我紐約上州的家周?chē)?/h1>
2012-04-29 00:00:00茅為清
藝術(shù)財(cái)經(jīng) 2012年10期
前波畫(huà)廊創(chuàng)辦人。
畫(huà)廊于2000年在紐約成立，致力于推廣中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)，如今在紐約和北京均設(shè)有分部。
前波先后舉辦了呂勝中、洪浩、宋冬和尹秀珍等藝術(shù)家在美國(guó)的首次個(gè)展，與中國(guó)先鋒藝術(shù)家的頻頻合作使前波成為了紐約關(guān)注中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)家的人們的必訪之地。
時(shí)不時(shí)的，我會(huì)將讀者的注意力引領(lǐng)到紐約以外的地方。因?yàn)橛慰屯鶎⒆⒁饬Ψ旁诿绹?guó)東西海岸的主要城市，而很少有時(shí)間去探訪其他地方。16年前我在紐約上州買(mǎi)了一棟房子，當(dāng)時(shí)主要條件之一就是一定要在離紐約市兩小時(shí)車(chē)程（大約150公里）之內(nèi)。坐落在長(zhǎng)島東部的漢普頓是美國(guó)東部最時(shí)尚的海灘，距離曼哈頓也僅有150公里左右，但由于去的人太多，導(dǎo)致原本很短的車(chē)程就算運(yùn)氣好也要耗費(fèi)3個(gè)小時(shí)。為了避免每周末都在來(lái)回車(chē)程里度過(guò)，我找到了一棟在紐約北邊雖不如漢普頓時(shí)尚但距離相近的現(xiàn)代別墅，這樣我既不需要和來(lái)往車(chē)流你爭(zhēng)我?jiàn)Z，也不需要去謾罵將長(zhǎng)島高速公路堵住的卡車(chē)。
我買(mǎi)下這棟別墅作為鄉(xiāng)村隱居之處，它占地300畝的草地和森林，可以眺望到遠(yuǎn)處哈德遜河對(duì)面雄偉的的卡茨基爾山（Catskill Mountains）。我之前就知道哈德遜河曾經(jīng)給19世紀(jì)美國(guó)風(fēng)景畫(huà)家?guī)?lái)無(wú)數(shù)靈感，哈德遜河學(xué)派也因此誕生，而且還有很多18和19世紀(jì)的著名別墅和莊園坐落在這個(gè)河谷里，美國(guó)50年代初期總統(tǒng)富蘭克林·德拉諾·羅斯福（Franklin Delano Roosevelt）的家鄉(xiāng)也在這附近的海德公園區(qū)域。但當(dāng)時(shí)我并沒(méi)有想把自己的新家作為一個(gè)文化基地，因?yàn)槁D最不缺的就是這個(gè)。
然而自從我搬到這里以后，一切都改變了。兩個(gè)非常重要的文化機(jī)構(gòu)就坐落于具有悠久歷史的哈德遜河谷里：從我家往南約30公里就是迪亞·畢肯藝術(shù)中心（Dia：Beacon），而往北約30公里是位于安南代爾—哈得遜（Annandale-on-Hudson）的巴德學(xué)院（Bard College）的新音樂(lè)廳。每當(dāng)我厭倦了園藝或是在吊床里做白日夢(mèng)后，我便發(fā)動(dòng)汽車(chē)，一直向南開(kāi)去看迪亞·畢肯藝術(shù)中心的重要當(dāng)代藝術(shù)，或者向北開(kāi)，去巴德學(xué)院聽(tīng)古典音樂(lè)。其樂(lè)無(wú)窮！
