā)展以及地球村時代的全面到來，中西方交流的領(lǐng)域已經(jīng)不僅僅局限在傳統(tǒng)的經(jīng)濟、政治活動中，代表著國家軟實力的舞蹈藝術(shù)也日益成為世界人們相互交流過程中，不可缺少的一項內(nèi)容。在頻繁的舞蹈藝術(shù)交流過程中，如何能夠吸收最大限度的吸收西方舞蹈優(yōu)勢，為促進我國舞蹈創(chuàng)作的提供充足的藝術(shù)參考已經(jīng)成為當下舞蹈創(chuàng)作領(lǐng)域中最需要關(guān)注的問題，本文從中西方舞蹈的產(chǎn)生淵源以及具體展現(xiàn)形式的分析，試圖為相關(guān)人員更加全面的把握中西方舞蹈藝術(shù)的創(chuàng)作風格，選擇更加適合我國舞蹈創(chuàng)作的道路做出有益參考。

1中西方舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作的歷史淵源對比

中國舞蹈思想在千年的封建統(tǒng)治期間主要是以樂舞思想體現(xiàn)出來的，無論是孔子為代表的禮樂思想還是墨家堅持的非樂理念、道家秉承的天樂觀點，舞蹈都被賦予了一定的政治含義，在這樣的思想影響下，我國各個朝代都擁有相對完整的樂舞理論。到了近代，第一次將舞蹈文化進行系統(tǒng)歸類的理論家為吳曉邦，他認為“舞蹈自然法則”是對舞蹈創(chuàng)作根源歸類的重要標準，舉例說明，在我國長期存在的舞蹈中，那些與人們生活中密切相關(guān)的風俗、禮節(jié)以及宗教色彩的舞蹈，前者在豐富人們生活情感與想象上有著重要的促進作用。而后者更多是為了彰顯“神話傳說的舞蹈”，它具有一定象征意義的舞蹈，這種舞蹈創(chuàng)作的根源展現(xiàn)人們對遠古神仙的敬仰。簡而言之，中國的舞蹈在創(chuàng)作過程中，所注重的問題更加傾向于舞蹈表現(xiàn)的情緒而不是舞蹈自身的形式。

西方舞蹈在創(chuàng)作過程中有著十分明顯的“炫技”特征，這與西方人們堅持舞蹈必須有規(guī)范、統(tǒng)一的展現(xiàn)姿勢有著密切相關(guān)的聯(lián)系。西方舞蹈真正的進入現(xiàn)代化是在十九世紀末至二十世紀初，在國家經(jīng)濟實力、科學技術(shù)等外部條件全面進步的前提下，西方現(xiàn)代舞蹈創(chuàng)作者經(jīng)過長期的探索，將舞蹈表現(xiàn)與人類自身情感與訴求相結(jié)合并不斷的發(fā)展，最終形成了獨立于社會、經(jīng)濟系統(tǒng)之外的獨立舞蹈風格。

2中西方舞蹈創(chuàng)作中舞者動作方面的特征

身體所傳遞出的語言最初是人類早期進行交流的重要手段，也是遠古時期人們對生命表達崇敬與熱愛的一種十分詩意的形式。舞蹈可以歸類為在人類社會初步形成的時候，尚沒有足夠舞蹈技藝的人們，通過肢體語言的展現(xiàn)與探索最終形成的一種極富的藝術(shù)形態(tài)的形式。

