【摘要】以主體性、創(chuàng)新性為特征的培養(yǎng)學生創(chuàng)新精神和能力的開放式音樂課堂教學形式,改變過去由教師指導下的被動學習為主動學習和自主活動,讓學生在經(jīng)歷音樂實踐過程中欣賞美、感受美、表現(xiàn)美和創(chuàng)造美,把音樂課真正上成學生主動學習課,搭建讓學生自主表演的“夢想劇場”,使學生的心理素質(zhì)、協(xié)調(diào)能力和創(chuàng)新思維都能得到良好發(fā)展,讓學生成為學習音樂的主人,讓音樂課真正地“活”起來。
【關鍵詞】自主性教學情境;開放性教學方法;合作型學習方式
音樂是積聚靈感、催發(fā)情感、激活想象的藝術,它作為素質(zhì)教育的重要內(nèi)容和實施美育的主要途徑,不僅能陶冶情操、提高素養(yǎng)。而且有助于開發(fā)智力,特別是在激活學生創(chuàng)新潛能方面有著十分重要的作用。孩子是與音樂最親近的人群之一,他們對于音樂有著天生的好奇感,從某種意義上說,每個孩子天生都應該是一個音樂家,他們都喜歡在音樂中游弋。因此音樂已作為藝術教育的一門重要學科。
美國現(xiàn)代心理學家布魯姆指出:“學習最好的刺激乃是對學習材料的發(fā)生興趣。”這說明興趣是學習的基礎。在不斷探索的實踐當中,我們嘗試構建了“主動唱演”、以主體性、創(chuàng)新性為特征的培養(yǎng)學生創(chuàng)新精神和能力的開放式音樂課堂教學形式,變過去由教師指導下的被動學習為主動學習和自主活動,讓學生在經(jīng)歷音樂實踐過程中欣賞美、感受美、表現(xiàn)美和創(chuàng)造美,把音樂課真正上成學生主動學習課,搭建讓學生自主表演的“旋轉(zhuǎn)舞臺”和“夢想劇場”,使學生的心理素質(zhì)、協(xié)調(diào)能力和創(chuàng)新思維都能得到良好發(fā)展,讓學生成為學習音樂的主人,讓音樂課真正地“活”起來,讓音樂課真正煥發(fā)出生命的活力。
一、創(chuàng)設“自主性學習”的教學情境
學生的知識水平和智力水平處于直覺感知向抽象思維過渡,他們常常只局限于看到事物的具體特點和外部聯(lián)系,對揭示事物的一般特性和內(nèi)部聯(lián)系的能力還比較缺乏,在教學過程中如果通過先進的教學設備創(chuàng)設行動有趣、色彩鮮艷、動靜恰當?shù)漠嬅?,把靜態(tài)知識作動態(tài)處理就能激發(fā)學生求知欲,充分調(diào)動學生眼、耳、口、手、腦等 多種器官參與教學全過程。引導和激勵學習主體的自覺意識和使學生樂學、會學,從而養(yǎng)成和發(fā)展個性品質(zhì)。激發(fā)學生興趣,充分調(diào)動學生參與意識,使學生“樂學”。
例如:我們在進行一些節(jié)奏訓練、聽音訓練時,學生使用磁性線譜板,磁性線譜板上已有許多不同類型的節(jié)奏型或聽音練習題,讓學生進行聽辨練習,老師拍出一條節(jié)奏題,讓學生在磁性線譜板上擺出教師拍出的節(jié)奏;或找到老師彈奏的哪個音高,這樣使抽象的節(jié)奏訓練、聽音訓練變成可見的高、低、長、短,教師還可及時反饋信息,控制教學節(jié)奏。在音樂教學中,我覺得對音樂的感知莫過于全身心投入到中,學生只有在反復的演唱、演奏、律動、聽辨中不斷領悟,感受那些美妙的,才能提高音樂的審美能力和表現(xiàn)能力。
二、實施“開放性”的音樂教學方法
開放的音樂教學方法是指依據(jù)學生發(fā)展需要和教學內(nèi)容設計采用不同的教學方法,而不是機械采用同一種教學方法。達爾洛茲體態(tài)律動要求學生把身體各器官作為樂器,把所聽到的音樂再現(xiàn)出來,也就是強調(diào)“音樂是動的藝術?!苯逃龑W家柯達伊認為:“音樂教育首先要通過音樂與身體結合的節(jié)奏運動喚起人們的音樂本能,培養(yǎng)學生的音樂感受力和敏捷的反映能力?!边@一理論說明音樂具有動態(tài)的特征,應加強音樂運動與身體運動之間的聯(lián)系,通過學生的行、走、跑、跳、拍手、點頭等動作來感知和掌握音樂的節(jié)奏。