迪亞·畢肯藝術(shù)中心于2003 年向公眾開(kāi)放，是六七十年代美國(guó)極簡(jiǎn)主義藝術(shù)仰慕者的必訪之地。正如美國(guó)大多數(shù)文化機(jī)構(gòu)一樣，迪亞藝術(shù)中心也是由私人收藏為基礎(chǔ)衍伸而成。迪亞藝術(shù)基金會(huì)（Dia Art Faundation）于1994年由德國(guó)畫(huà)商海納·弗里德里希（Heiner Friedrich）、著名收藏家讓·德·梅尼爾（Jean de Menil）與多米尼克·德·梅尼爾（Dominique de Menil）的女兒菲麗芭·德·梅尼爾（Philippa de Menil，）創(chuàng)立。他們兩位都對(duì)當(dāng)時(shí)最具挑戰(zhàn)性的藝術(shù)充滿熱情，深入收藏并贊助大地裝置藝術(shù)，這些藝術(shù)品多數(shù)位于偏遠(yuǎn)地帶，藝術(shù)家包括唐納德·賈德（Donald Judd）、詹姆斯·特瑞爾（James Turrell）、羅伯特· 史密森（Robert Smithson）及瓦爾特·德·瑪利亞（Walter de Maria）等。兩位創(chuàng)始人的初衷并非建立一個(gè)六七十年代藝術(shù)的代表性收藏，而僅僅是廣泛收藏他們所喜愛(ài)的藝術(shù)家的作品。他們贊同知名極簡(jiǎn)主義雕塑家唐納德·賈德的觀點(diǎn)：無(wú)論是在美術(shù)館的展廳里還是在場(chǎng)域特定作品的創(chuàng)作地點(diǎn)，每位藝術(shù)家的作品都需要被獨(dú)立欣賞。那正是藝術(shù)家試圖逾越傳統(tǒng)畫(huà)廊和美術(shù)館展出范圍的年代，而這些代價(jià)高昂的嘗試只有在德·梅尼爾和弗里德里希這樣的贊助人的支持下才能實(shí)現(xiàn)。場(chǎng)域特定藝術(shù)中最有名的作品之一是瓦爾特·德·瑪利亞（Walter de Maria）1977年的作品《閃電的原野》（The Lightning Field），這件作品位于美國(guó)西南部偏遠(yuǎn)的新墨西哥州的克馬多（Quemado）。
上世紀(jì)70年代后期的石油危機(jī)導(dǎo)致了迪亞藝術(shù)基金會(huì)在80年代進(jìn)行的大型重組，基金會(huì)于1987年將展覽重心移至紐約切爾西藝術(shù)區(qū)的迪亞藝術(shù)中心。由于很難在紐約市內(nèi)找到能夠展出其巨大極簡(jiǎn)主義藝術(shù)藏品的合適場(chǎng)館，基金會(huì)開(kāi)始在紐約市外搜尋場(chǎng)所。他們最終決定將展廳設(shè)在紐約上州沒(méi)落的比肯鎮(zhèn)上，一座27，870平米的廢棄餅干工廠中?；饡?huì)的負(fù)責(zé)人堅(jiān)信建立新館的側(cè)重點(diǎn)應(yīng)該放在藝術(shù)上，而不是其建筑設(shè)計(jì)上。（不知你是否注意到了中國(guó)各大美術(shù)館對(duì)建筑設(shè)計(jì)的狂熱？）于是，迪亞基金會(huì)選擇讓藝術(shù)家羅伯特·歐文（Robert Irwin）來(lái)改建這座廢棄的廠房結(jié)構(gòu)，因?yàn)樗麄冋J(rèn)為比起明星建筑師，歐文更能響應(yīng)藝術(shù)家的需求。
這一直覺(jué)是正確的。無(wú)論你什么時(shí)候去迪亞·畢肯藝術(shù)中心參觀，那寬敞明亮的展廳都會(huì)讓你心曠神怡。展館建筑與安迪·沃霍爾（Andy Warhol）、約瑟夫·波依斯（Joseph Beuys）、唐納德·賈德、弗雷德·薩蒂巴克(Fred Sandback)及理查德·塞拉（Richard Serra）等藝術(shù)家的作品完美結(jié)合并交相輝映，每次都使我嘆為觀止。
