摘要：聲樂藝術作為音樂文化的一個重要組成部分，使越來越多的人開始學習聲樂。本文從初學者的角度就美聲、民族兩種唱法，對氣、字、腔進行比較，分析它們之間的差異與融合。并就聲樂教學中怎樣更好去引導初學者學習好適合自己的民族唱法或美聲唱法。

關鍵詞：美聲唱法 民族唱法 初學者 聲樂教學 融合

歌唱作為一門藝術。對初學者來說是艱辛的。由于心理因素、生理因數(shù)不同，影響著歌唱者的聲樂藝術之路，初學者還須理解民族唱法和美聲唱法之間的關系。以科學的練聲方法經(jīng)過一定時間的專門訓練。才能形成一種自覺掌握歌唱規(guī)律的能力。是歌唱者能自如地運用聲音技巧來表達歌曲思想情感的各種需要。

美聲與民族唱法

聲樂作為音樂文化的一個重要組成部分與特殊的一種表達情感的方式。是任何一門學科都不能代替的。學習美聲唱法和民族唱法，了解以及弄清它們之間的異同，是每一個聲樂初學者所必須掌握的。民族唱法在發(fā)展的過程中，涌現(xiàn)出了許多優(yōu)秀的歌唱家，它們在演唱上融合了美聲唱法與民族唱法的優(yōu)點更有力地證明了美聲唱法與民族唱法相結(jié)合的必要性與正確性。作為初學者不必過多的去強調(diào)何為“美聲唱法”？何為“民族唱法”？唱出好聽的聲音才是我們所追求的。

1.美聲唱法。“美聲唱法”是歌劇的產(chǎn)物，是文藝復興的產(chǎn)物。美聲唱法到了十七、十八世紀不論聲樂教學與演唱都有了很大的發(fā)展。新興的、富有生命力的歌劇產(chǎn)生后。在意大利出現(xiàn)了四大歌劇樂派。它們是弗洛倫薩歌劇樂派、羅馬歌劇樂派、威尼斯歌劇樂派和那坡里歌劇樂派。它們反映了不同階級、階層人群的不同要求。推動了歌劇發(fā)展歷史中的不同風格的發(fā)展。美聲唱法是以意大利語為語言基礎形成的歌唱藝術。它包括了歌唱的科學方法和聲樂美學觀點、聲樂技術理論及統(tǒng)一的聲樂教學原則。美聲唱法采用科學地發(fā)聲練習。它的特點就是音色優(yōu)美，發(fā)聲自如。演唱者通過對發(fā)音位置的準確掌握、氣息運用自如來追求發(fā)音的本質(zhì)美，并追求聲音的力度和發(fā)聲的通暢。歌唱者的演唱必須滿足幾個條件才能稱為美聲唱法。演唱者完全領悟美聲唱法的風格，演唱者的發(fā)音自然優(yōu)美，演唱過程中的聲音均勻，對華麗的音樂作品演繹的極為自如。

2.民族唱法?！懊褡宄ā笔侵赴☉蚯⑶嚒⒚窀韬途哂羞@三類風格的創(chuàng)作歌曲的演唱方法。是我國人民根據(jù)自身的審美習慣。根據(jù)漢語言的發(fā)音吐字。在戲曲唱腔、民歌自然唱法的基礎上，吸收西洋美聲唱法的優(yōu)點，凡演唱民歌或民族風格特色較強的歌曲作品時所采用的聲樂技巧，統(tǒng)稱為民族唱法。民族唱法的起源可以追溯到中國有人類活動的那一刻。有了人類的生產(chǎn)勞動。就有了原始的“民族唱法”。從原始的、無意識的“民族唱法”發(fā)展到今天的、科學的、系統(tǒng)的“民族唱法”，可以說它是伴隨著中華民族的發(fā)展不斷進化、演變而來的。無論從表演形式、發(fā)聲技巧、藝術風格及科學理論上。都由最初處于混沌狀態(tài)的勞動口號。逐漸演化成為今天這種風格多樣、形式各異、技巧豐富、理論充實的“民族唱法”。我國最早的民歌基本上是運用純真聲，民間稱真嗓子演唱。這種演唱方式真實自然，使人感到親切。這種聲型主要用于中國傳統(tǒng)戲曲、說唱，民歌中占有相當數(shù)量。說唱北方個別地方的民歌。如青海的“花兒”，在高音區(qū)則運用了假嗓，民間稱小嗓演唱，而且很具特色。這種原始的演唱方法聲音與語言結(jié)合緊密。具有很強的地方風格。普遍帶有說唱性，其聲音音質(zhì)明亮。聲音位置靠前。這種聲音由于呼吸較淺，共鳴較少，因而顯得不夠柔美圓潤。聲母發(fā)音的五個部位唇、齒、喉、舌、牙被簡稱為“五音”。要求在歌唱時，對每一個字都準確地做到咬字、歸韻、收音。這就是我們經(jīng)常說到的“字正腔圓。主張“以字帶聲”注重聲音的民族特性。在中國傳統(tǒng)民間唱法中對吐字的主要觀點，就是準確把握民族的韻味。傳統(tǒng)的聲樂藝術產(chǎn)生于廣大的人民群眾中。在演唱技術上借鑒了中國傳統(tǒng)戲曲的唱工。地方民歌各具特色的不同聲腔使其在風格上借鑒了獨特的韻味美。這種美服合我們民族審美習慣的質(zhì)樸感和親切感。相對來說，民族唱法由于咬字和潤腔等技法的運用。在共鳴效果上與美聲唱法的寬、宏、粗、大有所不同。在共鳴腔管的使用上比美聲唱法要細一些和短一些。喉咽腔不要求開得太寬，喉結(jié)相對穩(wěn)定。不論“美聲唱法”。還是“民族唱法”，演唱時首先是要觀眾聽清歌詞的內(nèi)容。

結(jié)論

聲樂演唱需要演唱者對音樂作品進行準確的理解和體會。使演唱者自身能夠通過其歌聲。對音樂作品進行完美的展現(xiàn)。聲樂是人聲的藝術，是最能貼近人類自然的表達形式。在聲樂學習和演唱中，人們往往比較注重歌唱技巧。而忽略了演唱中的表演。藝術歌曲具有歌詞的文學性、旋律的婉轉(zhuǎn)性、情感的真摯性以及音樂形象的獨特生動性等風格特點。應該在了解藝術歌曲風格特點的基礎上，制定出有針對性的演唱處理方案，除了要選擇合適的作品外，還要深入分析作品。同時，還要盡力融入作品，展開想象、進入角色、把握好度：對作品還要反復錘煉，精益求精、爛熟于心。并要內(nèi)化為內(nèi)在的藝術素質(zhì)。這樣才能使藝術歌曲的演唱富有表現(xiàn)力，聲樂演唱是一種綜合的藝術表現(xiàn)形式。它綜合了演唱者的腦力、體力想象力和表現(xiàn)力。表演者對音樂作品的理解力、感受力、想象力和表現(xiàn)力將隨著人的文化素養(yǎng)的提高不斷注入新的生機和活力，并得以升華。

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