摘要：動漫作為一種新興藝術(shù)形式從上個世紀初開始。由于其卓絕的想象力以及真人電影難以表現(xiàn)出的奇幻的鏡頭和和畫面效果，使得這種新興藝術(shù)很快便成為一種獨立的藝術(shù)形式與真人電影并駕齊驅(qū)。

關(guān)鍵詞：動畫造型；傳統(tǒng)皮影造型；皮影藝術(shù)動漫藝術(shù)是一種新興的藝術(shù)形式，但在它發(fā)展的過程中，從最初的動畫片《白雪公主》取材自歐洲民間故事到現(xiàn)在的動畫片《功夫熊貓》不論是故事還是角色造型都吸收了中國元素，動漫藝術(shù)從來沒有遠離過傳統(tǒng)藝術(shù)。任何一種新興藝術(shù)形式的發(fā)展，都是在一定的文化背景下進行的，但創(chuàng)意不是對傳統(tǒng)文化的簡單復(fù)制，而是依靠人的靈感和想象力，借助科技對傳統(tǒng)文化資源的再提升。如何從民間藝術(shù)中吸取養(yǎng)分，為我們的動畫創(chuàng)作服務(wù)，許多優(yōu)秀的外國動畫作品給了我們啟發(fā)。例如《勇闖黃金城》成功地運用了瑪雅石雕中的造型藝術(shù)，《埃及王子》 中平面的造型深受埃及壁畫的影響，《小雞快跑》中的雞群整個就是一群活生生的非洲木雕，《花木蘭》是以中國漢畫像石、畫像磚、秦俑等經(jīng)典的造型為基礎(chǔ)，創(chuàng)造出來的“美式商業(yè)大片”。雖然目前國外沒有哪一部動畫片的造型元素來自于中國皮影，但是他們借鑒世界各國具有代表性的民族元素的方式值得我們認真學(xué)習(xí)。

1國內(nèi)動漫現(xiàn)狀

近些年來，中國的動漫產(chǎn)業(yè)進入了一個快速發(fā)展的時期，各式各樣的動漫展、動漫節(jié)、動畫頻道如雨后春筍般爭相而出。一方面，國內(nèi)投入大量財力、物力、人力大力發(fā)展中國動漫產(chǎn)業(yè)。例如：前些年制作的“中國式動畫大片”《寶蓮燈》；一億人民幣投資三維動畫巨片《魔比斯環(huán)》等等卻收效甚微。另一方面，日本及歐美的各式動畫影片，卻如同洪流般涌入我們的動畫市場，從早期的《聰明一休》、《米老鼠》、《貓和老鼠》、《白雪公主》等等，到現(xiàn)在的《千與千尋》、《勇闖黃金城》、《埃及王子》、《小雞快跑》、《花木蘭》、《怪物史萊克》。這些優(yōu)秀的國外動畫影片讓我們的國產(chǎn)動畫意識到我們的尷尬處境。曾經(jīng)，中國也有著許多經(jīng)典的動畫影片，曾享譽世界的經(jīng)典動畫《大鬧天宮》吸取了各式各樣的傳統(tǒng)藝術(shù)造型的營養(yǎng)，如：敦煌壁畫中的飛天；漢畫像石、畫像磚、瓦當?shù)膭游锛y樣；民間陶瓷中的植物紋樣；京劇的臉譜；民間的門神、灶畫等等。有著中國風(fēng)格特色的剪紙片《豬八戒吃西瓜》、《漁童》、《金色的海螺》吸取的是陜西皮影和民間剪紙的外觀形式；水墨動畫片《小蝌蚪找媽媽》、《牧笛》脫胎于中國畫中的寫意花鳥和寫意山水；《哪吒鬧海》、《天書奇譚》等傳統(tǒng)動畫片，借鑒的是中國古代寺觀壁畫；《南郭先生》、《火童》融合了漢代畫像石和畫像磚的剛健風(fēng)格；《三個和尚》中，人物的舉手投足、清新的背景音樂設(shè)計均采用中國戲曲。這些優(yōu)秀的國產(chǎn)動畫片以及這些影片中獨特的極富個性的形象，無一不是立足于自己的本土文化，以傳統(tǒng)的藝術(shù)造型為基礎(chǔ)誕生出來。