這是我開(kāi)車(chē)去南邊可以看到的。要是我向北開(kāi)同樣的距離，就能抵達(dá)美麗的安南代爾—哈得遜小鎮(zhèn)，這里是遠(yuǎn)近馳名的私立文理大學(xué)巴德學(xué)院的所在地。學(xué)院里還有一所名為“CCS艾塞爾”（CCS Hessel Museum of Contemporary Art）的當(dāng)代美術(shù)館，但我去那兒不是為了看藝術(shù)品，而是為了去滿足自己對(duì)音樂(lè)的渴望。理查德·弗希爾表演藝術(shù)中心（Richard B. Fisher Centerfor the Performing Arts）在校園內(nèi)的建成是一個(gè)雄心勃勃的項(xiàng)目，這為學(xué)院所在的哈德遜河歷史保護(hù)區(qū)的音樂(lè)生活開(kāi)辟了新的天地。自1990年以來(lái)，巴德學(xué)院每年夏天都會(huì)舉辦音樂(lè)節(jié)，自從2003年新表演藝術(shù)中心落成后，人們對(duì)這一音樂(lè)節(jié)的認(rèn)識(shí)大有改觀。
巴德學(xué)院采取了與迪亞藝術(shù)中心背道而馳的做法，任命明星建筑師弗蘭克·蓋里（Frank Gehry）為設(shè)計(jì)師，建成的新樓包括了能容納900人的劇院、室內(nèi)樂(lè)小劇場(chǎng)和日常排練的空間等。表演藝術(shù)中心的不銹鋼墻面如波浪般起伏，同河對(duì)岸連綿的卡茲奇山相映成趣，這種大膽的設(shè)計(jì)和遍布校園的傳統(tǒng)建筑形成了鮮明對(duì)比。而進(jìn)入這棟建筑之后，會(huì)發(fā)現(xiàn)在彎曲的鋼筋外殼之下，以高超的聲學(xué)設(shè)計(jì)聞名的音樂(lè)廳卻采取了相對(duì)保守的設(shè)計(jì)，兩者間也構(gòu)成了另一種對(duì)比。著名建筑評(píng)論家保羅·戈德伯格（Paul Goldberger）在該中心2003年落成后不久寫(xiě)道，弗希爾表演藝術(shù)中心是“我們這個(gè)時(shí)代第一座偉大的音樂(lè)廳”。具有諷刺意味的是，六個(gè)月后規(guī)模更大的華特·迪士尼音樂(lè)廳（Walt Disney Concert Hall）在洛杉磯公眾于世，其設(shè)計(jì)師也是弗蘭克·蓋里。
好吧，表演藝術(shù)中心的確有不同凡響的建筑，而上演的音樂(lè)又如何呢？慶幸的是，在這里演出的音樂(lè)與其建筑一樣令人陶醉。每年夏天，巴德音樂(lè)節(jié)都會(huì)以一位作曲家為主題，深入探討其音樂(lè)與創(chuàng)作，同時(shí)上演同時(shí)代音樂(lè)家的作品，并舉辦講座和研討會(huì)等，于是每年聽(tīng)眾都有機(jī)會(huì)對(duì)一位音樂(lè)家有個(gè)全方位深入的認(rèn)知。去年主題作曲家是讓·西貝柳斯（Jean Sibelius），今年是卡米耶·圣·桑（Camille Saint-Sa?ns），明年則是斯特拉文斯基（Stravinsky）。上個(gè)月，我去聽(tīng)了圣·桑的音樂(lè)會(huì)，之后意猶未盡。這樣的項(xiàng)目也許能為中國(guó)正在建設(shè)的50所新歌劇院提供一點(diǎn)啟示。
