多年前，青年鋼琴家王羽佳演奏霍洛維茨改編的《卡門變奏曲》、席夫拉改編的《野蜂飛舞》、《閑聊波爾卡》的視頻在各大網(wǎng)站傳開。樂迷們無(wú)不訝異于這個(gè)來自中國(guó)的纖瘦女孩，在彈奏這些足以讓大家“耳”花繚亂的作品時(shí)的舉重若輕。一時(shí)間，這些視頻穩(wěn)居各大網(wǎng)站古典音樂點(diǎn)擊率之首，成了她為公眾所知的一張“名片”。而自從簽約DG唱片公司后，樂迷們更期待她將這些看家曲目錄成唱片，只是她似乎并不愿大家有先入為主的印象，僅將自己與“炫技派”劃上等號(hào)，所以有意在錄音時(shí)避開此類曲目。待到幾年后真正在樂壇站穩(wěn)腳跟，方才推出這張名為《幻想曲》的加演小品集。

1987年出生于北京的王羽佳，學(xué)琴經(jīng)歷與國(guó)內(nèi)大多琴童相比并沒有太大區(qū)別。她6歲開始隨中央音樂學(xué)院的凌遠(yuǎn)教授學(xué)習(xí)，在成長(zhǎng)過程中也受到老一輩鋼琴教育家周廣仁的關(guān)懷。12歲那年，她來到加拿大卡爾加里蒙特皇家音樂學(xué)院隨鋼琴家陳宏寬夫婦學(xué)習(xí)，也開始了獨(dú)自在國(guó)外打拼的生活。當(dāng)王羽佳于2002年獲得美國(guó)阿斯本音樂節(jié)協(xié)奏曲比賽的大獎(jiǎng)后，她進(jìn)入費(fèi)城柯蒂斯音樂學(xué)院隨傳奇人物蓋瑞·格拉夫曼繼續(xù)深造。此前，格拉夫曼已培養(yǎng)出郎朗等一大批青年才俊。在王羽佳眼中，老師秉承了俄羅斯學(xué)派的偉大傳統(tǒng)。“在教學(xué)上，他并不在具體的音上細(xì)摳，而是給我一個(gè)風(fēng)格上的指導(dǎo)。最重要的是，他給予學(xué)生自由，同時(shí)又引導(dǎo)他們到他所預(yù)見的充滿想象的音樂世界中?！彼f。

格拉夫曼也為王羽佳打開了一扇走向世界樂壇的大門。2005年，與祖克曼指揮的渥太華國(guó)家藝術(shù)中心樂團(tuán)合作的貝多芬《第四鋼琴協(xié)奏曲》，讓加拿大媒體對(duì)她發(fā)出“一顆巨星誕生了”的盛贊。之后，她開始與波士頓、芝加哥、紐約、費(fèi)城等世界各地的著名交響樂團(tuán)合作。與她同臺(tái)的指揮，則包括阿巴多、馬澤爾、迪圖瓦等重量級(jí)大師。王羽佳在琴壇的出眾表現(xiàn)，也贏得DG唱片公司的青睞，將她視為“古典音樂新一代的完美代言人”。

錄制《幻想曲》這樣一張以音樂會(huì)加演小品為主題的專輯，對(duì)王羽佳而言自然不是難事。她常在音樂會(huì)的尾聲一連“安可”四、五首作品，從斯卡拉第彈到普羅科菲耶夫，以此回報(bào)聽眾們的歡呼。不過，當(dāng)這些樂曲同時(shí)出現(xiàn)在一張唱片內(nèi)時(shí)，如何做到平衡，還是讓她花了些心思。

關(guān)于音樂會(huì)加演曲目的選擇，王羽佳曾說：“很多人以為‘安可’需要表現(xiàn)的是技巧，但對(duì)我而言，它是那一瞬間從內(nèi)心而發(fā)的柔情?！币虼嗽谶@張唱片中，透過她演奏的格魯克—斯甘巴蒂的《旋律》、舒伯特—李斯特的《紡車旁的格列卿》、肖邦的《升c小調(diào)圓舞曲》、拉赫瑪尼諾夫的《悲歌》、斯克里亞賓的《音詩(shī)》等更注重抒情性的小品，我們聽到了她琴聲中敏銳的樂思和情感。肖邦的那首《圓舞曲》，對(duì)王羽佳而言更有著一份特殊的感情，這是她七八歲時(shí)，第一次在音樂會(huì)中演奏的肖邦作品。如今，每當(dāng)彈起這首樂曲，她的腦海中都會(huì)閃現(xiàn)出新的靈感，也會(huì)勾起童年時(shí)代的點(diǎn)滴回憶。

速度與力量構(gòu)成了這張唱片的另一半。《卡門變奏曲》、《閑聊波爾卡》等作為保留曲目之外，王羽佳演奏的三首拉赫瑪尼諾夫《音畫練習(xí)曲》也極具吸引力，即使在這類以展現(xiàn)技術(shù)為主要目的的作品中，她的演奏依然不失創(chuàng)見性與趣味性。在此，她還挑選了兩首中型的音樂會(huì)改編曲：杜卡—斯圖博的《小巫師》和圣?！袈寰S茨的《死之舞》。前者鮮有機(jī)會(huì)在唱片中聽到，原因在于，如果演奏者的手不能跨越兩個(gè)八度，那幾乎是不可能演奏的。當(dāng)王羽佳演奏時(shí)亦根據(jù)自己雙手的條件做了適當(dāng)改編。王羽佳演奏的《死之舞》，無(wú)論就音樂的情感和技術(shù)的表現(xiàn)而言，還是在力量與靈動(dòng)之間，都取得很好的平衡。就像這位年輕的鋼琴家在許多音樂會(huì)上所表現(xiàn)的那樣，這里的演奏，完全是由心而生且充滿靈感的火花。