高中新課程標準的基本理念強調以音樂審美為核心，注重個性發(fā)展，重視音樂實踐。隨著新課改的加深，我們上課也大多按照這個理念為中心思想展開，加強音樂審美活動的比重，重視學生的音樂體驗，相比較對音樂知識技能方面的教學卻越來越受到輕視與淡化。尤其是音樂鑒賞模塊，大部分課要么避而不談，要么輕描淡寫，認為一節(jié)課的亮點和重點都應圍繞音樂體驗和實踐。音樂理論知識講解形式比較單一、枯燥，而且淺顯。而且很多老師認為學生對此也沒有興趣，也很難聽明白。然而倘若說教師在組織學生欣賞音樂作品時只是聽聽，對于經典主題樂曲的學習僅僅是讓學生跟著老師或碟片模唱，不需要利用音樂知識學習分析音樂要素來加以擴充教學，只是一味地問有什么情緒之類的問題，那么對音樂的賞析只能浮于表面。

通過多年的一線教學經驗，我認為音樂理論知識和音樂的聽賞是相輔相成的關系，音樂理論知識的學習是重要的也是必要的。

高中音樂鑒賞課的“鑒”字就是要求對音樂進行分析、品評、比較、鑒定。而且新課標也要求學生掌握必要的基礎知識和基本技能，音樂理論知識的學習對更好地進行音樂鑒賞是必要的。美國作曲家科普蘭在《怎樣欣賞音樂》一書中把音樂欣賞分為共時性的三個階段，在其中第三階段即“純音樂的階段”里，聽賞者“必須更有意識地聆聽旋律、節(jié)奏、和聲及音色。尤其重要的是，為了追隨作曲家的思路，必須懂得一些音樂曲式的原理?！笨墒?，如何能在有限的時間，既讓學生重視審美體驗，又能通俗易懂地學習音樂理論知識呢？我有以下幾點心得體會：

一、現(xiàn)在音樂審美提倡的是“融合式教學”

“課堂教學的任務不僅僅是單一傳授某種音樂知識技能，而是有機地把知識性、趣味性、審美性融合起來，使學生在輕松愉快的心境中全面地掌握知識技能。針對學生的興趣，向學生傳授用音高、節(jié)奏、力度、速度、音色等諸方面的信息來表現(xiàn)音樂語言，使人從音響感知中產生審美體驗。當代學生大都喜愛通俗歌曲和現(xiàn)代流行音樂，這是因為它們的淺顯性和易接受性。其實，不管是嚴肅的古典音樂還是通俗的流行音樂，每個音樂作品都由表現(xiàn)內容、曲式結構、曲詞關系、旋律表現(xiàn)特征等音樂要素構成。因此，教師在授課時，一定要選擇學生喜聞樂見的作品，并將作品的音樂要素講清，從而來激發(fā)學生的學習興趣。這樣就會讓學生逐漸找到學習音樂的基點，逐漸熟悉并掌握音樂語言，增強學生對音樂的感知能力。

二、講授的方式要新穎

對音樂理論知識的講解既要講透徹，不能含混模糊，又要精練，不能占用太多的時間。比如，曲式結構的講解，用圖示法就直白形象。又如，對曲作者的介紹就應該取舍得當，切忌面面俱到。從有利于學生學習、賞析本樂曲的某一方面或某一角度出發(fā)，有重點地介紹作曲者的生活、創(chuàng)作、風格等情況，做到既有開闊的視野，又有新穎的角度；既重點突出，又注意到了內容深度的挖掘，從而為學生賞析、理解樂曲打下良好的基礎。

三、音樂理論知識的學習要有連續(xù)性、系統(tǒng)性

學生從小學開始上音樂課，課本有很多歌唱、演奏等安排，也會有一些音樂知識，而且有很多音樂知識在小學階段和初中階段是多次重復出現(xiàn)的。高中音樂鑒賞課本涉及專門的音樂知識內容較少，所以對音樂理論知識的學習反而忽略了、遺忘了。就是授課涉及音樂知識也是就課論課，沒有系統(tǒng)連貫音樂知識的意識。其實，如果每節(jié)課都涉及音樂知識，不斷溫故知新，層層遞進，學生的積累越來越多，對音樂的鑒賞能力肯定也會層次越來越高，可能我們的鑒賞課也會越來越容易上好，輕松進入佳境。

綜上所述，在注重學生審美體驗的基礎上要關注音樂教學過程。在學生積極主動廣泛參與的音樂實踐中掌握“音樂理論知識技能”，多少都是必要的，而且，隨著國民音樂文化素質的提高，更多地掌握“音樂知識技能”將越發(fā)顯得重要。因此，我們在實踐中必須盡可能地以審美的態(tài)度和以審美為目的進行音樂知識技能教學，在音樂審美中提高音樂知識技能，再反過來為音樂審美服務。

（作者單位　山東省萊西市第一中學）