剛才忘了提，我也在自己別墅邊建立了中國(guó)文化中心—由艾未未設(shè)計(jì)的藝田（ArtFarm），但還是等到下次再介紹吧！
前波畫(huà)廊創(chuàng)辦人。
畫(huà)廊于2000年在紐約成立，致力于推廣中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)，如今在紐約和北京均設(shè)有分部。
前波先后舉辦了呂勝中、洪浩、宋冬和尹秀珍等藝術(shù)家在美國(guó)的首次個(gè)展，與中國(guó)先鋒藝術(shù)家的頻頻合作使前波成為了紐約關(guān)注中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)家的人們的必訪之地。
時(shí)不時(shí)的，我會(huì)將讀者的注意力引領(lǐng)到紐約以外的地方。因?yàn)橛慰屯鶎⒆⒁饬Ψ旁诿绹?guó)東西海岸的主要城市，而很少有時(shí)間去探訪其他地方。16年前我在紐約上州買(mǎi)了一棟房子，當(dāng)時(shí)主要條件之一就是一定要在離紐約市兩小時(shí)車(chē)程（大約150公里）之內(nèi)。坐落在長(zhǎng)島東部的漢普頓是美國(guó)東部最時(shí)尚的海灘，距離曼哈頓也僅有150公里左右，但由于去的人太多，導(dǎo)致原本很短的車(chē)程就算運(yùn)氣好也要耗費(fèi)3個(gè)小時(shí)。為了避免每周末都在來(lái)回車(chē)程里度過(guò)，我找到了一棟在紐約北邊雖不如漢普頓時(shí)尚但距離相近的現(xiàn)代別墅，這樣我既不需要和來(lái)往車(chē)流你爭(zhēng)我?jiàn)Z，也不需要去謾罵將長(zhǎng)島高速公路堵住的卡車(chē)。
我買(mǎi)下這棟別墅作為鄉(xiāng)村隱居之處，它占地300畝的草地和森林，可以眺望到遠(yuǎn)處哈德遜河對(duì)面雄偉的的卡茨基爾山（Catskill Mountains）。我之前就知道哈德遜河曾經(jīng)給19世紀(jì)美國(guó)風(fēng)景畫(huà)家?guī)?lái)無(wú)數(shù)靈感，哈德遜河學(xué)派也因此誕生，而且還有很多18和19世紀(jì)的著名別墅和莊園坐落在這個(gè)河谷里，美國(guó)50年代初期總統(tǒng)富蘭克林·德拉諾·羅斯福（Franklin Delano Roosevelt）的家鄉(xiāng)也在這附近的海德公園區(qū)域。但當(dāng)時(shí)我并沒(méi)有想把自己的新家作為一個(gè)文化基地，因?yàn)槁D最不缺的就是這個(gè)。
然而自從我搬到這里以后，一切都改變了。兩個(gè)非常重要的文化機(jī)構(gòu)就坐落于具有悠久歷史的哈德遜河谷里：從我家往南約30公里就是迪亞·畢肯藝術(shù)中心（Dia：Beacon），而往北約30公里是位于安南代爾—哈得遜（Annandale-on-Hudson）的巴德學(xué)院（Bard College）的新音樂(lè)廳。每當(dāng)我厭倦了園藝或是在吊床里做白日夢(mèng)后，我便發(fā)動(dòng)汽車(chē)，一直向南開(kāi)去看迪亞·畢肯藝術(shù)中心的重要當(dāng)代藝術(shù)，或者向北開(kāi)，去巴德學(xué)院聽(tīng)古典音樂(lè)。其樂(lè)無(wú)窮！