在音樂教學中,我還經(jīng)常采用非音樂的教學方法,把音樂與舞蹈、音樂與戲劇、音樂與文學、音樂與身體運動等很好地結合起來,把這些多樣的方法統(tǒng)一于學生綜合素質(zhì)的培養(yǎng)和提高上。如我在教完《青春舞曲》這首歌曲時,我放手讓學生以小組為單位,對于這首歌曲進行改編。為了完成改編的任務,各組都展開了激烈的討論,并紛紛根據(jù)歌曲的主題、內(nèi)容、情感特色來編排舞蹈動作、創(chuàng)作旁白、制作道具、設計人物造型等。在各組的“匯報演出”中,每位學生盡管在其中擔任了不同的角色,獲得了不同的經(jīng)驗,但都能自己去感受、去理解、去想象,最大程度地接受藝術的熏陶。學生在這種自編、自導、自演的實踐活動中,既激發(fā)了對音樂的濃厚興趣,樹立了自信心,又發(fā)展了創(chuàng)造性思維。雖然學生們的“作品”質(zhì)量不高,但重要的是他們已能在課堂中自主地獲取知識,真正成為學習的主人。教師則變成了整個活動的組織者,引導者和服務者(伴奏、放音樂、組織評比等)。長期進行這樣的引導和鼓勵,我相信學生心中播下的音樂種子終有一天回生根、發(fā)芽、開花!
三、采用“合作型”高效率學習方式
合作學習是指通過兩個或兩個以上的個體為共同的目的在一起相互協(xié)作的一種學習方式。合作精神是音樂教育的強音,通過音樂合作學習,可以使學生反應迅速,思維敏捷;通過音樂合作學習,可以使學生了解合作中個體服從群體的關系,同時在合作中體驗著同一情感共鳴,從而培養(yǎng)學生團結友愛的集體觀念和互幫互助的高尚情操,也可激發(fā)他們積極向上不甘落后的競爭意識;通過合作學習,有助于因材施教,可以彌補教學難以面向眾多有差異的學生的不足,從而真正實現(xiàn)使每一個學生都得到發(fā)展的目標。它對于改善課堂氣氛,培養(yǎng)學生合作精神,提高課堂教學實效,促進學生個體的全面發(fā)展有著積極的作用。
在日常音樂教學中,我曾設計了一個板塊“考考你的耳朵”(聽音模唱練習)。我采用游戲競賽的方式進行,我先告訴學生模仿的方法,并先做一個整體的預備演習,并且讓學生感受到聽音需要安靜、心靜。接著把全班同學分成若干組,每組各十名同學,并要求每一位同學聽一個音,然后要進行評分,評分采用十分制,每聽對一個記一分,聽錯一個不給分,評分先由組內(nèi)的其他同學評定,假如組內(nèi)同學認為錯了,那么可以幫助改正錯誤,假如獲得幫助后對了還是得一分,幫助錯的話不給分,如果組內(nèi)的同學聽錯了,但是沒有獲得組內(nèi)其他同學的幫助的話,其他組的同學就在最后五秒鐘內(nèi)倒記時,給他們來一個最后通牒。同時班內(nèi)還要選出幾位同學,如做統(tǒng)計的、監(jiān)督的、記分的、記時的等等。那么,哪組分數(shù)最高,花費的總時間最少,那一組就為獲勝組,同時還可以評選最佳精神文明組及最佳參賽選手等。我在此所舉的例子看起來比較繁瑣,但是通過此種類型的活動,可以使學生遇到困難時互相幫助,協(xié)同作戰(zhàn),獲得共同成功的體驗。
音樂本來就是聲音的實踐性藝術,只有在反復的演唱、演奏、律動,聽辨實踐中不斷領悟,感受那些美妙的音樂,才能提高音樂的審美能力和表現(xiàn)能力, 而興趣則是創(chuàng)新的基礎和源泉,成功中的喜悅和樂趣,培養(yǎng)學生的音樂興趣就是讓學生通過新課程理念下的合作學習不斷品嘗到學習音樂和獲得創(chuàng)新的成功樂趣。作為新世紀的音樂教師,在新的課程環(huán)境下,我們應當時刻把握以學生發(fā)展為本這根主線,我們的音樂課堂教學才能煥發(fā)出生命活力。