摘要：歌劇《卡門》以卡門的形象塑造為起始點，要求演員須準(zhǔn)確把握人物心理，并通過眼神、動作、聲音等形式加以成功塑造和表現(xiàn)，卡門的舞臺形象也成為學(xué)界所討論的焦點之一。

關(guān)鍵詞：卡門 形象塑造 歌劇表演啟示

一、歌劇人物心理

在這部作品中，比才采用法國傳統(tǒng)歌劇和意大利歌劇中的重要元素，加入大量西班牙特色音樂，音樂的結(jié)構(gòu)采用傳統(tǒng)分曲體。音樂和故事內(nèi)容結(jié)合緊湊。樂隊配器簡潔明快、豐富形象。但音樂的多姿并不意味著演員僅僅把《哈巴涅拉》、《吉普塞女郎之歌》、《斗牛士之歌》等旋律唱好就可以了，歌劇不單純是音樂的表現(xiàn)。而是通過音樂來塑造形象、表現(xiàn)戲劇。卡門的形象深入人心，在舞臺上成功塑造這一形象。歌劇演員對卡門心理的把握與表現(xiàn)尤為重要。這也是衡量卡門形象塑造成功與否的內(nèi)在標(biāo)準(zhǔn)。

卡門是一個癡情率真、狂野不羈而又充滿誘惑的吉普賽女郎。在現(xiàn)在的人們看來，敢愛敢恨也不是件容易的事。透過她的諸多表現(xiàn)。我們可以視她為一個天不怕地不怕的精靈，她愿意為了自由而犧牲所有。她敢于做男人才能做的事。她喜歡打情罵俏。自己挑選情人，最終又將他們拋棄。對此，演員必須有清晰到位的理解，但凡有卡門的出場。演員都需準(zhǔn)確把握其不同的心理。

把握一個人的心理絕非易事，把握歌劇人物的心理需要仔細(xì)研究腳本。雖然歌劇對小說做了刪除和添加。但卡門酷愛自由的天性依舊，這種心理是卡門種種表現(xiàn)的內(nèi)在原動力，按照舞臺表演的真實性要求，演員需要對這種原動力作出回應(yīng)，國內(nèi)演員尤其是在校學(xué)生在扮演這個角色時，總顯得不夠酣暢淋漓，不夠投入。究其原因就在于不能很到位地把握角色心理，

二、歌唱與器樂伴奏

歌劇表演最基本的要求是聲樂與器樂的準(zhǔn)確結(jié)合，演唱者在與器樂合作中。首先要和整部歌劇基調(diào)保持一致，然后要和樂隊演奏的音樂伴奏完全保持同步，要求歌唱者對作品的理解和音樂的掌控要求很高。作為歌劇的有機(jī)組成部分，歌劇的序曲、間奏曲、獨立器樂片段等器樂體裁被合理地安置其中，有著各自存在的方式和戲劇功能，但這些均與聲樂相分離。在更多的情況下，歌劇器樂是在伴隨聲樂體裁并與之同步展開的狀態(tài)中完成自身的戲劇使命的。

在歌劇《卡門》中，非常著名的是《愛情像自由的小鳥》這段詠嘆調(diào)，是表現(xiàn)卡門癡情率真、狂野不羈的一首歌曲。歌詞表現(xiàn)的是卡門對愛情的個人觀點，豪放崇尚自由的吉普賽人卡門寧愿以生命做代價，也不愿讓自己的愛情失去自由。詠嘆調(diào)開始之前。樂隊奏出非常有規(guī)律性的彈性節(jié)奏，營造出一種輕松自在、非常自我的戲劇情境。為后面的唱段提供了恰如其分的色彩渲染和情緒的烘托。演唱者應(yīng)該根據(jù)器樂伴奏所鋪設(shè)的環(huán)境，真實、自然、流暢地進(jìn)入、展開、結(jié)束，和著樂隊的脈動。表現(xiàn)出強(qiáng)烈的歌唱性格和旋律線條。在聲樂與器樂地密切滲透之中。“精靈之身”脫穎而出。簡短的管弦樂伴奏之后，長笛奏出了美妙的旋律，在小提琴的撥弦與大提琴切分節(jié)奏型的襯托下，卡門對唐？何塞步步緊逼，在《塞吉第亞》中繼續(xù)誘惑唐？何塞來實現(xiàn)其逃跑計謀。《塞吉第亞》舞曲為3/8拍子，速度是Allegretto（小快板），用響板伴奏。此曲是帶再現(xiàn)的三部曲式。一開始由長笛吹奏出歌曲的主題，看似漫不經(jīng)心。卻在無意的氛圍中暗示著卡門的內(nèi)心活動。她正在心中醞釀著如何引誘何塞。放過自己的計劃。在這短短的引子旋律中?？ㄩT心里如何引誘到怎樣實施已胸有成竹，聲樂與器樂的結(jié)合應(yīng)該是一種常態(tài)。演員在解讀腳本的基礎(chǔ)上。應(yīng)該學(xué)會聆聽毫不間斷的器樂所帶來的信息。只有這樣，才能在根本上聲情并茂。如魚得水。

比才在女主角卡門第一次出現(xiàn)時就準(zhǔn)確把握住了她最重要的性格特征。并使得觀眾對這個形象產(chǎn)生非常深的印象，同時這次出場也包含了以后戲劇重要發(fā)展的思路?？ㄩT的出場使整個場面立刻活躍跳動起來。男人們圍著她愛慕不已，而卡門對他們根本不感任何的興趣。在大家的簇?fù)砼c合唱的襯托下，卡門傲慢、略帶輕視地用哈巴涅拉舞曲來回應(yīng)他們。通過性感率真地舞蹈向唐？何塞發(fā)出了愛情的信號。她的第一次獻(xiàn)身便讓人產(chǎn)生了率真而又充滿神秘的感覺?！氨炔艑ㄩT的音樂描寫在歌劇創(chuàng)作中是極富特點的?？ㄩT的‘他者’充滿藝術(shù)化的‘不協(xié)和’——卡門的音樂既不完全依賴于歌詞。也不遵循傳統(tǒng)的詠嘆調(diào)和二重唱。而是運用具有異國風(fēng)情的舞蹈性的表現(xiàn)和感情的沖動?！边@些流露于外在的表現(xiàn)充分表現(xiàn)了卡門的愛情觀念。一種從肉體到靈魂都毫無保留的自我犧牲和獻(xiàn)身精神。一種徹徹底底的自由的情感游戲。

三、肢體語言與歌劇表演

作為比才嘔心瀝血的經(jīng)典作品。歌劇《卡門》的音樂在整個歌劇寫作領(lǐng)域掀起一個風(fēng)潮。不僅由單純音樂技巧為主。帶領(lǐng)音樂與文學(xué)和舞蹈的綜合藝術(shù)同樣不可忽視。演員要懂得如何用肢體語言展現(xiàn)女主角奔放的性格和女性獨特的魅力。女主角通過哈巴涅拉以及塞吉第亞等舞曲中性感而又豪放的舞蹈動作。讓特色的音樂語言所要展現(xiàn)的情感世界更加生動清晰，比才巧妙運用音樂、臺詞、及舞蹈動作的契合點，全新的結(jié)合手段對人物獨特的刻畫方法對當(dāng)時的觀眾眼界的沖擊就是這個成功作品的證據(jù)，作品所宣揚的“自由”主題也將因此而更深入人心。

參考文獻(xiàn)：

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