迪亞·畢肯藝術(shù)中心于2003 年向公眾開(kāi)放，是六七十年代美國(guó)極簡(jiǎn)主義藝術(shù)仰慕者的必訪之地。正如美國(guó)大多數(shù)文化機(jī)構(gòu)一樣，迪亞藝術(shù)中心也是由私人收藏為基礎(chǔ)衍伸而成。迪亞藝術(shù)基金會(huì)（Dia Art Faundation）于1994年由德國(guó)畫(huà)商海納·弗里德里希（Heiner Friedrich）、著名收藏家讓·德·梅尼爾（Jean de Menil）與多米尼克·德·梅尼爾（Dominique de Menil）的女兒菲麗芭·德·梅尼爾（Philippa de Menil，）創(chuàng)立。他們兩位都對(duì)當(dāng)時(shí)最具挑戰(zhàn)性的藝術(shù)充滿熱情，深入收藏并贊助大地裝置藝術(shù)，這些藝術(shù)品多數(shù)位于偏遠(yuǎn)地帶，藝術(shù)家包括唐納德·賈德（Donald Judd）、詹姆斯·特瑞爾（James Turrell）、羅伯特· 史密森（Robert Smithson）及瓦爾特·德·瑪利亞（Walter de Maria）等。兩位創(chuàng)始人的初衷并非建立一個(gè)六七十年代藝術(shù)的代表性收藏，而僅僅是廣泛收藏他們所喜愛(ài)的藝術(shù)家的作品。他們贊同知名極簡(jiǎn)主義雕塑家唐納德·賈德的觀點(diǎn)：無(wú)論是在美術(shù)館的展廳里還是在場(chǎng)域特定作品的創(chuàng)作地點(diǎn)，每位藝術(shù)家的作品都需要被獨(dú)立欣賞。那正是藝術(shù)家試圖逾越傳統(tǒng)畫(huà)廊和美術(shù)館展出范圍的年代，而這些代價(jià)高昂的嘗試只有在德·梅尼爾和弗里德里希這樣的贊助人的支持下才能實(shí)現(xiàn)。場(chǎng)域特定藝術(shù)中最有名的作品之一是瓦爾特·德·瑪利亞（Walter de Maria）1977年的作品《閃電的原野》（The Lightning Field），這件作品位于美國(guó)西南部偏遠(yuǎn)的新墨西哥州的克馬多（Quemado）。
上世紀(jì)70年代后期的石油危機(jī)導(dǎo)致了迪亞藝術(shù)基金會(huì)在80年代進(jìn)行的大型重組，基金會(huì)于1987年將展覽重心移至紐約切爾西藝術(shù)區(qū)的迪亞藝術(shù)中心。由于很難在紐約市內(nèi)找到能夠展出其巨大極簡(jiǎn)主義藝術(shù)藏品的合適場(chǎng)館，基金會(huì)開(kāi)始在紐約市外搜尋場(chǎng)所。他們最終決定將展廳設(shè)在紐約上州沒(méi)落的比肯鎮(zhèn)上，一座27，870平米的廢棄餅干工廠中?；饡?huì)的負(fù)責(zé)人堅(jiān)信建立新館的側(cè)重點(diǎn)應(yīng)該放在藝術(shù)上，而不是其建筑設(shè)計(jì)上。（不知你是否注意到了中國(guó)各大美術(shù)館對(duì)建筑設(shè)計(jì)的狂熱？）于是，迪亞基金會(huì)選擇讓藝術(shù)家羅伯特·歐文（Robert Irwin）來(lái)改建這座廢棄的廠房結(jié)構(gòu)，因?yàn)樗麄冋J(rèn)為比起明星建筑師，歐文更能響應(yīng)藝術(shù)家的需求。
這一直覺(jué)是正確的。無(wú)論你什么時(shí)候去迪亞·畢肯藝術(shù)中心參觀，那寬敞明亮的展廳都會(huì)讓你心曠神怡。展館建筑與安迪·沃霍爾（Andy Warhol）、約瑟夫·波依斯（Joseph Beuys）、唐納德·賈德、弗雷德·薩蒂巴克(Fred Sandback)及理查德·塞拉（Richard Serra）等藝術(shù)家的作品完美結(jié)合并交相輝映，每次都使我嘆為觀止。
