同樣是馬勒作品音樂會(huì)，在美國(guó)費(fèi)城欣賞只花10美元，而在國(guó)家大劇院最便宜的也要180元，肖復(fù)興不由得感慨：再偉大的音樂，和普通百姓也應(yīng)該是貼近的，而不能僅僅淪為少數(shù)人的專利或附庸風(fēng)雅的點(diǎn)綴。一個(gè)城市，要具備獨(dú)特的文化氣質(zhì)，不是因?yàn)樗卸嗌俸廊A演出場(chǎng)所，而是因?yàn)閮?nèi)在的精神。

2011年，音樂劇《媽媽咪呀》登陸百老匯十周年，十年中，這部音樂劇從百老匯走向全球240座城市，擁有14個(gè)語(yǔ)言版本，創(chuàng)造了20億美元的票房收入?！秼寢屵溲健返木薮蟪晒?，是百老匯音樂劇發(fā)展的一個(gè)縮影。

富而思雅，隨著經(jīng)濟(jì)的發(fā)展和人民受教育程度的提高，國(guó)人對(duì)文化藝術(shù)的需求日趨強(qiáng)烈，從“富口袋”到“富腦袋”成了一個(gè)極具現(xiàn)實(shí)急迫性的問題。各地在文化強(qiáng)省、文化強(qiáng)市的建設(shè)目標(biāo)下，采取各種形式投資興建現(xiàn)代化的演出場(chǎng)所，氣派奢華的大劇院如雨后春筍般涌現(xiàn)。

西諺有云：“羅馬不是一天建成的。”改革開放30余年來，我國(guó)完成了西方上百年發(fā)展的歷程，然而文化藝術(shù)的發(fā)展與GDP的增長(zhǎng)嚴(yán)重脫節(jié)，長(zhǎng)期片面追求經(jīng)濟(jì)發(fā)展的結(jié)果，不但造成了城市發(fā)展缺乏文化力的支撐，也為普通民眾的文化藝術(shù)生活欠下了一筆債。

要實(shí)現(xiàn)文化藝術(shù)的真正繁榮，絕不僅僅是建設(shè)幾座大劇院就能完成的。發(fā)展文化產(chǎn)業(yè)，是一項(xiàng)長(zhǎng)期而系統(tǒng)的工程，而不少地方將大劇院作為“政績(jī)工程”、“形象工程”來做，在大劇院的修建過程中存在貪大求洋的問題，背離了興建演出場(chǎng)所的初衷。

豪華大劇院的設(shè)施成本高昂，建筑維護(hù)費(fèi)用開支巨大。以上海東方藝術(shù)中心為例，其內(nèi)墻的陶瓷掛片多達(dá)15.8萬片，最高處達(dá)14.8米，全部擦洗一遍就要兩個(gè)月；4700塊玻璃幕墻“外罩”，每洗一次需要4萬元。上海東方藝術(shù)中心并非個(gè)例，目前我國(guó)在建或已經(jīng)建成的大劇院投資動(dòng)輒數(shù)億乃至十?dāng)?shù)億，盲目追求國(guó)際一流水準(zhǔn)，造成運(yùn)營(yíng)成本高不可攀。

為了化解成本壓力，大劇院紛紛提高票價(jià)，交響樂、歌劇等高雅藝術(shù)成了讓普羅大眾消費(fèi)不起的奢侈品。在國(guó)內(nèi)，看一場(chǎng)話劇、聽一場(chǎng)交響樂，票價(jià)少則兩三百元，多則數(shù)千元，幾乎是盡人皆知的普遍現(xiàn)象。有關(guān)統(tǒng)計(jì)顯示，在北京、上海這樣的大城市，每年人均看演出只有1／3場(chǎng)，比起發(fā)達(dá)國(guó)家每年人均5場(chǎng)以上，差距十分明顯。藝術(shù)消費(fèi)，特別是高雅藝術(shù)消費(fèi)，并沒有成為大多數(shù)民眾的經(jīng)常性選擇。著名作家肖復(fù)興曾撰文指出，同樣是馬勒作品音樂會(huì)，他在美國(guó)費(fèi)城欣賞時(shí)只花10美元，而在國(guó)家大劇院最便宜的也要180元，算起來票價(jià)是費(fèi)城的3倍。肖復(fù)興不由得感慨：再偉大的音樂，和普通百姓也應(yīng)該是貼近的，而不能僅僅淪為少數(shù)人的專利或附庸風(fēng)雅的點(diǎn)綴。

一個(gè)城市，要具備獨(dú)特的文化氣質(zhì)，不是因?yàn)樗卸嗌俸廊A演出場(chǎng)所，而是因?yàn)閮?nèi)在的精神。巴黎之所以被稱為“世界藝術(shù)之都”，在于它濃厚的藝術(shù)氛圍和深厚的文化底蘊(yùn)，當(dāng)?shù)厝藢?duì)文化藝術(shù)的熱愛和寬容之心，將咖啡館、小沙龍甚至街道都變成了舞臺(tái)和展覽館。

要實(shí)現(xiàn)真正的文化藝術(shù)繁榮發(fā)展，必須讓藝術(shù)具備原創(chuàng)性，形成具有代表性、品牌效應(yīng)的作品。對(duì)比西方歌劇、音樂劇等藝術(shù)形式和劇場(chǎng)的發(fā)展，不難發(fā)現(xiàn)，《貓》、《歌劇魅影》、《媽媽咪呀》等經(jīng)典劇目在舞臺(tái)上經(jīng)久不衰，很多劇場(chǎng)僅靠原創(chuàng)劇目，無需引進(jìn)劇目就能撐起整個(gè)演出季。世界權(quán)威的音樂刊物、英國(guó)雜志《留聲機(jī)》曾經(jīng)盤點(diǎn)了2010年夏季演出季，世界上32個(gè)主要藝術(shù)節(jié)的211臺(tái)劇目中，沒有一個(gè)中國(guó)的劇目或者藝術(shù)院團(tuán)。我們用30余年的時(shí)間，使“中國(guó)制造”走向了全世界，然而在文化藝術(shù)方面，或許需要比30年更久的時(shí)間去彌補(bǔ)留下的差距。

尼采曾經(jīng)對(duì)音樂發(fā)出了這樣的贊美：“如果沒有音樂，生活就是一個(gè)錯(cuò)誤?！辈粌H音樂，所有的藝術(shù)門類都是人類文明的成果，幸福生活的全部含義，應(yīng)當(dāng)包括精神的滿足和升華?！皞}(cāng)廩實(shí)而知禮儀，衣食足而知榮辱?！睆摹秼寢屵溲健分形陌嬖诟鞔蟪鞘械幕鸨潭葋砜?，中國(guó)觀眾并不缺少對(duì)藝術(shù)的感知和鑒賞能力。而要將這種感知力鑒賞力轉(zhuǎn)化為促進(jìn)文化藝術(shù)繁榮發(fā)展的推動(dòng)力，需要更多更加注重功能性和實(shí)用性的演出場(chǎng)所，而非規(guī)模宏大壯麗的建筑。畢竟，“百老匯”也不是一天建成的。