劉玉亭 （平頂山市第二高級(jí)中學(xué) 河南 平頂山 467000）

一、繪畫中的“丑陋美”和“殘缺美”，構(gòu)圖中的留白，給人一種意猶未盡的意境美

面對(duì)法國藝術(shù)家羅丹的雕塑《歐米埃爾》所展示出來的形象：一位風(fēng)燭殘年，命將不久的模特兒，她的皮膚松弛，背已彎曲，乳房干癟，渾身充滿皺紋的老人形象，我們會(huì)感到很奇怪，她美在何處？面對(duì)羅丹斷然砍去他在雕塑《巴爾扎克》中描繪得十分完美的雙手時(shí)，面對(duì)失去雙臂的維納斯時(shí)，有人心存疑問，這些殘缺的美美在何方？面對(duì)諸如中國畫中的大面積留白，有人疑問畫家為什么不去畫完？

正是以上這些疑問，這些看上去“反常態(tài)”的現(xiàn)象構(gòu)成了繪畫中的藝術(shù)美?！稓W米埃爾》既不“漂亮”也不“好看”，卻給我們以心靈和審美上的震撼：青春易逝，我們要珍惜生命，熱愛生活；羅丹的雕塑《巴爾扎克》所要表現(xiàn)的巴爾扎克不是一個(gè)一般人所想象的手持文明棍、身穿燕尾服的謙謙君子，而是一個(gè)不修邊幅、不拘小節(jié)、身穿睡袍的狂傲之士。羅丹的雕塑所要表現(xiàn)的是偉大作家巴爾扎克這個(gè)人為了寫作而孜孜不倦的精神，手的刻畫再怎么逼真也不能占據(jù)主體的位置，所以他斷然拿起鏟刀把手鏟掉了；失去雙臂的愛神維納斯，通過她那智慧的雙眼，內(nèi)外兼具的美，給人以無限的聯(lián)想和想象。繪畫構(gòu)圖中的留白，給人一種說不完、道不盡、欲說還休的意境美。尤其體現(xiàn)在中國古代水墨山水畫中，那墨色的濃淡變化，山與山之間的留白，既像山中飛流直下的瀑布，又像山中的虛無縹緲的層層霧靄，讓人仿佛身至其中，心曠神怡。

二、線條的“知錯(cuò)不改”所創(chuàng)造出的繪畫語言的原生態(tài)美

我們常常寫錯(cuò)字了，做錯(cuò)事了要知錯(cuò)就改，這樣才能進(jìn)步，可在繪畫起形階段卻可以“知錯(cuò)不改”。繪畫中提倡用素描語言來塑造物體的形體結(jié)構(gòu)，線條要有濃淡、輕重、虛實(shí)、疾緩的對(duì)比變化，這樣的作品畫面才更加生動(dòng)豐富。而有的學(xué)生在起形階段過于拘謹(jǐn)，過分依賴橡皮，每畫一根不確定的線條就去擦掉，結(jié)果物體的結(jié)構(gòu)形體就像是鐵絲條彎成的一樣，畫面效果僵硬。縱觀大師作品，我們?cè)谄涿枥L生動(dòng)的對(duì)象旁邊不難發(fā)現(xiàn)還有一根很虛的結(jié)構(gòu)線，就是這樣的錯(cuò)線才構(gòu)成了畫面的原生態(tài)美。起形階段要下筆肯定，用很淺的顏色來勾勒物體的形體，即使這根線不準(zhǔn)確，也不要急于擦掉。借助這根錯(cuò)線，反而更能在它旁邊找到準(zhǔn)確的結(jié)構(gòu)線。有了這種“知錯(cuò)不改”的線條，物體結(jié)構(gòu)才更加準(zhǔn)確，畫面效果才顯得更加的生動(dòng)，耐人尋味。