這是我開(kāi)車(chē)去南邊可以看到的。要是我向北開(kāi)同樣的距離，就能抵達(dá)美麗的安南代爾—哈得遜小鎮(zhèn)，這里是遠(yuǎn)近馳名的私立文理大學(xué)巴德學(xué)院的所在地。學(xué)院里還有一所名為“CCS艾塞爾”（CCS Hessel Museum of Contemporary Art）的當(dāng)代美術(shù)館，但我去那兒不是為了看藝術(shù)品，而是為了去滿足自己對(duì)音樂(lè)的渴望。理查德·弗希爾表演藝術(shù)中心（Richard B. Fisher Centerfor the Performing Arts）在校園內(nèi)的建成是一個(gè)雄心勃勃的項(xiàng)目，這為學(xué)院所在的哈德遜河歷史保護(hù)區(qū)的音樂(lè)生活開(kāi)辟了新的天地。自1990年以來(lái)，巴德學(xué)院每年夏天都會(huì)舉辦音樂(lè)節(jié)，自從2003年新表演藝術(shù)中心落成后，人們對(duì)這一音樂(lè)節(jié)的認(rèn)識(shí)大有改觀。
巴德學(xué)院采取了與迪亞藝術(shù)中心背道而馳的做法，任命明星建筑師弗蘭克·蓋里（Frank Gehry）為設(shè)計(jì)師，建成的新樓包括了能容納900人的劇院、室內(nèi)樂(lè)小劇場(chǎng)和日常排練的空間等。表演藝術(shù)中心的不銹鋼墻面如波浪般起伏，同河對(duì)岸連綿的卡茲奇山相映成趣，這種大膽的設(shè)計(jì)和遍布校園的傳統(tǒng)建筑形成了鮮明對(duì)比。而進(jìn)入這棟建筑之后，會(huì)發(fā)現(xiàn)在彎曲的鋼筋外殼之下，以高超的聲學(xué)設(shè)計(jì)聞名的音樂(lè)廳卻采取了相對(duì)保守的設(shè)計(jì)，兩者間也構(gòu)成了另一種對(duì)比。著名建筑評(píng)論家保羅·戈德伯格（Paul Goldberger）在該中心2003年落成后不久寫(xiě)道，弗希爾表演藝術(shù)中心是“我們這個(gè)時(shí)代第一座偉大的音樂(lè)廳”。具有諷刺意味的是，六個(gè)月后規(guī)模更大的華特·迪士尼音樂(lè)廳（Walt Disney Concert Hall）在洛杉磯公眾于世，其設(shè)計(jì)師也是弗蘭克·蓋里。
好吧，表演藝術(shù)中心的確有不同凡響的建筑，而上演的音樂(lè)又如何呢？慶幸的是，在這里演出的音樂(lè)與其建筑一樣令人陶醉。每年夏天，巴德音樂(lè)節(jié)都會(huì)以一位作曲家為主題，深入探討其音樂(lè)與創(chuàng)作，同時(shí)上演同時(shí)代音樂(lè)家的作品，并舉辦講座和研討會(huì)等，于是每年聽(tīng)眾都有機(jī)會(huì)對(duì)一位音樂(lè)家有個(gè)全方位深入的認(rèn)知。去年主題作曲家是讓·西貝柳斯（Jean Sibelius），今年是卡米耶·圣·桑（Camille Saint-Sa?ns），明年則是斯特拉文斯基（Stravinsky）。上個(gè)月，我去聽(tīng)了圣·桑的音樂(lè)會(huì)，之后意猶未盡。這樣的項(xiàng)目也許能為中國(guó)正在建設(shè)的50所新歌劇院提供一點(diǎn)啟示。
剛才忘了提，我也在自己別墅邊建立了中國(guó)文化中心—由艾未未設(shè)計(jì)的藝田（ArtFarm），但還是等到下次再介紹吧！