就中國的古典舞蹈創(chuàng)作來說，我國古典的舞蹈基本上都出現(xiàn)在膾炙人口的戲曲藝術(shù)中，在具體展現(xiàn)中，舞者要表現(xiàn)出高超的演出效果，必須在進行舞技展現(xiàn)上，高度重視手、眼、身、法、步之間的相互配合與互動，這是中國典型的古典舞蹈標志性特征，在舞蹈表現(xiàn)上，舞者認為身段動律與全身的舞蹈動作是密不可分的，只要身段動了，其余的動作都需要進行相應的調(diào)整。手部動作、眼部動作以及步調(diào)選擇上都應當嚴格遵循著身法的具體動作。除此之外，在進行具體舞蹈展現(xiàn)中，中國舞蹈還有十分明顯的一個特征就是特別注重上肢的動作，要求舞者必須有十分豐富的面部表情。舉例說明，中國經(jīng)典舞蹈《雀之靈》中，就出現(xiàn)了專門對上肢動作進行編排的舞蹈創(chuàng)作方式，《俏花旦》更是要求舞者必須有豐富多變的面部表情。中國舞蹈十分傾向于從古典戲曲中尋找創(chuàng)作源泉，通過觀察可以發(fā)現(xiàn)，中國舞蹈中存在著大量的參照京劇而發(fā)展的手勢以及射你動作，此外舞蹈動作方式多樣、展現(xiàn)方式復雜也是中國舞蹈的重要特色。

就西方舞蹈進行分析，芭蕾舞是西方舞蹈中的典型代表，在其創(chuàng)作表演過程中，舞者的身體語言以及四肢展現(xiàn)方式要明顯的比面部表情多甚多，其下肢動作與上肢動作相比，并沒有明顯的劣勢，這是因為要展現(xiàn)出芭蕾舞蹈創(chuàng)作中跳躍、旋轉(zhuǎn)魅力的客觀現(xiàn)實而決定的。此外，在進行舞蹈展現(xiàn)過程中，以芭蕾舞經(jīng)典作《天鵝湖》為例，可以發(fā)現(xiàn)表演過程中，舞者的表情以及語匯都是遵循著固定的程式，并沒有要求舞者有多樣的面部表情展示。此外，中西方舞蹈動作比較，還可以發(fā)現(xiàn)各自有一個十分顯著的特點。具體地說，就是西方舞蹈中以芭蕾舞為代表的舞蹈類型十分追求外向型動作，在具體的展現(xiàn)過程中，舞者的舞姿必須十分舒展，直蹦開作為芭蕾舞舞姿最典型的規(guī)則，跳、轉(zhuǎn)都有著十分嚴格的規(guī)定，不允許舞者隨心所欲的進行發(fā)揮，表現(xiàn)過程中舞者的四肢必須向四面打開。而中國舞蹈則更加傾向于對人體整體造型美觀與否的關(guān)注，在進行具體舞蹈展示時候，并不過度的依賴燈光、布景，因此中國舞蹈獨舞劇目十分多樣。西方芭蕾要想表現(xiàn)出理想的演出效果，必須要求高標準的劇場效果、舞臺結(jié)構(gòu)方式、總體演出過程中的各個調(diào)度，舞蹈本身在展現(xiàn)過程中對于技巧以及動作也是十分注重的，這就造成中國舞蹈在具體展現(xiàn)中十分注意“親近大地”，以“立地”為最高指標，而西方芭蕾則更加傾向去向天空，舞蹈表現(xiàn)過程中十分常見“向天”的動作。

3結(jié)語

舞蹈是人類社會初步形成時，原始人類為了表達自身喜怒哀樂的情緒而自發(fā)產(chǎn)生的動作，從根本上說，東西方舞蹈并沒有本質(zhì)性的差別。然而，隨著歷史的不斷向前推進以及不同的文化背景影響下，中西方舞蹈出現(xiàn)了迥異的差別，研究兩者的不同，可以為我國舞蹈創(chuàng)作者在進行舞蹈創(chuàng)作時，有意識地增加舞者下肢的表現(xiàn)力度，增加舞蹈的多樣性。同時可以借鑒西方舞蹈中“向天”的表現(xiàn)方式，為豐富我國現(xiàn)代舞蹈的意境與審美，進行更加有益的嘗試，為中國舞蹈盡快的在世界上展現(xiàn)出獨特的魅力做出積極地努力。

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作者簡介：劉玉（1991—），女，山東棗莊人，大學本科。