黃駿《超濃墨》作品：人亦自然

黃駿的作品當中，真實可觸的水墨感覺隨處可見，人物造型以若隱若現(xiàn)的狀態(tài)隱匿在看似山水的畫面當中。在他的藝術創(chuàng)作當中，黃駿就像是神、佛，從畫面里具體形象的消退中帶出生命。我們可以從他的筆觸當中看見明顯的表現(xiàn)主義特征，但是和紐約的抽象表現(xiàn)主義不同的是，黃駿的筆觸關注的是水墨的情感、關注的是情感如何通過毛筆被傳遞在畫面當中，而紐約的表現(xiàn)主義則僅限于畫面。一直以人物繪畫為創(chuàng)作主體的黃駿，將人體跟山水書寫的融合。從而構造出一個很有意思的想法。

著名策展人張頌仁這樣評價黃駿的作品：“以中國文化來說，人體跟山水，到底融合點是在哪里？要是人是風景的話，人也是自我表現(xiàn)的話，人也是變成一種大自然的一部分，從這個角度，人體主題被引領到一個書畫比較擅長的山水畫文化里面?！?/p>

互動：細節(jié)公開

黃駿配合個展《超濃墨》推出的公眾活動，想法出發(fā)點是讓大家來嘗試一下他使用的超濃墨繪畫材料，但活動的最終內容主題，還是落在黃駿繪畫當中最喜歡的人物形象上。“這么多人一起來參與繪畫，其實就是在美術館的空間內形成了一個小小的社會群體。每個人都帶有不同的故事、不同的心情，將這些故事和心情以人物形象的方式記錄在紙上，會是一件很有意義的事情?！秉S駿說，“大家都畫一下身邊的人，這個作品說的就是你、我、他之間的關系，我之后會將大家的畫排列組合，并且進行畫面上的調整，最終形成一件大的作品?！?/p>

黃駿帶領下的公共活動，也許是“醒墨”展覽系列當中最像“上課”的一次。除了給大家介紹自己的繪畫和使用的材料之外，“全盤”演示了自己的繪畫過程——材料的準備、一筆一畫的運用，噴水破壞筆觸，用水量、噴水時間的控制，都一一做出詳細介紹。

現(xiàn)場參與活動的觀眾們用相機記錄黃駿的創(chuàng)作細節(jié)，有的人還專門帶了筆記本來記錄?！八囆g家們的工作室對于大家來說很神秘，很多人對于自己的創(chuàng)作方式都是嚴格保密，像這樣給大家詳細介紹的機會，真的很難得！”家住半山的黃先生專程趕來參與活動，喜歡水墨繪畫的他覺得自己不虛此行：“這樣的繪畫不僅僅看起來很新鮮，這樣的創(chuàng)作方式也讓我大開眼界?！?/p>

王冬齡《黑白至上》作品：東西方審美的碰撞與結合

一直致力于現(xiàn)代書法的實驗與創(chuàng)作的王冬齡，這次將人體攝影和書法結合在一起，創(chuàng)作的《書體》系列，簡單說就是在各種人體攝影的印刷品之上書寫。

和以往鋪天蓋地的草書作品不同，王冬齡這次的系列創(chuàng)作除了使用了行草隸篆等各種書體之外，還使用了毛筆、鋼筆等多種書寫工具。這些之外，除了使用黑色的墨之外，書寫還使用了白色、金色、銀色，甚至在書法當中十分少見的紅色和綠色等各種鮮艷的顏色。由于各種不同材料的使用，所呈現(xiàn)的視覺效果也變得不同。很多作品因為是在印刷品上創(chuàng)作，墨水無法滲透到銅版紙當中，反而形成了類似碑拓的特殊效果。雖然《黑白至上》展出的作品在數量上和很多書法展覽不能“相提并論”，但是所顯示出來的藝術表現(xiàn)和多樣性卻讓人嘆為觀止。

“這次的創(chuàng)作作品雖然都是在近期完成的，卻是多年思考的成果。很多人覺得在做完《書法道》這樣的大型展覽之后，我會歇一段時間，但是我一直在進行書法當代化的思考?！蓖醵g說，“這次展覽當中所展出的《書體》系列，對于我來說也是一次飛躍性的創(chuàng)作，這種對于現(xiàn)成藝術品的再創(chuàng)造，在書法當中，好比是電影中從無聲到有聲，從黑白到彩色的跨越。”