2皮影動畫的歷史

皮影之源，據(jù)考證始于1500余年前的陜西長安。陜西皮影作為中國皮影藝術(shù)的一個代表，是一種融合了繪畫、雕刻、影像、表演及唱白為一體的特殊藝術(shù)形式，完全可以成為我們動畫藝術(shù)創(chuàng)作的靈感來源。如何從皮影藝術(shù)中吸取養(yǎng)分，為我們的動畫創(chuàng)作服務(wù)？在國內(nèi)，從上世紀50年代開始就有實踐。主要有兩種形式：第一種為動畫片完全吸收皮影外觀造型和動作技巧，如1955年的中國第一部借用皮影造型藝特點的動畫片《東郭先生和狼》和2008年的皮影動畫《梁?！?，它們在動畫人物造型上完全照搬了皮影人物造型，缺少改進創(chuàng)新之處；而獲得2006年日本東京TSB唯一金獎的皮影動畫《桃花源記》，則在傳統(tǒng)皮影人物造型的基礎(chǔ)上進行了大膽的改進與創(chuàng)新，將傳統(tǒng)的人物造型變得更加簡練與概括，刪除一些過于繁瑣的裝飾，強化一些面部表情及身體特征的表現(xiàn)。如故事中的主人公——漁民由于苛捐雜稅的重負使得面部皺紋橫生、身體佝僂、肋骨根根盡顯，這樣的造型在以往的傳統(tǒng)皮影造型中是從來沒有出現(xiàn)過的。在此片中，這樣的造型使得人物形象極具特色，辨識度更加突出，為影片的成功起到了很大的作用。在現(xiàn)代動畫角色造型中吸收傳統(tǒng)皮影的造型元素，這種吸收并非照抄照搬，只有在選擇中繼承，在繼承中創(chuàng)新，才能找到傳統(tǒng)與現(xiàn)代的結(jié)合點。

3現(xiàn)代動畫對傳統(tǒng)皮影造型的借鑒

對現(xiàn)代動畫從傳統(tǒng)皮影人物造型中吸取設(shè)計元素，可以嘗試從以下5個方面進行借鑒創(chuàng)新。

（1）面部造型。面部是整個皮影人物造型的關(guān)鍵和重點，在人物造型中有這樣一句口訣“眼眉平，屬忠誠。圓眼睛，性必兇。線線眼，性情柔。豹子眼，性情暴?！痹诂F(xiàn)代動畫造型創(chuàng)作中，我們可以借鑒這種典型造型特點。

（2）頭飾。在皮影戲中，頭飾主要有發(fā)型、帽、冠、盔、巾等。不同的人物，其頭飾不盡相同，主要用于區(qū)別不同人物官階和身份。在我們的動畫造型設(shè)計中，對頭飾這樣的細節(jié)設(shè)計有些單調(diào)雷同，通常整部片子下來，人物的頭飾是沒有任何變化的。在這一方面，現(xiàn)代動畫人物造型有所欠缺。

（3）服飾。任何一位人物形象的塑造，都需要搭配與之相符的最能突顯人物氣質(zhì)的服裝，而這一點在皮影戲中表現(xiàn)得尤為突出?，F(xiàn)代動畫造型對服裝也很重視，但缺乏能夠突顯人物性格的服裝造型，往往很多一部動畫片里很多角色的服裝有些類似，并沒有能突出地體現(xiàn)出人物的性格特點及身份。

（4）人物造型比例。皮影的人物比例一般為頭長的四倍或五倍，與正常的人物比例1：8相比，其造型夸張頭部、面部重要部分，使其人物性格突出。依照皮影的比例變形法則，我們可以舉一反三，發(fā)掘出更多的造型比例，1：3、1：2甚至是2：1、3：1。在不脫離現(xiàn)實的基礎(chǔ)之上，對我們需要重點突出的部分，進行適當?shù)乃囆g(shù)夸張。

（5）人物造型形制。皮影的人物造型一般都采用側(cè)身五分臉或七分臉的平面形象，這有助于表現(xiàn)人物特征，但是略顯呆板，缺乏生動活潑的畫面效果。在現(xiàn)代動畫中，對同一個人物可以設(shè)計出多維造型，除了側(cè)面可以有正面的，背面的等等。在人物造型形制方面，現(xiàn)代動畫人物造型可以大膽的改進傳統(tǒng)的皮影人物側(cè)身形象。

皮影被譽為世界上最早的動畫，將現(xiàn)代數(shù)字動畫與皮影結(jié)合起來現(xiàn)代動漫與傳統(tǒng)皮影藝術(shù)的結(jié)合不僅能夠提高中國動漫的文化底蘊，還可以起到弘揚傳統(tǒng)藝術(shù)的作用，更將傳統(tǒng)藝術(shù)中無形的東西通過動漫讓更多的人去理解?，F(xiàn)代動漫從傳統(tǒng)皮影藝術(shù)借鑒造型元素，不是簡單的直接嫁接傳統(tǒng)皮影造型，而是提取皮影中的造型精華元素，結(jié)合現(xiàn)代觀眾的審美需求進行再創(chuàng)造。以求達到傳統(tǒng)民族元素與現(xiàn)代動漫藝術(shù)的較好結(jié)合。

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