馮朝輝 （衡水市群藝館 河北衡水 053000）

“聲情并茂”是一切聲樂表演藝術美的評價標準，要做到這個要求，要求演唱者從情感層面與作者達成心靈上的默契，再加上對演唱技法的嫻熟運用來恰如其分完成對歌曲的演繹，才能將歌曲中蘊含的情感表達的淋漓盡致如此，歌聲才能扣人心弦、動人心魄。

一、“情為聲之魂”:情感在聲樂藝術中的重要地位

言為心之聲，聲為情所寄，古人早就認識到情感聲樂演唱中的主導地位。無論是漢代的《詩·大序》曰：“情動于中而形于言，言之不足故嗟嘆之，嗟嘆之不足故詠歌之，詠歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也?！薄伴L歌當哭”“余音繞梁”等藝術典故都為這一理論提供了充足的佐證。藝術是相通的，對于聲樂藝術的情感解讀也是相同的，匈牙利作曲家李斯特指出：“音樂是不假任何外力，直接沁人心脾的最純的火焰；它是從口吸入的空氣，它是生命的血管中流通著的血液。感情在音樂中獨立存在，放射光芒。”這也恰恰說明了聲樂表達情感的重要意義。

二、由表及里，演唱者應深挖詞曲的內(nèi)涵

古訓云：“歌詞為先、節(jié)奏次之、聲音居末”由此可見歌詞作為歌曲的根本，在歌曲中發(fā)揮著重要作用。任何藝術作品都有作者靈魂的影子，歌曲作為抒情的藝術形式，無形中將作者的人生閱歷，情感波折等融匯其中，將作品打上了作者的情感烙印，同時，任何形式的文藝作品都是時代的產(chǎn)物，都與其產(chǎn)生的時代的社會政治、經(jīng)濟和文化背景息息相關，所以，準確把握歌曲創(chuàng)作的時代背景，才能更深刻地領會歌曲的內(nèi)容和思想情感，就必須了解作品產(chǎn)生的時代背景和特點。例如歌曲《保衛(wèi)黃河》創(chuàng)作于抗日戰(zhàn)爭時期，當時面對國破家亡，在中國共產(chǎn)黨的領導下，全國人民將血淚凝聚成萬里長城，詞作者光未然于1938年秋冬，隨抗日隊伍行軍至大西北的黃河岸邊。中國雄奇險峻、激蕩澎湃的山川河流，戰(zhàn)士們英勇矯健的身姿和昂揚的戰(zhàn)斗精神激發(fā)了作者的創(chuàng)作靈感，歷史使命的呼喚，時代的呼喚促使作者懷著高漲的愛國熱情譜寫了一篇大型朗誦詩《黃河吟》，后來被改寫成歌詞《黃河大合唱》。作品以豐富多彩的藝術形象，波瀾壯闊的歷史場景和大氣磅礴的氣勢，充分表現(xiàn)了黃河兒女的英雄氣概。演唱者對這一創(chuàng)作背景理解越深入，感受越深入，在演唱時的表達就越準確，越感人。

三、聲情并茂，聲樂藝術中的情感的表達方式

演唱者在深挖體驗自己所演唱的曲目情感內(nèi)涵的此基礎上，傾情投入演唱，并在這一過程中通過各種手段來表達情感，以達到感染人的效果。

（一）通過旋律表達情感

旋律是表達情感的最主要手段。各種情感都蘊涵在歌曲的旋律之中。歌曲之所以動人心弦，重要的原因之一就是它高亢、低沉、激越、委婉起承轉(zhuǎn)合，不斷變化的旋律線，歌曲作品的旋律富于歌唱性和抒情性，是最具有表現(xiàn)力與感染力的一種要素。

（二）通過節(jié)奏表達情感

節(jié)奏感是人們在音樂中對音的長短和強弱的感覺。對于旋律來說，節(jié)奏好比是骨架，是音樂的核心。不同的節(jié)奏具有不同的音樂形象和不同的藝術表現(xiàn)力。因此，演唱者要對歌曲作品的節(jié)奏要認真領會，準確把握情緒變化的節(jié)奏。速度要穩(wěn)定，不能隨意變化，與之相適應，內(nèi)心應該有穩(wěn)定的節(jié)奏感，要做到快而不搶，注意旋律的相對穩(wěn)定和連貫。

（三）通過技巧表達情感

聲樂演員可以通過各種技巧來表達情感，例如音韻感、休止符、呼吸方法，心理調(diào)整等都可以表達歌曲的各種豐富復雜的情感。

1.音韻感。不同的音樂風格都有著不同的音樂特色，這就要求歌唱者用不同的韻味將音樂表現(xiàn)出來。比如唱美聲要有美聲的韻味，唱民歌要有民歌的韻味。音韻感是音樂表現(xiàn)力最重要的表現(xiàn)手段之一。

2.休止符。每一個音符、休止符和表情記號，都是作曲家心中情感的傾訴和流露。休止符雖然不發(fā)聲音，但它的重要性不比任何一個音符差，古人云：“此時無聲勝有聲”足見它的重要性。

3.呼吸方法。呼吸是音樂表現(xiàn)的重要手段，“聲”的好壞，很大程度上取決于氣息的運用是準確卻恰當，所以聲樂演員在演唱和訓練時需要注意，應當按歌曲的感情需要進行恰如其分的呼吸訓練。

4.心理狀態(tài)。歌唱者的演唱能否打動聽眾，關鍵是要以情帶聲，所以要培養(yǎng)良好的歌唱心理，這就首先要有正確的思想方法；其次所學的歌唱方法應該是科學的、正確的；最后歌唱者必須在掌握方法和技巧之后，經(jīng)常在舞臺上去實踐、鍛煉，培養(yǎng)良好的心理狀態(tài)。

（四）不容忽視的音樂聯(lián)想

以《青藏高原》這首歌的歌詞創(chuàng)作為例，詞作者張千一，為電視連續(xù)劇《天路》創(chuàng)作音樂?？赐陝”荆髡叻浅８袆?，雖然當時作者并未去過西藏，但《天路》的劇本和影像資料，給他很大的啟發(fā)；同時，作者從小就很向往西藏，對藏族題材的音樂作品很感興趣。通過一些耳熟能詳?shù)奈鞑馗枨髡吣芟胂癯鑫鞑氐纳衩嘏c空遠。藝術創(chuàng)作是想象的空間，作者能把自己的想像力發(fā)揮到極致。演唱中的想象與聯(lián)想是一種創(chuàng)造性的心理活動，它貫穿在演唱者對作品的理解、體驗及演唱的全過程之中。歌曲的意境想像，就是歌唱者通過理解和想象，將要演繹的歌曲內(nèi)容和音樂形象，轉(zhuǎn)化成頭腦中的一幅鮮活靈動的圖畫。

綜上，聲樂演唱者需要有分析、理解和體驗作品感情內(nèi)涵的能力和素養(yǎng)，要能夠?qū)ψ髌匪从车臅r代生活及創(chuàng)作背景有準確的了解，要善于準確運用歌唱的技巧，以情感作為歌唱的生命和靈魂，如此歌曲才能產(chǎn)生震撼人心、感人至深的力量。