王冬齡說，這個系列最初的想法，就是以自己對于另一個藝術家作品的體會，在這些攝影作品上書寫自己的“讀后感”?！皵z影作品本身就有著直接的視覺效果和內容傳遞，而上面的書法創(chuàng)作可以從兩個方面來理解：一方面是以線條來對畫面進行再創(chuàng)作；另一方面，書寫的內容則是藝術家對于畫面所作出的解讀?！?/p>

王冬齡說，這些作品創(chuàng)作過程當中，最耗時間的是攝影作品的選擇，以及書寫內容的構思：“首先，我選擇的照片都是經典大師的經典作品，我所選擇的標準就是當中所展現(xiàn)出來的人體曲線。而書寫的內容，從表面上看，書法的線條對于畫面的再次塑造似乎顯得更加重要一些，但是在中國的傳統(tǒng)書法當中，閱讀性也是不可或缺的，所以我會按照自己對于畫面的理解來選擇關聯(lián)性比較好的內容?！边@些視覺上讓人眼花繚亂的作品，內容一樣的多姿多彩：有中外流行歌曲的歌詞，有從古典到現(xiàn)代的詩歌，有哲學著作節(jié)選……

互動：你敢寫人體么

王冬齡突破和挑戰(zhàn)的創(chuàng)新思維在社會的各個領域都引發(fā)了激烈的討論，從專業(yè)媒體到網絡微博，都有對他這種結合兩種截然不同藝術創(chuàng)作方式所進行的爭論，而某些網站則干脆打出了“人體攝影書法惹爭議”這樣的標題。直接對這種“嘩眾取寵”的評論做出回應，王冬齡展覽的互動活動從最初的題壁書寫變成了帶領觀眾寫人體攝影：“最初的想法是因為不管是專業(yè)的書法家還是普通的愛好者，都很少有機會直接在墻壁上寫字。”王冬齡說，自己的展覽引發(fā)了社會各界的討論之后，他覺得有必要讓觀眾們親自來感受和體驗一下在人體攝影上寫字，在切身體驗之后再發(fā)出自己的感想?！按蠹叶紝θ梭w攝影有一種成見，我想親自在現(xiàn)場給大家介紹一下我的這些作品，讓他們也嘗試寫一下，他們的感覺會更加準確，所以我就挑選了一張人體攝影作品，讓大家和我一起來寫。”

除了杭州本地的美院學生、設計師等，亦有癡情書法的外國友人操著生疏的中文而來，最遠的一位則是從南京遠道而來的書法愛好者沈先生：“我在微博上看到了這個消息，雖然遠，但還是來了?！鄙蛳壬鋵嵰彩菍I(yè)的書法協(xié)會成員，剛剛看到王冬齡新創(chuàng)作的時候吃了一驚：“我覺得人體攝影和傳統(tǒng)書法是很沖突的兩種概念，但是在看了這些書法之后覺得，王冬齡老師已經是功成名就的書法家，沒有必要借這樣的方式來炒作自己。而他這種創(chuàng)新的精神，讓很多年輕人都自嘆不如。所以我一定要來參加一下活動?！?/p>

事實證明，并不是所有人都愿意接受這種藝術創(chuàng)作上的嘗試，即使愿意寫的，開始的時候也會有些無所適從。觀眾大多以圖片上的美女后背為靈感，現(xiàn)場構思書寫自己的作品、內容或者是詩句，或者是當下感想，有以單字撐滿畫面的，也有龍飛鳳舞的草書。王冬齡則在旁邊觀看，時不時還會和大家開個玩笑：“你都沒和她商量，就在她背后寫字，怎么會寫得好看哦？”

中國美術學院院長許江將王冬齡的這一系列創(chuàng)作形容為一種“精神上的遭遇”，而不是形式感上的刻意營造：“中國的文化藝術要得到世界的平等看待，而不是表面上的看，這就需要一種普遍的審美。外國人想到書法，就是老的那些東西，這個是他們的一種固有習慣，而王冬齡老師的這一系列創(chuàng)作，人體攝影作為一種視覺上的元素填補了書法在平面上所留下的‘空白’部分，將兩種看起來不相容的內容結合在了一起，這是種將傳統(tǒng)文化融入現(xiàn)代生活的藝術方式。換句話說，就是‘以身體之’?！?/p>