三、“左顧右盼”與“張冠李戴”在繪畫中所創(chuàng)造出的整體美

“左顧右盼”與“張冠李戴”在文學(xué)方面皆有貶義之嫌，“左顧右盼”原意是指東瞅瞅西看看，多形容那些不被提倡的行為和方式：“張冠李戴”則常常表示弄錯(cuò)了對(duì)象或事實(shí)。而在繪畫的領(lǐng)域內(nèi)，兩者卻皆有妙用。河南大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授劉泮峒曾在素描白韻歌中這樣寫到“畫上要看下，畫左顧右邊”，這正是“左顧右盼”的真實(shí)寫照?！白箢櫽遗巍背３Ｓ迷谧鳟嫷牟襟E上，尤其在作畫形式五個(gè)階段來完成，而每個(gè)階段都體現(xiàn)著“左顧右盼”的繪畫方法：（一）在觀察階段中，我們力求“遍而賞之”，通過左右對(duì)比，找出第一印象最深刻的，動(dòng)手繪畫前，做到心中有數(shù)。（二）在構(gòu)圖階段中，主要任務(wù)是“經(jīng)營位置”，確定布局。我們通過反復(fù)比較，畫左邊的同時(shí)，要考慮右邊的落腳點(diǎn)在哪里，畫上邊時(shí)，要考慮下邊的最外緣在哪里。只有這樣，才能把握構(gòu)圖的基本形式，才能把握透視關(guān)系，才能把握前后空間、疏密布局的變化。（三）在畫大色調(diào)階段中，通過上下左右的對(duì)比，按黑、白、灰的關(guān)系畫出大體的明暗色調(diào)。（四）在深入刻畫階段中，我們要“左顧右盼”使局部服從整體，把握好黑、白、灰的大關(guān)系。（五）在調(diào)整階段中，我們要“左顧右盼”，在色調(diào)上、明度上反復(fù)比較，通過比較，使畫面做到整體統(tǒng)一。

“張冠李戴”一詞，也常常被藝術(shù)家們所采用，他們往往為了理想中的美，采用“移花接木”的方法，把客觀上毫無聯(lián)系的事物放在一起，使其成為最佳的組合方式。我國著名畫家吳冠中在《春城山中》這幅畫中，就大膽采用“遷移”的手法進(jìn)行構(gòu)圖，突破客觀事物中的空間局限，將處于不同的空間的景物統(tǒng)一于畫面，加強(qiáng)了“春成天下幽”的意境表現(xiàn)。著名畫家魏詩國，在他的《素描》一書中，對(duì)“張冠李戴”的應(yīng)用敘述得更加具體。他說“自然景物是豐富的，也是復(fù)雜的。為了取得完美的構(gòu)圖，要善于通過取舍、添加進(jìn)行調(diào)整，因繁雜而影響構(gòu)圖的景物部分要大膽舍棄。對(duì)于易導(dǎo)致畫面單調(diào)呆板的長直線、平行線要適當(dāng)調(diào)整，以求得疏密、起伏的變化；為了烘托環(huán)境氣氛，增強(qiáng)構(gòu)思立意的表現(xiàn)，還可以根據(jù)構(gòu)思的需要，合理地添加點(diǎn)綴性的人物、動(dòng)物等，甚至還可以突破空間局限，將某些富有特色的景物進(jìn)行“遷移”，最大限度地突出畫面的主體與意境”?！皬埞诶畲鳌弊畛Ｒ姷氖怯迷诰拔锛ぐl(fā)我們的情感，在我們感受美之余，常因?yàn)榭陀^事物的自身因素，或多或少地影響一些整體形象。這時(shí)，就需要“張冠李戴”來解決這些問題。

我國著名畫家潘天壽說過，生活是生活，藝術(shù)是藝術(shù)，不能也不必要完全一樣。正是這些生活中的“知錯(cuò)不改”“左顧右盼”與“張冠李戴”等反常態(tài)現(xiàn)象，在繪畫領(lǐng)域中卻綻放光彩。